実際にヘッドホンでプロデュースやミキシングができるのかどうか、気になりませんか？
まず最初に言っておきたいのは、ヘッドフォンの中でラジオで聴けるようなミックスを作ることは、絶対に可能だということだ。必要なのは、いくつかの簡単なテクニックをマスターするだけで、豪華なスタジオのセットアップに何千ドルも費やすことなく、クオリティの高いトラックを制作し、ミキシングすることができるようになるのだ。
ヘッドフォンの癖を理解することから、その限界を補う方法を学ぶことまで、このガイドでは、缶を使ったミキシングについて知っておくべきことをすべてカバーします！
ヘッドフォンでのミキシングの長所
ヘッドホンを使ってミキシングを始めると、その利点の数々を発見するのに時間はかからない。ここでは、ヘッドフォンでのミキシングに奮起するための、5つの確かな長所を紹介しよう：
携帯性
ヘッドホンを使ったミキシングで最も開放的なのは、その機動性だ。
音楽を作るのに、重厚なモニター・セットでスタジオ・スペースに縛り付けられる必要はありません。信頼できるヘッドフォンがあれば、ミキシング・スタジオはバックパックが許す限り広大なものになる。私はよく旅に出るので、長距離フライトやホテルの部屋でインスピレーションを得たときに仕事ができるのは素晴らしいことだ。
ヘッドフォンは基本的に、どこにいてもスタジオを確保できるようにするもので、現代的な外出の多いライフスタイルにぴったりのものだ。
一貫性
ミックスする部屋にはそれぞれ音の特徴があり、それがミックスの印象に大きく影響します。
しかし、ヘッドホンで作業する場合、基本的に部屋は関係ありません。つまり、寝室、図書館、近所の喫茶店など、どこにいても一貫したリファレンスが得られるのです。ヘッドホンがどのようにサウンドを変換するかを熟知していれば、常に信頼できるメディアを通してミックスを聴いているため、ミックスを決定する際の自信を大幅に高めることができます。
ディテールの明確さ
ヘッドフォンには、ミックスの微細な部分にスポットライトを当てる独特の方法がある。息づかい、指の滑り、微妙なエフェクトまで、透明感たっぷりに聴こえます。
トラックのクリーンアップ、レベルバランス、EQやコンプレッションの適用において、このレベルの詳細な情報は非常に貴重です。基本的に、あなたの耳は虫眼鏡のようなもので、スピーカーでは気づかないようなミックスの要素を精査し、完璧にすることができます。
ただ、このような超詳細な視点は、時に過剰な微調整につながることがあるので（私も何度も経験した）、この点に関しては、定期的に他のシステムでミックスをチェックすることを忘れてはならない。
費用対効果
高品質のモニターと音響処理で適切なスタジオ・セットアップを構築するのは、特に初心者や予算が限られている場合、すぐに経済的な負担になってしまいます。そこでヘッドホンの出番です。
優れたプロ用スタジオ・ヘッドホンは、クリティカルなリスニングやミキシングに必要なフラットで正確なレスポンスを提供します。このため、ヘッドフォンは、高額な先行投資をせずに技術を磨こうとするミックス・エンジニア志望者にとって、非常に利用しやすいエントリー・ポイントとなります。
深夜セッション
インスピレーションは午後5時に尽きるものではないし、私のように、他の世界が眠っているときに最もクリエイティブな瞬間が訪れることもある。ヘッドホンでミキシングすれば、騒音に悩まされることなく夜通し作業できるだけでなく、音楽とつながるための個人的で親密な空間を作り出すことができる。
特に、ミックスの感情的な奥行きやニュアンスを追求するのに有効で、近い距離で聴くことで、素材とのつながりをより感じやすくなる。ただ、耳の疲労に注意し、定期的に休憩を取るようにしてください。
ヘッドフォンでのミキシングの欠点
ヘッドホンを使ったミキシングには多くの利点がありますが、課題がないわけではありません。良い面ばかりではなく、ミックスのバランスと真価を保つために陥りやすい落とし穴をナビゲートしましょう。
ステレオ画像と空間表現
ヘッドフォンでミックスすると、ステレオフィールドが実際よりも広く、明瞭に感じられることがあります。
