今日はフリジアン・モードを見てみよう。

さて、ご存知の通り、モードは数多く存在する。西洋音楽理論では、音楽を作るために使う7つの基本的なモードがあり、それらはすべてメジャー・スケールをベースにしている。

フリジアン・モードは、多くの人が第3のモードと呼ぶものだ。

残念ながら、音楽家はモード理論から遠ざかってしまいがちです。eMasteredでは、モードについての理解をひとつずつシンプルにしていきたいと考えています。

さっそく、フリジアン・モードについて学んでみよう！

モードとは何か？

深入りする前に、モードとは何かを確認しておこう。

西洋音楽理論では、メジャー・キーとマイナー・キーがあり、ダイアトニックに演奏する。ダイアトニックというのは、そのキーやスケールの音符の中にとどまるという意味だ。モードはスケールやキーと同じですが、調性の中心が移動する点が異なります。

順番に並べると、モードは次のようになる：

• イオニアン（メジャー）
• ドリアン
• フリジア語
• リディアン
• ミクソリディアン
• エオリアン（短調）
• ロコリアン

モードをイメージする最も良い方法のひとつは、ピアノを思い浮かべることだ。

ピアノの白い音は、ハからハへ移動するハ長調の音階を構成している。

ここで、1つステップを上げてD音から始め、白い音だけにこだわりながら1オクターブ上のD音に移動すると、Dドリアン・モードを演奏したことになる。Dドリアンの音符はCメジャー・スケールと同じですが、Dから始めてDで終わることで、異なる響きが生まれます。

次に、DからEへもう1段全音上げて、そのEから次のEへ白い音だけを弾きながら上がると、E フリジアンモードになる。

今のところ、ハ長調のモードについてだけ話しているが、この同じコンセプトを使って、どのメジャー・スケールからもモードを導き出すことができる。

フリジアン・モードとは？

フリジアン・モードはメジャー・スケールの第3モード。

ハ長調の場合、第3音階の度数はEで、ここからEフリジアンが導かれる。

例えばト長調なら、第3音階の度数はBとなり、そこからBフリジアンが導かれる。

ここでの考え方は、フリジアン・モードは相対するメジャー・スケールのエンハーモニック等価であり、つまりすべての音はまったく同じであるということだ。しかし、スケールの3度から始めるので、聞こえ方が変わります。

Eフリジアン・モードでは、音符は次のようになる：

E-F-G-A-B-C-D

Eフリジアン・モードにはいくつかの重要な音があり、それに集中することをお勧めします。これらの音は以下の通りです：

• E- このモードでは、Eはルートまたはトニック音です。Eに着地すると最終音または解決音のように聞こえますが、すべての白い音を弾くとEフリジアンが聞こえます。
• F- FはEフリジアンの最初の半音で、このスケールに独特の風味を与えている。エジプト音楽、中東音楽、フラメンコ音楽を彷彿とさせるという人も多い。
• G- Gはこの音階の短三度であり、それがこの音階に短調の意味合いを与えている。
• D- DはEフリジアン・モードの7番目の音で、マイナーの性質も持っています。一般的なメジャー・スケールやメジャー・モードとは異なり、7分音符は使われません。

フリジアン・モードの移調方法

ここまでEフリジアンを見てきましたが、他のキーに簡単に移調できないわけではありません。移調はとても簡単です。

最も簡単な方法は、すでに馴染みのあるEフリジアン・モードから始めて、同じ音階パターンを半音または半音ずつ上下させ、新しく始めたいトニックに到達させることだ。

例えば、Fフリジアンに移行したい場合は、スケール全体をEから半音上げるだけでいい。

フリジアン・モードを移調する2番目の方法は、少し複雑かもしれないが、少し速い。しかし、私は他の方法よりもこの方法の方が好きだ。

この方法では、全音と半音のフリジアン・パターンを暗記する。

メジャー・スケールには、次のような全音と半音のパターンがある：

W W H W W W H

一方、フリジアン・スケールには全音と半音のパターンがあり、次のようになる：

H W W W H W W W

では、Fフリジアン・スケールを弾きたいとしよう。FからGbへの半音移動から始めることができる。次に、AbからBb、Cへと全音移動し、次の半音移動でDbに到達します。そして最後に、残りの全音階を移動してEbに行き、最終的にFに戻る。

フリジアン・モードの使い方

だから、あなたはこう思っていることだろう、

このクールな新モードを自分の音楽で使うにはどうすればいい？

フリジアン・モードを使う際の注意点をいくつか挙げてみよう：

b2に注意

ジャズ音楽でよく耳にする格言がある：

間違った音程なんてないんだ。

天才的な器楽奏者は、間違った音を文脈の中で演奏し、それがそこにあるべき音であるかのように聴かせることができれば、間違った音を機能させることに長けている。しかし、間違いを修正することがほとんど不可能になる場合も確かにあり、そのような時こそ、間違った音は間違った音のままなのだ。

フリジアン・モードを演奏するとき、多くの人がマイナー・セカンドに苦労する。特に、そこからスケールが一段上がることを考えると、そうなります。

このため、この音程を使うのは控えめにすることが重要である。もちろん、この音程こそがフリジアン・モードに独特の響きを与えているのですから、完全に避けるというのは一番避けたいことです。メジャー・スケールから分離していることが、そもそも私たちにモードを演奏することを促しているのです。

