どんな素晴らしい曲でも、その鼓動であるキック・ドラムを正しくミックスすることは非常に重要です。曲の残りの部分を支える土台となり、リスナーがあなたの音楽をより良く感じられるような低音の響きを生み出します。

しかし、キックドラムのミキシングに関しては、世の中には間違った情報がたくさんあり、新人ミキシングエンジニアを迷わせます。一般的に、ローエンドは新人ミキサーの宿命の敵であることが多いので、キックのような重要な要素を正しくすることに集中することは、非常に役立ちます。

そのため、キック・ドラムをミックスに正しく配置するためのヒントとコツをまとめたガイドを作りました。さっそく見ていきましょう！

1.不要な頻度のコンテンツを取り除く

キックドラムのミックスで最初にすることは、他の楽器の邪魔になったり、ミックスを濁らせている不要な周波数成分を取り除くことです。よほど録音が悪かったり、エフェクトのためにキックを大きく加工しているのでなければ、この時点で多くを取り除く必要はないはずだ。

私が最初に注目するのは中音域です。400Hzと500Hzの間は、少し減衰させると良いことがよくあります。特にミックスに他の要素を加え始めると、このエリアには多くの周波数が蓄積されます。特にライブキックの場合、このエリアは「箱鳴り」が多くなる場所です。

私はまず、中間の帯域幅を持つEQを使って、箱鳴りを取り除くことから始めます。そうすることで、豊かな低域やクリック感のある高域など、キックの良い部分が引き出されるんだ。

曲やアレンジにもよるけど、キックの低域をクリーンアップするためにハイパスフィルターを使うこともある。極端な低域はコンプレッションのトリガーとなり、ミックスのヘッドルームを食いつぶしてしまう厄介な癖がある。

場合によっては、キックは低音の上に位置し、低音よりも中音域のリズムにパンチを与える。

例えば、レゲエ・ミュージックでは、サブハーモニック周波数を多く含むローエンドのベースがあり、これらの周波数帯域を生かすには、自由な周波数帯域が必要です。このような場合、私は通常、キック・ドラムにハイパス・フィルターをかけて、低音に余裕を持たせます。

特別な効果を狙わない限り、ハイパスフィルターを50Hzより高くすることはない。

2.後押しする

周波数帯域を移動して、ミックスに支障をきたしていると思われる周波数を見つけたら、別のEQプラグインを使ってバスドラムをシェイプし、良い部分が際立つようにする。

たまに、ブーストする必要がまったくないこともある。質の高いキック・サンプルを使うときは特にそうで、必要なパンチとノックはすでに内蔵されているからね。しかし、キック・ドラムにEQをかける必要があるときは、まず特定の周波数帯域に注目する。

手始めに、私はサブハーモニック周波数が存在する50Hzから80Hzの範囲を見るのが好きだ。この周波数帯は、耳で聴くほど簡単ではなく、体感しやすい。キックにもう少しローエンドのパンチが欲しいときは、Pultec EQなどで幅広くブーストするといい。

次に、キックの基本周波数が存在する100～250 Hz付近の低域に移動します。低音の邪魔にならないように注意してください。

最後に、1～5kHzあたりのアッパーミッドに入ります。ここでキックのアタックがわかります。ライブのキックドラムの場合、ビーターが肌に当たる部分です。私は通常、キックがミックスに埋もれてしまっている場合のみ、この作業を行う必要があると感じますが、ローエンドがすでにきれいに収まっているため、全体をブーストしたくありません。

具体的にブーストする周波数は、目指すキックのスタイルによって異なります。例えば、ロック・ミックスでは1～2kHzをブーストすることが多いが、メタル・ミックスで聴かれるような超高音でカチッとしたサウンドが欲しければ、2～5kHzをブーストする。

3.コントロールする

キックドラムにどのようにコンプレッションを使うかは、ミックスの文脈によって全く異なります。例えばライブのキックドラムは、ダイナミクスをコントロールする必要があるので、サンプリングされたキックよりもずっとコンプレッションが必要になる。

どのような状況であれ、最も重要な要素はアタックタイムとリリースタイムである。

私は、キック・ドラムを2つの異なる構成要素として考えたい。アタックはキックの最初の部分で、ビーターが皮を叩くところ、リリースはキックドラムの2番目の部分で、共鳴音が鳴り響くところです。

キックドラムにもう少しパンチを与えたいときは、アタックをスローに設定して、"ビーター "の最初のヒットがコンプレッサーを通過してから、キックのレゾナンス部分を締め付けます。しかし、キックのパンチが強すぎて、もう少しボディを出したい場合は、クイック・アタックに設定し、リリース・タイムを約40msにして、ビーターがヒットしたらすぐにコンプレッサーをかけることもあります。

アタックとリリースの設定が完璧に決まったら、レシオとスレッショルドの設定でコンプレッションの量を調整できます。ここにマジックナンバーはありませんが、一般的に、ロックやメタルなどのヘビーなスタイルの音楽は、フォークやジャズなどのナチュラルなスタイルの音楽よりも、よりダイナミックなコントロールを必要とします。

ヒント：アタックとリリースの時間を適切に設定するベストな方法のひとつは、スレッショルドを下げて10dB以上のコンプレッションを得ることです。こうすることで、アタックとリリースの設定がサウンドにどのような影響を与えているかが聞き取りやすくなります。

