10년이 넘는 경력을 가진 음악 프로듀서로서 저는 지금이 뮤지션이나 프로듀서가 되기에 그 어느 때보다 좋은 시기라고 자신 있게 말할 수 있습니다. 인공지능의 부상, 낮은 스트리밍 수익, 따라잡기 힘들 정도로 끊임없이 변화하는 음악 산업의 환경 등 우리가 직면한 어려움에도 불구하고 아티스트로서의 창의적인 측면은 그 어느 때보다 흥미진진합니다.

현대 음악 제작의 가장 놀라운 측면 중 하나는 접근성이 높아졌다는 점입니다. 오늘날에는 전문가 수준의 트랙을 만들기 위해 백만 달러짜리 스튜디오가 필요하지 않습니다. 노트북과 괜찮은 헤드폰, 고품질 소프트웨어만 있으면 고급 스튜디오에서만 가능했던 결과물을 얻을 수 있습니다. 아무리 예산에 민감한 홈 프로듀서라도 멋진 음악을 만들 수 있는 도구를 얻을 수 있습니다.

이러한 접근성의 상당 부분은 아날로그 에뮬레이션 플러그인의 발전에서 비롯된 것입니다. 이러한 플러그인은 오래된 레코드를 상징적으로 만들었던 따뜻함, 깊이, 펀치를 포착하는 데 도움이 됩니다. 빈티지 테이프 머신의 풍성한 사운드를 원하든, 클래식 하드웨어 컴프레서의 뚜렷한 특징을 원하든, 이를 구현할 수 있는 플러그인이 있습니다.

하지만 아날로그 장비의 특성을 모방했다고 주장하는 수백 개의 플러그인이 시중에 나와 있지만, 모든 플러그인이 제대로 작동하는 것은 아닙니다. 제가 지난 몇 년간 사용해 본 플러그인 중 일부만이 아날로그의 전설을 재현하고자 하는 목적에 부합했습니다.

다행히도 저는 제 커리어를 통해 다양한 플러그인을 살펴볼 기회를 가졌고, 그 결과를 여러분과 공유하게 되어 기쁩니다. 그럼 지금부터 최고의 아날로그 에뮬레이션 플러그인 18가지를 살펴보도록 하겠습니다.

1. 인증된 U78 포레이터

Audified U78 새테이터는 제 자주 사용하는 도구 상자에 영구적으로 자리 잡은 플러그인 중 하나입니다. 독일 U73b를 기반으로 하는 이 밸브 플러그인은 마법과도 같은 정밀한 대역 포화도를 제공합니다.

믹스에 넣는 것은 마치 트랙 위에 따뜻하고 울림이 있는 담요를 덮는 것과 같습니다. 모든 것이 설명할 수 없을 정도로 풍부하고 응집력 있게 느껴집니다.

제가 가장 좋아하는 기능 중 하나는 보정 노브로, 헤드룸을 조정하고 하모닉의 완벽한 양을 미세 조정할 수 있습니다. 이런 종류의 컨트롤은 과하지 않으면서도 적절한 수준의 따뜻함을 원하는 모든 프로듀서에게 유용합니다.

또한 건식 및 습식 신호 컨트롤, 고역 및 저역 통과 필터, 사운드의 따뜻함과 밝기를 조절할 수 있는 독특한 톤 컨트롤이 함께 제공됩니다. 미묘한 하모닉 향상이나 보다 공격적인 채도를 추가하고 싶을 때 이 플러그인을 사용하면 됩니다.

7가지 카테고리로 구성된 60개 이상의 사전 설정도 잊지 마세요. 이러한 사전 설정을 사용하면 매우 쉽게 시작할 수 있으며, 마음껏 조정할 수 있는 탄탄한 기초를 제공합니다.

장점

• 놀라운 소리
• 매우 유연하면서도 직관적인 인터페이스
• 제로 레이턴시 녹화

단점

• 최고의 필터 범위가 아닙니다.
• 오버샘플링이 켜져 있으면 CPU에 무리가 갈 수 있습니다.
  

2. 소프튜브 테이프

테이프의 실제 사운드를 에뮬레이트하는 데 있어서는 Softube Tape가 실제에 가장 가깝습니다. 이 플러그인은 믹스에 응집력과 따뜻함을 더하는 사실적인 아날로그 사운드를 추가하여 여러 가지 면에서 저에게 큰 변화를 가져다주었습니다.

