現代のポップ・ミュージックが歌詞やストーリーに重きを置いているのに対し、アンビエント・ミュージックは、必ずしも予測可能な構造を持たない、複雑で美しい音の風景を構築することに重きを置いている。アンビエント・ミュージックは多様なリスナーに楽しまれており、多くのプロデューサーがこのエレクトロニック・サブジャンルの様々な形態を利用して、他の音楽にインスピレーションを与えている。

アンビエント・サウンドは従来のサウンド構造とは大きく異なるため、アンビエント・ミュージックの作り方を学んだことがない人には難しいかもしれません。アンビエント・ミュージックの作り方を学ぶのは難しいかもしれません。幸いなことに、私たちは、あなたがこの素晴らしい進化するサウンドスケープを一から作り上げるのに役立つ包括的なガイドをまとめました。

以下では、アンビエント・ミュージックとは何か、どのように機能するのか、そしてこのユニークな音空間に入り込むためのヒントやコツをご紹介しよう。

アンビエント・ミュージックとは何か？

アンビエント・ミュージックは、雰囲気やムードを作り出すことに特化した音楽のジャンルである。アンビエント・ミュージックのプロデューサーは、ヴォーカルや歌詞が曲の核となる代わりに、サウンドやテクスチャーを重ね合わせる。アンビエント・ミュージックは、リバーブやパンといった興味深いサウンドやエフェクトを使って、曲の中に大きな空間感覚を作り出す。

アンビエント・ミュージックを一種の音の壁紙と表現する人もいるかもしれない。音楽は空間内の感情を高めるために使われることはあっても、ある瞬間の最初の存在感から注意を奪うとは限らない。

アンビエント・ミュージックは、必ずしも全体を通して繰り返されるテーマがあるわけではなく、雨のフィールド・レコーディングやホワイト・ノイズなど、必ずしも「楽器」とはみなされない音を含むことが多い。このジャンルは決して一義的に定義されているわけではないが、一般的に遅いテンポの音楽が多い。

アンビエント・ミュージックは何に使われるのか？

このサブジャンルのエレクトロニック・ミュージックは、多くの場合、癒し、夢、そして広大さを意図している。サウンドデザインは、アンビエント・ミュージックの世界でも大きく異なる。アンビエント・ミュージックは自動的に注意を促すものではないが、積極的に聴くことでポジティブな気分になれる。音楽は聴く人によって異なる解釈ができる。

しかし、リスナーはアンビエント・ミュージックが、ストレスの多い一日の後にくつろぐのに必要なものだと気づくことが多い。また、アンビエント・ミュージックのユニークなサウンドを内省の指針にしたり、瞑想に使ったりする人もいるだろう。アンビエント・ミュージックは、ビートがあったとしても最小限に抑えられる傾向があるため、バックグラウンドで何らかのサウンドが流れていることに憧れる場合、このジャンルは勉強や集中に最適なツールになるかもしれない。逆に、アンビエント・ミュージックを聴く人の中には、睡眠導入剤として使う人もいるかもしれない。

3 有名なアンビエント・ミュージックの例

アンビエント・ミュージックの作り方を説明する前に、アンビエント・ミュージックがどのようなサウンドなのかを知っておくことが大切です。ここでは、インスピレーションの源となる有名なアンビエント・ミュージックの名曲をいくつか紹介しよう：

エンディング（Ascent） by ブライアン・イーノ

ブライアン・イーノは、アンビエント・ミュージックの「父」と呼ばれている。映画的な『An Ending（Ascent）』は、今日でも彼の最も人気のある作品のひとつである：

ブライアン・イーノはもともと、自然環境の音に溶け込むゆっくりとしたクラシック音楽にインスピレーションを受けたと言われている。

#3位 エイフェックス・ツイン

エイフェックス・ツインは、エレクトロニック・ミュージックの全分野にわたって革新的な作品を生み出したことで知られている。アルバム『Selected Ambient Works Volume II』から抜粋された#3は、今日でも重みを持つ最もアトモスフェリックなサウンドに満ちている：

