현대에 복잡한 비트를 만들고 싶으신가요?

DAW에 적합한 플러그-인 및 샘플만 있으면 작업은 매우 간편합니다.

물론 드럼 머신의 가시적인 측면이 영감과 창의력을 즉각적으로 불러일으킬 수 있는 특별한 무언가가 있다는 사실도 부인할 수 없습니다. 가장 좋은 점은 이러한 비트 메이킹 머신이 예전처럼 큰 비용을 들이지 않는다는 점이며, 클래식 드럼 머신 사운드에 대한 수요로 인해 제조업체들이 이러한 오래된 인기 제품을 부활시키고 있다는 점입니다.

최신 드럼 머신도 저마다의 매력적인 특징이 있어 돋보입니다.

비트에 빈티지한 향수를 불러일으키고 싶든, 혁신적인 장비로 현대적인 비트를 만들고 싶든, 제가 직접 조사해서 시중에 나와 있는 최고의 드럼 머신 목록을 정리해봤습니다. 자세히 살펴보도록 하죠.

드럼 머신의 간략한 역사

헨리 코웰과 레온 테레민의 작품인 리듬믹은 종종 세계 최초의 드럼 머신으로 여겨집니다.

1930년에 탄생한 이 건반은 이름에 '리듬'이 들어가 있지만 실제로는 일반 음악 건반처럼 연주되었습니다. 모든 음이 일련의 음을 트리거하여 다리듬 패턴을 만들었습니다.

1949년, 멜로트론과 마찬가지로 후드 아래에 테이프 루프의 마법을 사용한 체임벌린 리듬메이트가 등장했습니다. 차차나 보사노바 리듬에 많이 사용되었고, 소리만큼이나 독특한 외관을 가졌습니다.

10년이 지난 후, Wurlitzer Sideman은 녹음에 의존하지 않고 전자 사운드를 사용한 최초의 드럼 머신이 되었습니다. 비밀 병기는 회전하는 팔이 달린 회로 기판으로, 접점에 부딪히면 드럼 소리가 났습니다.

70년대 초에는 Eko Corporation의 아날로그 ComputeRhythm을 비롯한 수많은 비트박스 머신이 시장에 출시되면서 비트박스가 본격적으로 발전하기 시작했습니다. 이 제품은 16단계 시퀀서 프레임워크에 6개의 악기를 제공하는 최초의 프로그래밍 가능한 머신이었습니다.

이 드럼 머신은 1978년에 출시되어 칩 기반 패턴 프로그래밍 기능을 갖춘 롤랜드의 전설적인 CR-78의 기반이 된 제품입니다. 컬처 클럽, 블론디, 필 콜린스 같은 밴드는 CR-78의 유명 사용자 중 일부에 불과했습니다.

그러나 1980년에 이르러서야 롤랜드의 드럼 머신 장인 정신은 상징적인 TR-808 리듬 컴포저에서 정점을 찍었는데, 이 제품은 독특하게도 모두 아날로그로 제작되었습니다. 아이러니하게도 오늘날에는 많은 사랑을 받고 있지만 출시 당시에는 다소 실패작이었습니다.

Linn LM1은 샘플만을 사용한 최초의 드럼 머신으로 81년 출시되자마자 큰 반향을 일으켰습니다. 로저 린과 그의 머신은 빠르게 팬층을 확보했고, 1981년 휴먼 리그의 히트 싱글인 "Don't You Want Me"에서 실제 사운드를 들을 수 있습니다.

80년대 후반, 컴퓨터 시퀀싱의 등장으로 드럼 머신의 수요가 감소했습니다. 하지만 20여 년 후 유로랙 시스템이 주도한 하드웨어의 부활은 드럼 머신에 새로운 생명을 불어넣었습니다.

2000년대 초 스웨덴 제조업체인 일렉트론은 클래식 사운드를 재현한 Machinedrum으로 인기를 얻었고, Korg는 고가의 중고 장비와 경쟁하기 위해 소형 아날로그 드럼 머신인 Korg Volca 제품군을 출시했습니다.

오늘날에는 다양한 VST 드럼 머신과 다양한 하이브리드 하드웨어 옵션이 있으며, 지금부터 살펴보겠습니다.

Korg Volca Beats - 예산 대비 최고의 아날로그 드럼 머신

Korg Volca Beats 드럼 머신은 롤랜드의 상징적인 TR-808에서 진지한 사운드 단서를 가져온 것 같습니다. PCM과 아날로그 사운드 엔진의 멋진 조합입니다. 하지만 디지털 수준의 제어 기능을 제공하는 반전이 있습니다.

즉, 노브 비틀기부터 노트 변경까지 모든 자동화를 내장된 스텝 시퀀서에 바로 녹음할 수 있습니다. 사운드 측면에서는 6가지 아날로그 요소(킥, 스네어, 톰, 모자)와 4가지 PCM 요소(박수, 아고고, 클래브, 크래시) 중에서 선택할 수 있습니다.