트랙에 무게감과 접착력을 더하고 싶든, 찾기 어려운 아날로그 '접착제'를 찾고 있든, Softube 테이프는 제공합니다.

이 플러그인에는 마스터링급 하이 쉘프 필터, 습식/건식 믹스 노브, 안정성 제어 등 프리미엄급 기능도 몇 가지 포함되어 있습니다. 이러한 기능은 믹스를 한 단계 더 높은 수준으로 끌어올릴 수 있는 제어 기능과 유연성을 제공합니다.

또한 각각 고유한 개성을 지닌 세 가지 유형의 테이프가 함께 제공됩니다.

제가 가장 좋아하는 소프튜브 테이프 사용 방법 중 하나는 특히 킥이나 베이스를 강하게 구동할 때 병렬 처리하는 것입니다. 이 프로세싱은 믹스의 로우 엔드를 변화시킬 수 있는 두껍고 뚱뚱한 사운드를 추가합니다. 또한 믹스 버스에서도 놀라운 효과를 발휘하여 아날로그 마법의 마지막 터치를 더합니다.

강력한 기능에도 불구하고 대부분의 Softube 플러그인과 마찬가지로 놀라울 정도로 CPU 효율적입니다.

빠른 시작을 원한다면 조 치카렐리, 하워드 윌링 등 그래미 수상 엔지니어들이 만든 수많은 프리셋이 있습니다.

장점

• 최고의 사운드를 자랑하는 테이프 플러그인 중 하나
• 아름답게 구별되는 세 가지 모델
• CPU 친화적(테이프 플러그인에서는 매우 드문 경우)

단점

• 인터페이스를 확장할 수 없습니다.

3. 인증된 U73b 컴프레서

Audified의 다음 제품은 독일의 클래식 방송용 컴프레서인 U73b를 충실히 에뮬레이션한 U73b 컴프레서입니다. 이 플러그인은 믹스에 정밀한 음량과 선명도를 제공하는 동시에 빈티지한 개성을 더합니다. 개성과 따뜻함을 더하는 컴프레서를 좋아하신다면 이 플러그인을 꼭 사용해 보세요.

전반적으로 매우 다재다능하며, 컴프레서와 리미터 모드를 모두 제공하여 빈티지한 분위기를 연출할 수 있습니다. 헤드룸 보정은 형제 제품인 U78 새테이터만큼 간단하고 효과적이므로 필요에 따라 완벽한 설정으로 쉽게 다이얼링할 수 있습니다.

많은 신규 프로듀서와 엔지니어가 증명하듯이 압축은 혼란스러울 수 있습니다.

이 플러그인이 다른 심층적인 압축기와 차별화되는 점은 사용 편의성으로, 이제 막 시작하는 사람(또는 불필요한 조정을 많이 하고 싶지 않은 사람)에게 좋습니다.

사이드체인과 하이패스 필터 옵션은 추가적인 제어 기능을 제공하며, 직관적인 인터페이스로 인해 이를 최대한 활용하는 방법을 알아내는 데 몇 시간을 소비하지 않아도 됩니다.

또한 '펀치 드럼', '따뜻한 보컬', '부드러운 베이스' 등 다양한 최고급 프리셋이 포함되어 있어 어떤 프로젝트에서든 훌륭한 시작점이 될 수 있습니다.

장점

• 경제적인 아날로그 압축 플러그인
• 간단한 컨트롤
• 놀라운 소리

단점

• 글로벌 오버샘플링 옵션 없음
• 코스메틱 입력이 조금 이상합니다.

4. u-he 새틴

제가 가장 좋아하는 또 다른 아름다운 테이프 플러그인 중 하나는 u-he Satin입니다.

테이프의 풍부하고 따뜻한 사운드를 디지털 설정에 그대로 전달합니다. 최고급 멀티 트랙 콘솔을 모방하고 싶든, 소박한 카세트 데크의 향수를 불러일으키는 매력을 재현하고 싶든, Satin은 이 모든 것을 놀랍도록 정확하게 구현합니다.

테이프 기술의 전체 역사를 손끝에서 바로 확인할 수 있습니다.

