믹싱 엔지니어는 청취자가 사용하는 모든 재생 장치에서 노래가 잘 들리도록 하는 것이 자신의 임무입니다. 따라서 장르와 악기에 따라 음악을 이퀄라이징하는 방법을 아는 것은 매우 중요합니다. 가장 좋은 시작점은 다양한 장르와 악기에 가장 적합한 이퀄라이저 설정을 살펴보는 것입니다.

다양한 장르와 악기에 가장 적합한 EQ 설정에 대해 알아보는 시간을 가져보세요!

EQ란 무엇인가요?

자세히 알아보기 전에 EQ에 대한 기본적인 이해를 돕고자 합니다.

이퀄라이저 (EQ)는 신호에서 다양한 오디오 주파수의 볼륨을 수정하기 위해 존재합니다. 이러한 오디오 주파수는 사람의 청각 범위인 20~20,000Hz 사이에 위치합니다.

EQ와 믹싱에 사용하는 방법에 대해 자세히 알아보려면 여기를 참조하세요.

다양한 장르에 가장 적합한 이퀄라이저 설정

주파수 범위를 이해하는 것은 지금부터 설명할 EQ 설정을 활용하기 위해 매우 중요합니다. 다음은 다양한 주파수 범위에 대한 간략한 분석입니다:

• 서브 베이스 (20-60Hz) - 킥 드럼과 서브 베이스에서 발견되는 저음 주파수입니다. 이 주파수를 들으려면 괜찮은 헤드폰이나 서브우퍼가 필요합니다.
• 저중음 (60-250Hz) - 믹스에서 충만함과 따뜻함을 제공하는 저주파수입니다. 이 주파수 범위에서는 베이스와 킥은 물론 기타, 보컬, 신디사이저, 키보드의 낮은 주파수를 찾을 수 있습니다.
• 중음 (250Hz-1.5kHz) - 기타, 피아노, 보컬을 포함한 대부분의 악기는 중음역대에 속합니다. 미드 레인지 주파수는 믹스를 채우고 필요한 고기를 추가할 수 있습니다.
• 상중음 (1.5-6.6kHz) - 사람의 귀는 다른 곳보다 상중음 주파수를 더 잘 포착하므로 섬세한 관리가 필요합니다. 존재감을 드러내는 데는 필요하지만 너무 많으면 거칠게 들릴 수 있습니다.
• 고음 (6.6~20kHz) - 보컬, 심벌즈, 어쿠스틱 기타 등의 고음에서 반짝이는 광채를 발견할 수 있습니다. 밝기는 모든 믹스에서 중요하지만, 너무 밝으면 거칠게 들릴 수 있으므로 주의가 필요합니다.

어쿠스틱/포크 음악

어쿠스틱 음악으로 작업할 때는 베이스 악기에 약간의 힘을 주어 사운드를 채우고 탄탄한 기초를 만드는 것이 좋습니다. 저는 보통 32~125Hz 사이에서 부스트하는 것을 좋아합니다.

또한 보컬에 약간의 존재감을 주기 위해 중음을 높이고, 믹스 내 어쿠스틱 악기에 약간의 공기와 반짝임을 주기 위해 하이엔드를 높이는 것을 좋아합니다.

어쿠스틱 음악을 믹싱할 때 주의해야 할 범위 중 하나는 저중음입니다. 어쿠스틱 트랙에는 충만함과 따뜻함을 위해 저중음이 필요하지만, 너무 많이 들어가면 진흙탕 같은 탁한 사운드가 될 수 있습니다. 항상 250~500Hz 사이의 진흙탕을 확인하고 취향에 맞게 조정하세요.

프로 팁: 어쿠스틱 음악과 포크 음악은 최대한 자연스러운 사운드를 내야 하므로 이퀄라이저 설정은 가볍게 하는 것이 좋습니다.

힙합 음악

힙합은 지난 수십 년 동안 크게 변했지만, 한 가지 변하지 않은 것은 트렁크가 덜컹거리는 저음이 필요하다는 것입니다. 힙합에 가장 적합한 이퀄라이저 설정은 특히 킥을 돋보이게 하려면 64Hz 영역에서 부스트하는 것입니다.

힙합에서는 가사도 매우 중요하기 때문에 1~2kHz 정도에서 부스트하는 것이 좋습니다. 하이엔드에 의존하는 힙합 곡은 많지 않기 때문에 보통 중립 설정으로 두는 편입니다.