킥은 깊은 곳에서 찰칵거리는 소리까지 조절할 수 있고, 모자는 아무리 밀도가 높은 믹스도 잘 끊어내며, 스네어는 '스냅'을 살짝 누르거나 박수로 겹쳐서 한 단계 더 높일 수 있는 우디 톤을 자랑합니다.

이 특정 드럼 머신의 몇 가지 단점 중 하나는 연결 옵션이 매우 다양하지 않다는 것입니다. 그러나 큰 틀에서 볼 때 Korg Volca Beats 드럼 머신은 너무 진지하게 생각하지 않고 재미와 창의력을 발휘하는 데 더 중점을 둡니다.

큰 비용을 들이지 않고도 최고 수준의 아날로그 드럼 사운드를 원한다면 이 작은 짐승이 도와줄 것입니다.

장점

• 휴대성이 뛰어난 디자인
• 가벼운 무게에 비해 매우 견고합니다.
• 다양한 고품질 아날로그 사운드

단점

• 스텝 시퀀서 및 연결 옵션이 약간 제한적입니다.

코그 볼카 드럼 - 창의적인 드럼 연주를 위한 최고의 제품

이제 볼카 킥, 볼카 비트 등 다른 볼카 비트메이커들과 함께 Korg Volca Drum을 살펴보면 독특한 접근 방식을 확인할 수 있습니다.

다른 제품들이 아날로그 드럼 신디사이저를 소형 하드웨어에 집어넣고, Volca Sample을 통해 자신만의 비트를 추가할 수 있는 반면, Drum은 다른 길을 택했습니다. 많은 디지털 드럼 머신의 필수 요소인 PCM 샘플을 버리고 모듈레이터, 공진기, 가상 아날로그 오실레이터 시스템을 사용해 독특한 타악기 사운드를 제작합니다.

Korg Volca 드럼의 사운드 엔진은 6개의 동일한 부품으로 나뉘며, 각 부품에는 두 개의 일치하는 레이어가 있습니다.

이 멀티 레이어 엔진은 사운드 디자인에 완전히 새로운 차원의 깊이와 흥분을 선사하며, 전형적인 80년대 드럼 박스 에뮬레이션에서 주목할 만한 변화를 가져왔습니다. 미지의 영역을 탐험하는 이 엔진은 댄스 뮤직 프로듀서라면 꼭 한 번 사용해 보시기 바랍니다.

장점

• 독특한 타악기 사운드 팔레트
• 놀랍도록 다층적인 사운드 엔진
• 공진기 효과는 매우 멋지다

단점

• 오디오 출력이 두 개 이상 있었으면 좋겠어요

아투리아 드럼브루트 임팩트 - 최고의 시퀀서

형님 격인 Arturia 드럼브루트와 마찬가지로 스텝 시퀀서와 완전한 아날로그 드럼 신스 엔진이 결합된 Impact는 인상적인 곡 모드와 패턴 저장 기능을 자랑합니다.

Arturia 드럼브루트 임팩트는 언뜻 보기에 이전 모델과 시각적으로 매우 유사하며, 특히 Arturia의 '브루트 제품군'의 특징인 견고한 파란색 섀시가 돋보입니다.

하지만 Impact는 단순히 형제를 축소한 버전처럼 느껴지지 않는다는 점에 주목할 필요가 있습니다. 실제로 사운드 엔진의 상당 부분이 전면 개편되었으며, 드럼브루트의 파커/스타이너 필터는 업계에서 가장 강력한 왜곡 효과를 내는 필터로 교체되었습니다.

속도 및 압력 감지 패드가 하드웨어에 추가된 멋진 기능이라 마음에 듭니다. 또한 시퀀서의 비트 반복 및 롤러 요소는 트랜지션과 채우기를 잘게 자르는 데 편리한 옵션을 제공합니다.

패턴을 저장할 수 있는 64개의 넉넉한 슬롯이 있어 그루브를 저장하고 나중에 불러올 수 있는 충분한 공간이 있습니다. 그 외에도 고유한 송 모드를 사용하면 패턴을 서로 연결하여 복잡한 편곡을 만드는 과정을 간소화할 수 있습니다.

Arturia 드럼브루트 임팩트는 음색 유연성 측면에서 분명 한계가 있고 결함이 없는 것은 아니지만, 특히 예산 친화적인 신디사이저라는 점을 고려하면 여전히 가장 고무적이고 매력적인 드럼 머신 중 하나입니다.

장점

• 복잡한 드럼 패턴을 만들기 위한 매우 강력한 시퀀서
• 견고하고 미학적으로 매력적인 블루 섀시
• 따뜻하고 정통적인 아날로그 사운드 엔진

단점

• Arturia DrumBrute의 17개 악기에 비해 10개의 악기만 제공되어 다소 제한적으로 느껴질 수 있습니다.

