曲あたりの平均ソングライター数は、10年ごとに増加している。ビヨンセの2002年のアルバム『ルネッサンス』の3曲目に収録されている『エイリアン・スーパースター』では、24人のソングライターがクレジットされている。平均的な人数は5～6人だ。

つまり、曲作りの分裂はよくあることなのだ。

もしあなたがソングライターやプロデューサーで、他のレコーディング・アーティストと仕事をするのであれば、ソング・スプリットを理解することが不可欠だ。スプリットとは何か、どのように機能するのか、なぜ重要なのか、そしてスプリットを作るために何が必要なのか。

たとえバンドを組んでいても、この先の不仲を避けたいなら、スプリットは極めて重要だ。

この記事では、音楽ビジネスのこの側面について知っておくべきことをすべてカバーするつもりなので、お気に入りの飲み物を持って、管理者用の帽子をかぶってください。

注：以下はいずれも法的アドバイスではありません。疑問がある場合は、不動産法を専門とするママ友ではなく、本物のエンターテイメント弁護士に相談してください。

録音対作曲

曲のスプリット・シートについて説明する前に、曲を録音する際に関係する2つの著作権について理解しておくことが重要だ。

構成

これは、曲の根底にある音楽と歌詞のことです。パブリッシング」と呼ばれることもあり、基本的には、あなたが演奏したり歌ったりする音符や言葉をカバーします。あなたが出版社と契約している場合、作曲の著作権は出版社が所有します。

Spotifyにアップされている「Harvest Moon」の数十億のカヴァーの中で、作曲の著作権は1つしかなく、それはヒプグノーシスのものだ。ボケ。

サウンド・レコーディング

完成したオーディオ製品、つまり録音物（しばしばマスターと呼ばれる）にも著作権がある。ハーヴェスト・ムーンのカバーには、それぞれマスターの著作権があります。一般的にマスターはレコード会社が所有していますが、インディーズアーティストが自分の音楽をリリースする場合は、アーティスト自身が所有しています。

この記事では、作曲における著作権に焦点を当てますが、その背景にある基本は、原盤における分割契約にも有効であることを知っておいてください。

ソング・スプリットとは何か？

ソング・スプリットとは、曲の作曲過程に誰が関わったかを定義する方法であり、重要なのは、関わったすべての作家の所有権割合を定義することである。

曲作りの分裂が険悪になる大きな理由は、多くの場合、創造的なプロセスの輝きに浸っている間は、誰もその話題に触れたがらないからだ。だから誰もが、「いつかは」公平に解決するだろうと思い込んでいる。

そして、ドラマーの義理の母が、世界的ヒットをレコーディングしたときにお茶とビスケットを運んできてくれたという理由で、作詞作曲のクレジットが欲しいと言い出したら、大打撃だ。

また、曲作りのシェアを定義する方法として、単に口約束に頼ってはならない。

すべてを合意書（スプリットシート）に書き出し、全員に署名してもらう。

ソング・スプリットの仕組み

ソングライターが他の共同ライターと作曲セッションを行う場合、彼らは作曲クレジットをスプリット・シートに記録する。

特に、スプリット・シートには、各作家のスプリット・パーセンテージ、契約している出版社（もしあれば）、そして重要なこととして、関係者全員のIPI番号（CAE番号と呼ばれることもある）と実演権団体が記載される。

各当事者（またはそのパブリッシング会社）は、それぞれのPRO（パフォーミング・ライツ・オーガニゼーション）に楽曲を登録する。

曲が放送されたり、演奏されたり、公共の場で何らかの形で演奏されると、演奏使用料が発生します。現地のPROはこれらの印税を徴収し、スプリットシートに記載された所有権比率に従って、各自のPROを通じて作曲家に分配する。

なぜスプリットシートが重要なのか？

スプリットシートの中身についてはもう少し詳しく説明するが、スプリットシートの情報はいくつかの点で意味がある。

上で見たように、曲の分割表は、すべてのソングライターが正しく支払われることを保証する。しばらく時間がかかるかもしれないが、この印税の流れはソングライターの寿命を超えて続く。

これで、なぜバンドやアーティストが作曲のクレジットをめぐって殴り合いになるのか、おわかりいただけるだろう。

さらに、スプリットシートは、全員がその曲について正しくクレジットされていることを確認する。大したことではないと思われるかもしれないが、もしドレイクがあなたが作曲を手伝った曲をカバーしたとしたら、クレジットにあなたの名前がないのはつらいだろう。

最後に、そしておそらく最も重要なことだが、スプリットシートは、後日他の第三者が這い出てきて共同執筆者であると主張することをある程度防ぐことができる。

曲の分割表はいつ作るべきか？

理想的なのは、曲作りの初期段階、あるいは曲が完成した直後に、曲の分割情報を文章にすることです。

他のライターから必要な詳細をすべて聞き出すには、事務的な作業が必要だが、努力する価値は間違いなくある。

ソングライターは繊細なタイプであり、所有権や印税の分配の話題は、特に作曲セッションの初期には、持ち出しにくいものであることが多い。しかし、音楽業界で何らかのキャリアを積むつもりなら、絶対にしなければならない会話だ。