통합 그룹 패널을 통해 최대 8개의 인스턴스를 동시에 조작할 수 있어 복잡한 프로젝트에 매우 유용하게 사용할 수 있다는 점이 독특한 기능 중 하나입니다. 또한 플러그인에는 5가지 노이즈 디코더 및 리덕션 인코더 모델이 포함되어 있어 테이프 사운드를 더욱 세밀하게 제어할 수 있습니다.

추가 제어 기능으로는 히스, 바이어스, 와우 및 플러터, 방위각, 헤드 갭, 채도 등을 사용할 수 있습니다. 빈티지 또는 모던 테이프(모던이 전체적으로 더 깨끗한 사운드를 제공하기 때문에 저는 종종 모던을 선택합니다)와 5가지 독특한 회로 모델에 대한 옵션을 제공합니다.

물론 크로스, 멀티 모노 및 핑퐁 옵션과 테이프 플랜지 효과를 제공하는 스테레오 딜레이에 대해 이야기하지 않고는 이 리뷰를 떠날 수 없습니다. 이펙트 플러그인으로만 놓고 보면 정말 대단한 플러그인입니다.

여기에 120개 이상의 팩토리 프리셋을 더하면 어떤 프로젝트에서든 항상 u-he Satin으로 훌륭한 시작을 할 수 있습니다.

장점

• 가장 유연한 테이프 시뮬레이션 플러그인 중 하나
• 다양한 크리에이티브 효과
• 수많은 훌륭한 프리셋

단점

• 여러 인스턴스를 사용하는 경우 CPU를 상당히 많이 사용할 수 있습니다.

5. 블랙 루스터 오디오 VLA-2A

LA-2A 플러그인이 너무 많아서 정신이 아찔할 정도입니다.

하지만 1960년대의 상징적인 광전자 컴프레서의 에뮬레이션 중 제가 가장 좋아하는 것을 꼽으라면 Black Rooster Audio VLA-2A를 꼽을 수 있습니다. 실제 LA-2A를 소유하고 있는 사람으로서 이 플러그인이 아날로그 유닛에 매우 가깝다는 것을 말할 수 있습니다.

드럼을 위한 환상적인 선택이지만 보컬과 베이스에도 똑같이 잘 작동하여 어떤 트랙에도 클래식하고 깔끔하며 자연스러운 압축 마법을 선사합니다.

VLA-2A가 경쟁사와 차별화되는 점 중 하나는 진정한 실시간 컴포넌트 기반 회로 시뮬레이션입니다. 이 접근 방식은 사이드 체인 및 오디오 경로 튜브 스테이지 인/출력 트랜스포머, 필터, T4A 셀과 같은 모든 중요 부품을 충실하게 모델링합니다.

실제로 Black Rooster Audio 팀은 이러한 구성 요소를 오리지널 68년형 레퍼런스 유닛과 매칭하여 그 결과 LA-2A의 본질을 놀라울 정도로 정확하게 포착하는 플러그인을 탄생시켰습니다.

이 플러그인은 LA-2A의 최고급 에뮬레이션 중 하나이지만 가격이 매우 저렴하여 모든 수준의 프로듀서가 사용할 수 있습니다.

장점

• 타이트한 로우엔드에 적합
• 깨끗하고 투명한 사운드
• 매우 저렴한 가격

단점

• R37 컨트롤 노브 없음

6. Waves J37

제가 처음 손에 넣은 테이프 플러그인은 Waves J37이었고, 지금까지도 제 믹싱 템플릿의 주축을 이루고 있습니다.

애비 로드 스튜디오와 함께 개발한 이 플러그인은 비틀즈와 핑크 플로이드의 수많은 60~70년대 명곡을 녹음하는 데 사용된 전설적인 기계의 사운드를 재현하는 놀라운 테이프 에뮬레이션 플러그인입니다.

세 가지 독점적인 60년대 EMI 테이프 포뮬러(실제로 이 포뮬러들은 서로 매우 다른 사운드를 냅니다)를 통해 풍부하고 빈티지한 분위기를 느낄 수 있습니다. 이러한 공식을 서로 다른 속도로 믹스 앤 매치하여 독특한 사운드를 만들 수도 있습니다.