롤랜드 TR-6S - 최고의 예산 친화적 드럼 머신

TR-808과 TR-909를 현대적으로 재해석하거나 하이브리드한 Roland의 TR-8S를 눈여겨본 적이 있다면 TR-6S의 디자인을 떠올릴 수 있을 것입니다. 이 파인트 크기의 드럼 머신은 6개의 채널로 강력한 성능을 자랑하며 각 보이스에 대한 볼륨 페이더를 갖춘 클래식 TR 스텝 시퀀서 포맷을 고수하고 있습니다.

하지만 이 드럼 머신은 모션 레코딩, 플램, 서브 스텝, 스텝 루프 등의 고급 기능을 제공하기 때문에 눈에 보이는 것 이상의 기능이 있습니다.

TR-6S는 단순히 현대식 606이 아닙니다. 한 단계 더 나아가 606, 707, 808, 909의 서킷 모델로 무장하여 다양한 사운드를 즐길 수 있습니다. 자신만의 샘플을 로드할 수 있을 뿐만 아니라 FM 사운드 엔진을 탑재해 더욱 다양한 음색을 구현할 수 있습니다.

롤랜드 TR-6S는 내장 이펙트가 내장되어 있어 자체적으로 사용할 수 있을 뿐만 아니라 MIDI 및 USB 오디오 인터페이스로도 사용할 수 있습니다. 멋진 점은 USB로 전원을 공급하거나 AA 배터리 4개로 완전히 휴대할 수 있다는 점입니다. 이동이 잦은 음악 제작 세션에 완벽한 선택입니다.

장점

• 휴대가 간편한 컴팩트한 디자인
• 클래식 TR 스텝 시퀀서 포함
• 다양한 고급 기능 제공

단점

• 6채널 디자인이 다소 제한적으로 느껴질 수 있습니다.

IK 멀티미디어 UNO 드럼 - 최고의 휴대용 드럼 머신

IK 멀티미디어의 UNO 드럼은 개발자가 아날로그 영역에 처음으로 도전한 제품입니다.

아날로그 사운드와 샘플 재생을 결합한 독특한 하이브리드 드럼 머신으로, 가벼운 플라스틱 케이스 안에 인상적인 신디사이저 엔진을 탑재하고 있습니다. 플라스틱으로 제작되어 견고한 기기에 비해 내구성에 의문이 들 수도 있지만, 제 생각에는 그 자체로 훌륭합니다.

이렇게 하세요: UNO 드럼은 킥, 스네어, 박수, 모자 등 6가지의 진짜 아날로그 사운드를 제공하여 우리 모두가 알고 사랑하는 풍부하고 따뜻한 정통성을 전달합니다.

또한 IK의 SampleTank 라이브러리에서 제공하는 54개의 PCM 사운드가 포함되어 있습니다. 키트 조합은 매우 간단하며, 100개의 프리셋 키트 중 하나를 선택하여 시작할 수 있습니다. 그 외에도 UNO 드럼은 100개의 패턴 메모리를 갖춘 다재다능한 시퀀서를 자랑합니다. 패턴에 약간의 기교를 더하는 데 사용할 수 있는 롤 및 스터터 버튼을 포함한 멋진 추가 기능도 있습니다. 전반적으로 UNO 드럼은 정말 재미있는 잼 장비이며, 일반 드럼 머신보다 조금 더 휴대성이 뛰어난 드럼이 필요한 프로듀서에게 적극 추천하고 싶습니다.

장점

• 하이브리드 아날로그 및 샘플 재생 엔진
• 매우 가볍고 휴대성이 뛰어난 디자인
• 시작점으로 사용할 수 있는 사전 프로그래밍된 100개의 키트

단점

• 디지털 디스플레이가 약간 작습니다.
• 빌드 품질 측면에서 더 잘할 수 있었다고 생각합니다.

롤랜드 TR-08 - 최고의 808 에뮬레이션

TR-08은 롤랜드가 몇 년 전 빈티지 하드웨어를 디지털 시대로 가져오기 위해 출시한 '부티크' 라인업의 고급 드럼 머신 중 하나입니다. TR-08은 정통성을 제공할 뿐만 아니라 오리지널 TR-808을 복제하는 것 이상의 진정한 현대적 워크플로우를 제공합니다.

DSP 기반 사운드 엔진 덕분에 원작의 상징적인 분위기를 정교하게 담아냈습니다.

하지만 자세히 들여다보면 더 많은 것이 있습니다.

프로그래밍 시스템은 오리지널에 충실하지만, 스윙 추가, 랜덤 패턴 생성, 서브 스텝 비트 추가 등 현대 비트메이커에게 유용한 몇 가지 현대적인 기능이 추가되었습니다.

또한 킥과 스네어에 대한 개별 컴프레서와 특정 사운드에 대한 디케이 및 튜닝 설정을 조정할 수 있는 기능으로 유연성을 확보할 수 있습니다. 저는 킥의 롱 디케이 버전을 추가하기로 결정한 것이 마음에 드는데, 이는 깊은 마이애미 베이스 사운드를 좋아하는 사람들에게 완벽합니다.

전반적으로 클래식 비트박스를 부활시키고자 하는 분들에게 (오리지널에 비해) 비용 효율적이고 탄탄한 사운드를 제공하는 옵션입니다. 유일한 단점은 여러 개의 아날로그 출력과 몇 가지 편집 옵션이 있었으면 좋았을 것 같다는 점입니다.

