音楽は常に予測できるものではないが、だからといって分析できるわけではない。実際、クラシックの時代に書かれたものであれ、現代に書かれたものであれ、多くの曲はあなたが思っている以上に密接な関係があるのかもしれない。同じような曲の構造は、「形式」と呼ばれる概念によって何度も現れる。

音楽におけるフォームは、クラシックの楽曲からバブリーなポップソングまで、あらゆるものをどのように組織し、創造し、構築するかを定義します。以下では、あなたがラジオやそれ以外の場所で耳にするあらゆるものを分類できるよう、さまざまなタイプの音楽形式を探ります。

音楽の形式を理解する

音楽形式は、メロディとリズムパターンに分けられた楽曲の共通構造を認識するのに役立つ。似たようなセクションを識別することで、その曲の特定の形式を印象深いものにしたり、特別なものにしたりする理由を理解することができます。様々なタイプの音楽形式を通して学んでいくうちに、ある種の形式が特定のジャンルの音楽から生まれたり、特定のテーマの素材に適していたりする一方で、他の形式はより幅広いものであることにお気づきでしょう。

音楽形式記譜法

曲の構成と形式は、存在するユニークなセクションの数によって定義される。最初のセクションは "A"、2番目は "B"、といった具合だ。セクションが繰り返されるときは、同じ文字が再び出てくる。例えば、ある曲に、"A "とラベル付けされたヴァース・セクションがあり、"B "とラベル付けされたコーラスがあるとする。
ヴァース、コーラス、そしてヴァース、さらにコーラスが続く曲の場合、ABABと書くことができる。節の場合、歌詞が変わっても音楽的な形式は同じとみなされることに注意してください。形式は通常、メロディ、カデンツ、長さによって定義されます。同じセクションに分類するために、すべてがまったく同じである必要はありません。歌詞が同じメロディー、韻律、テンポで構成されている限り、同じセクションに分類される可能性があります。

3 セクション・フォーム

ミュージシャンによってフォームはさまざまなカテゴリーに分類されるが、セクショナル・フォームはその一例だ。セクショナル・フォームは、いくつの明確なセクションがあるかによって定義されます。楽曲の異なるセクションは、同じメロディと一般的な構造を共有している場合があり、同じ楽曲内の他のセクションと比較すると、明確に区別することができます。

栄養型

ストロフ形式は、1つのセクションで構成されているだけなので、音楽の中で最も単純な形式であることは間違いない。ストロフ形式は、同じメロディー・アイディアが繰り返されるだけで、あまりコントラストやバリエーションがないため、「AA」と表記されることもある。例えば、名曲「アメイジング・グレイス」はこの区別に当てはまります。また、ストロフィック形式の曲のほとんどは、フォークソングや賛美歌のカテゴリーに入ります。

バイナリ形式またはシンプル形式

バイナリーフォームには2つの異なるセクション、つまり「AB」がある。ABまたは二進法は、似たようなテーマを共有する対照的な素材に基づいて構築される。例えば、バロック音楽やメヌエットの多くは二進法で作られ、強い二幕構成を持っている。

三項形式

三部形式には3つの幕があり、2つの "A "セクションと1つの "B "セクションで "ABA "のパターンを作る。このパターンは、フォークソングやクラシック音楽と並んで、いくつかのポップスで耳にすることができる。

8 その他の音楽形式のバリエーション

形式はいくつかの異なる方法で分類することができる。ストロフ形式、二進法、三部形式は、セクションの数によって曲を分類するのに役立つかもしれないが、その他の形式は分類が少し複雑になる：

ロンド・フォーム

ロンド形式は、繰り返される主題と、その間の対照的な部分によって定義される。これは、明確な "コーラス "を持つ歌や作曲と考えることもできる。例えば、一般的なロンド形式はABACADAで、"A "は繰り返される1つのセクションを示す。