저는 큰 왜곡 없이 더 나은 고주파 응답을 원할 때 15입스를 자주 사용합니다. 100Hz 부근에서 약간의 울림을 얻을 수 있어 저음에 좋습니다. 하지만 좀 더 따뜻한 느낌이나 로파이 분위기를 원할 때는 50Hz에서 약간의 범프를 제공하는 7.5ips를 사용합니다. 드럼에는 이 설정이 마음에 듭니다.

J37에는 와우 및 플러터, 테이프 속도, 바이어스, 히스 컨트롤도 포함되어 있습니다. 물론 이 쇼의 주인공은 세 가지 딜레이 유형이 제공되는 테이프 딜레이입니다. 전반적으로 매우 다재다능한 플러그인이며, 특히 마스터링에 사용하기에 좋습니다.

장점

• 유연한 테이프 채도 플러그인
• 사운드를 함께 붙이는 데 적합
• 정통 테이프 히스

단점

• 인터페이스가 다소 압도적일 수 있습니다.
• CPU를 잡아먹습니다.

7. 블랙 루스터 오디오 VEQ-5 EQ

블랙 루스터 오디오의 VEQ-5 EQ는 역사상 가장 유명한 아날로그 EQ 하드웨어를 기반으로 한 환상적인 미드레인지 이퀄라이저입니다.

약 200Hz~7kHz의 중요한 '파워' 범위에서 빛을 발하기 때문에 보컬을 정리하고 감미롭게 만들어 표준 믹스에서 완벽하게 자리 잡거나 밀도가 높은 믹스에서 튀어나오도록 하는 데 완벽합니다.

VEQ-5의 진정한 차별점은 SPICE 타입의 컴포넌트 기반 회로 시뮬레이션 방식입니다. 블랙 루스터 오디오의 이 기술은 모든 뉘앙스에서 아날로그의 사운드와 느낌을 사실적으로 포착하여 풍부하고 섬세한 아날로그 에뮬레이션을 제공합니다.

또한 플러그인은 세션의 샘플 레이트에 맞게 오버샘플링을 자동으로 조정하여 귀중한 CPU 전력을 절약하는 동시에 가장 투명한 사운드를 전달합니다. 미적 감각도 빼놓을 수 없습니다. VEQ-5는 사운드도 훌륭할 뿐만 아니라 화면에 띄웠을 때 보기에도 멋지므로 항상 곁에 두고 사용하면 좋습니다.

장점

• MEQ-5의 우수한 버전
• 보컬과 기타에 좋은 전방 존재감
• 저렴한 플러그인

단점

• 가장 유연한 EQ는 아닙니다.

8. 유니버설 오디오 스터더 A800

유니버설 오디오 스튜디오 A800은 가장 전설적인 테이프 플러그인 중 하나입니다. 실제 테이프 머신 자체는 톰 페티, 스티비 원더, 메탈리카, 제프 버클리, 트라이브 콜드 퀘스트와 같은 아티스트의 수많은 상징적인 앨범에 사용되었습니다.

이 플러그인은 Allen Sides의 Ocean Way Studios 컬렉션에서 전체 회로 경로를 모델링한 것으로, 정통 테이프 머신에서 기대할 수 있는 따뜻함, 접착력, 존재감, 저급 펀치 등을 모두 갖추고 있습니다.

더 큰 유연성을 위해 여러 테이프 포뮬러 중에서 선택할 수 있으므로 모던한 사운드나 빈티지 사운드 등 원하는 사운드에 가장 적합한 옵션을 선택할 수 있습니다. LUNA 사용자라면(적극 추천합니다) 통합 멀티트랙 테이프 기능을 통해 이 플러그인을 더욱 다양하게 활용할 수 있습니다.

제 귀에, 그리고 다른 많은 사람들의 귀에, 이 플러그인은 현재 시중에 나와 있는 테이프 플러그인 중 가장 정통적인 사운드를 들려주는 플러그인 중 하나입니다.

장점

• 놀랍도록 사실적인 테이프 채도 및 압축
• 뚱뚱한 로우 엔드와 크리미한 하이엔드
• LUNA와의 매우 유연한 통합

단점

• 대부분의 프리셋에서 노이즈가 기본으로 제공됩니다.