장점

• 가장 음향적으로 정통한 808 리메이크 중 하나
• USB 및 배터리 전원
• 다양한 사운드 요소에 대한 확장된 제어

단점

• 약간의 학습 곡선이 있습니다.
• 패턴을 복사하려면 재생을 중지하거나 음소거해야 합니다.

베링거 RD-8 - 가장 예산 친화적인 808 에뮬레이션

오리지널 808 디자인을 카피한 것은 아니지만, 베링거 RD-8은 중요한 부분을 제대로 살려냈습니다. 아날로그 사운드 엔진은 풍부하고 따뜻한 온기를 전달하며 킥, 스네어, 톰, 림 사운드는 최대한 원음에 가깝게 구현합니다. 이러한 사운드를 실제 808 드럼 머신과 비교해보면 모자, 심벌즈, 카우벨의 음정과 톤에 미묘한 차이가 있음을 알 수 있지만, 그렇다고 해서 사운드가 나쁘다는 의미는 아닙니다.

한 가지 주목할 점은 RD-8의 하드웨어가 약간 두툼한 편이라 다소 거슬릴 수 있지만, 롤랜드의 TR-8S나 부티크 시리즈에 있었으면 하는 진정한 무게감을 더해준다는 점입니다. 더 큰 사이즈에는 11개의 트랙 각각에서 실행되는 풀사이즈 잭 출력과 외부 이펙트를 연결할 수 있는 리턴 입력이 제공됩니다.

기존 다이얼을 대체한 트랙 선택 버튼과 같은 스마트한 시퀀싱 업그레이드도 이루어졌습니다. 또한 솔로 및 음소거 기능을 도입하고 노트 반복 기능을 도입했으며 킥을 조정했습니다.

개선된 확률 스텝, 곡 시스템, 플레임, 필도 좋은 터치지만, 다른 경쟁 드럼 머신만큼 매끄럽게 실행되지는 않는 것 같습니다.

사소한 불만은 제쳐두고, 이 드럼 머신의 사운드와 전반적인 워크플로우를 고려할 때 이 제품은 현재 사용 가능한 오리지널 Roland 808에 가장 가까운 제품일 수 있으며, 가격 대비 이 정도 수준의 에뮬레이션을 얻을 수 있다면 정말 불평할 것이 없습니다.

다만 진품의 수준에는 몇 가지 단점이 있다는 점을 명심하세요. 다용도성 측면에서는 가장 유연한 드럼 머신은 아닐 수 있습니다.

장점

• 현재 최고의 808 에뮬레이션 중 하나
• 리턴 입력과 11개의 개별 출력 제공
• 업데이트된 시퀀서와 함께 제공

단점

• 일부 사용자에게는 디자인이 다소 투박할 수 있습니다.
• 다재다능한 드럼은 아닙니다.

일렉트론 모델: 사이클 - 최고의 FM 드럼 머신

2019년, 일렉트론은 모델:샘플을 시작으로 모델 시리즈를 출시했습니다. 이 제품은 샘플로 구동되는 독특한 그루브박스로, Elektron의 Digitakt 샘플러에서 엔진을 차용했습니다.

이 시점에서 개발자들은 Digitakt의 형제 제품인 Digitone에서 영감을 얻어 새로운 제품을 추가하여 라인업을 확장했습니다.

디지톤과 마찬가지로 모델:사이클은 폴리포닉 FM(주파수 변조) 신디사이저 엔진을 중심으로 64단계 시퀀서를 결합했습니다. 하지만 많은 사람의 생각과는 달리, 모델:사이클은 단순히 디지톤의 축소판이 아닙니다. 두 엔진은 내부적으로 동일한 4 오퍼레이터 엔진을 공유하지만, 사운드를 만들고 편집하는 방식에서 눈에 띄는 차이가 있습니다.

쇼의 주인공은? 저에게는 시퀀서입니다.

각 트랙에는 자체 64단계 시퀀서 레인이 있으며, 각 트랙의 속도와 길이를 개별적으로 조정할 수 있습니다. 일렉트론의 파라미터 잠금 기능을 사용하면 전면 패널의 모든 컨트롤을 각 단계별로 자동화할 수 있습니다. 시퀀스 중간에 다른 사운드 설정으로 전환할 수도 있어 하나의 트랙에서 여러 사운드를 처리할 수 있습니다.

하지만 진정한 마법은 조건부 잠금과 확률 매개변수에서 나온다고 생각합니다.

이를 통해 모든 시퀀서 스텝에서 히트곡이 재생될 때 조건과 확률을 다양하게 제어할 수 있습니다. 이 기능은 그루브에 꼭 필요한 약간의 양념을 더해주는 Model:Cycles 드럼 머신의 비밀병기 같은 기능입니다.

가장 좋은 점은 일렉트론이 전용 전면 패널 컨트롤을 통해 매우 사용자 친화적으로 만들었다는 점입니다. 확실히 게임 체인저입니다.

