最近は、誰もがヴィンテージ・サウンドを追い求めているように感じる。
ローファイ・ヒップホップからニュースクール・インディーロックまで、豊かで温かみのあるアナログ・ヴァイブは、ほぼすべてのジャンルに何らかの形で復活している。エレクトロニック・ミュージックのプロデューサーたちでさえ、自分たちのトラックにオールドスクール・マジックを加えている。不完全なテクスチャーには、何か違った響きがあるのだ。
たとえあなたが洗練された現代的なポップ・プロダクションに取り組んでいたとしても、時にはそのデジタル・ポリッシュが少し...ピカピカしすぎていると感じることがある。あなたのミックスには、温かみやちょっとした個性が必要かもしれないし、誰かの地下室で10年間暮らしてきた埃まみれのカセットのような魅力が必要かもしれない。良いニュースは、それを実現する方法はいくらでもあるということだ。
この記事では、あなたのトラックにヴィンテージ・サウンドを注入するための実践的なトリックをいくつか紹介します！
ヴィンテージ・サウンドを手に入れる6つの方法
1.ハードウェアまたはハードウェア・エミュレート・プラグインを使う
あなたのトラックにアナログ・スタイルの魔法をかけたいなら、ディストーションやウォームネスを加えるのが効果的だ。とはいえ、すべてを11に上げてスピーカーを吹っ飛ばす必要はありません。必要なのは、ミックスが生き生きと感じられるような、あるいは1970年代のレコーディングスタジオからタイムスリップしてきたかのような、微妙な個性です。
これを実現する最良の方法のひとつは、オーディオを実際のアナログ機材に通すことだ。いや、ビンテージのLA-2Aコンプレッサーのために腎臓を売る必要はない。驚異的な効果を発揮する、手頃な価格のオプションはたくさんある。例えば、ART Tube MPプリアンプは、真空管の暖かさを加えるための素晴らしい出発点であり、FMR RNC1773コンプレッサーのようなものを手に入れれば、滑らかなアナログスタイルのダイナミクスを得ることができる。
もうひとつのクールなトリックは、リアンプだ。ギター・アンプや安いカセット・デッキを通してトラックを戻し、マイクを通せば、不完全で生き生きとしたトーンを捉えることができる。
もちろん、ハードウェアが苦手だったり、お財布の中身が少々心もとない場合は、ハードウェアをエミュレートするプラグインが救世主となる。UADのStuder A800や WavesのJ37 Tapeのようなプラグインは本物のテープマシンのサウンドを模倣でき、Slate DigitalのVirtual Mix Rackはアナログスタイルのオプションをビュッフェ形式で提供する。テープのサチュレーション、真空管の暖かさ、ビンテージ・コンプレッションなど、これらのプラグインを使えば、DAWにいながらにしてアナログのヴァイブを流し、トラックをビンテージ・サウンドにすることができます。
2.テープまたはビニール
テープのヒスやビニールのクラックルは、昔はエンジニアを悩ませたかもしれないが、今ではヴィンテージ・サウンドを求める人たちの秘伝のタレになっている。微妙な欠点は魔法のようなものだ。ヒスやクラックルを加えることで、トラックに生活感を与えることができる。料理の調味料のようなものだ。たくさんは必要ないが、適量がすべてを変える。
なぜそんなにうまくいくのか？暖かさ。アナログ・テープやレコードは、高域の荒々しさを自然に取り除くと同時に、居心地の良さを感じさせる飽和感を少し加える。デジタル・オーディオが完璧を求める一方で、テープやレコードは、少しの混沌が美しくなることを思い出させてくれる。
特にテープは、サチュレーションで輝きを放つ。プッシュすれば、微妙なコンプレッションと豊かなハーモニクスが加わる。逆に引っ込めば、すべてを一体化させるような、ソフトで温かみのあるサウンドを得ることができる。テープ・エミュレーションのプラグインとしては、UAD Studer A800、Waves J37、Softube Tapeをチェックしよう。
3.サウンドをEQする
EQは、ヴィンテージ・サウンドを得るための最良の友となる。
ヴィンテージ録音には、現代のデジタル・システムが捉えるような超鮮明な高音がないことが多い。
次に、中低域に愛情を注いでください。 温かみと重みの多くがここにあります。ここを少しブーストすることで、トラックがより充実し、地に足がついた感じになります。
もうひとつの良い手は、バンドパスだ。このトリックは、極端な高域と低域をトリミングし、オールドスクールなキャラクターが多く存在する中域のスイートスポットにサウンドを集中させます。特にギターやボーカルなど、ミックスを濁すことなくビンテージサウンドを出したい楽器に便利です。
ビンテージEQプラグインもたくさんある。Pultec EQP-1A（UADまたはWaves）、Kramer HLS Channelby Waves、Lindell 50 Seriesのようなクラシックなプラグインは、アナログスタイルのカーブを加えるのに最適だ。
