モードの弾き方を学ぶとき、最初に学ぶモードのひとつがイオニアン・モードだ。このモードは多くの人が最初に学ぶモードで、西洋音楽の基礎を表しているからだ。

もちろん、モードはとても複雑に見えることもあるので、多くの楽器奏者はできるだけ長い間、モードから遠ざかってしまいがちです。このガイドでは、イオニアン・モードとは何か、そしてあなたの音楽でどのように使うことができるかを見ていきます！

モードとは何か？

音楽モードとは、メジャー・スケールをもとに作られた音階のことである。すべてのモードはメジャー・スケールの異なる音から始まりますが、同じ度数を使います。

イオニアン・モードとは何か？

先に述べたように、イオニア・モードはメジャー・スケールの最初のモードであるため、多くの人が最初に学ぶモードである。

ハッとさせられる瞬間があるだろうか？

イオニアン・モードとメジャー・スケールはまったく同じものだ！

多くの人がイオニアン・モードを、明るく、楽しく、勝利的な特徴を持っていると考えるのは、メジャー・スケールをそう考えるのと同じ理由である。イオニアン・モードを学ぶことの素晴らしさは、その土台の上に他のモードを学ぶことができるということです。

イオニアン・モード公式

すべてのスケールとモードは公式を使って構築されており、学習と区別が容易になっている。

イオニアン・モードの公式はこうだ：

1 2 3 4 5 6 7

このモードをメジャー・スケールの度数で考えることもできる。その度数や音程とは

• 1根（強壮剤）
• 2メジャーセカンド
• 3メジャーサード
• 4パーフェクト4位
• 5パーフェクト5位
• 6メジャー6位
• 7メジャー・セブンス

この単純な数式をメジャー・スケールと比較してみると、両者がまったく同じものであることがわかるだろう。例えば、Cメジャー・スケールを見てみましょう。

Cメジャー・スケールの音は

C D E F G A B

Cイオニアン・モードの音符は以下の通り：

C D E F G A B

つまり、ト長調はト長調イオニアンと同じであり、ロ長調はロ長調イオニアンと同じである。

もちろん、イオニアン・モードを本当に理解するには、まずメジャー・スケールを深く理解する必要がある。

メジャー・スケールとは？

メジャー・スケールは西洋音楽の基礎である。この音階は7つの音から成り、全音階と半音階で構成されている。

メジャー・スケールの半音階は、3度から4度の間と、7度から8度の間だけです。ステップの公式は、選んだメジャー・スケールのルートから始まります：

W W H W W W H

また、メジャー・スケールのことをダイアトニック・スケールと呼ぶこともあります。

下のメジャー・スケールのチャートで、各キーでメジャー・スケールがどのように配置されているかを見ることができます。

これらをキーボードで弾いてみると、それぞれが上記のステップ式に従っていることに気づくだろう。

イオニアン・モードで音符を見つける

メジャー・スケールの理解が深まった今、イオニアン・モードの音符を見つけるのは簡単なはずだ。

しかし、モーダルな観点からこれらの音符にどのようにアプローチするかを理解することが重要であることに変わりはない。

モードの音符を探すときは、3つのテクニックのいずれかを使うことになる。

幸いなことに、イオニアン・モードの音符はメジャー・スケールの音符と同じなので、他のどのモードよりも見つけやすい。

テクニック1 - モード式を使う

モードがわからなくなったら、モードの公式を使えばいい。

イオニアン・モードの公式は以下の通り：

1 2 3 4 5 6 7

モードを構築するためのルート音を選ぶことから始めます。この例では、C音から始めます。

Cイオニアン・モードのルート音（別名、最初の音）はCです。ですから、モードの公式を使ってCイオニアン・モードの音を見つけるときは、メジャー・スケールの音を使うことになります。

上で学んだように、メジャー・スケールの音は次の通りだ：

イオニアン・モードはメジャー・スケールの第1モードなので、Cイオニアンの音はCメジャー・スケールと同じになる：

c d e f g a b c

テクニック2 - メジャー・スケールを見つける

もし仲間とジャムっていて、誰かにイオニアン・モードでソロをやれと言われたら、メジャー・スケールを見つけるだけでいい。

メジャー・スケールには7つのモードがあることを理解することが重要です。これらのモードはそれぞれメジャー・スケールの音符に対応している。

イオニアン・モードはルート音、ドリアン・モードは第2音、フリジアン・モードは第3音、といった具合だ。

つまり、誰かが「Cイオニアンで弾いて」と叫んだら、Cメジャー・スケールを弾くだけでいい。逆に、誰かが「ソロをGイオニアンで」と叫んだら、Gメジャー・スケールを弾けばいいだけだ。

イオニアン・モードがメジャー・スケールと同じものであるため、瞬時に判断して演奏するのがとても簡単だからです。しかし、他のモードに進むようになると、これらのテクニックがいかに便利であるかに気づくだろう。

テクニック3 - インターバルを使ってモードを見つける

インターバルについては、ステップ公式の会話で少し触れたが、多くの人にとってモードの構築に役立つ方法なので、もう少し深く掘り下げてみたい。

音程とは、単に2つの音符の間のピッチの距離のことである。

例えば、C音とD音の距離は全音（半音2つ分）であり、C音とC#音の距離は半音（半音1つ分）である。

例えば、Cのイオニアン・モードの音程式はこうなる：

W W H W W W H

もちろん、これはGイオニアン、Eイオニアンなど、他のすべてのイオニアン・モードにも当てはまる。

この公式を使うためのステップを見てみよう：

• 選択したモードのルートまたはトニック音から始める（例えばEイオニアンを使ってみよう）
• ルート音のEから始めて、次の音（この場合はF#）まで全音（半音2つ）上がる。
• 次に、もう1つ全音上げて、モードの3番目の音（この場合はG#）に到達する。
• 次に、半音上げてモードの4番目の音、Aに到達する。
• W・W・H・W・Hの公式を、モードの最後まで続ける。

