サンプリングは、プロデューサーが自分の作品に個性を入れることができる最良の方法の1つです。今日の音楽制作の世界では、プロデューサーやビートメイカーがよく使うサンプルのサブセットが複数存在する。その1つが "ワンショット "と呼ばれるものです。

ワンショットは、あなたの音楽にエネルギーと興奮を加え、リスナーをあなたの作品に引きつけるのに最適です。以下では、ワン・ショットとは何かを説明し、あなたの音楽にワン・ショットを適切に取り入れるための戦略をご紹介します。

ワンショットとは？

簡単に言うと、ワンショットとはサンプルや効果音のことだ。これらのサンプルは自己完結しており、曲のテクスチャーを提供したり、特定のビートまたは歌詞を強調するために使用されます。これはループとは対照的で、曲の中で繰り返し再生されるサンプルです。

しかし、このサンプル・タイプは短く、ビートの背景で目立つようにデザインされている。

ワンショットは何に使うのか？

ワンショットとは、楽曲に質感や強調、驚きの要素を加えるために作られたシングルヒット・サンプルのことです。例えば、M.I.A.のヒット曲『Paper Planes』では、サビのワンショットの効果音は一聴して驚くほどだ：

しかし、この曲のコンセプトを深く掘り下げると、一発録りのサンプルが歌詞の一部に個性と背景を与えていることがわかる。驚かされる一方で、このヒット曲がこれほどまでに記憶に残る理由にもなっている。

ワンショットサンプルは、歌詞を強調したり、印象的な瞬間を作り出したり、リスナーの予想を裏切って驚かせたりと、サウンドデザインのちょっとした瞬間を試す機会をプロデューサーに与えてくれる。

ワンショット対ループ

ワンショットとループサンプルの主な違いはスペースの取り方です。ループはその名の通り、曲の中心的なバックボーンの一部としてデザインされており、トラックの中で定期的に繰り返されます。どちらかというと、別の楽器やヴォイシングのように機能します。

逆に、ワンショットはより散発的なので、耳に残る瞬間を作ったり、興奮させたり、曲中の特定の場所に注意を促したりするのに最適です。

ループとワンショットの両方を音楽で使うことは可能だが、定義上、ワンショットの方がまばらなので、ミックスの中で目立つ可能性が高い。

一発録りのサンプル曲の例

ワンショットのインパクトを理解するには、全体像を把握する必要がある。ここでは、ワンショットのサンプルをコンポジションに取り入れた有名な楽曲をいくつか紹介しよう：

ロック・ザ・カスバ by ザ・クラッシュ

このクラシック・トラックは、セカンド・ヴァースでワンショット・レーザーとノキアの携帯電話のサンプルを使うことで、他の部分との差別化を図っている。一発録りのサンプルはロック・ミュージックでは一般的ではないが、それがこの曲を面白い形で際立たせている理由のひとつだ：

ハーツ・オン・ファイア by カット・コピー

エレクトロニック・グループ、ジャスティスのようなこのインディー・ダンス・ポップ・クラシックは、キャッチーなコーラス・リフを、話し声とヴォーカルのワンショット・サンプルのコール・アンド・レスポンスから得ている：

セバスチャンのウォークマン

もしあなたが、細部まで作り込まれたサウンドデザインとワンショットのクリエイティブな使い方をする音楽が好きなら、エレクトロニック・ダンス・プロダクションのレジェンド、セバスチャンをおいて他にいないだろう。Walkmanのような曲は、ワンショットサンプルが繰り返しのセクションを分断し、ミックスに面白みを加えるためにどのように使われるかを示している：

ビートのワンショットはどこで手に入りますか？

あなたのトラック用のワンショットがどこにあるかわからない？検討すべきソースをいくつか紹介しよう：

サンプルライブラリー

個人ミュージシャンによって販売されているサンプル・ライブラリやコンプリート・パックは数多くあり、ワンショットのサンプル・ソースとして最適です。BPM Createのようなサービスを試してみたり、Beatstarsのようなマーケットで個人のクリエイターからパックを購入することもできる。

無料のオープンソースライブラリ

ユーザーがフィールドレコーディングや日常生活から得たサウンド、または単に自分のDAWで作成したサウンドをアップロードし、他のオーディオ愛好家と共有するための無料のサウンドライブラリが数多くあります。これらのウェブサイトには、Freesound.orgやSampleFocus.comなどがあります。

フェアユースとオリジナル作成者への帰属に関しては、各ページで異なるルールがあることに留意してください。ダウンロードする各サウンドの使用許諾契約書を必ず読み、あなたのトラックで使用することがフェアであることを確認してください。

自分で作る

楽曲にサンプルを取り入れることの醍醐味のひとつは、たった1曲のヒットで、あなたが何者なのか、あるいはアーティストとして何を描こうとしているのか、短いストーリーを語ることができることだ。

例えば、携帯電話でボイスメモを録音し、その音をワンショットとしてトラックに組み込むことができる。XLN AudioのLifeのようなプラグインを使えば、ボイスメモを素早くサンプルに変換できるし、生のオーディオをDAWにドラッグして自分で編集することもできる。