ツリーフィンガーズ by レディオヘッド

アンビエント・ミュージックが、そのジャンル外の作品にインスピレーションを与えることは珍しくない。オルタナティヴで伝説的なロックバンド、レディオヘッドは、彼らのトラック「Treefingers」で、アンビエント・ミュージックの作り方の優れた例を示している：

アンビエント・ミュージックの黎明期から、アトモスフェリック・ミュージックという大きな括りの中で、いくつかの反復が行われてきた。幽玄なテクスチャー、穏やかなサウンドスケープ、グリッチのような雰囲気まで、サウンドデザインはすべて現代のアンビエント・トラックに存在するかもしれない。

アンビエント・ミュージック制作のための楽器とサウンド

アンビエント・ミュージックの制作を成功させるには、適切な要素が必要です。ここでは、あなたのレコーディングをより良いものにするために、自由に使える最高のサウンドツールを紹介します：

• シンセとパッド：パッドとシンセサイザーを重ねることで、アンビエント・ミュージックの広大なサウンドスケープによく合う、完全なブレンド・サウンドを作り出すことができる。
• アコースティック・ギターとエレクトリック・ギターアンビエント・ミュージックでは、リバーブで洗浄されたアコースティック・ギターやエレクトリック・ギターが、夢のような没入感のあるサウンドスケープを構築するためによく使われる。
• ピアノ：軽快なピアノや鍵盤のメロディーは、アンビエント・ミュージックによく登場する。
• ドローン：ドローン音や持続的なビートを生み出すものは、そうでなければ緩やかなサウンドスケープにまとまりを生み出すことができる。
• サンプルとテクスチャー：ボーカル・サンプルは、敬虔な雰囲気を壊すことなく、アンビエント・トラックに必要な動きを加えることができます。ステレオ・フィールド全体に音のテクスチャーを加えることで、繰り返されるコード進行やドローンと対照的な面白い結果を生み出し、リスナーを飽きさせません。フィールド・レコーディングでテクスチャーを追加したり、ホワイトノイズのような繊細なものを使ってミックスを丸くすることもできます。
• リバーブとディレイエフェクト：アンビエント・ミュージックは、リバーブやディレイのプラグインやエフェクトによって、広大な空間を持つことがよくあります。これらの要素をミキシングテクニックに取り入れることで、サウンドやバーチャルインストゥルメントを同じような音空間に置くことができます。

アンビエント・ミュージックの作り方 6つのステップ

このユニークなジャンルの作り方を学ぶのは敷居が高く感じるかもしれませんが、ほんの少しの指導があれば、どんなプロデューサーでもアンビエント・ミュージックの制作を始めることができます。以下のステップを参考に、アンビエント・ミュージックの制作に取り組んでみてください。

アンビエント音楽制作を学ぶ

アンビエント・ミュージック制作の旅に出る前に、どんなタイプのアンビエント・ミュージックを作りたいのかを明確にすることが重要だ。アンビエント・ミュージック」のプレイリストを開き、曲をシャッフルしてみましょう。多くの曲が似たような要素を共有しているものの、その性質は驚くほど多様であることに気づくだろう。最初の作曲の参考になる曲を2～3曲探してみてください。

これらのトラックをリファレンス・ポイントとして持っていれば、暗闇の中を運転するよりもずっと簡単にアンビエント・ミュージックを探求できるだろう。

DAWを探す

アンビエント・ミュージックやエレクトロニック・ミュージックを作るには、適切なデジタル・オーディオ・ワークステーションが必要です。DAWは、音楽を作ったり、バーチャル・インストゥルメントをプログラムしたり、ライブ・サウンドを録音したりするのに使うソフトウェアの一種です。あなたの経験レベルにもよりますが、音楽制作のチュートリアルをいくつか調べて、土地勘をつけるといいでしょう。アンビエントミュージック制作チュートリアル "で検索すれば、より具体的なヒントを得られるかもしれない。

