톰은 사람들이 믹싱에 가장 어려움을 겪는 악기 중 하나입니다. 아마도 톰의 리듬 특성이 놀라울 정도로 다재다능하다는 사실과 관련이 있을 것입니다. 스테레오 패닝이 심한 필 콜린스 스타일의 아레나 록 드럼이든, 플리트우드 맥 음반에 나오는 건조하고 푹신한 70년대 스타일의 드럼이든, 톰은 드럼 그루브를 만들거나 깨뜨릴 수 있는 진정한 드럼입니다.

적절하게 믹싱하면 듣기에 흥미진진하고 노래에 큰 영향을 미칠 수 있습니다. 하지만 이퀄라이징 방법을 모른다면 붐비거나 가늘게, 생기가 없거나 약하게 들리는 등 그 누구도 원하지 않는 형용사로 톰이 묘사되기 쉽습니다.

톰 EQ를 위한 정답이나 빠른 EQ 차트는 없지만, 더 빨리 도달하는 데 도움이 될 수 있는 검증된 기법이 있습니다.

이 가이드에서는 원시 트랙을 준비하는 방법과 바디, 선명도, 펀치를 다이얼링하는 방법을 포함하여 톰을 처음부터 EQ하는 방법을 안내합니다.

톰이 믹스에서 수행하는 역할에 대해 생각해 보세요.

주파수 관점에서 보면 톰은 킥 드럼의 저역 주파수와 스네어 드럼 및 오버헤드 트랙의 날카로운 중고역 주파수 사이의 공간에 위치합니다. 바디와 붐은 100~800Hz에 위치하며 어택과 선명도는 1.5~5kHz에 위치하는 경우가 많습니다. 랙 톰은 일반적으로 더 높게 치우치는 반면, 플로어 톰은 스펙트럼에서 더 깊게 살아납니다.

톰을 믹스 및 드럼 키트 맥락에 맞게 배치하려면 킥 드럼, 베이스 또는 리드 악기를 가리지 않으면서도 톤과 존재감의 균형을 맞추는 것이 중요합니다. 바로 이 부분에서 톰 EQ를 사용해 공간을 확보하고 가장 중요한 부분을 강조할 수 있습니다.

프로 팁: EQ를 만지기 전에 톰의 튜닝이 잘 되어 있는지 확인하세요. 소스에서 훌륭한 사운드를 내는 톰이 흐물흐물하거나 목이 막히거나 조율이 안 된 톰보다 항상 믹싱하기 쉽습니다.

사전 EQ 체크리스트: 녹음 및 준비 팁

EQ 플러그인을 사용하기 전에 소스에서 톰을 준비하면 나중에 많은 시간을 절약할 수 있습니다. 녹음하고 준비하는 방식은 EQ 결정의 효과에 큰 영향을 미칩니다.

마이크 배치로 시작하기

마이크가 드럼헤드 중앙에 너무 가까우면 박시하고 질식된 사운드가 나옵니다. 너무 중심에서 벗어나면 펀치력이 떨어지거나 심벌즈 블리드가 너무 많이 잡힐 수 있습니다. 드러머의 타격 지점을 향해 각이 진 중앙에서 약간 벗어난 스위트 스팟을 목표로 하세요.

올바른 단계 설정하기

다른 드럼과 마찬가지로 톰은 고립된 채로 존재하지 않습니다. 톰은 킥 드럼, 스네어 드럼, 오버헤드 드럼과 상호작용합니다. 항상 톰 마이크의 극성을 뒤집어 다른 드럼과 비교해 보세요. 갑자기 더 풍성하게 들리거나 더 얇게 들린다면 위상이 원인일 수 있습니다. 적절한 스테레오 이미징과 정렬을 통해 이퀄라이징 직전에 이 문제를 해결하세요.

침묵을 없애세요

원음에 만족하면 무음을 편집하거나 게이트를 적용하여 심벌즈나 스네어 드럼 타격의 블리드를 줄이세요. 트랙에 잡음이 적을수록 EQ의 움직임이 더 정확해질 수 있습니다.

이득 스테이징 확인

마지막으로 게인 스테이징을 확인합니다. EQ에 도달하기 전에 톰 레벨이 강하지만 피크에 도달하지 않았는지 확인하세요. 균형 잡힌 레벨 = 깔끔한 톤 형성.

프로 팁: 오버헤드와 킥 드럼으로 톰을 솔로로 연주하여 고립되고 부자연스럽지 않고 함께 음악적으로 들리도록 하세요.