これは、左右のチャンネルがそれぞれの耳に分離されているためで、スピーカーで発生する自然なクロスフィードはありません。この分離は、ヘッドフォンでは素晴らしいサウンドでも、スピーカーでは平坦になったり、バラバラに感じたりするミックスにつながります。
これを軽減するには、Goodhertz CanOpenerのようなクロスフィード・プラグインを使用し、左右チャンネル間のブリードをある程度許容することでスピーカー体験をシミュレートするか、定期的にスピーカーでミックスをチェックし、ステレオ・イメージが異なるリスニング環境でもうまく変換されることを確認することを検討するとよいでしょう。
耳の疲労
大音量での長時間のヘッドホン使用は耳の疲労につながり、正確なミックス判断が難しくなる可能性があります。
耳に直接音が届き、音が呼吸する余地がないため、疲労感がより顕著になる。
そのため、長時間のミキシング・セッションでは、耳を休ませるために定期的に休憩を取り、ボリュームを適度なレベルに保つことを常に勧めています。また、音量を下げてミキシングすることで、長時間のセッションでも聴力を保つことができます。
ローエンドの欺瞞
多くのヘッドホン、特にミキシング用に特別に設計されていないヘッドホンは、低音域を正確に再生するのに苦労することがある。
その結果、他のシステムで再生したときにパンチがなかったり、低音が強すぎたりするミックスになってしまうかもしれません。適切な解決策の1つは、スタジオモニターや信頼できるサブウーファーのセットアップでミックスをリファレンスし、低域のバランスを確認することです。
また、高音質でオープンバックのヘッドホンを使うことをお勧めする。
環境からの隔離
ヘッドホンでミックスすると、部屋の自然な音響や残響から切り離された泡ができる。
結局、これは空間や "生き生きとした "感覚に欠けるミックスにつながります。ミックスがオープンスペースでどのように呼吸するのか感覚をつかむために、さまざまな環境、さまざまなサウンドシステムでミックスを参照することをお勧めします。
また、リバーブや空間系プラグインをうまく使えば、一般的なヘッドフォンミックスに欠けている深みや奥行きを再現することができる。
ヘッドフォン・サウンドへの過度の依存
いつも使っているヘッドフォンでミックスがどのように聞こえるかに慣れすぎてしまうと、他の場所でどのように聞こえるかについて盲点になりかねません。これは、様々な再生システムに対応できるミックスを目指す場合に特に問題となります。
ここで重要なのは、カースピーカーから民生用ヘッドフォンまで、できるだけ多くの異なるシステムでミックスを参照する習慣を身につけることです。また、自分のミックスを友人や仲間のプロデューサーとシェアしてフィードバックをもらうことも重要です。
トップ・ヒント ヘッドフォンでのプロデュースとミキシング
ヘッドフォンでのプロデュースやミキシングは、特にホーム・スタジオや外出先で作業する場合、プロデューサーとして必要であると同時に、選択の一つでもあります。ヘッドフォンはユニークなリスニング体験と携帯性を提供しますが、ヘッドフォンのみでミキシングを行うには独自の課題が伴います。
ここでは、ヘッドフォンミキシングを選択した場合に、様々なリスニング環境でミックスがうまく反映されるようにするための重要なヒントをいくつか紹介します。
正しいヘッドホンを選ぶ
あなたの音楽制作とミキシング・プロセスが可能な限り正確であることを確認するための最初のステップは、適切なヘッドホンを選ぶことです。選ぶヘッドホンのタイプは、ミックスの知覚に大きく影響し、EQやステレオ・イメージなどの決定に影響を与えます。
2つの主なタイプは、クローズドバック型とオープンバック型のヘッドホンです。
クローズド・バック・ヘッドホンは、周囲の環境からあなたを隔離し、イヤーカップから音が出たり入ったりするのを防ぎます。このデザインは、マイクへの音のにじみを最小限に抑えることができるため、レコーディングには理想的です。しかし、時にはサウンドステージが "箱庭的 "になり、ミックスの空間効果が歪んでしまう可能性があります。
一方、オープンバックヘッドフォンは、空気と音がイヤーカップの中を自由に通り抜け、より自然で開放的なサウンドステージを作り出します。私の経験では、このデザインはミキシングやマスタリングに適しており、実際の環境で音がどのように相互作用するかをより正確に表現できるからです。
