모든 콘서트, 극장 공연, 경기장 쇼 뒤에는 이 모든 것을 실현하기 위해 끊임없이 노력하는 전문가들로 구성된 스태프들이 있습니다. 바로 스테이지핸드입니다. 출연진처럼 스포트라이트를 받지는 못하지만 조명을 설치하고, 케이블을 연결하고, 장비를 싣고, 모든 기술적 세부 사항이 원활하게 작동하는지 확인하는 사람들이 바로 스테이지핸드입니다.
관객에게는 보이지 않지만 스텝이 없으면 공연이 진행되지 않는 경우가 많습니다. 스테이지핸드가 되는 방법에 관심이 있으시다면 저희가 도와드리겠습니다.
이 가이드에서는 스테이지핸드가 하는 일, 스테이지핸드 일자리에 취업하기 위해 필요한 기술, 시작하는 방법, 고려해야 할 자격증, 무대 뒤에서 일하는 일을 평생 직업으로 삼고 싶다면 어떤 경로를 거쳐야 하는지 자세히 설명합니다.
스테이지핸드는 어떤 일을 하나요?
스테이지핸드는 라이브 쇼의 많은 기술적 요소를 담당합니다. 트럭 하역부터 조명, 음향, 리깅, 비디오, 배경 관리까지 무대 뒤에서 모든 것이 잘 작동하여 공연자가 무대 위에서 빛을 발할 수 있도록 합니다.
일반적인 업무로는 장비 적재, 라이저 설치, 케이블 연결, 트러스 조립, 조명 및 오디오 장비 리깅 등이 있습니다. 공연 중에는 팔로우 스팟을 운영하거나 큐콜을 지원하고 기술 문제를 해결하거나 소품을 교체하거나 무대 장비를 리셋하기 위해 대기할 수도 있습니다.

행사가 끝나면 세트장을 철거하고 모든 것을 트럭에 다시 싣는데, 주로 늦은 밤이나 다음 날 새벽에 이루어집니다.
스테이지핸드는 무대 매니저, 제작진, 음향 및 조명 디자이너, 공연자들과 긴밀하게 협력합니다. 특히 긴박한 상황에서 라이브로 작업할 때는 의사소통과 타이밍이 중요합니다.
극장, 콘서트장, 컨벤션 센터, 축제, 국내 또는 해외 투어 등 모든 종류의 환경에서 일하는 스테이지핸들을 만나볼 수 있습니다.
대부분의 경우, 여러분은 더 큰 팀의 일원이 됩니다. 제작사의 일원으로서 항상 결정권을 행사하는 것은 아니지만, 실제로 일을 완수하는 것은 여러분입니다. 따라서 지시를 따르고 빠르게 적응하며 육체적으로 힘든 작업을 수행할 수 있는 능력이 필수입니다.
필수 기술 및 특성
무거운 장비를 들어 올릴 수 있는 체력은 대부분의 스텝 업무에서 중요한 부분이지만, 그것만이 전부는 아닙니다. 라이브 프로덕션을 원활하게 진행하기 위해 다양한 기술 및 전문 기술도 습득해야 합니다.
핵심은 기술 노하우입니다. 리깅 시스템, 전기 장비, 전동 공구, 조명 보드, 사운드 콘솔에 대한 실무 지식이 필요합니다. 이론보다 실무 경험이 더 중요한 경우가 많습니다. 스테이지핸드는 종종 조명이 어둡거나 시간에 민감한 조건에서 장비 문제를 해결하고 효율적으로 작동해야 합니다.
타협할 수 없는 또 다른 기술은 안전 의식입니다. 무거운 물건을 들거나 전기로 작업하고 사다리나 비계에 오르는 일이 많습니다. 경각심을 유지하고 안전 프로토콜을 준수하면 여러분과 여러분의 팀을 보호할 수 있습니다.
물론 육체적으로 얼마나 힘든 직업인지에 대해 이야기하지 않을 수 없습니다. 무대나 경기장에서 오랜 시간 서서 장비를 들어올리고, 구부리고, 옮기는 동작을 반복해야 합니다. 상상할 수 없는 방식으로 체력과 체력을 시험하기 때문에 몸매를 유지하는 것이 중요합니다.
정신을 바짝 차리고 컨디션을 유지하는 것도 마찬가지로 중요합니다. 빠르게 변화하는 스태프들을 따라잡으려면 원활한 의사소통과 조정 능력이 필요합니다. 라이브 비즈니스에서는 타이밍이 가장 중요합니다. 지시를 정확하게 따르고, 즉각적으로 변화에 대응하며, 화를 내거나 당황하지 않고 다른 사람들과 잘 협력해야 합니다.
그리고 이 직업은 커리어 내내 한 쇼에서 다른 쇼로 옮겨 다니게 될 가능성이 높기 때문에, 자신을 고용하는 사람들에게 좋은 인상을 주어 재채용하고 싶게 만들고 싶을 것입니다. 일찍 도착하세요. 존중하세요. 자존심을 내세우지 마세요.
스테이지핸드의 일반적인 진입 경로
스테이지핸드가 되기 위해 정식 학위가 필요하지는 않지만 기술적인 배경 지식이 있으면 도움이 됩니다. 많은 전문가들이 기술 연극, 음악 기술, 오디오 엔지니어링, 투어 프로덕션 또는 일반 전기 기술자 프로그램을 공부합니다. 이러한 수준의 지식은 조명 장비, 전력 부하, 신호 흐름을 다룰 때 유리하게 작용합니다.
