良いミュージックビデオには、様々な意味がある：パフォーマンス・キャプチャーを選ぶにせよ、より凝ったコンセプトを選ぶにせよ、あなたの音楽にビジュアルをつけることは、ファンにとってより没入感のあるリスニング体験を生み出すのに役立つ。

しかし、優れたミュージックビデオを作るためには、あなたが予想する以上に多くのことが必要です。以下に、良いミュージックビデオに必要な最も重要な構成要素をいくつか紹介するので、あなた自身とあなたのクルーのために素晴らしい体験を作り出してください。

クルーを理解する

協力者を理解し、ミュージックビデオ制作プロセスにおける役割を明確にすることは、守備範囲を広げる第一歩です。ここでは、クリエイティブなプロセスを通じて必要となる、ビデオ制作会社内の最も一般的なポジションを紹介します：

監督

ディレクターはミュージックビデオのメインコンセプトを持ち、DPと一緒にショットリストを作成し、撮影のコースを計画します。ディレクターは、撮影現場での最終的な決定権を持ち、ショットを構成し、必要であれば妥協し、スタッフを指揮してミュージックビデオを成功に導きます。

撮影監督およびカメラ・オペレーター

DoP（撮影監督）は、カメラ操作やショットの構成、監督の好みに合わせたライティングを担当する。これらの部門は、ギャファーやグリップと連携して、各シーンに適切な照明を作り出します。小規模な撮影では、ディレクターとDoPが同じ人であることもあるが、ユニオンの撮影ではこれらの役職が混同されることはない。

ギャファー

ギャファーやグリップは、照明やその他の構造的な要素をリギングし、ショットを構成する手助けをする。これらのプロフェッショナルには、照明やその他の動力を確保するために必要な電力に詳しい "エレクトリック "も含まれる。

ヘアメイク、ワードローブ

ご想像の通り、ヘアメイクとワードローブはタレントの着付けに関わる。多くの場合、ヘアメイクは1つのポジションにまとめられ、"HMU "と略される。ワードローブやスタイリストは独自の部署であり、撮影現場で服を蒸したり、その他の関連作業を担当するアシスタントを持つことが多い。

PA

PA（パーソナル・アシスタント）は、撮影現場で最も地位の低いポジションだ。これらのプロフェッショナルは、必要なギャップを埋め、多くの場合、それに応じて異なる部門に割り当てられます。PAは、コーヒーを取りに行ったり、セットの整理整頓を手伝ったり、その他、適切な部署の責任者から指示されたことを全般的にこなします。

西暦

ADまたはアシスタント・ディレクターは、大規模な撮影現場で、主に監督と撮影現場の部門長との連絡役を務める。ADはショットリストや撮影スケジュールを管理し、時間がないときに監督が厳しい選択をするのを助ける。ADは、撮影中の貴重な時間に、厳しいメッセージを伝え、皆を軌道に乗せる手助けをする。

プロデューサー

セットプロデューサーは、プリプロダクションの段階で、ベンダーに電話をかけたり、契約を調整したり、撮影前に朝食や昼食を注文するような重要な付随事項を計画する手助けをしたりする。撮影現場では、よりペアバック的な役割になることが多いが、ビデオのリリースフォームを集めたり、タレントを適切な場所に誘導したりすることもある。

必要経費

前述のように、すべてのミュージックビデオに上記の各ポジションが含まれるわけではありません。しかし、以下の各費用は、撮影ごとに必要に応じて支払うことになります：

工芸品と食事

「Crafty」（Craft Servicesの略）は、クルーやタレントのためのちょっとした持ち帰り用のスナックで、撮影中の食事と食事の間に全員がエネルギーを補給できるように設計されています。これは通常、水、ソーダ／セルツァー、グラノーラ・バー、キャンディー／フルーツ・スナック、トレイル・ミックス、フルーツをミックスしたもので、個包装になっているのが理想的です。

交通

セットの場所やクルーの場所によっては、交通費を考慮しなければならないかもしれません。PAやランナーが、食事やコーヒーなど撮影現場で必要なものを調達するために、プロダクション用の車をレンタルするのは珍しいことではありません。そうでない場合は、必要に応じてタクシーや地下鉄などの交通費を考慮する必要があります。