9. D16 그룹 디시모트 2

특히 저처럼 올드스쿨 힙합과 로파이 비트의 클래식 사운드를 좋아하는 사람이라면 D16의 Group Decimort 2는 지금까지 나온 비트 크러셔 플러그인 중 최고의 제품 중 하나라고 할 수 있습니다. 비트 크러셔가 생소한 분들을 위해 설명하자면, 비트 크러셔는 기본적으로 수신 사운드의 오디오 품질을 낮춰 구형 디지털 장비의 거친 질감을 모방하는 기능을 합니다.

이 경우 D16의 아날로그 에뮬레이션은 EM-U와 Akai의 상징적인 샘플러에서 볼 수 있는 회로의 따뜻함과 색채를 전달합니다. 깔끔하거나 무미건조한 디지털 사운드를 구식 샘플러에서 바로 나온 듯한 느낌으로 바꾸는 데 제가 가장 좋아하는 플러그인 중 하나입니다.

디시모트는 비트크러셔 이상의 기능을 제공한다는 점에서 더욱 차별화됩니다. 두 가지 양자화 알고리즘과 디더링 및 지터링 옵션이 추가되어 화질 저하가 신호에 미치는 영향을 더욱 세밀하게 제어할 수 있습니다. 또한 안티앨리어스 필터가 포함되어 있어 전체 프로세스가 부드럽고 음악적인지 확인할 수 있습니다.

또한 크러싱 전 또는 후에 적용할 수 있는 멀티 모드 필터가 포함되어 있어 유연성을 한층 더 높여줍니다. 크러셔에 도달하기 전에 일부 거친 부분을 완화하거나 믹스에 완벽하게 통합되도록 출력을 조정하여 원시 크러싱된 신호를 더욱 세밀하게 다듬는 데 유용합니다.

장점

• 선택할 수 있는 수많은 훌륭한 프리셋
• 클래식 샘플러의 정통 아날로그 에뮬레이션
• 매우 다재다능한 기능

단점

• 입력 및 출력 게인을 연결할 수 없음

10. 키이브 오디오 ADC1

ADC1을 발견하기 전까지는 Kiive Audio는 제 레이더망에 들어온 적이 없었습니다. 50~60년대의 전설적인 컴프레서와 리미터에 경의를 표하며 현대 기술의 훌륭한 예를 보여준 개발자들이 있었기에 저는 그 동안의 시간을 정말 후회하고 있습니다.

이 플러그인은 컴프레서 플러그인에서 얻을 수 있는 클래식한 아날로그의 따뜻함을 믹스에 불어넣어 줍니다. 또한 매우 다재다능합니다.

ADC1은 부드러운 레벨링부터 공격적인 스쿼싱까지 다양한 요구에 맞게 어택 및 릴리스 설정을 조정할 수 있는 4가지 압축 모드를 제공합니다. 보컬을 부드럽게 만들거나 드럼에 펀치를 더할 때 매우 유용하게 사용할 수 있는 다재다능한 기능입니다. 각 모드마다 어택 및 릴리즈 특성을 변경할 수 있어 어떤 소스 자료라도 완벽하게 제어할 수 있습니다.

ADC1의 가장 유용한 기능 중 하나는 대부분의 최신 압축 플러그인에서 볼 수 있는 습식/건식 믹스 제어 기능입니다. 이를 통해 압축된 신호와 압축되지 않은 원본 신호를 혼합할 수 있습니다. 예를 들어, 무거운 압축 설정을 사용하면서 드라이 신호와 가볍게 믹스할 수 있는데, 이는 다이나믹 레인지를 희생하지 않고 현장감을 살리고 싶은 드럼과 보컬에 특히 유용할 수 있습니다.

개발자들은 또한 하이패스 사이드체인을 포함시켜 원치 않는 압축 아티팩트를 유발할 수 있는 낮은 주파수를 무시하면서 전체 신호를 압축할 수 있도록 했습니다.

전반적으로 ADC1은 향수를 불러일으키는 동시에 오늘날의 현대적인 사운드에 매우 유용하며, 빈티지풍의 압축 사운드를 탐색하고자 하는 모든 이들에게 적합합니다.