일렉트로닉 음악

일렉트로닉 음악을 듣는 사람이라면 누구나 베이스 사운드가 얼마나 중요한지 알고 있습니다. 저음을 위한 최적의 이퀄라이저 설정이 중요하기 때문에 저는 32~125Hz 범위의 부스트에 많은 신경을 씁니다.

저는 일반적으로 리드 라인을 1~3kHz 영역에서 약간 부스트하여 청취자에게 더 존재감을 드러내는 것을 좋아합니다. 고주파 사운드는 믹스 사운드를 넓게 만드는 데 필요한 스프레드를 만드는 것만큼이나 중요합니다. 일반적으로 이 부분도 부스트하는 것이 좋습니다.

커팅의 경우, 특히 트랙이 많이 쌓여 이 영역에 진흙이 생기는 경우 약 250~500Hz의 중간 범위를 자주 살펴봅니다.

클래식 음악

클래식 음악에 대해 조금이라도 알고 있다면, 클래식 음악의 사운드는 녹음에서 나온다는 것을 알고 있을 것입니다. 따라서 녹음된 자연스러운 소리가 잘 전달되도록 모든 것을 최대한 평평하게 유지하는 것이 중요합니다.

물론 최상의 EQ 설정은 청취 장치와 청취 환경에 따라 달라질 수 있습니다. 조금 더 실험해보고 싶다면 저음은 32~250Hz로, 고음은 4~16kHz+로 높이는 것이 좋습니다.

팝 음악

팝 음악은 보컬이 중요하기 때문에 보컬이 돋보일 수 있는 공간을 확보해야 합니다. 물론 팝 음악은 항상 변하기 때문에 오디오 설정은 노래 자체에 따라 달라집니다. 요즘 대부분의 팝 음악은 저음과 고음이 강조되어 있으므로 저음과 고음을 강조하기 위해 60~200Hz, 8~16kHz로 부스트하는 것이 좋습니다.

보컬을 좀 더 강조하려면 1~3kHz 범위에서 찾아보는 것이 좋습니다.

록 음악

록 음악은 저음과 고음이 중요한데, 저는 일반적으로 약간의 스마일 EQ를 사용하여 혼이나 진흙을 추가하지 않고도 필요한 힘을 주는 것을 좋아합니다. 따라서 기본적으로 중간 주파수에 대한 모든 것을 부스트하는 것부터 시작하겠습니다. 아래에서 록 음악 이퀄라이저 설정을 확인하면 제가 말하는 내용을 더 잘 이해할 수 있습니다.

다양한 악기에 가장 적합한 이퀄라이저 설정

드럼

킥 드럼

• 서브 베이스 (40~60Hz) - 톤 또는 쉘 잔향을 찾을 수 있습니다. 라이브 킥 드럼은 종종 이 부분에서 울림이 많이 발생할 수 있으므로 이 음역대에 주의해서 접근하세요.
• 쿵 (60~100Hz) - 킥으로 가슴을 가격할 수 있는 범위입니다.
• 바디 (100-200Hz) - 킥 드럼에서 약간의 고음을 얻을 수 있지만, 베이스나 다른 저음 악기에 간섭이 되지 않도록 주의하세요.
• 링 (200Hz~2kHz) - 이 범위에서는 종종 진흙, 링 또는 박스가 많이 발생합니다. 다른 악기를 위한 공간을 확보하기 위해 잘라낼 부분을 쓸어내는 것이 좋습니다.

비터 (2~4kHz) - 킥 드럼에 더 많은 '쿵쿵' 소리를 내고 비터를 강화해야 한다면, 여기에서 작은 부스트를 만들어 보세요.

스네어 드럼

• 바닥/몸통 (200-400Hz) - 대부분의 올무는 이 범위의 기본 주파수를 가지고 있으므로 여기서 부스트하면 올무에 필요한 몸통을 만들 수 있습니다.
• 중음 (400-800Hz) - 이 음역대는 많은 라이브 스네어에서 들리는 속이 빈 울림을 찾을 수 있는 음역대입니다. 이 범위에서 조금씩 퍼내는 것을 고려할 수 있지만 너무 많이 자르면 올무의 수명을 잃을 수 있으므로 너무 많이 자르지 마세요.
• 공격 (2~4kHz) - 올가미가 갈라지는 소리나 막대기가 머리를 때리는 소리가 여기에서 들립니다.