4.昔ながらのパンニングを使う
レトロなサウンドを求めるなら、昔のプロデューサーのように考えなければならない。モノラルがまだ主流だった時代を思い出してください。当時のパンニングの使われ方は、今日の標準と比べると乱暴だが、それこそが個性なのだ。
ビートルズのような60年代の伝説を見習おう。彼らのミックスの中には、ドラムが左側に押しやられ、ヴォーカルがど真ん中、ギターが右端にぶら下がり、まるで部屋の向こうでパーティーをしているようなものもある。
風変わりで、大胆で、正真正銘のオールドスクールだ。確かに、最も "自然な "セットアップとは言えないが、全く異なる方法で耳を働かせることができる。さらに、あなたのトラックを際立たせる確実な方法だ。
完全なモノを試すことも恐れないでほしい。
その昔、ステレオ・システムがまだ標準的ではなかったため、多くのプロデューサーはモノラルだけで仕事をしていました。特にモータウンやフィル・スペクターのウォール・オブ・サウンドのような雰囲気を目指すなら、モノラル・ミックスはパンチがあり、焦点が合っていて、信じられないほど効果的です。
ステレオミックスでは大胆に。楽器をスペクトルの両端にパンしてください。ドラムは左、ベースは右？いいじゃないですか！昔ながらのパンニングの良さは、ルールがないことです。カオスを受け入れれば、あなたのトラックは感謝するでしょう。
5.フリップヴィンテージサンプル
クラシックなヴィンテージ・ヴァイブを追い求めるのは、ヴィンテージ・サンプルをフリップするのと同じくらい簡単だったりする。ヒップホップのビートを作るときでも、ローファイなエレクトロニック・トラックを作るときでも、レトロなテイストを曲に加えたいときでも、サンプルは大活躍してくれる。
ア・トライブ・コールド・クエスト、J・ディラ、DJプレミアのようなレジェンドたちは、オールドスクールのレコードをひっくり返し、ソウル、ジャズ、ファンク、ブルースなどの断片を新鮮で象徴的なものに変えて、彼らのシグネチャー・サウンドを作り上げた。
ヴィンテージ・サンプルを探すのに一番いいのは、昔ほど難しくないということだ。古着屋や蚤の市で埃まみれのレコードビンを漁るのは今でも雰囲気があって（そして楽しい）、オンラインという選択肢もある。
Tracklibのようなサイトは合法的にクリア可能なサンプルの宝庫であり、YouTubeは無名の忘れ去られたトラックの宝箱だ。
さらに一歩進んで、オールドスクールなサンプルを自作することもできる。簡単なメロディやコード進行を録音し、テープ・エミュレーションにかけて、高音域をEQで除去し、レコードのクラックルを加えて、古びた感じを出す。そしてレコードのように切り刻む。ピッチを変えたり、スローにしたりするとボーナス・ポイント。ゆがんだループほど "ヴィンテージ "なものはない。
6.ビットを減らす
デジタル・オーディオでは、"ビット "はサウンドの解像度を意味します。現代のオーディオは一般的に24ビットまたは32ビットフロートで、超クリーン、超クリア、そして...レトロなサウンドを追い求めるなら、時には超つまらないということです。
ビットを減らす（ビットクラッシングとも呼ばれる）ことで、トラックに硬質でクランチーなエッジを与え、個性豊かに仕上げることができる。
私たちがビットをいじる理由は、昔は低いビット深度とサンプルレートが標準だったからで、その生々しくローファイなサウンドが魅力の一部となった。
トラックのビットを減らすと、デジタルのアーチファクトや歪みが加わり、懐かしく、不完全で、紛れもなくクールに感じられる。これは、高画質の写真を古い使い捨てカメラのフィルターに通すようなものだと考えてほしい。
プラグインについては、素晴らしい選択肢がたくさんある。D16 GroupのDecimort 2は、ビット深度とサンプルレートを細かくコントロールでき、ファンの間で人気がある。KiloheartsのCrushも、シンプルだが効果的な、堅実な選択肢だ。もし無料のものが欲しければ、TAL-BitcrusherやDAWの純正ビットクラッシャープラグインをチェックしよう！
オールドスクール・スタイルでまとめる
あなたの曲をヴィンテージ・サウンドに仕上げるということは、古き良き時代の魅力を現代のツールと融合させるということです。EQやビットリダクションでトラックのサウンドを微調整したり、テープエフェクトやダイナミックレンジコントロールで温かみを加えたり、ヴィンテージの雰囲気を表現する方法は無限にあります。
アナログ・ハードウェアをエミュレートするにしても、モダンな機材でプラグインを使うにしても、ゴールは音楽制作に個性と感情を注入することだ。ヴィンテージにインスパイアされたテクニックは、不完全さが美しさになり得ること、そして時には、あなたのトラックを本当に忘れられないものにする予期せぬ奇抜さに魔法があることを思い出させてくれます。