장점

• 다목적 FM 합성 엔진
• 파라미터 잠금 컨트롤은 보다 역동적인 사운드 쉐이핑 기능을 제공합니다.
• 매우 다재다능한 64단계 시퀀서

단점

• 개별 출력이 없습니다.

틴에이저 엔지니어링 PO-32 - 최고의 포켓 사이즈 드럼 머신

10대 공학 포켓 오퍼레이터는 "드럼 머신"이라고 외치지는 않습니다. 사실, 반세기 전에 텍사스 인스트루먼트에서 출시했을 법한 제품처럼 생겼습니다.

하지만 이 작은 친구들은 보기보다 훨씬 더 재미있고 다재다능한 친구들이라는 점을 믿으세요. 더 좋은 점은 비용이 많이 들지 않는다는 점입니다. PO-32는 Teenage Engineering에서 구매할 수 있는 많은 옵션 중 하나에 불과하다는 점을 알아두세요.

PO 시리즈 제품군에는 세 가지 드럼 및 퍼커션 옵션이 있습니다:

• PO-32 토닉
• 소음 타악기용 PO-24 사무실
• PO-12 리듬

하지만 여기서 멈추지 않습니다! 비트를 커스터마이징하고 싶다면 샘플링 기능이 있는 PO-133 스트리트 파이터와 PO-33 K.O. 같은 다른 모델도 있어 자신만의 독특한 사운드를 가져올 수 있습니다.

하지만 이 글의 목적상, 여기서는 쇼의 주인공인 PO-32 토닉을 소개하겠습니다. 제가 이 작은 포켓 오퍼레이터를 매우 좋아하는 이유는 Sonic Charge의 MicroTonic 드럼 신스 플러그인에서 사운드를 가져올 수 있기 때문입니다. 이를 통해 기본적으로 스톡 사운드를 완전히 리믹스하고 리믹스할 수 있는 완전한 권한을 부여합니다.

64개의 온보드 패턴과 패턴 체인 기능으로 이 작은 장치로 전체 트랙을 구성할 수 있습니다. 또한 설정을 확장하려는 경우 다른 유형의 장비뿐만 아니라 서로 동기화할 수도 있습니다.

물론 익숙해지는 데 약간의 시간이 걸릴 수 있지만, 모든 것을 말하고 끝내고 나면 매우 즐겁고 멋진 소리를 내며 무엇보다도 지갑이 비워지지 않습니다.

장점

• 가장 저렴한 드럼 머신 중 하나
• 뛰어난 휴대성
• 다른 포켓 오퍼레이터와 연결하여 유연성을 높일 수 있습니다.

단점

• 최고의 연결 수준은 아닙니다.

Novation 서킷 트랙 - 현대 하드웨어 애호가를 위한 최고의 드럼 머신

2015년에 Novation은 OG 서킷을 출시했고, 이는 큰 인상을 남겼습니다. 배터리로 구동되는 이 디지털 드럼 머신은 4트랙 샘플 스타일 드럼 머신, 2개의 독립적인 폴리포닉 신디사이저, 창의적인 전송 효과, 최고의 스텝 시퀀싱 워크플로우를 갖춘 진정한 보석과도 같은 제품이었습니다.

하지만 지난 몇 년 동안 노베이션은 펌웨어 업데이트를 통해 서킷을 지속적으로 개선하여 이전보다 더 나은 제품을 만들기 위해 노력해 왔습니다.

서킷 트랙은 오리지널 그루브박스의 후속작으로, (서킷 리듬 및 서킷 모노 스테이션과 구분하기 위해) 이름이 바뀌었지만 본질적으로는 직접적인 후속작입니다.

전반적으로 첫 번째 서킷의 대부분의 기능을 이어받았습니다. 즉, 샘플링 및 합성 기능은 매우 유사합니다. 진정한 업그레이드는 실제 하드웨어에 있습니다.

이제 서킷 트랙에 충전식 배터리가 탑재되어 USB 입력을 통해 전원을 공급받습니다. 내장 스피커는 작별을 고했지만 미디 포트와 오디오 입력 잭을 비롯한 몇 가지 추가 연결 기능이 추가되었습니다.

그 외에도 MicroSD 카드, 몇 가지 프리셋, 스텝 시퀀서 개선 사항, 확률 시퀀싱 및 신디사이저 편집기와 같은 몇 가지 심층적인 기능이 추가되었습니다.

전반적으로 서킷 트랙은 모든 수준의 뮤지션에게 다양한 기능을 제공합니다. 컴팩트한 신디사이저와 드럼 워크스테이션, 라이브 셋업 시퀀싱을 위한 편리한 휴대용 드럼 머신, 본격적인 스튜디오 워크스테이션 등 다양한 용도로 사용할 수 있습니다.