톰이 알아야 할 주파수 범위

톰을 이퀄라이징할 때 주요 주파수가 어디에 있는지 파악하는 것이 절반의 전투입니다. 톰은 가슴을 울리는 플로어 톰의 저역부터 랙 톰의 날카로운 중역까지 넓은 주파수 범위에 걸쳐 있습니다. 특정 사운드를 다이얼링할 때 염두에 두어야 할 영역은 다음과 같습니다:

• 서브 베이스(20-60Hz): 이 낮은 주파수 범위의 대부분은 톰에 불필요합니다. 유용한 음색을 제공하지 않고 헤드룸을 잡아먹는 로우엔드 럼블을 추가합니다. 하이패스 필터로 제거하세요.
• 로우엔드(60-120Hz): 특히 플로어 톰의 경우 이 음역대에 해당합니다. 톰이 얇게 느껴지거나 임팩트가 부족하다면 여기서 부스트하세요. 단, 너무 과하게 부스트하면 킥 드럼이 탁해질 수 있으니 주의하세요.
• 저중음(120~250Hz): 이 음역대에서는 종종 따뜻함을 느낄 수 있지만 너무 많이 자르면 톰 사운드가 부풀어 오를 수 있습니다. 특히 매우 밀도가 높은 믹스에서 150~200Hz 정도로 부드럽게 자르면 깔끔하게 정리할 수 있습니다.
• 중음(250-800Hz): "카드보드" 또는 "박스형" 사운드는 400-600Hz 사이에서 발생하는 경향이 있습니다. 랙 톰을 청소하거나 지나치게 건조한 바닥 톰을 길들이기 위한 일반적인 컷 영역입니다.
• 중음역대(1~4kHz): 강렬한 존재감을 원하시나요? 이 음역대가 제격입니다. 이곳에서 부스트하면 공격이나 스틱 사운드를 끌어내어 상대방의 돌파를 돕습니다.
• 고음(5~10kHz): 드럼 스틱의 선명도와 선명도를 추가합니다. 이 범위는 특히 클로즈 마이크를 사용하는 경우 개별 드럼 히트가 날카롭게 느껴지도록 하는 데 유용합니다.
• 12kHz 이상: 일반적으로 불필요합니다. 이 범위에서 로우패스 필터를 사용하면 톰 톤을 손상시키지 않고 심벌즈 블리드나 히스를 줄일 수 있습니다.

단계별: 톰을 EQ하는 방법

나머지 키트를 압도하지 않으면서도 톰 트랙의 사운드가 강렬하고 음악적으로 들리도록 하려면 약간의 기교가 필요합니다. 다음은 어떤 장르의 작업을 하든 EQ 결정을 내리는 데 도움이 되는 간단한 워크플로우입니다.

1. 하이패스 필터

부드러운 고역 통과 필터로 시작하여 40-60Hz 이하의 모든 것을 롤오프합니다. 이 범위는 보통 믹스를 흐리게 하고 킥 드럼과 경쟁하는 럼블에 불과합니다. 임팩트를 느낄 수 있을 만큼의 저역을 유지하되 너무 부풀리지 않도록 하세요.

2. 혼탁함 줄이기

200~500Hz 사이를 스윕하여 박스형 "판지" 톤을 찾습니다. 이 부분에서 톰이 지나치게 두껍거나 둔하게 느껴질 수 있습니다. 이 부분을 2~4dB 좁게 자르면 상당히 깔끔하게 정리할 수 있습니다.

3. 신체 부스트

랙 톰의 경우 100-120Hz 주변에서 미묘한 1~3dB 부스트를 시도해 보세요. 플로어 톰의 경우 80~100Hz 범위에서 비슷한 리프트를 사용하면 도움이 될 수 있습니다. 이 플로어 톰 EQ 이동은 톰에 무게감을 주는 만족스러운 저음 "쿵"을 추가합니다.

4. 공격 추가

톰은 밀도가 높은 믹스를 뚫고 나가야 합니다. 마이크, 드러머, 장르에 따라 2~5kHz를 부스트하여 존재감을 더하세요. 이렇게 하면 스틱 타격과 초기 과도음을 강조하는 데 도움이 될 수 있습니다.