Toms

• 하단/바디 (100-300Gz) - 기본 주파수는 톰의 크기와 튜닝에 따라 다르지만, 이 범위는 사운드에 "붐"을 조금 더 추가해야 할 때 살펴볼 수 있는 좋은 곳입니다.
• 어택 (3-4kHz) - 스틱이 톰의 머리에 더 많이 부딪히도록 하려면 이 범위에서 어택을 약간 추가할 수 있습니다.

심벌즈

• 클랭크 (200-300Hz) - 이 범위에서 신호의 몸체 또는 "뚝뚝" 소리가 납니다. 하이햇에서 특히 그렇습니다. 일반적으로 바쁜 믹스에서는 이 범위를 감쇠시킬 수 있지만, 드문드문한 믹스에서는 이보다 더 많이 요구하기도 합니다.
• 쉬머/시즐 (6kHz+) - 심벌즈의 "툭" 소리를 강조하기 위해 6kHz 이상의 하이 셸프를 사용하여 심벌즈를 밝게 만들 수 있습니다. 이렇게 하면 심벌즈에 약간의 공기를 더할 수 있습니다. 다만 청취자의 귀가 멍멍해지지 않도록 너무 많이 부스트하지 않도록 주의하세요.

베이스

• 저음역대 (40~80Hz) - 베이스 기타에서 가장 낮은 주파수는 베이스의 튜닝에 따라 32~40Hz입니다. 이 범위가 킥의 로우엔드를 가리지 않도록 주의하세요.
• 기본 (80~200Hz) - 일반적으로 이 범위에서 부스트하여 베이스의 기본을 살리는 것이 좋습니다. 그러나 저음이 너무 붐빈다고 생각되면 180~200Hz 사이에서 줄이는 것이 좋습니다.
• 배음 (200-600Hz) - 믹스에서 저음이 잘 들리지 않거나 작은 스피커에서 저음이 잘 들리도록 하려면 이 범위에서 부스트하는 것이 좋습니다.
• 으르렁거림 (800Hz-1.6kHz) - 특히 록 음악에서 으르렁거림과 공격을 강조하기 위해 이 주파수 범위를 즐겨 찾습니다.
• 스트링 노이즈 (2~5kHz) - 이 범위를 약간 높이면 저음이 믹스에서 잘려나가거나 사실감을 더하는 데 도움이 될 수 있습니다.

일렉트릭 기타

• 진흙 (90Hz 이하) - 바쁜 믹스를 처리하는 경우 일반적으로 하이패스 필터를 사용하여 이 범위 이하의 모든 것을 제거할 수 있습니다. 여기에서는 노이즈와 럼블을 제외하고는 그다지 유용한 것을 찾을 수 없습니다.
• 두께 (150-200Hz) - 이 범위에서 일렉트릭 기타의 두께와 고음을 찾을 수 있습니다. 이 영역을 자동화하여 솔로나 리드를 강화할 수는 있지만, 베이스가 숨을 쉴 수 있는 공간을 확보하기 위해 길들이기를 고려할 수도 있습니다.
• 라이프 (300Hz-1kHz) - 일렉트릭 기타의 생명력을 느낄 수 있는 음역대입니다. 다른 중저음 악기와 싸우는 경우 이 음역대의 하단을 감쇠시킬 수 있지만, 믹스에서 이 음역대의 상단을 차지할 수 있도록 해야 합니다.
• 혼크 (1-2kHz) - 일렉트릭 기타의 소리가 거칠거나 혼키하게 들리는 경우, 넓고 작은 컷으로 이 음역을 부드럽게 하는 것이 좋습니다.
• 광채 및 존재감 (3-8kHz) - 일렉트릭 기타가 믹스에서 돋보이도록 하려면 이 범위에서 약간의 부스트를 사용하세요. 단, 일렉트릭 기타가 보컬을 방해하지 않도록 주의하세요. 기타에 디스토션이 있는 경우 이 범위 이상의 저역 통과 필터를 사용하는 것이 좋습니다. 8kHz 이상에서는 종종 피즈와 노이즈가 발생하기 때문입니다.