だから、大きな男の子のパンツを履いて、すべての関係者が満足する合意書を作りなさい。後で感謝されますよ。

スプリット・シートに何を書くべきか？

スプリット・シートは冗長で複雑な文書である必要はありません。以下は、スプリットシートに必要な基本的な情報です。

曲名

これは明らかに必須であり、おそらく最も簡単な部分だ。

ソングライター情報

楽曲に貢献したすべての作曲家をリストアップしてください。ただし、作家のペンネームは、その作家のPROに登録されているのであれば許可されます。

連絡先

各ライターの連絡先も必要です。最低限、各ライターのEメールと電話番号を入手しておく。物理的な住所とは異なり、これらは時間の経過とともに変わる可能性は低い。

出版社

各作家の出版社情報があれば、記入してください。あなたや他の共同執筆者が出版社を持っていない場合、この部分は空欄で構いません。

パフォーミング・ライツ・オーガニゼーション

世界のどこにいても、作曲をするならPROのメンバーであるべきだ。どの国にも独自の組織があり、アメリカではBMI、ASCAP、SESACから選ぶことができます。

どちらのメンバーであっても、スプリットシートに記載するようにしてください。

利害関係者情報番号

PROに入会すると、IPI番号というあなた専用の9桁の番号がもらえます。CAE番号と呼ぶPROもありますが、同じものです。

IPI番号がわからない場合は、PROからの通信文書（印税明細書を含む）に記載されているか、PROのウェブサイトで自分の名前を検索すればわかります。

スプリット・パーセンテージ

厄介な部分。スプリット・パーセンテージの決め方については後ほど詳しく説明するが、どのように曲を分割するにしても、必ずこれをメモし、合計のパーセンテージが100％になるようにしてほしい。それ以上でも以下でもない。

署名

地球上の別の場所にいるソングライターとコラボレートする場合でも、デジタル文書署名サービスを使えば、簡単に契約書に彼らのジョン・ハンコックを入れることができる。

日付

必須ではないが、後世のために持っておく価値はある。

テンプレート分割シート

CDBabyやSongtrustのようなところからオンラインで入手できるスプリットシートのテンプレートや、スプリットシートを作成するためのアプリがいくつかある。私は、全員がサインできる物理的なコピーを手にするのが好きだが、デジタルルートに興味があるなら、Session Studioや SongSplits.comをチェックしよう。

ソングライティングのオーナーシップ・パーセンテージはどのように決定するのですか？

おそらく、楽曲の分割を行う上で最も厄介なのは、所有権をどのように分けるかを考えることだろう。

前述したように、すべての分配は合計100％でなければならない。これをどのように分配するかは当事者次第である。

音符の数や書いた歌詞の数という点では、すべての貢献者が等しく曲に貢献するわけではないが、曲に対する全員のインプットは等しく重要だと私は主張したい。ヒット曲とまあまあの曲の違いは、メロディーのわずかな変更や、最も単純な2音のフックにある。そして、創作プロセスのどの部分が曲を輝かせるものになるかはわからない。

そこで、一つの選択肢として、多くの人が最も公平だと認めているのが、すべてのソングライターで均等に分配するという方法だ。それは平等で公平であり、将来的にあなたとコラボレーションすることを奨励することになる。

もしあなたがプロデューサーと仕事をしているなら、状況は少し違って見えるかもしれない。おそらく彼らは、あなたが荒削りではあるが完成した形で曲を持ってきたときから、曲作りを手伝ってくれていたのだろう。この例では、彼らの貢献を認めつつも、より少ないパーセンテージを渡したいと思うかもしれません。

シナリオ例

バンドをやっています。

これはバンドと話し合う必要がある。バンドによっては、1人か2人の作家がすべての手柄（とお金）を独り占めしてしまうことがある。ビートルズもそのひとつで、その結末は周知の通りだ。

最もシンプルで、最も公平な方法は、作曲のクレジットをバンド全体で均等に分けることだ。コールドプレイはこの方法を使っているし、U2はさらに一歩進んで、作詞作曲の分担にマネージャーを加えている。

私はプロデューサーですが、ソングライティング・スプリット・シートは必要ですか？

音楽業界におけるプロデューサーの役割は、より多くのインディペンデント・アーティストが自身の作品をリリースするにつれて進化している。

もしアーティストが曲の骨組みをあなたに持ってきて、ふたりでそれに取り組むのであれば、間違いなくシェアを求めるべきだ。

一緒に仕事をするアーティストが、通常のギャラに見合う予算を持っていない場合も同様だ。ギャラを安くする代わりに、所有権を分けてもらうよう交渉することもできる。

いずれにせよ、二人が前もって同意していることを確認し、それを書き留めておくこと。

私はリミキサーです。

一般的に、リミックスは二次的著作物とみなされるため、スプリットには参加しません。ほとんどの場合、リミックスは雇われ仕事であり、リミキサーは自分のマジックを披露し、報酬を得て、それで終わりです。

他人の曲をサンプリングしていますが、スプリット・シートに記載する必要がありますか？

もちろんだ！トラックを録音する前に、原曲の作者から許可を得ておくこと。そうすることで、後々、頭痛の種を減らすことができる。

結論

管理者が好きで音楽業界に入った人はいない。色気もないし、絶叫するファンの喝采を浴びることもないだろう（でも、それは私の勘違いかもしれない）。

しかし、音楽業界で長生きしたいのであれば、自分の権利を適切に管理し、支払われるべきものを確実に受け取る必要がある。

だから、曲を書いている段階で、共同作曲者とパーセンテージを交渉する習慣をつけよう。

行って、音楽を書きなさい！