장점

• 배터리로 구동되는 휴대용 디자인
• 첫 번째 반복에서 스텝 시퀀서 개선 사항 추가
• MicroSD 카드 지원

단점

• 기존 버전과 같은 내장 스피커 없음

일렉트론 디지탁트 드럼 머신 - 최고의 디지털 드럼 머신

Digitakt는 하드웨어와 소프트웨어에 독특한 디지털 방식을 채택하여 총 16개의 채널을 8개의 미디 채널과 8개의 오디오 채널로 나누어 샘플링을 제공합니다. 디지털 아키텍처에서 기대할 수 있듯이 샘플을 내부 메모리에 직접 로드할 수 있는 유연성도 갖추고 있습니다. 하지만 이 드럼 머신의 진정한 장점은 Digitakt의 오디오 입력을 사용해 외부 소스의 사운드를 샘플링할 수 있다는 점입니다.

샘플링 프로세스는 놀라울 정도로 매끄럽고 빠릅니다. 무엇보다도 스텝 시퀀서를 중단하지 않고도 이 작업을 수행할 수 있어 창작의 흐름을 그대로 유지할 수 있습니다. '디지털'이라는 수식어가 붙은 하드웨어는 때때로 깊이가 부족하거나 싸구려 사운드라는 평판을 받기도 합니다. 하지만 디지탁트는 여러 면에서 이러한 고정관념이 틀렸다는 것을 증명했습니다.

최고급 사운드 엔진으로 강력한 사운드를 제공합니다. 특히 오버드라이브 및 비트 감소 기능은 사운드에 그릿과 개성을 더하는 데 환상적입니다. 또한 루핑 및 샘플 조작 도구는 Digitakt를 독특하고 실험적인 영역으로 안내합니다.

언뜻 보기에는 평범한 샘플러처럼 보일 수 있습니다. 하지만 다양한 연결 옵션과 강력한 시퀀싱 기능을 고려하면 Digitakt는 스튜디오 또는 라이브 공연 장비의 핵심 요소로 자리 잡을 수 있는 기능을 갖추고 있습니다.

장점

• 견고한 MIDI 시퀀싱 기능
• 실시간 성능 및 변동성 제공
• 창의적인 사운드 조작을 위한 최고의 샘플링 엔진 중 하나

단점

• 파일 관리 측면은 약간 혼란스러울 수 있습니다.
• 속도에 민감한 패드나 버튼이 탑재되어 있지 않습니다.

Korg 드럼로그 - 최고의 하이브리드 드럼 머신

Korg가 2022년에 출시한 드럼로그는 모노로그 및 미니로그 신디사이저의 대열에 합류한 가장 저렴하고 강력한 신디사이저 중 하나입니다. 샘플 재생 및 디지털 오실레이터와 아날로그 드럼 신디사이저를 결합한 "하이브리드" 드럼 머신으로 마케팅하고 있습니다. 따라서 다양한 프로덕션 기술과 음향적 가능성을 원하는 사람들에게 확실한 선택이 될 것입니다.

드럼로그의 프리셋은 언뜻 보기에도 이 작은 기기가 얼마나 다재다능한지 잘 드러납니다. 글리치한 IDM이나 묵직한 타격감의 하드스타일부터 뉴에이지 드럼과 베이스까지 다양한 장르에 적용할 수 있습니다.

이러한 다재다능함을 가능하게 하는 것은 이 기계의 다양한 사운드 생성 방식입니다. 킥, 스네어, 하이톰, 로우톰 등 고도로 커스터마이징 가능한 4개의 아날로그 신스 엔진과 모자), 박수, 림샷을 위한 디지털 모듈이 탑재되어 있습니다.

이러한 요소는 노이즈 생성 및 VPM을 기반으로 하는 멀티 모드 신스 모듈인 멀티 엔진과 함께 조화롭게 작동합니다. 이 모듈은 드럼로그의 오픈 소스 소프트웨어를 사용하여 만든 커스텀 사운드 제너레이터도 사용할 수 있습니다.

무엇보다도 드럼로그는 완전히 사용자 정의된 사용자 샘플을 처리할 수 있는 기능이 있어 포함된 신스 엔진 위에 레이어링할 수 있습니다.

이 드럼 머신의 사운드는 리버브 및 딜레이 전송부터 간단한 EQ, 컴프레서, 필터 및 채도를 포함한 다양한 마스터 이펙트까지 다양한 온보드 디지털 효과로 처리하고 모양을 만들 수 있습니다.

창의력을 발휘하고 싶다면 오픈 소스 소프트웨어로 직접 효과를 디자인하여 선택의 폭을 넓힐 수 있습니다.

연결성은 드럼로그의 또 다른 강점 중 하나로, 원하는 방식으로 라우팅할 수 있는 6개의 개별 출력과 전용 헤드폰 출력을 자랑합니다. 또한 USB 포트 2개, 아날로그 싱크 입출력, 오디오 입력, MIDI 입출력도 있습니다.

기본적으로 이 작은 드럼 머신은 거의 모든 외부 하드웨어와 잘 어울립니다.

전반적으로 드럼로그에는 마음에 드는 점이 많습니다. 다재다능하고 기능적인 중급 드럼 머신을 찾는 초보 비트메이커에게 적극 추천합니다.

