音楽への情熱をキャリアに変える方法はたくさんあり、レコードレーベルの立ち上げ方を学ぶことは、音楽業界における多くのチャンスのひとつだ。レーベルのオーナーとして他のアーティストを高揚させる機会があるだけでなく、あなた自身の芸術が花開く環境を作ることもできる。

しかし、レコードレーベルを立ち上げるには多くの作業が必要で、気の弱い人には向いていない。以下では、独立系レコード・レーベルを成功させる方法を詳しく説明するので、自分の希望に合った道かどうかを判断してほしい。

なぜレコード・レーベルを始めたいのか？

レコード・レーベルを始める前に、その理由を理解することが重要です。エンターテインメント業界のほとんどの仕事と同様に、独立系レコードレーベルを成功させるのは簡単なことではなく、多くの時間、無給の仕事、そして多くの場合、信念の飛躍が必要です。

所属アーティストの成功に責任を持つため、この仕事は非常にアクティブで、予測不可能なスケジュールと時間に基づきます。主にアーティストからのストリーミング収入と、スポンサーシップやシンク・プレイスメントの一部に依存する可能性がありますが、それ以外では自分で資金を確保する必要があります。

それは、外部からの投資であったり、大きなレーベルのインプリントとしての役割であったり、政府や芸術団体からの資金調達であったりする。独立系レコードレーベルのオーナーにとって現実的なのは、個人資産の多くをこの会社の設立につぎ込む必要があるということだ。収益性の高いレコードレーベルを立ち上げるには、定期的に何百万ものストリーミングやブランド契約を獲得しているアーティストでもない限り、一朝一夕にはいかない。

レコードレーベルを立ち上げるには、忍耐と根気が必要だ。レコードレーベル・ビジネスは最も寛容なものではないが、情熱的なインディーズ・アーティストや音楽愛好家には多くの特典がある。アーティストとして自分のインディーズレーベルを運営するということは、自分の権利を完全に所有し、自分の作品とその背後にあるレコードレーベルの全体的な理念をコントロールできるということだ。

レコード・レーベルは本来、プレスやディストリビューターなど業界の有力者と有意義なコネクションを築かなければならない。

レコードレーベルに与えられた最もやりがいのあるチャンスは、自分が心から信じる新進気鋭のアーティストを育て、サポートするチャンスだろう。要するに、お金儲けのためにインディーズレーベルのビジネス構造に興味があるなら、ここはあなたのための場所ではない。しかし、あなたが音楽業界の独自のコーナーに挑戦し、本当に新進気鋭のアーティストをサポートすることに興奮している場合は、音楽レーベルを構築することはあなたのキャリアのための素晴らしい投資です。

レコードレーベルの始め方 7つのステップ

思い切ってレコードレーベルを始める準備はできていますか？レコードレーベルを立ち上げ、夢を現実にする方法を学ぶのに役立つ7つのステップをご紹介します。

1.飛び込む準備ができているか確認する

レコード・レーベルは、適切なレコード・リリースを構築するためのあらゆる側面をサポートするために、いくつかの部門を持っている。その中には以下のようなものがある：

• レコーディング：レコード・レーベルは、自社のレコーディング・エンジニアやスタジオを持っていたり、アーティストのレコーディングやレコード制作をサポートする、信頼できるその道のプロフェッショナルとのコネクションを持っていたりする。場合によっては、このようなサービスが必要ないこともある。例えば、問題のアーティストが自分で作品を制作することもある。
• アートディレクション：レコード・レーベルは通常、グラフィック・アーティストやクリエイターとのコネクションを持っており、ジャケット・アートの制作やグッズのデザイン、リリースに関連した販促物の作成などを手伝ってくれる。これらの専門家は、アーティストが聴覚的なアートを視覚的なものに変換する手助けをする。
• メンターシップ音楽ビジネスは確かに厳しい。レコードレーベルは、メンターシップを提供し、法的なアドバイスを提供する可能性もある。
• プレスとプロモーション：レコードレーベルは、プレスやブログの発信者と関係を築き、リリースサイクル中にアーティストの報道を獲得する手助けをする。
• デジタル配信：メジャーレーベルであれインディーズレーベルであれ、すべてのレーベルのビジネス構造は、特に現在のストリーミングの時代においては、配信を中心に作られている。レコードレーベルは、所属アーティストのデジタルディストリビューターとして、SpotifyやApple Musicのようなプラットフォームに音楽を配信する。より多くのリソースを持つインディーズレーベルやアーティストは、レコードやCDのような物理的な商品を印刷することがありますが、これは新しい音楽や音楽業界内でまだ自分自身を確立していないアーティストのためにはるかにまれです。また、レーベルは、編集プレイリストの検討のために送るピッチの実行や推敲を手助けすることもできる。