乗員料金

ビデオ制作クルーと好意や物々交換のシステムを確立していない限り、最大かつ最も重要な経費の1つは、チームに支払うことです。これらのレートは場所によって異なりますが、米国では、セットで1日250ドル（ポジション別の詳細な内訳はここで見つけることができます）未満を稼ぐべきではありません誰もがかなり標準的です。

小道具と衣装

小道具、衣装、撮影現場で必要となる余分な電源や小道具は、予算に組み込んでおくこと。

残業時間

多くのミュージシャンにとって最大の衝撃のひとつは、ショットの適切なセッティングにどれだけ時間がかかるかを目の当たりにすることだ。優れた照明には多くの制作価値があるため、ギャフィング部門にはショットのセットアップに十分な時間を残しておくことが重要です。とはいえ、意欲的なスケジュールを組めば、撮影が時間オーバーになることも珍しくない。

法律は州によって異なるので、賃金体系をクルーと明確にしておきたい。例えば、多くのプロダクションワーカーは10時間単位で日給を決めています。もし、あなたのプロダクションがその設定された時間構成を超えた場合、あなたは彼らの通常の時給の1.5倍の残業代を支払う必要があります。そのため、制作スケジュールに余裕を持たせるのが得策です。

音楽ビデオを作るには？

ミュージックビデオを作り始めるには、まずコンセプトを考えよう。カメラの前で多かれ少なかれ曲を演奏するパフォーマンス・ビデオは、例えば、斬新なイメージを音楽と組み合わせるナラティブ・ビデオよりも、はるかに時間がかかりません。コンセプトが決まったら、そこから逆算して、ミュージックビデオを実現するために必要な人数を考えます。

あなたの経験は、あなたのビデオの個々のニーズによって大きく異なりますが、どのような良いミュージックビデオでも、適切な計画、素晴らしい曲、よく考え抜かれた撮影スケジュールから始まります。前もって計画を立てれば立てるほど、いざ実行に移すときに、よりシームレスな撮影が可能になります。プロフェッショナルなビデオ制作は、多くのミュージシャンにとって驚くほど高額になる可能性があるので、撮影の前にできる限りのことをオフロードしておけば、クルーの時間を節約し、より多くのお金をあなたのポケットに残すことができる。

音楽ビデオの値段は？

ミュージックビデオの制作費は、予算、リソース、スタッフによって大きく異なります。DIYでミュージックビデオやビジュアライザーを制作することもできますが、より複雑なコンセプトの場合、他の熟練したクリエイターの協力が必要になります。

コンセプトの複雑さにもよりますが、プロのミュージックビデオには数百ドルから数千ドルの費用がかかると予想されます。最終的な製品と組み合わせたより詳細な内訳をご覧になりたい方は、私の曲PROJECTIONSのミュージックビデオに費やした大まかな予算について説明したこちらの記事をご覧ください。

3つのステージで素晴らしいミュージックビデオを作る

ミュージックビデオの制作プロセスは、作品によって微妙に異なるが、ここでは制作の3つの段階で覚えておきたい重要なポイントを紹介する：

プリプロダクション

この段階で、詳細なショットリストを作成し、撮影日を綿密に計画することが重要だ。場合によっては、朝食、昼食、夕食の時間を組み込むことが不可欠であり、また、絶対に必要でないショットを特定するのも良いアイデアだ。

クルーの料金、会場、小道具、衣装、その他の物理的なアイテムは、この段階で確保する必要がある。監督とDoPは、ミュージックビデオを成功させるために必要なものがすべて揃っていることを確認するために、撮影日の前にコミュニケーションをとる必要がある。

撮影

撮影の時間になったら、できるだけ全員が軌道に乗るようにすること。撮影現場では、ほとんどの場合、何かがうまくいかないものだが、前向きな姿勢を保ち、重要なショットを固定することで、素晴らしいミュージックビデオを作るのに十分な素材が出来上がるようにしよう。

ポストプロダクション

予算にはポストプロダクションの費用も考慮しなければならないことをお忘れなく。編集、特殊効果、カラーグレーディングはすべて大きな出費になる可能性があるため、理想的な公開日と全体的なコストにまつわる計画にこの点を考慮に入れてください。

要するに、成功するミュージックビデオを作るには、あなたの準備のレベル、創造性、そして協力して仲間をサポートする意欲が重要なのです。あなたのビートに命を吹き込むプロセスを楽しんでください！