欠点は、隔離性がほとんどないことで、騒がしい環境で作業する場合には問題となる。
また、コンシューマーグレードのヘッドホンではなく、スタジオクオリティのヘッドホンを選ぶことも重要だ。
スタジオ品質のヘッドフォンは、可能な限りフラットな周波数特性を提供することを目標に設計されています。この中立性により、正確なサウンド再生に基づいた、十分な情報に基づいた意思決定が容易になります。
コンシューマーグレードのヘッドフォンは、音楽をよりエキサイティングに聴かせるために、低音域や高音域をブーストしていることが多い。
スタジオクオリティのヘッドフォンという点では、ぜひチェックしていただきたい3つの選択肢がある：
さまざまなニーズと予算に対応できる、おすすめの3つのオプションがある：
- ゼンハイザーHD 650（オープンバック）：透明感のあるサウンドと広いサウンドステージを持つ、僕の絶対的なお気に入りのヘッドホンだ。ミキシングやクリティカルリスニングには欠かせない。
- オーディオテクニカ ATH-M50x (クローズド・バック)：クローズド・バック・カンをお探しなら、最もバランスの取れた汎用性の高いモデルです。
- Beyerdynamic DT 990 Pro (Open-Back)：最近手に入れたばかりだから、まだ100％使いこなせてはいないんだけど、言えることは、驚くほどディテールが細かく、広がりのあるサウンドなんだ。疲れを感じることなく、何時間でもミックスできることに気づいたよ。
また、購入するモデルによっては、出力を上げるために良いヘッドフォンアンプを手に入れることも検討できるだろう！
ヘッドホンの周波数特性を知る
つまり、ヘッドホンが再生できる最低低音から最高高音までの周波数範囲と、その周波数範囲にわたってどれだけ均一に再生できるかを意味する。
理想的なのは、スタジオ・ヘッドホンの周波数特性がフラットまたはニュートラルで、特定の周波数をブーストしたりカットしたりして音に色をつけないことです。もちろん、どのモデルにも個性があり、中域や高域、低域が他のモデルより多かったり少なかったりするものもありますが、これらの癖を熟知しておけば、ミキシング・プロセスでそれらを補正することができます。
例えば、ヘッドホンが低音をブーストしている場合、他の再生システムでは低音が重く聞こえるかもしれないと思い、ミックスにローエンドを加えすぎないようにするかもしれません。
レベルに気を配る
レベルに気を配り、適切な音量でミックスすることも、気をつけるべき重要なことだ。
大きすぎる音量でミキシングしていると、耳が疲れたり、ミックスに対する認識がゆがんだりします。最悪の場合、長期的な聴覚障害を引き起こす可能性もあります。
逆に、小さすぎる音量でミキシングすると、特にローエンドやハイエンドの重要なディテールを聞き逃してしまうかもしれません。そのため、ヘッドホンを使用する際は、快適な音圧レベル（SPL）を見つけてミキシングすることをおすすめします（一般的には75～85 dB SPL程度）。
この音域は、一般的に長時間のリスニング・セッションに安全であると考えられており、クリティカル・リスニングに効果的で、聴力疲労や損傷のリスクなしに、レベル、EQ調整、ダイナミック・レンジを正確に判断することができます。
クロスフィード・プラグインの使用
クロスフィード・プラグインは、私たちの耳が部屋の中で音を感じる自然な方法を模倣して作られており、ヘッドフォンでのミキシングの主な課題の1つである、誇張されたステレオセパレーションに対応しています。
左右のチャンネルからの音が耳に届く前に自然に混ざり合うスピーカーとは異なり、ヘッドホンはそれぞれの耳にのみ音が届くため、ステレオイメージが歪み、パンニングやバランスを正確に判断することが難しくなる可能性があります。
クロスフィード・プラグインは、片方のチャンネルからの音が反対側の耳に届くときに生じるわずかな遅延と周波数特性の変化をシミュレートするために作られ、よりスピーカーに近いリスニング体験を作り出します。
