優れたミックスの基礎のひとつはスタティック・ミックスだ。

多くのエンジニアはミックスに飛び込むと、プラグインやオートメーションで物事を解決しようとし始める。

スタティック・ミックスは、最初からより良いパースペクティブを与え、ミックスを開始するためのより集中したアプローチを提供することで、最終的に最良の結果をもたらします。

それでは、スタティック・ミックスの重要な特徴を分解してみよう！

スタティック・ミックスのプロセスを理解する

スタティックミックスはラフ原稿のようなものだと思えばよいでしょう。フェーダー、パンポット、Aux センドなど、DAW の基本的なツールを使うことです。

ここでのゴールは、EQやコンプレッション、リバーブなどの処理を加える前に、すべてのトラックがセッション内でバランスが取れていること、ミックス内での大まかな位置が決まっていることを確認することです。

スタティック・ミックスの良さは、エレメントが互いにどのように影響し合っているかという基礎的なアイデアを与えてくれることで、さらなる処理のためのより良い出発点を得ることができる。

スタティック・ミックスの作り方

標準的なミキシング・プロセスの最初の部分として、スタティック・ミックスを作るのはとても簡単だ。しかし、"制限 "のマインドセットでアプローチしなければならない。

プラグインを使ってミックスで聴こえる問題を修正するのではなく、DAWの基本的な機能に限定して、プラグインなしで可能な限り良い音にする。

スタティック・ミックスの基本的な構成要素を見てみよう。

最も重要な要素から始める

私はスタティック・ミックスを作るとき、最も重要な要素から始めることが多い。それがボーカルの場合もあれば、ドラムの場合もある。

多くのミキサーが独自のアプローチを持っているので、何を選ぶかは主観的なものになるだろうが、ミックスの焦点はあなた次第だ。

しかし、特にモダンなミックスでは、キック、スネア、ヴォーカルに惹かれることが多い。

これらのフェーダーを持ち上げて、フェーダーとフェーダーがどのように相互作用するかを聴きながら、スタティックミックスを始めてください。ミックスのヘッドルームに余裕があることを確認 してください。

ヘッドルームの標準は-6dBですが、ミックスバスがクリッピングしない限り、あまりこだわる必要はありません。これらを組み合わせ、互いにうまく相互作用できるようになったら、他の楽器に移ることができます。

ステレオ空間を構築する

引き続き他の楽器をセッションミックスに加え、パンポジションノブでステレオスペースを調整します。

ここはフィーリングに任せて。難しいルールはない。

もちろん、そうは言っても、最も重要な要素（キック、スネア、ベース、ヴォーカル）を前面に押し出すことは、しっかりとした土台を築くための素晴らしい方法だと思う。

ミックスにもう少しスペースを作りたい場合は、ステレオ・トラックをモノラルにバウンスし、好みに応じてモノラル・トラックをステレオ・フィールド全体にパンすることを検討してもよいでしょう。

ここで重要なのは、ハードレフトとハードライトのパンポジションをおろそかにしないことだ。

どうして？とあなたは尋ねる。

ヘッドフォンをつけて、お気に入りのモダン・ミックスを聴いてみてください。より良い幅感を生み出すために、素材が端に追いやられていることに気づくだろう。

多くのミキサーは、スタティックミックスを作成する際、LCRミキシング方式を採用しようとします。このロジックは、パンニングをハードレフト、センター、ハードライトに限定するというものです。このテクニックは、ミキサーがパンニングの決定を単純化し、曲に幅を持たせるのに役立ちます。

ミックスが深まるにつれて、隙間を楽器で埋めるかどうかを決めることができる。

例えば、ハイハットをセンターではなく、左右に50％パンしたい場合があります。

フェーダーのバランスをとる

各要素がそれぞれの場所にあれば、各トラックに必要な音量がよくわかる。

ここで重要なのは、最も重要な要素にフォーカスを合わせつつ、他の要素は目的に応じて十分な音量や柔らかさを確保することだ。

ベストなレベルバランスを得るために何度もパスをするのは良いアイデアですが、このアプローチに正解や不正解はありません。私はよく、曲の最もラウドなセクションをループさせ、素早い判断でバランスを導きます。

もし何かがミックスの他の要素を「飲み込んで」しまったり、スペースを取りすぎていると感じたら、ボリュームフェーダーを下げたり、パンして相反する要素から遠ざけることができます。

EQやコンプレッションなしで完全な明瞭感を固定するのは難しいかもしれないが、プラグインのルートに入る前にこの静的なバランスを作ることで、かなり近づくだろう。

プラグインによる処理

フロントからバックまで、きちんとしたスタティックミックスができたら、プラグインを追加し始めましょう。DAWの基本的な機能だけを使ってしっかりとしたミックスを作ることができれば、残りのミキシング作業はずっと簡単になります。

静的トラックの各要素にEQ、コンプレッション、サチュレーション、リバーブなどが必要かどうかを判断できるようになる。

オートメーション・パスを数枚取る

成功しているミキサーなら誰でも、素晴らしいミックスの鍵はオートメーションだと言うだろう。

プロセッシングでミックスを完成させられないときに、非常に役立つ。トラック内の特定のポイントで各エレメントのレベルをコントロールしたり、様々なプラグインのパラメーターを操作して、トラックにダイナミックな感触を与えたりするのに使える。

できればフィジカル・コントロール・サーフェスを導入することを強くお勧めする。ボリューム・パスをマニュアルで作る能力を持つことで、曲に大きなダイナミック・レンジを与えることができる。

静止状態からの脱却

スタティック・ミックスを作るというアイデアは平凡に思えるかもしれないが、より効率的なワークフローを作り、各セッションの最初に自分自身に見通しを持たせるための最良のヒントの1つである。

各ミキシング・セッションでスタティック・アプローチを実践し始めれば、より質の高いトラックが作れることを保証しよう！