장점

• 가장 커스터마이징이 가능한 드럼 머신 중 하나
• 디지털 신디사이저, 샘플, 아날로그 드럼을 혼합하는 매우 다재다능한 사운드 엔진
• 뛰어난 랜덤화 기능

단점

• 메뉴 탐색이 어려울 수 있습니다.

JoMox 알파 베이스 드럼 머신 - 최고의 프리미엄 드럼 머신

JoMox의 Alpha Base는 최고급 드럼 머신입니다. 개발자들은 이 드럼 머신을 888, 999, XBASE 09와 같은 이전 모델과 비교하여 완전히 새롭게 디자인했습니다.

실제로 전체가 진정한 아날로그 아키텍처를 기반으로 제작되었으며 총 11개의 악기가 포함되어 있습니다. 이 악기 중 하나는 4 오퍼레이터 FM 신디사이저이고, 두 개(킥과 멤브레인)는 순수 아날로그이며, 나머지 여덟 개는 샘플 기반입니다. 하지만 샘플 기반 악기들도 아날로그 처리를 했기 때문에 여전히 따뜻한 느낌을 기대할 수 있습니다.

전반적으로 알파 베이스는 방대한 사운드를 제공하며 종합적인 스텝 시퀀서와 결합되어 있습니다. 무엇보다도 8개의 밸런스드 개별 출력, 샘플 전송을 위한 SD 카드 슬롯, 샘플링 입력과 같은 편리한 기능을 제공합니다. 이 목록에 있는 다른 저렴한 드럼 머신에 비해 가격이 다소 비쌀 수 있지만, 최고의 품질을 원하는 프로 비트메이커에게는 현명한 선택입니다.

장점

• 매우 간편한 사용
• 사운드 측면에서 시중 최고의 드럼 머신 중 하나
• 라이브 공연 및 복잡한 일렉트로닉 음악 제작을 위한 매우 강력한 출력 그룹

단점

• 비싸다

드럼 머신 구매 가이드

드럼 머신을 선택할 때 예산이 큰 고려 사항인 것은 틀림없지만, 예산이 유일한 초점이 되어서는 안 됩니다.

음질부터 휴대성 등 중요한 요소는 많습니다. 가장 중요하게 고려해야 할 몇 가지 사항을 살펴보겠습니다.

성능 워크플로

라이브 공연을 위해 드럼 머신을 무대에 가져갈 계획이라면 원활한 공연 워크플로우와 사용자 친화적인 인터페이스를 갖춘 드럼 머신이 필요합니다. 흐름을 잡으려고 할 때 끝없이 펼쳐지는 메뉴에서 헤매는 것은 가장 원치 않는 일이니까요. 또한, 특히 어두운 무대에서 연주할 때는 작고 조작하기 어려운 버튼보다는 손쉬운 탐색과 라이브 연주를 위한 적당한 크기의 패드가 유용할 것입니다.

다양한 패턴을 연결해 전체 곡을 만들 수 있어야 합니다. 악기를 연주하는 동안 전체 트랙을 처리하거나 연주하는 동안 다른 패턴으로 빠르게 전환할 수 있도록 머신을 프로그래밍할 수 있어야 합니다.

오디오 출력

드럼 머신으로 작업할 때는 개별 드럼 사운드를 어떻게 처리할지 고려하는 것이 중요합니다. 설정에 따라 멀티채널 오디오 인터페이스 또는 믹싱 데스크/콘솔을 통해 처리할 수도 있으므로 드럼 머신이 제공하는 출력의 수를 살펴봐야 합니다.

이상적인 세계에서는 각 사운드에 대해 별도의 출력을 얻을 수 있습니다. 이렇게 하면 각 사운드를 고유한 채널로 전송하고 원하는 대로 고유한 처리 및 효과를 적용할 수 있습니다. 반면에, 예를 들어 드럼 머신이 하나의 스테레오 출력만 제공하는 경우, 작동은 가능하지만 처리 방법에 약간의 창의력을 발휘해야 합니다.

또한 녹음할 때 솔로 모드에서 개별 사운드로 여러 번의 패스를 수행하여 그루브의 각 요소를 하나씩 DAW로 전송하여 추가 처리를 해야 할 수도 있습니다. 이 작업의 성가신 점은 워크플로우를 심각하게 방해할 수 있다는 것입니다.

사용 편의성

드럼 머신을 사용해 본 적이 없다면 이 목록의 일부 옵션이 다소 압도적으로 보일 수 있습니다. 다양한 버튼, 스위치, 패드, 페이더, 메뉴가 많아서 주의하지 않으면 쉽게 길을 잃을 수 있습니다.

물론 연습이 완벽을 만들며, 특정 장치를 오래 사용할수록 더 편안하게 사용할 수 있습니다. 하지만 일부 프로듀서나 뮤지션에게는 사용 편의성이 우선시되는 경우도 있습니다. '켜기' 스위치를 누르고 바로 잼을 시작할 수 있기를 원할 수도 있습니다.