5. 가혹함 길들이기

일부 마이크나 드럼 헤드의 경우 거친 배음이 발생할 수 있습니다. 5~7kHz를 스윕하고 부서지거나 날카로운 주파수가 들리면 소프트 컷을 적용합니다. 여기에는 좁은 Q가 효과적입니다.

6. 공기 추가(선택 사항)

특히 룸이 넓은 믹스에서 톰이 너무 둔하게 느껴진다면 8~10kHz로 약간 부스트해 볼 수 있습니다. 이렇게 하면 사실감과 깊이를 더할 수 있습니다. 저는 종종 이 기능을 로우패스 필터와 함께 사용해 불필요한 고역을 제거합니다.

마지막으로, 항상 오버헤드와 전체 키트로 EQ의 움직임을 A/B 테스트하세요. 톰이 전체 믹스의 맥락에서 충돌하면 솔로에서 멋진 사운드를 낼 수 없습니다.

프로 팁: 좁은 Q 컷을 사용하여 문제를 해결하고 넓은 Q 부스트를 사용하여 음악성을 더하세요.

다양한 유형의 톰을 위한 EQ 설정

톰마다 조금씩 다른 EQ 전략이 필요합니다. 유형별로 간단히 분석해 보겠습니다:

랙 톰

랙 톰은 일반적으로 피치가 높고 채우기 및 전환에 더 자주 사용됩니다.

• 하이패스 필터: 50-60Hz 이하로 롤오프하여 랙 톰에서 서브 럼블을 제거합니다.
• Body: 약 100Hz로 부드럽게 증폭하여 랙 톰에 약간의 무게를 부여합니다.
• 박스성: 특히 공진 랙 톰이 많은 경우 약 400Hz로 스윕하고 자릅니다.
• 공격: 3-4kHz의 부스트로 선명도와 펀치를 더하세요.

플로어 톰

플로어 톰 EQ의 목표는 동일한 주파수를 가진 다른 악기를 밟지 않으면서도 가능한 한 많은 쿵 소리를 낼 수 있도록 저역대를 충분히 확보하는 것이어야 합니다. 일렉트릭 기타도 저중음역대 주파수에 엄청난 에너지가 있는데, 제대로 녹음되지 않거나 EQ가 조정되지 않은 플로어 톰에 의해 가려질 수 있습니다.

• 하이패스 필터: 약 40Hz로 설정하면 붐은 유지하면서 플로어 톰 EQ에서 저음역대의 진흙을 제거할 수 있습니다.
• 무게: 80~100Hz 범위에서 부스트하여 쿵쿵거리는 소리를 강조합니다.
• 흐릿함: 너무 흐릿하게 느껴진다면 300-500Hz 사이에서 잘라냅니다.
• 존재감: 2~3kHz를 미묘하게 부스트하여 고음역대 톰의 공격성을 끌어올립니다.

전자 톰

대부분의 전자 드럼 사운드는 사전 처리되어 있지만, 그렇다고 해서 항상 믹스에서 완벽하게 어울리는 것은 아닙니다.

• 먼저 더 집중해야 하는 악기와 충돌할 수 있는 과도한 하이엔드 (8kHz 이상)를 제거합니다.
• 음향 요소와 잘 어울리도록 500Hz 전후의 고음이나 주파수가 쌓이는 부분을 잘라냅니다.
• EQ를 외과적으로 사용하세요. 여기서 여러분의 임무는 종종 단순히 블렌딩하는 것입니다.

무엇을 하든 항상 전체 키트와 함께 맥락에서 EQ 톰을 사용하세요. 솔로 EQ는 거짓말을 할 수 있습니다.

EQ 후 보완 처리

EQ는 확실히 톰의 모양을 더 좋게 만들 수 있지만, 나머지 프로세싱 체인은 톰에 생명을 불어넣는 곳입니다.

압축

좋은 컴프레서는 소프트 히트와 하드 히트 사이의 볼륨 차이를 부드럽게 만들어 필을 더욱 응집력 있게 만들 수 있습니다. 원하는 톰 사운드는 곡과 장르에 따라 다르지만, 다른 설정보다 제가 더 선호하는 특정 설정이 있습니다:

• 공격: 초기 과도 상태를 보존하기 위한 중간(20~30ms)
• 릴리스: 중간 속도(50~100ms)로 응답성 유지
• 게인 감소: 가장 큰 타격음에서 3-6dB을 목표로 합니다. 이 정도면 생동감 없는 소리로 들릴 정도로 소리를 뭉개지 않고 다이내믹을 제어하기에 충분합니다.

