오늘날 시중에는 수많은 기타 VST가 출시되어 있어 적합한 제품을 선택하기가 쉽지 않습니다. 대부분의 DAW에는 앰프, 페달, 기타 기타 중심의 플러그인 등 기본 DI 톤을 충분히 좋은 것으로 바꾸는 데 사용할 수 있는 적절한 범위의 플러그인이 있지만, 기타 톤에서 추가적인 '마법'을 얻으려면 고품질 타사 소프트웨어가 있어야 합니다.

다행히도 시중에는 군침이 도는 기타 플러그인이 많이 출시되어 있으며, 여러분을 기다리고 있습니다.

더 이상 고민하지 말고 지금부터 최고의 기타 VST 플러그인 몇 가지를 살펴보세요.

1. 원주민 악기 기타 릭 6

Native Instruments는 완벽한 가상 악기 및 이펙트로 유명한 VST 플러그인 업계에서 가장 유명한 브랜드 중 하나입니다. 기타 릭 6은 새롭고 흥미로운 사운드를 실험하고 제작하고자 하는 기타리스트에게 독특하고 다양한 기능을 제공하는 이 회사의 대표 기타 VST 제품입니다.

앰프 및 이펙트 섹션으로 이동하면 메사 부기, 펜더, 마샬, 피비, 오렌지 등의 에뮬레이션을 포함한 모든 일반적인 앰프를 찾을 수 있습니다. "무거운" 앰프의 경우, 기타 릭은 그 어느 곳보다 많은 옵션을 제공합니다.

또한 일반적인 스톰박스 스타일 이펙트와 세분화된 스톰박스 쿼드 딜레이와 같은 기발하고 독특한 이펙트 등 다양한 이펙트를 만나볼 수 있습니다.

포함된 컨트롤 룸 기능을 사용하여 여러 마이크 신호와 각 마이크에서 수신한 입력을 블렌딩할 수 있습니다. 물론 플러그인의 뉘앙스를 파헤치는 것을 좋아하지 않는 분이라면, 매치된 택시를 바로 사용할 수 있습니다.

사용 측면에서 Guitar Rig 6는 매우 직관적입니다. 멋진 그래픽을 갖춘 하향식 인터페이스 방식이 마음에 듭니다. 물론 이렇게 복잡하고 멋지게 디자인된 프로그램은 상당한 리소스 사용량을 필요로 합니다.

수많은 프리셋, 거의 무한대에 가까운 사운드 조합, 높은 수준의 사용자 지정 기능을 갖춘 Guitar Rig 6는 시중 최고의 앰프 시뮬레이션 플러그인 중 하나로 손꼽힙니다.

장점

• 다양한 프리셋 및 사운드
• 고도로 사용자 정의 가능한 인터페이스
• 직관적인 하향식 디자인

단점

• 클린 앰프 모델은 그다지 좋은 소리가 나지 않습니다.
• CPU 사용량이 많은

2. IK 멀티미디어 앰플리튜브 5

수년 동안 IK Multimedia의 Amplitube 5는 기타 VST 플러그인의 벤치마크가 되어 왔습니다. IK Multimedia는 여러 유명 기타 제조업체와 협력하여 그들의 이름을 라이선스하여 시장에서 최고의 기타 앰프 에뮬레이션을 제공하고 있습니다. 이러한 이름 중 일부에는 메사, 펜더, 오렌지 등이 있습니다.

대부분의 Amplitube 5 경쟁 제품과 마찬가지로 이 기타 VST에는 강력한 신호 체인 빌더가 함께 제공되므로 여러 앰프와 스톰박스를 무한한 방식으로 결합할 수 있습니다. 주요 브랜드 및 부티크 개발자의 여러 스톰박스를 찾을 수 있습니다. 여러 개의 IR과 여러 대의 택시를 연결해 세상에 없던 기타 릭을 만들 수도 있습니다.

이 기타 플러그인을 최대한 활용하려면 Amplitube 5의 Max 버전으로 업그레이드할 수 있지만, 기본 버전으로도 시작하기에 충분한 기능을 제공합니다.

10개의 스톰박스 모델, 9개의 앰프, 4개의 마이크 모델이 있습니다. Amplitube 5의 독특한 점은 전체 신호 체인에 대한 단일 창 인터페이스를 제공한다는 것입니다. 맨 위에는 기타 튜너, A/B 스톰프 섹션, FX 리턴이 있는 앰프 섹션, 전용 캐비닛 룸 등 4개의 모듈이 있어 공간 내 마이크 배치를 사용자 지정할 수 있습니다.

기본적으로 고급 기타 톤을 얻기 위해 필요한 모든 것을 이 플러그인에서 찾을 수 있습니다. 펜더나 오렌지 앰프와 같은 클린 기타의 경우, 이 플러그인은 훌륭한 사운드를 들려줍니다. 게인 앰프는 약간 흐릿하게 들리는 경향이 있지만 특정 상황에서 유용하지 않다는 의미는 아닙니다.