しかし、フリジアン・モードの調性を確立しようとする場合、曲の早い段階でマイナー・セカンドを演奏することで、聴き手の耳をより早くそこに到達させることができる。

第5音やドミナントからこの短第2音に下降するとき、この耳障りな3連音符は、特に暗闇や神秘的な瞬間を表現したい場合、非常に強力なツールにもなる。

ホールトーンの連鎖を利用する

フリジアン・モードでb2の次に重要なのは、そのb2の産物である全音または全音のステップの連鎖である。音階の2度目にフラットを置くと、4つの全音が隣り合うことになります。これらの全音が連続して鳴ることが、フリジアン・モードを今以上に面白いものにしているのです。

手始めに、この音階は全音音階の始まりであり、音楽において最も認識しやすい性質のひとつである。全音音階のすばらしさは、決して解決するように感じられないことだ。不協和音と子音の間のこの押し引きは、夢を表現するのに適しているため、映画音楽でよく見られる。

私がとても好きなのは、フリジアンモードのトニックを叩く前に全音で下降することだ。

ダークな特性を解き放つ

多くの人が、モードには特定の目的があると感じている。

フリジアン・モードといえば、多くの作曲家や音楽家がその暗黒的な特徴のために使うだろう。フリジアン・モードが暗黒と非常に相性がいいのは、すでに非常に暗いマイナー・スケールを土台にして、マイナー・セカンドでさらにフラットを加えるからです。

重要なのは、フリジアン・モードで軽快で弾むようなトラックを作るのは、おそらく簡単ではないということだ。しかし、邪悪で、不吉で、神秘的で、陰鬱なサウンドを作りたいのであれば、フリジアン・スケールが最適です。

このスケールのダークな特徴を取り入れる最良の方法のひとつは、半音階を使うことです。IIからVへの三連音は音楽にはあまり存在しないので、曲の中で耳障りなポイントを作るために使うのは有効だ。

フリジアン・スケールを使ったインプロヴァイズ

多くの人がフリジアン・スケールを複雑で理論的な道具として捉えていますが、私たちはそのように考えないことを強くお勧めします。その代わりに、典型的なナチュラル・マイナー・スケールのように、2番目の音を平らにして考えてみてください。そうすることで、ソロやアドリブがより簡単になります。

もちろん、フリジアン・スケールはある種の音楽、特にメタルやヘビーなヒップホップによく似合う。また、中近東音楽、インド音楽、アフリカ音楽など、非西洋音楽でもよく耳にする。

とはいえ、次にブルース・トラックを演奏するときに、ソロで使えない理由はない。たとえマイナー・ペンタトニック・スケールで演奏していたとしても、b2はパッシング・ノートの誰かになり得る。

フリジアン・スケールを使ってアドリブができるようになれば、メジャー・スケールやマイナー・スケールの中にフリジアン・スケールを取り入れることにも慣れてくるはずだ。

音楽におけるフリジアン・モードのポピュラーな例

フリジアン・スケールがヒップホップやメタルに使われていることはよく知られている。しかし、皆さんが想像もしなかったようなフリジアン・スケールを使ったポピュラーな曲もたくさんあります！

そのいくつかを見てみよう。

「アイ・ケア」ビヨンセ

ビヨンセの "I Care "は、ポップ・ミュージシャンがフリジアン・スケールを使った数少ない例のひとつだ。この曲はすべてフリジアンのコード進行に基づいている。以下のコード進行を見てみよう：

Em-G-F-Em-F-Em- i-Ⅲ-Ⅱ-Ⅱ-i

この曲では、ホ短調のトニック・コードの直後に、ヘ長調のナポリタン・コードが現れます。曲中にナポリタンIIコードがある場合、それはフリジアン・スケールの最良の指標のひとつです。

「ドゥー・ワップ（ザット・シング）」ローレン・ヒル

この曲も、フリジアン・スケールを使った40年代トップ・ポップスの好例だ。この曲のメロディーは、ルートやトニックからb2へ移動するところから始まり、フリジアンの秘密を教えてくれる。

このコード進行の主要コードは、ヘ長調のIIIからIIである。

「ニュー・パーソン、セイム・オールド・ミス」 - テーム・インパラ

フリジアン・スケールのユニークな例としては、テーム・インパラの "New Person, Same Old Mistakes "がある。この曲では、ヴァースとコーラスの両方でフリジアン・スケールがはっきりと使われている。

ヴァースとコーラスのコード進行はそれぞれこうだ：

• Cm-Db-Ab-Cm- i-II-VI-i
• Cm-Eb-Db-Ab-Cm- i-III-II-VI-i

Dbナポリタンコードが、Abサブメディエントを使ってハ・マイナー・トニック・トライアドに移行するのを、ユニークな解決法として聴くことができる。

最終的な感想

フリジアン・スケールは、モーダル音楽理論の中で最もわかりやすく、独特な味わいを持つスケールのひとつです。しかし、複雑な響きを持っているため、ロックリアン・スケールのような他の "奇妙な "モードと同じように、通常は脇に追いやられてしまいます。

つまり、フリジアン・スケールは、典型的なナチュラル・マイナー・スケールに代わる素晴らしい音階として機能し、音楽に緊張感やドラマ、恐怖感を生み出すのに役立つのだ。

好きな曲のフリジアンをじっくり聴きながら、メロディーやハーモニーにマイナー2ndが使われていないか探してみましょう。練習では、時々フリジアン・モードの音を借りて、その独特な、ややディミニッシュな響きに慣れるようにしましょう。

フリジアン・スケールに関するこの小さなガイドが、モーダル音楽理論の達人を目指すあなたの旅のお役に立てば幸いです！