이러한 설정만으로는 톰에 적합하지 않은 경우 버스 압축 또는 병렬 압축을 사용하여 좀 더 제어할 수도 있습니다.

게이팅 또는 동적 EQ

톰 마이크가 스네어 드럼이나 오버헤드 마이크에서 너무 많은 블리드를 잡는다면, 빠른 어택과 짧은 릴리즈로 게이트를 사용해 보세요.

다이나믹 EQ는 문제가 되는 경우에만 블리드를 줄여 톰의 자연스러운 울림을 그대로 유지할 수 있습니다.

동적 EQ에 대한 가이드를 통해 기존 EQ와 비교하여 동적 EQ가 유용한 도구가 되는 이유를 알아보세요.

채도

특히 테이프나 아날로그 스타일의 플러그인에서 하모닉 포화도를 약간만 높여주면 따뜻함과 깊이감을 더할 수 있습니다. 톰이 왜곡된 사운드를 원하지 않는다면 조금만 추가해도 큰 도움이 됩니다.

리버브

톰 리버브는 종종 씻겨나가지 않고 실제처럼 느껴져야 합니다. 플레이트 또는 작은 룸 스타일 동사를 사용하고 믹스 믹스가 흐려지지 않도록 감쇠를 1초 미만으로 유지하세요.

https://www.youtube.com/watch?v=Ku0kRoNXP5o

올드 스쿨 사운드를 원한다면 게이트 리버브를 사용해 보세요. 게이트 리버브는 80년대 드럼 프로덕션의 필수 요소입니다. 여운이 남지 않고 폭발적이고 강렬한 존재감을 주며, 각 필이 강하게 부딪히고 빠르게 사라지게 합니다. 필 콜린스나 클래식 헤어 메탈을 생각해보세요.

다양한 장르의 톰

록/팝

록과 팝 믹스에서 톰은 특히 트랜지션과 브레이크 다운에서 에너지와 추진력을 더합니다. 80-100Hz 전후의 로우 엔드에 집중하고 3-4kHz 범위에서 어택을 부스트하여 기타와 신디사이저를 잘라낼 수 있도록 합니다.

https://www.youtube.com/watch?v=eBG7P-K-r1Y

푸 파이터스의 "Everlong" 을 들어보세요. 이 트랙의 톰은 단단하고 존재감이 있으며, 저급 악기에 방해가 되지 않으면서도 엄청난 무게감을 전달합니다.

Jazz

재즈에서는 구두점이 아니라 대화의 일부로 톰을 생각하는 것을 좋아합니다. 여기서는 최소한의 EQ가 핵심입니다. 트랜지언트와 룸 톤을 보존하고 과도한 처리를 피해야 합니다.

https://www.youtube.com/watch?v=Cv9NSR-2DwM&pp=0gcJCfwAo7VqN5tD

아트 블레이키 & 더 재즈 메신저의 "Moanin'" 은 톰이 자연스럽게 앉아 공간과 연주에 반응하는 좋은 예입니다.

금속

메탈 드럼 EQ는 일반적으로 보다 수술적인 접근 방식과 제어된 공격성을 요구합니다. 중음을 약간 퍼서 존재감을 높이고 로우엔드를 강화하여 단단하고 강렬한 임팩트를 선사합니다.

https://www.youtube.com/watch?v=E0ozmU9cJDg

"메탈리카의 '마스터 오브 퍼펫 '은 빠르고 선명하며 기타의 무거운 벽을 뚫는 톰의 좋은 예입니다.

힙합/펑크:

마지막으로 힙합과 펑크에서 톰은 일반적으로 멜로디 또는 리듬 악센트로 사용됩니다. 파워보다 톤을 생각하세요. 피치 선명도를 높이고 EQ를 사용하여 각 타격이 의도적으로 느껴지도록 할 수 있습니다.

https://www.youtube.com/watch?v=gBWH3OWfT2Y

Parliament의 "Give Up the Funk "는 공격적인 펑키한 톰의 가장 좋은 예 중 하나입니다.

Tom EQ로 전화 걸기

Tom EQ는 드럼 믹싱의 여러 프로세스 중 하나일 뿐입니다.

드럼 키트에 완벽한 톰을 얻기 위해 사용할 수 있는 만능 치트 시트는 없지만, 위의 드럼 EQ 팁과 믹스 레시피는 톰 트랙을 위한 좋은 출발점이 될 수 있습니다.