스튜디오에서 단순히 드럼 머신을 사용할 계획이고 비트를 만들 시간이 있다면, 머릿속에서 들리는 소리를 얻기 위해 끝없이 메뉴 창을 탐색해도 상관없을 수 있습니다. 하지만 라이브 연주를 하는 경우에는 연주하는 동안 흐름 상태를 유지할 수 있도록 좀 더 직관적인 기능을 원할 수 있습니다.

중요한 것은 자신에게 직관적으로 느껴지는 것을 찾아야 훨씬 더 재미있게 플레이할 수 있다는 것입니다.

휴대성

드럼 머신은 80년대의 부피는 많이 줄었지만, 여러 면에서 여전히 크기가 중요합니다. 작은 드럼 머신은 프로그래밍하기가 다소 까다로울 수 있으며, 특히 작은 노브와 버튼이 있는 경우 라이브 공연에 적합하지 않을 수 있습니다.

반면에 더 큰 유닛은 공연에 더 적합하지만 더 많은 스튜디오 공간을 필요로 합니다.

캐주얼한 음악가이거나 친구들과 잼을 즐기는 경우, 배터리로 작동하는 소형 옵션이 가장 적합할 수 있습니다.

다양한 유형의 드럼 머신

하드웨어 드럼 머신은 다양한 사운드 엔진에 의존합니다. 대부분의 초보 구매자가 궁금해하는 것은 이러한 엔진의 차이점입니다.

일반적으로 드럼 머신 사운드 엔진은 몇 가지 카테고리로 그룹화할 수 있습니다:

• 아날로그(또는 가상 아날로그)
• FM(주파수 변조)
• 샘플 기반

많은 드럼 머신은 특정 사운드에는 아날로그 신디사이저를, 다른 사운드에는 샘플을 사용하는 등 이러한 접근 방식을 믹스 앤 매치하여 연주하는 경우가 많습니다. 일부 드럼 머신은 모든 것을 함께 블렌딩할 수도 있습니다.

이러한 사운드 엔진 중 자신의 스타일과 워크플로에 가장 적합한 엔진을 결정하는 데 도움이 되도록 각 엔진에서 기대할 수 있는 기능을 살펴보겠습니다.

아날로그

아날로그 드럼 머신은 노이즈 제너레이터와 오실레이터를 사용하여 필터, 진폭 엔벨로프, 피치 엔벨로프 등으로 실제 드럼의 분위기를 모방하는 기본적인 감산 합성을 사용하는 경우가 많습니다.

그 결과 우리가 모두 알고 사랑하는 아날로그의 따뜻하고 펀치감 넘치는 사운드가 탄생했습니다. 아날로그 드럼 머신의 가장 큰 단점은 디지털 드럼 머신이 항상 디지털 사촌과 같은 기능을 제공하지는 않는다는 것입니다.

두 가지 장점을 모두 원한다면 기본적으로 아날로그의 디지털 복제품인 가상 아날로그 드럼 머신을 찾아보는 것도 좋은 방법입니다.

FM 합성

FM 합성은 두 개 이상의 오실레이터를 사용하여 작동하며, 모두 오디오 속도 변조용으로 설정되어 있습니다. FM의 장점은 매우 복잡하고 마음을 사로잡는 사운드를 얻을 수 있다는 것입니다.

역사적으로 FM은 타악기 사운드를 제작하는 데 자주 사용되지는 않았지만, 최근 들어 조금씩 다시 인기를 얻고 있습니다. 롤랜드의 TR-6S, 일렉트론의 모델:사이클, 아르투리아의 드럼브루트 임팩트 등 다양한 장비의 엔진에 탑재되어 있는 것을 확인할 수 있습니다.

FM 신디사이저 드럼 머신은 흔히 종소리와 같은 메탈릭한 톤을 연상시키지만, 베이스 중심의 묵직한 킥 사운드도 구현할 수 있습니다.

샘플 기반

샘플 기반 드럼 머신은 녹음된 샘플을 사용하여 작동합니다. 일반적으로 피치 컨트롤과 엔벨로프를 사용하여 이러한 사운드를 조정하여 자신만의 개성을 더할 수 있습니다.

샘플 드럼 머신은 소스 오디오의 품질에 따라 달라진다는 점이 마술처럼 느껴집니다. 따라서 샘플 기반 드럼 머신에 고품질 샘플을 공급하면 합성 드럼 머신에 비해 훨씬 더 사실적이고 개성 있는 사운드를 구현할 수 있습니다.

최종 생각

드럼 머신을 구매할 때는 예산을 염두에 두고 각 드럼 머신의 다양한 기능을 살펴보고 자신의 필요에 가장 적합한 것이 무엇인지 확인하세요.

이 목록에 있는 최고의 드럼 머신은 저마다의 이유로 모두 마음에 들지만, 더 많은 드럼 머신을 살펴볼 수 있습니다. 자신의 스타일에 맞는 드럼 머신을 찾으면 음악에 입체감을 더할 수 있을 것입니다.