4.サプリメント

生ドラムとトリガーのサンプルを併用することは、一部の古いタイプのエンジニアからは嫌われているけれど、現代の音楽制作の一部なんだ。

キック・サンプルやトリガーを適切に使えば、ドラムに命を吹き込むことができる。

キックドラムをトリガーする場合は、Steven SlateのTriggerプラグインなどを使うけど、サンプルと重ねる場合は、Pro ToolsでキックドラムのオーディオをMIDIトラックに変換して、Native Instruments Battery 4のようなサンプラーを使って、あらかじめキックサンプルがたくさん入っている中から一番合うものを探すことが多いね。

ここで重要なのは、オリジナルのキックを補強するサンプルを見つけることだ。完全に置き換えてはいけない。

必要であれば、サンプルを加工することをためらわないでほしい。例えば、ライブのキックに合うように、キックのサンプルの中音域や低音域を削ることもある。また、トランジェント・シェイパーを使ってアタックとリリースを調整することもある。

例えば、生演奏のキック・ドラムにアタックはあまりないが、素晴らしいボディがある場合、トランジェント・シェイパーを使って生演奏のキックのアタックを削り、パンチのあるアタックと素早いディケイを持つサンプルを使う。

プロからのアドバイス：いくらミキシングや加工をしても、良いサンプルの選択には代えられない。

5.ベースを整列させる

私のキャリアを通じて、ミックスのキックドラムを正しくしようと何時間も費やしたが、実は直すべきはベースだったことに気づいたことが何度もある。

キックとベースは同じ周波数帯域にあり、適切なミックスをするためには、それらが互いに連動していることを確認する必要がある。

手始めに、周波数がマスキングされていないことを確認したい。多少の擦れ合いは問題ありませんが、擦れ合いが多すぎると、低域が濁ったような音になってしまいます。キック・ドラムとベース・ギターには、互いに補完し合うEQカーブを使うようにしましょう。

例えば、100Hzから200Hzの帯域のエネルギーに満ちたベース・ギターがあるとします。その帯域でキックドラムをブーストしようとすると、ベースから大きな反発を受けるでしょう。その代わりに、キック・ドラムのその帯域を広くカットして、ベースのために道を作ることを検討してみてください。

次に大事なのは、ダイナミクスをしっかりさせることだ。キック・ドラムと同様に、ほとんどのミックスではベースも固定された感じにしたい。これは、各音が均等に聞こえるように圧縮することを意味します。あるベース音が他のベース音より大きいと、キックドラムが回ってきたときに、その大きな音で埋もれてしまう可能性が高くなります。

プロからのアドバイス：キックとベースを固定する方法のひとつに、両方をパラレル・コンプレッション・バスに送り、一緒に強くコンプレッションする方法がある。そして、そのバスを他のミックスにブレンドしてパンチを出す。

6.ミックスバスのチェック

多くのエンジニアがミックスバスにコンプレッサーを使用しています。しかし、ミックスバスのコンプレッサーが適切に使用されていないと、キックドラムの音を潰してしまう可能性があります。

経験の浅いエンジニアは、アタック・タイムを速く設定しすぎて、キックの初期トランジェントをつぶしてしまうことがよくあります。

アタックタイムは30ms前後がよいでしょう。キックドラムのトランジェントが通るようになってから、クランプダウンして他のミックス要素をつなぎ合わせます。

7.オーバーヘッドを処理しすぎない

エンジニアがオーバーヘッドトラックに積極的なハイパスフィルターを使って低域を除去するのを見るのは、どれほどイライラさせられることか。

もちろん、オーバーヘッドに大量のサブ周波数コンテンツを入れたくはないでしょうが、ハードなドラム・サウンドを作るには、ある程度のローエンドが必要不可欠です。実際、ローエンドはキック・ドラムのトラックを補強するのに必要なものです。

低域にゴミがたくさん入っているような、録音の悪いオーバーヘッドをミックスしているのでなければ、低いシェルフで緩やかにディップすれば、たいていはうまくいく。ルームマイクも同様です。

8.リバーブに注意

80年代スタイルのスタジアム・ロック・トラックなど、ドラムに多くのリバーブが必要な曲をミックスする場合、キックを含むすべてのドラムを大きなプレート・リバーブやホール・リバーブに送るのが最初の直感かもしれません。しかし、このアプローチでは、パンチとプレゼンスに欠けるキック・ドラムになってしまいます。

キック・ドラムで通常必要なリバーブは、オーバーヘッド・マイクをリバーブに送ることで得られるんだ。

一方、キック・ヒットにアンビエンスが必要だと確信がある場合（非常にまばらなミックスではそうなることがある）、リバーブ・バスの前にEQを付けて送ります。EQでは、低域が出ないように500Hzくらいまでのハイパスを使う。こうすることで、ミックスが濁ることなく、充実したサウンドになります。

キック・ドラムのミキシングを格上げする

キックドラムをミックスしようとすると難しく感じることがある。

しかし、EQを使って周波数スペクトルの特定の部分を調整したりブーストしたり、適切なコンプレッサー設定を活用してダイナミクスをコントロールしたり、他の楽器がキックの邪魔にならないようにミックスしてキックのスペースを確保したりすることで、簡単に神々しいキック・ドラム・サウンドを実現することができる。

ただ、コンプレッションをかけすぎたり、リバーブの低域成分が多すぎたりしないように注意してください。

これらのヒントが非常に参考になったことと思います！すぐにキックドラムのミキシングの達人になれること間違いなしです！