장점

• 멋진 챈들러 같은 압축기
• 네 가지 모드로 매우 유연하게 사용 가능
• 드럼과 보컬을 위한 수많은 스팽킹

단점

• 공격이 제대로 이루어지기 어려울 수 있습니다.

11. 클랑헬름 MJUC 주니어

클랑헬름 MJUCjr은 신호 레벨에 따라 압축률이 증가하여 탁월한 음악적 다이내믹 컨트롤이 가능한 Manley Labs의 클래식 트레이드마크 기술인 가변 뮤 압축기 설계를 살짝 변형한 제품입니다.

이 압축은 빈티지 장비에서 많이 들리며 부드럽고 유기적인 반응으로 사랑받았으며, 지나치게 가공된 사운드를 원하지 않을 때 적합합니다.

MJUCjr의 가장 큰 장점은 미묘함 그 이상을 할 수 있다는 것입니다. 다이얼링 방식에 따라 강력한 사운드를 구현할 수 있습니다. 마법의 힘은 두 개의 게인 스테이지와 스테이지 간 트랜스포머 시뮬레이션이 결합되어 깊고 생동감 넘치는 사운드 스테이지를 만들어내는 데 있습니다. 가장 무미건조한 믹스에도 생기를 불어넣는 데 완벽한 부인할 수 없는 '바이브'를 얻을 수 있습니다.

제가 가장 좋아하는 기능 중 하나는 혁신적인 3단계 타이밍 스위치로, 트랜스포머와 기타 회로 구성 요소가 신호에 반응하는 방식에 영향을 주어 슬루율과 채도 다이내믹을 조정할 수 있다는 점입니다. 즉, 절제된 따뜻함이 필요하든 전면적인 음향 색채가 필요하든 트랙의 분위기에 맞게 텍스처 응답과 채도를 조정할 수 있습니다.

무엇보다도? 플러그인을 무료로 받을 수 있다는 점입니다! 여러분의 무기고에 꼭 필요한 기능입니다.

장점

• 정통 튜브 사운드
• 멋진 인터페이스
• 완전 무료입니다!

단점

• 솔직히 하나도 생각나지 않습니다.

12. 키이브 오디오 콤플렉스

이 글에서 Kiive Audio의 컴프레서 플러그인을 하나라도 더 소개하지 않으면 후회할 것 같습니다.

Complexx는 최신 플러그인 게임에서 강력한 힘을 발휘합니다. 60년대 후반의 상징적인 영국 FET 컴프레서에서 영감을 얻었습니다. 그러나 압축과 확장을 동시에 수행할 수 있어 디지털 아날로그 에뮬레이션 플러그인에서는 거의 볼 수 없는 수준의 제어와 디테일을 제공한다는 점이 독특합니다.

트랜지언트가 심한 트랙을 관리할 때 특히 유용한데, 사운드를 뭉개지 않고 단단하게 잡아주기 때문에 드럼과 기타에 특히 유용합니다.

상단 바에 위치한 믹스 노브는 처리된 신호와 원본을 병렬로 블렌딩할 수 있는 또 다른 사려 깊은 기능입니다.

전반적으로 개별 트랙에서 사용하든 믹스 버스에서 사용하든 빈티지 특유의 따뜻함을 원할 때 사용할 수 있는 최고의 컴프레서입니다.

장점

• 생동감 넘치는 사운드 구현에 적합
• 드럼 스매싱에 적합
• 현대화된 다양한 매개변수 및 기능

단점

• 초보자에게는 압도적인 컨트롤이 될 수 있습니다.

13. 펄서 오디오 펄서 매시브

Pulsar Audio는 지난 1년여 동안 제가 가장 좋아하는 플러그인 개발사 중 하나입니다. 특히 펄사 매시브는 전 세계 마스터링 스튜디오의 필수품으로 자리 잡은 유명한 맨리 매시브 패시브 EQ를 아날로그 방식으로 에뮬레이션한 제품입니다.

하지만 독특하게도 Pulsar Massive는 단순한 복제품이 아니며, 차별화되는 수많은 고유 기능이 있습니다.

우선 완전 병렬 토폴로지를 사용합니다. 신호 흐름을 순차적으로 변경하는 기존 디지털 EQ와 달리 병렬 토폴로지는 여러 주파수 대역을 서로 독립적으로 동시에 처리합니다. 이 방식은 더 부드럽고 자연스러운 EQ 곡선을 만들어냅니다.