실무 경험을 쌓기 위해서는 견습생 또는 노조 경로가 일반적입니다. IATSE(국제 연극 무대 직원 연합)는 체계적인 교육과 숙련된 스태프 밑에서 실제 공연에서 일할 수 있는 기회를 제공합니다.
일부 프로그램은 리깅, 아레나 리깅, 엔터테인먼트 전기 분야의 자격증을 제공하는 ETCP (엔터테인먼트 기술자 인증 프로그램) 인증과 연계되어 있습니다. 높은 곳에서 작업하거나 고전압 장비를 다루고 싶다면 이 자격증을 통해 자격을 증명할 수 있습니다.
학생이나 이제 막 사회생활을 시작한 사람이라면 학교 연극, 커뮤니티 프로덕션 또는 지역 클럽에서 자원봉사를 해보세요. 이러한 활동은 부담 없이 근육을 단련하고 행동으로 배울 수 있는 훌륭한 방법입니다.
임시직 및 이벤트 스태프 업체 를 통해 단기 일자리를 찾을 수도 있습니다. 이러한 회사는 콘서트, 무역 박람회 및 기업 행사에서 스태프를 고용하며, 항상 들어주고, 듣고, 배울 수 있는 유능한 일손을 찾고 있습니다.
유니온 멤버십
북미에서는 IATSE(국제 연극 무대 직원 연합) 가 스테이지핸드들을 위한 주요 노조입니다. 지역 지부에 가입하면 영화, 연극, 방송 및 대규모 투어에서 더 나은 보수를 받고 일관성 있는 공연을 할 수 있는 기회가 열립니다. 또한 조합원은 단체 교섭, 법적 보호, 지속적인 교육에 대한 접근성 등의 혜택을 누릴 수 있습니다. 많은 도시에서 고급 프로덕션은 IATSE를 통해서만 고용합니다.

미국 외의 다른 지역에서도 비슷한 역할을 하는 단체가 있습니다. 영국의 영국 연극 기술자 협회(ABTT) 와 유럽과 호주의 다양한 지역 무역 그룹은 백스테이지 근로자를 위한 교육, 네트워킹, 지원을 제공합니다.
노조의 일자리가 더 나은 급여를 받는다는 사실 외에도, 노조의 일원이 된다는 것은 엔터테인먼트 업계에서 능력과 헌신, 신뢰성을 인정받는다는 의미이기도 합니다.
스텝은 나에게 적합한 직업인가요?
시작하기 전에 "라이프스타일이 맞는지" 물어볼 필요가 있습니다. 크리에이티브 산업의 대부분의 직업과 마찬가지로 스텝은 9시부터 5시까지 일하는 것이 아닙니다. 오후 4시부터 새벽 2시까지 무거운 물건을 들고, 늦은 밤까지 일하고, 무릎과 인내심을 시험하는 짐을 나르는 일이 많습니다. 사다리를 오르거나, 라이저 밑으로 기어가거나, 빗속에서 장비와 씨름해야 할 수도 있습니다. 주말은 쉬나요? 그럴 일은 없습니다. 투어 크루는 한 번에 몇 주 동안 도로 위를 달릴 수도 있습니다.
하지만 많은 사람들에게 보상은 실제적입니다. 말 그대로 감동적인 무언가의 일부가 되는 것입니다. 공연이 살아 숨 쉬는 것을 보면서 자신의 손길이 공연 제작에 도움이 되었다는 사실에 짜릿함을 느낄 수 있습니다. 스태프들은 무대 뒤의 농담과 여행 이야기를 나누는 제2의 가족이 됩니다. 특히 콘서트 및 기업 이벤트 스태프에게는 여행이 업무에 포함되는 경우가 많습니다.
기업 이벤트는 부업으로 콘서트를 진행하면서 안정적인 수입을 창출할 수도 있습니다. 급여는 탄탄하며 균형을 잘 맞추면 구조와 재미를 모두 얻을 수 있습니다.
압박감 속에서도 잘 해내고, 기술적인 퍼즐을 즐기며, 기립 박수를 받기 위해 더러워지는 것도 마다하지 않는다면 무대 뒤에서 일하는 스탭 생활은 완벽한 직업이 될 수 있습니다.
최종 생각 - 경험 쌓기 및 스텝 일거리 찾기
스테이지핸드는 라이브 엔터테인먼트 산업의 중추입니다. 최고의 스테이지핸들은 라이브 음악과 공연 제작의 기술적 측면을 이해하고, 효과적으로 소통하는 방법을 알고 있으며, 음향 시스템, 무대 조명 또는 스태프에게 문제가 발생했을 때 즉석에서 문제를 해결하는 능력을 갖추고 있습니다.
이들이 없으면 공연은 열리지 않습니다. 무대 보조 일자리를 찾고 있고 이제 막 시작하려는 경우 지역 극장에서 자원봉사를 시작하거나 조합 견습생으로 뛰어들면 됩니다. 공연은 하면서 배우는 기술입니다.
작게 시작하세요. 일찍 출근하세요. 정신을 바짝 차리세요. 적절한 시기에 자격증을 취득하세요. 클럽 공연부터 아레나 투어까지, 여기에는 진짜 길이 있습니다.