アーティストを探し始める前に、プロダクションの各プロセスにおけるビジネス構造を固めておく必要がある。これらのサービスはすべて、あなたの銀行口座にも入ることを忘れないでください。そもそもアーティストが利益をもたらすことができるのは、音楽をリリースした後です。

アーティストをサポートするための費用だけでなく、自分自身をサポートし、ビジネスを行うための費用をサポートするための十分な資金があり、経済的に安定していることを確認する必要がある。

レコーディング機材を持っていない場合は、セットアップに投資し、セットアップのための保険に入る必要がある。インディーズ・レーベルとして2、3年は、評判を高め、中心となるアーティストを見つけるまでの間、赤字が続くと思っておいた方がいい。多くのレーベル・オーナーは、ビジョンを描きながら自活するために、業界内外で別のアルバイトやフルタイムの仕事を掛け持ちしている。

2.ビジネス登録

音楽レーベルの経営は、他のビジネスとは異なることを覚えておいてください。あなたはビジネス銀行口座を取るとあなたのアーティストのための資金を確保できるように、LLCとしてあなたのレーベルを登録する必要があります。

レーベルの名前と使命について、時間をかけて考えるようにしましょう。レーベルが発展するにつれて、さまざまなタイプの音楽に手を広げることができるように、あまり具体的な名前にすべきではないが、それでも明確な使命は念頭に置くべきだ。どんなタイプのアーティストと契約したいのか？あなたのレーベル名は10年先も通用するのか？

あなたがソーシャルメディアやオンラインドメイン上でお好みの音楽レーベル名をつかむことができることを確認してください。あなたの音楽レーベルのためのユニークで説明的な名前を見つけたら、あなたの州のビジネス法に従って登録します。また、登録されたLLCとして税金、会計売上高、および報告信用口座を説明する必要があります。あなたのレーベルのためのすべての取引は、あなたの個人的なブランドから分離されるべきである。あなたは会社に多くの人々をもたらし始める前に、これらのコストを区別しておくために、ビジネスクレジットカードと銀行口座を持っている必要があります。

ロジスティクスの世話が済んだら、レーベル内のさまざまな部門の運営を手伝ってくれる他の専門家を見つけるべきだ。もちろん、これらのチームメンバーも、新進レーベルで収益を上げるには大変な努力が必要だということを理解している必要がある。チームの全員が、正しい理由でレーベルに参加しなければならないのだ。

3.ブランド構築

事業登録が済んだら、じっくりと時間をかけてミッション・ステートメントを考えたい。あなたのレーベルの音楽は誰のためのものなのか？ファンは何に惹かれるのか？1年後にどうなっていたいのか？5年後？このようなマイルストーンを明確にすることで、適切なタイプの人々をあなたのビジネスに引き付け、確保することが容易になる。

また、マーケティング活動を強化するために、ウェブサイトやソーシャルメディアのプロフィールを充実させることにも時間を投資したい。レーベル名の精神を包含するようなオンラインの雰囲気を作りましょう。すべての新しいレーベルが、アーティストを獲得するために強力なソーシャルメディアの存在を必要とするわけではありませんが、あなたの発信力を助け、ブランドとしての信頼性を構築することは確かです。