또한 오리지널 하드웨어의 패시브 이퀄라이제이션 회로를 에뮬레이션하여 크리미하고 비선형적이며 유기적인 사운드를 제공합니다. 무엇보다도 펄서 매시브의 입력, 출력, 내부 게인 스테이지가 모두 에뮬레이트 튜브와 트랜스포머로 작동합니다.

모든 것을 인체공학적 인터페이스에 담아낸 이 제품은 이전에 Manley 매시브 패시브를 사용해본 적이 있는 분들에게도 직관적이고, 프로 마스터링에도 적합합니다.

장점

• 최고 수준의 튜브형 사운드
• 가변 채도로 다양한 색조 옵션 제공
• 멋진 인터페이스

단점

• 신규 사용자에게는 학습 곡선이 다소 가파를 수 있습니다.

14. 톤 엠파이어 골리앗 V2

Tone Empire는 지난 1년여 동안 저를 위해 개발한 비밀병기 개발사 중 하나이며, 저는 이 회사의 Goliath V2에 완전히 빠져버렸습니다. 이 강력한 플러그인은 채도, 다이내믹스 프로세싱, EQ를 하나의 간소화된 패키지로 결합하고 테이프, 튜브, 트랜스포머의 구식 아날로그 사운드를 모방하는 데 탁월한 성능을 발휘합니다.

골리앗의 중심에는 합금, 튜브, 테이프, 비닐 등 네 가지 아날로그 모델링 프로세싱 체인이 있습니다. 각 체인은 간단한 드라이브 컨트롤로 조정할 수 있는 고유한 채도를 제공하여 튜브 앰프의 따뜻함부터 향수를 불러일으키는 히스 및 비닐의 팝까지 모든 것을 트랙에 불어넣을 수 있습니다.

골리앗의 새로운 버전은 개선된 FET 압축기를 도입하여 고전적인 날카롭고 펀치감 있는 응답을 제공합니다. 로우컷 필터도 훌륭한 사운드를 제공하며, 낮은 주파수대의 진흙탕을 정리하여 가장 따뜻하고 생생한 사운드도 방해받지 않도록 완벽하게 처리합니다.

장점

• 네 가지 맛 중에서 선택할 수 있습니다.
• 아날로그 스타일 EQ 컨트롤
• 아름다운 인터페이스

단점

• 일부 사용자는 저사양 럼블에 대해 불만을 제기했습니다.

15. 카엘룸 오디오 테이프 카세트 2

테이프 사운드에는 부인할 수 없는 마법 같은 매력이 있으며, Caelum Audio의 테이프 카세트 2는 다른 어떤 플러그인보다 이 빈티지한 매력을 잘 살려줍니다. 따뜻함, 변조, 노이즈 등 테이프의 모든 사랑받는 특징에 현대적인 감각을 더했습니다.

이 플러그인은 노이즈와 왜곡을 줄이기 위해 자기 테이프 기술에 자주 사용되는 기술인 히스테리시스를 통합한 동적 채도 곡선 알고리즘을 제공합니다. 이 정교한 접근 방식은 빈티지 테이프의 다채로운 특성을 모방할 뿐만 아니라 사운드에 생동감 있고 역동적인 품질을 더합니다.

또한 이 플러그인에는 실제 샘플 타입 1 테이프 노이즈가 포함되어 있어 트랙에 원하는 질감을 더할 수 있는 실제 테이프 히스, 와우 및 플러터 컨트롤이 제공되어 기존 하드웨어에서 제공하는 것보다 훨씬 더 많은 창의적인 가능성을 열어줍니다.

장점

• 아름다운 채도 사운드
• 훌륭한 인터페이스
• 와우 및 플러터 컨트롤은 실험적일 수 있습니다.

단점

• 사전 설정이 몇 개 더 있었으면 좋겠어요

16. 톤 엠파이어 로크네스

Loc-Ness는 드럼과 퍼커션 트랙을 신화적인 수준으로 향상시키기 위해 특별히 설계된 Tone Empire의 독점적인 "스매시 박스"입니다. EQ와 압축 알고리즘의 직관적인 조합으로 드럼을 돋보이게 하는 데 필요한 펀치, 파워, 컬러를 끌어내는 데 탁월합니다.