基礎を固める

アンビエント・ミュージックがこれほど興味をそそる理由のひとつは、このジャンルの曲には中心的な構造がないからだ。しかし、アンビエント・ミュージックのリファレンス・トラックをいくつか聴いてみると、ある種の音の弧や、いくつかの基礎となるレイヤーの上に楽器が構築され、重ねられていることに気づくかもしれない。ドローン、ベース、シンセ、パッドラインといったものから始める。

これらのラインの上にレイヤーを重ねていき、配置を工夫する。メロディーラインはあるのか？それはどこに置くべきか？どの瞬間が曲の頂点に感じられるか？いつ後退し始めるべきか？

実験

音楽制作の醍醐味は（特にアンビエント・ミュージックに関しては）、ルールがないことだ！様々なパートを試してみたり、アレンジをミックス＆マッチしてみたり、新しいサンプルやテクスチャーを取り入れたりして、あなたの期待に沿うものを見つけてください。リバーブやディレイのようなエフェクトをミックスして、トラック全体や個々のコンポーネントにみずみずしい雰囲気を加えることも忘れずに。

ミックスしてフィードバックを集める

今あるものをミックスダウンし、フィードバックを求める！アンビエント・ミュージックの制作は、気が散るようなものであってはならないし、同時に思慮深いものでなければならないという点で独特であることを覚えておいてほしい。友人や信頼できるミュージシャンに感想を聞き、必要に応じて初心に戻りましょう。

アンビエント・ミュージックをもっと作ろう

結局のところ、より優れたアンビエント・ミュージック・プロデューサーになるための最善の方法は、より多くの音楽を作ることだ！様々なタイプのアンビエントスタイルに挑戦してみましょう。また、ギターやストリングスのようなライブレコーディングのサウンドを試して、アンビエント録音の風景にアクセントを加えることもできます。

アンビエント・ミュージックの制作 FAQ

アンビエント・トラックに挑戦してみませんか？よくある質問とその回答を参考にして、あなたの音楽に雰囲気を作りましょう：

アンビエント・ミュージックを作るためのソフトウェアは？

アンビエント・ミュージックを作るには、デジタル・オーディオ・ワークステーション（DAW）が必要です。一般的なDAWには、ProTools、Ableton Live、FL Studio、Logic Pro、GarageBandなどがあります。

アンビエント・ミュージックを作る楽器は？

アンビエント・ミュージックには、シンセサイザー、パッド、ギター、鍵盤、サンプルなどのサウンドや楽器を使うことができる。これらのサウンド・エレメントは、リバーブ・プラグインやその他のエフェクトと組み合わせて、広々とした雰囲気を作り出すことが多い。

アンビエント・ミュージックを作るには？

アンビエント・ミュージックは、デジタル・オーディオ・ワークステーション、選りすぐりのサンプル、ヴァーチャル・インストゥルメントやフィジカル・インストゥルメントを使って作ることができます。具体的な制作の流れは上記の通りです。

アンビエント・ミュージックは脳にどのような影響を与えるのか？

アンビエント・ミュージックには、心を落ち着かせるような自然の音やゆったりとしたテンポの曲が多く、多くのリスナーがリラックスできると感じるかもしれない。ミニマルなサウンドスケープは、リスナーによっては集中力を高める効果もある。

音楽におけるアンビエント・ノイズとは？

アンビエントノイズとは、一般的に、必ずしも楽器ではないオーディオの録音やサンプルのことを指します。例えば、森の音や室内の扇風機の音などです。

なぜ人々はアンビエント・ミュージックを聴くのか？

アンビエント・ミュージックはその構成が非常にユニークで、非常にユニークなリスニング体験を生み出す。このジャンルは、多くのリスナーにとっても、瞑想や睡眠、あるいは単なるリラックスに最適なツールとなり得る。

アンビエント・ミュージックが今日まで何千人ものリスナーに愛されているのには、それなりの理由がある。アンビエント・ミュージック制作という、構造のない芸術がもたらす自由を楽しんでください。日常的なサウンドを超越的な体験に変えることを楽しんでください！