また、あなたのビジネス名を組み込んだロゴをデザインし、あなたが作成するすべてのメッセージに一貫したブランディングができるようにする必要があります。自分のレーベルのジャンルのアーティストや業界関係者とのネットワーキングを始める。その一方で、できるだけ多くの資金とリソースを確保し、将来のアーティストを適切にサポートできるようにすること。

4.アーティストを探す

レーベルを取り巻く基本的なビジネス基盤を確立した次のステップは、何人かのアーティストを見つけることだ！あなたの音楽のジャンルに合うクリエイターで、熱心なファンを持つ実績のあるアーティストを探すことが重要だ。アーティストの育成はあなたの役割ですが、ファンベースを構築する作業をある程度行っているミュージシャンを見つけることで、あなたの仕事はかなり楽になるでしょう。

また、法的契約をブラッシュアップし、あなたのレーベルでホストされているさまざまなタイプのアーティストに理にかなっている契約書を作成するために音楽弁護士と協力する必要があります。レーベルとして、あなたは同様にあなたのアーティストの印税を収集し、配布する責任がありますので、支払いポータルと印税を追跡するために必要なフレームワークを持っていることを確認してください。

アーティストを引き合わせる際には、提供するサービスの明確なレイアウトを提示し、アーティストのアレンジメントに関する質問に答えること。すべての取引は、リリース前からリリース後までの各取引条件を明示し、両者が署名した契約書によって実行される必要がある。

5.アルバムキャンペーンの構築

適切なアルバム・リリースを構築し、それを実行するには多くのことが必要です。インディーズ・レーベルのオーナーとして、あなたはアーティストをそのプロセスを通して導き、彼らの音楽ジャンルにとって理にかなったリリース戦略を練る手助けをする責任があります。

音楽だけでなく、アートアセット、プロモーション写真、ミュージックビデオ、ビジュアライザー、ソーシャルコンテンツなどを開発し、リリースのプロモーションに役立てる必要があります。また、アーティストのインタビューやプレス向けの特集、ショーの予約、ネットワーク内の他の業界プロフェッショナルとの出会いをサポートすることもあります。

各アーティストと数カ月先までのリリーススケジュールを組み、彼らやマネージャーと直接連絡を取りながら、ビジネスが滞ることがないようにする必要がある。そのため、できる限り整理整頓を心がけること。

6.デジタル配信とフィジカル配信

レーベルは、アーティストが演奏権団体の助けを借りて印税を徴収し、ストリーミング・プラットフォームに楽曲をアップするのを支援する必要がある。通常、インディーズやメジャーのレーベルは、別のパートナーを通じて、あるいは直接デジタル配信サービスと提携し、デジタル・ストリーミング・プラットフォームに楽曲をアップする。

フィジカル・ディストリビューション（CD、レコード、カセットテープ）は、他社と提携することで別途行われる。また、アーティストのグッズや、音楽リリースに関連したグッズを流通させることもある。

また、音楽レーベルの中には、社内にシンク部門を持ったり、シンクハウスと提携して、広告、映画、テレビ番組などの伝統的なメディア形式での音楽の配置を獲得しているところもある。レコードがリリースされると、レーベルはアーティストと協力して、できるだけ多くの場所に彼らの音楽を発信し、次のプロジェクトの準備を始める。

7.学びながら進む

成功するレコード・レーベルの経営は、目まぐるしく変化し続ける経験だ。アーティストを継続的にサポートするためのツールを探し求め、業界の上級者から指導やアドバイスを受けることを恐れないでください。レーベルを成功させるための方程式は一つではない。

全体として、自分のレーベルを運営する方法を学ぶには、多くの忍耐、忍耐、努力、そして多くの場合、運が必要だ。情熱を持ち、アーティストをサポートする手段を講じている限り、この目まぐるしい業界の中で自分の道を見つけることができるだろう。そして、会社作りを楽しみ、素晴らしいアーティストのチームをサポートすることを忘れないでください！