この公式を暗記すれば、音階を調べることなく、7つのモードすべての音を簡単に見つけることができる。この特別なテクニックは、最初は大変な作業に思えるかもしれないが、ピアノやギターなど、楽器を演奏する人にとって、自分の楽器の音を暗記するのに最適な方法だ。

イオニアンモードの使い方

イオニアン・モードを使う最良の方法のひとつは、単純にメジャー・コードの上で演奏して、特定の音がどのように聞こえるかの感覚をつかむことだ。

例えば、Cメジャー・コードをループさせたいとしよう。

そうすれば、そのコードの上でCイオニアンの音を使って演奏することができる。

すでにメジャー・スケールを弾くのに慣れているなら、イオニアン・モードを弾いても特別なことは感じないかもしれない。しかし、自分が何を弾いているのかを批判的に聴くことに時間を費やしていれば、他のモードに移ったときに、より良い参考になるでしょう。

例えば、フリジアン・モードやミクソリディアン・モードを演奏するとき、あなたの耳はイオニアン・モードを聴くことに慣れているので、すぐに何かユニークなことが起こっていることに気づくだろう。

また、イオニアン・モードを使って、メジャー・スケールを使う曲に重ねて演奏することもできる。

イオニアの特徴

モードを演奏するときは、特定のモードの特徴や味わいに注目し、他のモードとの違いを確認することが大切だ。私はよく、演奏するモードの三連符や半音の音程を見て、その質を知ることから始めたい。

メジャー・スケールのモードは、1つのトリトーン音程（BからF）と2つの半音音程（EからF、BからC）を持つ。

イオニア式は西洋音楽理論の基礎であり、各音符が次の音符と同じように重要な役割を果たしていることを考えると、イオニア式の特徴を説明するのはかなり難しい。

イオニアン・モードで注意すべきことのひとつは、多くの人が、完全4度音程を、機能和声を使うときに「避けたい」音だと考えていることです。なぜなら、完全4度音程と長3度音程を組み合わせると、♭9度音程になるからです。メジャー・コードの上で演奏すると、しばしば奇妙に、あるいは不協和に聞こえることがある。

もう1つの音符や音程は、メジャー・セブンスで、イオニアンの最後の半音です。Cのイオニアンでは、7thはCから半音下がったBです。

もちろん、この2つの音をイオニアンで演奏することはよくある。例えば、メジャー・コードに4thを加えるとsus4というコードになり、ちょっとしたハングタイムでトニックに導くことができる。

セブンスに関しては、ミュージシャンはメジャー・コードにセブンスを加えて、もう少し味付けをすることがよくある。

音楽理論について話すとき、多くの人はこれらの音を「避ける」音と呼ぶだろうが、私は、これらの音は、時に物事を少し不協和に聴こえさせるとしても、イオニアン・モードの主な特徴であると主張したい。

イオニアン・モードを使った曲

イオニアン・モードはメジャー・スケールの第1モードなので、他のモードよりもイオニアン・モードを使った曲の方が圧倒的に多い。イオニアン・モードはメジャー・スケールの最初のモードなので、他のモードよりもイオニアン・モードを使った曲の方が圧倒的に多い。

メジャー・スケールを使った最もポピュラーな曲のいくつかは、私たちが幼い頃に習うものだ。Row, Row, Row Your Boat」や「Mary Had a Little Lamb」など、多くの童謡はすべてイオニア旋法を使っている。

より現代的な音楽の世界に目を移すと、イオニアン・モードの最良の例のひとつがビートルズの "Let It Be "だ。

この曲はCイオニア調で、ポップミュージックで最もポピュラーなコード進行のひとつ、I V vi IVを使っている。

イオニアン・モードを使った曲は非常に多く、そのすべてを挙げることは不可能だ。あなたの曲のライブラリに行って、ランダムにシャッフルして曲を選んでも、イオニアン・モードが使われている曲にたどり着く可能性は、他のどのモードよりも高いと保証する。

よくある質問

イオニアン・モードはメジャー・モードと同じか？

そう、イオニアン・モードはメジャー・スケールと同じもので、音楽理論で最初に習うモードのひとつだ。

音楽にはいくつのモードがあるのか？

西洋音楽には7つのモードがある：

• イオニア
• ドリアン
• フリジア語
• リディアン
• ミクソリディアン
• エオリアン
• ロコリアン

最後に-イオニア・モードが重要な理由

おわかりのように、イオニア旋法は西洋音楽理論において最も重要な旋法かもしれません。イオニア旋法がなければ、今日私たちが作っているすべての音楽の基礎はなかっただろう。

イオニア・モードが重要な理由はたくさんある：

• メジャー・キーのトニックから始まるメロディーとハーモニーを作ることができる。
• 他のすべてのモード変更の基礎として機能する
• ダイアトニックスケールを使用
• 変更されていない音階度しかない。

このモードにまつわる謎を少しでも払拭できたなら幸いです。あなたが音楽を作っている限り、すでに使っている可能性があります。しかし、新たに発見した知識があれば、あなたが作ったり聴いたりする音楽をより意味のあるものにするために、より良い文脈にすることができるだろう。

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