ミックス・エンジニアの中には、これらは "蛇の油 "だと言う人もいるが、私の経験では、ヘッドホン・モニタリングのリアリズムを大幅に向上させるのに最適だ。
Goodhertz CanOpener StudioとToneBoosters Morphitは私のお気に入りの2つだ。
参考文献
ヘッドホンを使っているかどうかに関わらず、私はいつもリファレンスを使ってミックスしています。同じようなジャンルのよく制作されたトラックと自分の作品を比較することで、自分のミックスが異なるシステム間でどれだけうまく変換されるかを測定し、調整が必要な部分を特定することができる。
優れたリファレンスは、ミックスがどのように聴こえるべきかの基準として機能するため、EQやコンプレッション、ステレオイメージングについてより賢い判断を下すことができます。また、ヘッドフォンでミックスを聴くことに慣れてしまい、視野が狭くなってしまった場合にも役立ちます。
この目的に特に役立つツールのひとつが、Mastering the MixのReference 2プラグインだ。
直感的な視覚的・聴覚的フィードバックにより、あなたのミックスをあらゆるリファレンス・トラックと直接比較することができます。また、周波数バランス、ステレオ幅、知覚ラウドネスの違いもハイライトされるため、あなたのミックスがリファレンスからどこで乖離しているかを正確に特定することができます。
定期的に休憩を取る
ヘッドホンでミキシングするときは、定期的に休憩を取ることを強くお勧めしたい。
疲労を防ぎ、聴力を損傷から守る唯一の方法です。これは、低いリスニング・レベルで作業している場合でも同じです。
耳の近くで長時間音にさらされていると、視点がずれてしまいます。周波数を聞き分ける能力も低下し、トラックの真のバランスを反映しないミキシングを行う可能性が高くなります。
10分ほど休憩を取れば、新鮮な耳でミックスに戻ることができ、さっき聞き逃したかもしれないディテールやアンバランスをキャッチできるかもしれない。
ステレオ幅に注意
先に述べたように、ヘッドフォンはステレオの音場を誇張する傾向があり、スタジオ・モニターとは異なり、耳と耳の間の自然なクロスフィードがない状態で、左右がはっきりと分離される。
その結果、ヘッドフォンではミックスが実際よりも広く、ゆったりと聴こえることがあります。最終的にそれを車や他のステレオ・システムに持ち込むと、狭く感じたり、インパクトが足りないと思ったりするかもしれません。
その対策として、定期的に異なるシステムでミックスをチェックすることが重要だ。
複数のソースでミックスをチェックする
多くのトップ・ミキシング・エンジニアは、自分のミックスを複数のソースでチェックし、うまく変換できているかどうかを確認します。ヘッドホンは素晴らしいものですが、時に誤解を招くことがあります。一定のアイソレーションがある場合、カーステレオ、クラブサウンドシステム、スマートフォンなど、他の再生システムでミックスを良い音にするために実際に必要なバランス、明瞭度、インパクトのタイプを測るのは難しいかもしれません。
そのため、ミックスを完成させる前に、さまざまなシステムでテストすることをお勧めします。そうすることで、ヘッドフォンだけでは気づかなかった問題が見つかるかもしれません。これは、高級なモニターシステムでなくてもできます。実際、ミキシング・エンジニアの中には、オーラトーンなどの民生レベルの安いスピーカーでミックスをテストしている人をたくさん知っています。
ヘッドフォンでハーモニーを見つける
良いヘッドフォンがあれば、限界はない。ヘッドホン・ミキシングの魅力は、高価な音響処理やスタジオ・モニターにすぐに投資する必要がないことだ。もちろん、比較的ニュートラルな周波数特性を提供できる高品質なヘッドホンを用意してください。コンシューマー市場に出回っているほとんどのヘッドホンは、輝くヘッドホン・ミックスを作るのに必要な音質を備えていません。
将来的には、よく手入れされた部屋とまともなスタジオ・モニターに投資することも勧めたい。キャリアを通じてヘッドフォン再生だけに頼っていると、気が遠くなる可能性があるからだ。しかし、今のところは、正しいヒントを手にすれば、ヘッドホンを使ったミキシングを成功させる準備は十分整っているはずだ。