スルー・コンポーズド・フォーム、メドレー・フォーム、またはチェーン・フォーム

スルー・コンポーズド・フォームは、ひとつのメロディ・アイデアを取り上げ、その上にユニークなメロディを加えた新しいセクションを導入していく。新しいスルー・コンポジションのメロディーは、しばしば和声進行の中にある。ほとんどのスルー・コンポジション曲は、追加メロディーのための強固な土台を築くのに役立つ、かなり安定したリズム・パターンを持っているかもしれない。

レディオヘッドの『パラノイド・アンドロイド』は、現代的な作曲による作品の緩やかな例と言えるかもしれない：

主題と変奏の形式

主題と変奏の形式は、1つの中心的なアイデアを取り上げ、その前提にわずかな修正を加え、元のアイデアと修正されたアイデアを織り交ぜながら創作する。このユニークな形式は、チャールズ・アイヴズの『アメリカ変奏曲』で聴いたことがあるかもしれない：

アーチ

音楽におけるアーチ形とは、上昇と下降の動作が馴染みのある表現に戻るという、構成が作り出す繰り返しの形から名付けられた。例えば、ABCBAという形式はアーチ形をしており、「C」の部分で頂点があり、その後におなじみの「B」、「A」の表現が逆順に続く。

ソナタ形式、第1楽章形式、またはソナタ・アレグロ形式

ソナタ形式は、第1楽章形式とも呼ばれ、音楽の構造が主題に基づき、序奏部、展開部、再現部に分解される形式である。なお、序奏部と展開部の間では、和音推移の結果、完全な正調のカデンツになることが多い。ソナタ形式では、最後の再現部にもコーダが組み込まれることが多い。

例えば、フランツ・ヨーゼフ・ハイドンのソナタ・ト長調のように：

12小節のブルース

その名の通り、12小節のブルース・フォームは、12小節からなるブルース・ミュージックで使われるパターンです。このフォームを作るには、4小節で1コード、2小節で4コード、2小節で1コード、1小節で5コード、そして最後の小節で5コードを演奏する。12小節のブルースはしばしばギターで演奏される：

節-コーラス形式

ヴァース・コーラス形式は、現代音楽で最もよく使われる曲の形式の1つで、初心者の曲作りのテンプレートとしてよく使われます。その名が示すように、この形式はヴァースとコーラスがあり、その後に別のヴァースとコーラス、またはABABが続く。このように、繰り返す二進法とも言えるが、フレーズの人気の高さだけでも言及する価値がある。

フーガ

フーガは、対位法的な声部、つまり互いに影響し合う2つ以上の声部に依存する音楽の特殊な形式である。複雑なメロディーとテクスチャーを持ち、しばしば緊張感や不協和音を生み出す。例えば、レディー・ガガの『バッド・ロマンス』のミュージックビデオのイントロでは、次のようなフーガが演奏されている：

ミュージカル・フォームに関するFAQ

ほとんどの音楽形式は古典派時代に生まれたものだが、現在も発展し続けている。これらのよくある質問と回答は、リスナーとしての理解を深めるのに役立ちます：

音楽における単純な二進法とは？

音楽における単純二進法は、"A "と "B "で区別される2つのセクションを持つ。単純形式」または「2進形式」とも呼ばれ、2つの明確なセクションを持つ音楽であれば、どのようなものでもよい。このセクション形式は、例えばAABBやABABパターンの曲で構成される。

7種類の音楽形式とは？

誰に尋ねるかにもよるが、音楽形式には7つ以上の形式がある。最もよく参照される音楽形式は、三項形式、二項形式、ソナタ形式、ロンド形式、詩-合唱形式、主題と変奏形式、フーガ形式である。

音楽の一形態とは何か？

形式とは、楽曲の特定の構造や構成を指す。各形式は、異なるタイプの音楽で繰り返される独自の構造を持っています。

4種類の音楽形式とは？

最も古典的な音楽形式には、ストロフ形式、3部形式、2部形式、そして作曲形式がある。

ある特定の形式が、他の形式よりも効果的であるとか、効果的でないとかいうことはありません。このガイドで、クラシック音楽やそれ以外の音楽で使われる最も一般的な音楽形式を簡単に理解できたと思います。このミニ音楽理論レッスンを有効に使って、いろいろな曲の形を試してみてください！