어쿠스틱 기타

• 바디 및 붐 (100~200Hz) - 이 음역대에서는 붐 주파수가 많이 발생하는데, 이는 제대로 녹음되지 않은 어쿠스틱 기타에서 흔히 나타나는 현상입니다. 그러나 솔로 어쿠스틱 기타를 다루는 경우에는 이 음역대를 약간 부스트하여 충만함과 따뜻함을 주는 것이 좋습니다.
• 우디니스 (200-400Hz) - 이 음역대에서는 상당한 두께와 바디감을 느낄 수 있습니다. 너무 많이 자르면 어쿠스틱 기타의 생명력이 금방 사라질 수 있으므로 이 음역을 너무 많이 자르지 않도록 주의하세요.
• 거칠기 및 선명도 (2kHz) - 어쿠스틱 기타에서 이 음역대를 다루는 것은 어려울 수 있는데, 너무 많으면 공격적이거나 거칠어질 수 있고 너무 적으면 피킹과 코드에서 약간의 복잡한 소리를 듣는 데 필요한 공격성과 존재감이 사라질 수 있기 때문입니다.
• 스파클 (7kHz+) 여기서 약간 높은 셸프를 사용하면 어쿠스틱 기타를 열어주고 믹스 위로 올라가는 데 필요한 공기를 줄 수 있습니다.

피아노/키보드

시중에는 다양한 피아노와 키보드가 있으며, 각기 완전히 다른 음색을 가질 수 있습니다. 그랜드 피아노는 업라이트 피아노와는 음질이 다르고, 로즈 건반과는 음질이 다른 식입니다.

이러한 전체 주파수 범위의 악기가 과밀하지 않게 믹스를 채우려면 매우 중요한 관리가 필요합니다.

• 붐 및 하단 (100~200Hz) - 솔로 피아노나 키보드를 다루는 경우, 여기에 약간의 하단부를 추가하면 따뜻함을 더할 수 있습니다. 그러나 바쁜 믹스에서 피아노나 키보드의 이퀄라이징을 하는 경우에는 이 부분에서 약간의 둘레를 제거하는 것이 좋습니다.
• 프레즌스 (3kHz+) - 피아노나 키보드가 약간 어둡게 느껴진다면 이 주파수 범위를 사용해 밝게 만들 수 있습니다. 물론 항상 그렇듯이 이 범위를 사용할 때는 주의해서 진행해야 합니다. 이 범위를 너무 많이 사용하면 댐퍼가 활성화되어 원치 않는 망치질 소리가 날 수 있습니다.

보컬

• 럼블 (20~100Hz) - 100Hz 이하의 보컬에는 유용한 정보를 찾을 수 없습니다. 대부분 에어컨 소음, 바닥 진동 또는 럼블입니다. 하이패스 필터를 사용하여 제거하세요.
• 붐 (100-250Hz) - 이 주파수 범위에서는 종종 "머리가 아프다"는 붐 소리가 들립니다. 남성의 경우 낮은 쪽에서 들리지만 여성의 목소리는 조금 더 높게 들립니다.
• 비음 및 선명도 (800Hz-1.5kHz) - 보컬이 잘 들리지 않는다면 이 음역대를 높이는 것을 고려해 보세요. 그러나 이 음역대를 너무 많이 사용하면 소리가 매우 비음으로 들릴 수 있습니다.
• 프레즌스 (2~4kHz) - 보컬 사운드를 좀 더 전면에 내세우고 믹스 상단에 배치하는 데 필요한 에너지를 제공해야 하는 경우 이 범위에서 부스트하는 것이 좋습니다. 그러나 이 음역대를 너무 많이 사용하면 매우 뾰족해져 청취자의 피로를 빨리 유발할 수 있습니다.
• 치찰음 (4-8kHz) - 거친 치찰음을 길들이기 위해 여기에 디에서를 붙이는 경우가 많지만, 자동화된 EQ를 사용하여 길들일 수도 있습니다!
• 에어 (10kHz+) - 보컬을 개방하여 "비싼" 사운드를 내고 싶다면 10kHz 이상의 하이 쉘프를 추가하세요. 다만 지나치게 높으면 거칠게 들리기 쉬우니 주의하세요!

최종 생각 - 음악에서 이퀄라이저 설정 사용하기

이제 최고의 이퀄라이저 설정을 마음대로 사용할 수 있게 되었으니 이제 실험해 볼 차례입니다! 여러 재생 시스템에서 이 EQ 설정을 테스트하여 어떤 것이 가장 효과적인지 알아보세요. 특정 설정과 귀에 가장 잘 맞는 EQ 설정을 찾는 순간, 음악을 더욱 즐겁게 만들 수 있을 것입니다!