섬세하게 모델링된 네 가지 아날로그 신호 경로가 있으며, 경쾌함부터 바삭바삭한 채도까지 모든 드럼 트랙을 향상시킬 수 있는 다양한 음색 스펙트럼을 제공합니다. 하지만 Loc-Ness의 가장 눈에 띄는 기능은 "스매시" 기능으로, 제 귀에는 전설적인 Devil-Loc 컴프레서가 제공하는 엄격하고 지속적인 사운드를 재현하는 기능을 닮았습니다. 전반적으로 이 플러그인은 묵직한 어쿠스틱 드럼 톤을 단 몇 초 만에 구현하는 데 완벽합니다.

장점

• 매우 바삭하고 질감 있는 사운드
• 직관적인 인터페이스
• 드럼 전용 채도 플러그인 사용

단점

• 간편한 사용

17. 멜로우뮤즈 EQ1A 이퀄라이저

강력한 무료 아날로그 이퀄라이저 플러그인을 찾고 있다면 Mellowmuse EQ1A 이퀄라이저만 있으면 됩니다. 이 이퀄라이저는 위상 색상을 최소화하면서 아날로그의 뿌리에 충실한 아름답고 부드러운 아날로그 모델 이퀄라이저입니다.

EQ1A의 기능 세트는 믹스를 다양하게 제어할 수 있도록 세심하게 선별되어 있습니다. 이 제품에는 조정 가능한 Q를 갖춘 하이패스 필터가 포함되어 있어 로우엔드 클린업을 정밀하게 제어할 수 있으며, 스위프 가능한 쉘프 필터로 저음과 고음 주파수를 모두 형성할 수 있어 광범위한 톤 형성 기능을 제공합니다. 물론, 목표 주파수를 높이거나 낮추는 데 적합한 가변 Q의 스윕 가능한 로우 및 하이 피크 필터도 사용할 수 있습니다.

모든 것이 사용자 친화적인 인터페이스로 구성되어 있고 CPU 효율이 매우 높아 복잡한 세션에서도 즐겁게 사용할 수 있습니다.

장점

• 무료 아날로그 EQ
• 탐색하기 쉬운 인터페이스
• CPU 효율적

단점

• 가장 흥미로운 플러그인은 아닙니다

18. 사운드토이즈 디카피테이터

디카피테이터는 업계 최고의 엔지니어들이 비밀리에 사용하는 무기가 되었기 때문에 좋아하는 믹스에서 많이 들어보셨을 겁니다. 이 플러그인은 수많은 구식 스튜디오 하드웨어를 에뮬레이션하여 레코딩에 독특한 디스토션 사운드를 선사합니다.

디카피테이터에는 5가지 고유 모드가 내장되어 있어 올드 스쿨, 프리앰프 스타일의 채도, 스톰박스 스타일의 퍼즈 등 원하는 대로 설정할 수 있습니다. 또한 톤 노브, 고역 및 저역 통과 노브, 수신 신호에 강력한 고조파를 주입하는 전능한 "처벌" 버튼을 사용하여 5가지 모드를 각각 원하는 대로 설정할 수 있습니다.

저는 드럼 버스, 보컬, 베이스에 자주 사용하지만, 그 기능 덕분에 거의 모든 곳에서 유용하게 사용할 수 있습니다.

장점

• 거의 모든 기기에서 작동
• 매우 간편한 다이얼인
• 뛰어난 성형성

단점

• 앨리어싱은 때때로 약간 문제가 될 수 있습니다.

최종 생각

시중에 나와 있는 최고의 아날로그 에뮬레이션 플러그인을 소개합니다.

물론 여기서는 빙산의 일각에 불과하며, 채널 스트립 플러그인과 같이 제가 다루지 않은 다른 유형의 플러그인과 Analog Obsession 및 Baby Audio와 같은 개발자의 플러그인은 저에게 적합하지 않은 플러그인이 많이 있습니다.

그럼에도 불구하고 위의 아날로그 에뮬레이션 플러그인은 녹음에서 아날로그 왜곡과 채도의 느낌을 얻고자 하는 경우 필요한 것 이상을 제공합니다.