もうひとつのクリエイティブなアイデアは、著作権の完全な許可を得ている限り、既存の作品の一部をサンプリングし、将来の曲のワンショットとして使用することだ。

ただ、誰かがしゃべっているワンショットをトラックに取り入れる場合は、その人が曲の文脈の中で使っていることを認識していることを確認してください。自作のワンショットは曲に個性を加えることができるが、倫理的に使用されていることを確認したい。

在庫サンプル

DAWには、ワンショットを作成できるサンプルやループがたくさん付属していることをお忘れなく。

Ableton Liveでは、Samplerのような純正インターフェイスを使って、ワンショットを素早く編集することができます。Fruity LoopsにはFL Samplerがあり、Logic ProにはSamplerがある。Pro ToolsにはデフォルトでSamplerは付属していないが、サードパーティ製のプラグインを使えば、サンプルに命を吹き込むことができる。

一般的なサンプラー・プラグインとしては、Native InstrumentsのKontakt、OutputのArcade、Serrato Samplerなどがある。

ワンショットを編集する6つの方法

ワンショットを選ぶ際に最も重要なのはサウンドセレクトだが、さらに一歩踏み込んで、作品に取り入れる前にサンプルを編集することも忘れてはいけない。ここでは、ミックスの中でワンショットをスパイスアップするために使える方法をいくつか紹介しよう：

ピッチ

私の考えでは、ワンショットを使った最も楽しい遊び方のひとつは、時間経過とともにピッチを変化させたり、オートメーション化したりすることだ。ワンショットをセンドチャンネルで処理し、ピッチエフェクトだけをそのセンドから適用してリターンするのも面白い効果です。サンプルのピッチをどれくらい上下させればいいかわからない場合は、作曲したキーのトニックより1オクターブ上、つまり12半音上げるところから始めてください。

ボリューム・エンベロープ

わずかなフェードインとフェードアウトで、ワンショットを使った曲が他のミックスとよりシームレスに調和するかもしれません。ワンショットサンプルのボリュームを、ミックスの他の部分と比較してチェックすることは重要です。ワンショットはすべて大きく異なるソースから来るので、どの程度ボリュームを追加しているかを知ることは、ミックスを適切に設定するための鍵となります。

リバーブ

この処理方法はかなり自明だが、リバーブはワンショットに幅広い表現を与えるだけでなく、ミックス内でより繊細な表現を提供することもでき、その方が目的によってはより好ましいかもしれない。

遅延

ディレイは、ワンショットにリズミカルな要素を与え、トラックでの存在感を持続させることができます。ただ、空間系エフェクトはローエンドが強すぎると濁りやすいので、このエフェクトをかける前に問題のある周波数をEQで除去しておくとよいでしょう。

ダブリングまたはスタッキング

他のオーディオクリップと同じように、ワンショットサンプルを重ねていくことができます。ピッチを合わせたワンショットをオリジナルのワンショットと重ねてみたり、コーラスのようなダブリング効果を得るために時間を少しずらして重ねてみたり、いろいろ試してみてください。

パニング

ワンショットサンプルを左右にハードパンし、広がりのある体験を作り出すのはとても楽しいことです。また、ワンショットをオートメーションして、左から右へ、またはその逆へとゆっくりと移動させることもできます。

ビート内のどこにワンショットを置くべきか？

ワンショットをビートのどこに配置するかについて、厳密なルールはない。例えば、歌詞の感情を強調するために、歌詞と一緒に流すとか、ミックスのかなり後方に散らして質感を加えるとか。サンプルをどこで試せばいいのか全く分からない場合は、デジタル・オーディオ・ワークステーションでビート・グリッド・ラインを付けることから始めよう。

4分音符、8分音符、16分音符など、リズムの時間軸上にサンプルを配置するのが効果的です。特に2拍目と4拍目はグルーヴィーなので、サンプルでアクセントをつけるのに最適です。また、サンプルをグリッドから少しずらすと、よりシンコペーション的な表現ができます。

音楽で使用するワンショット・サンプルをクリアにする方法

ご想像の通り、多くのワンショットサンプルは他の曲から直接ソースされたり、ポップカルチャーにおける他の有名な瞬間を参照しています。このようなタイプのワンショットサンプルと上記で説明したカテゴリの主な違いは、著作権で保護された素材に由来するワンショットのサンプルクリアランスを取得する必要があるということです。

ワンショットはもともと非常に短くデザインされているとはいえ、著作権で保護された素材を許可なく数秒使用するだけでも、法的責任を負うことになります。他の曲に由来するサンプルを合法的に使用したい場合は、著作権出版社や原盤権者に連絡を取り、契約を取り付けなければなりません。

逸話では、適切なクリアランスなしにサンプルを利用する小さなアーティストはたくさんいるが、そうすれば、基本的にクリアランスの欠如が争われるリスクを負うことになる。

ワンショットはどんなジャンルの音楽でも楽しめるツール

ワンショットは、間違いなく絶対的な爆音であり、どんな当たり障りのないビートにもスパイスを加えることができる。サンプルを作品に取り入れるとなると、最初はヒップホップを思い浮かべるかもしれないが、実はほとんど全てのジャンルの音楽が現代のビートにサンプルを取り入れている。

実験し、編集し、自慢できるものができるまでワンショットの配置で遊んでみてください。次のトラックにワンショットの味付けをするために、これらの戦略を使って楽しんでください！