전반적으로 Amplitube 5는 가상 기타 앰프 및 이펙트의 세계에 입문하고자 하는 기타리스트에게 훌륭한 출발점이 될 것입니다.

장점

• 수많은 훌륭한 빈티지 앰프 톤
• 이동식 마이크가 있는 유연한 캐비닛 룸
• 라이선스 앰프 및 페달 에뮬레이션

단점

• 확장은 비용이 많이 들 수 있습니다.
• 헤비 게인 사운드는 상단에서 약간 탄산음이 날 수 있습니다.

3. 포지티브 그리드 바이어스 AMP 2 및 FX 2

포지티브 그리드는 2013년에 설립된 샌디에이고에 본사를 둔 개발사입니다. 현재까지도 터무니없이 많은 처리 능력을 차지하지 않으면서도 이 정도의 하이엔드 에뮬레이션을 제공하는 기타 VST는 없습니다. Bias FX 2는 정확한 앰프 및 페달 에뮬레이션을 다양하게 선택할 수 있으며, 두 가지 버전으로 제공됩니다: Bias AMP 2와 Bias FX 2.

Bias AMP 2에는 미세한 조정을 즉시 수행할 수 있는 다양한 조정 가능한 파라미터를 갖춘 폭넓고 심층적인 앰프가 있습니다. 현재 페달보드 설정과 함께 사용할 수 있는 안정적인 앰프 시뮬레이션이 필요하다면 Bias AMP 플러그인이 최고의 선택입니다. 다양한 마이크와 캐비닛을 갖춘 36개의 앰프 모델을 만나볼 수 있습니다.

그리고 선명한 음질로 놀라운 앰프와 이펙트를 제공하는 Bias FX 2가 있습니다. Bias FX 2에는 30개 이상의 앰프와 43개의 스톰프박스 페달이 있습니다.

GUI는 매우 기능적입니다. 예를 들어 Bias FX 2에서는 앰프, 페달, 리버브와 같은 포스트 FX로 자신만의 신호 체인을 커스터마이징할 수 있습니다. 드래그 앤 드롭 편집 디자인으로 제한이 거의 없습니다.

Bias FX 2의 독특한 기능 중 하나는 톤 매칭 기능으로, 좋아하는 기타 톤을 재현하는 데 사용할 수 있습니다. 즉, 펜더 스트랫을 깁슨 할로우바디로 단 몇 초 만에 바꿀 수 있습니다. 또한 마켓플레이스에서 다양한 앰프와 프리셋을 구입하여 Tonecloud에 설치할 수도 있습니다.

전반적으로 Bias AMP와 FX는 아직 소프트웨어에서 원하는 것을 찾지 못한 기타리스트에게 훌륭한 제품입니다. 제 생각에는 최고의 기타 플러그인 옵션 중 하나입니다. 혁신을 거듭하는 모든 회사가 그렇듯, Positive Grid Bias가 앞으로 어떤 방향으로 나아갈지 기대가 됩니다.

장점

• 다양한 종류의 앰프, 캐비닛 및 스톰박스
• 세련되고 사용하기 쉬운 GUI
• 라이브 및 스튜디오용으로 매우 안정적이고 신뢰할 수 있습니다.

단점

• 제한된 베이스 기타 옵션
• 표준 티어에 사용자 지정 IR 로더가 없습니다.

4. STL 톤허브 & 앰프허브

STL VST가 다른 기타 VST와 차별화되는 주요 특징 중 하나는 대중적이거나 부티크 앰프 에뮬레이션을 제공하지 않는다는 점입니다. 대신 메탈 기타리스트를 위해 설계된 이 회사의 커스텀 앰프 모델에 대한 소프트웨어 시뮬레이션을 찾을 수 있습니다.

가장 최근에 디자인한 모델 중 하나는 깨끗하고 깨끗한 톤, 약간 오버드라이브된 톤, 뼈를 으깨는 리드를 제공하는 Emissary 모델입니다. 이 모델은 사용자에게 다양한 앰프 시뮬레이션 모델과 스톰박스 에뮬레이션을 제공하는 AmpHub 서비스를 위해 설계되었습니다.

또한 메탈 및 하드코어 음악의 유명 아티스트들이 만든 다양하고 멋진 프리셋을 제공하는 ToneHub도 있습니다. 톤허브는 확실히 프리셋에 중점을 두고 있기 때문에 앤디 제임스, 데이비드 벤데스 등 업계 최고의 기타리스트들이 사전 다이얼링한 다양한 전문가 제작 신호 체인을 찾을 수 있습니다.

인터페이스는 정말 훌륭하며, 쉽게 검색할 수 있는 다양한 프리셋을 제공합니다. STL은 대표적인 이그나이트 앰프에 사용된 것과 동일한 기술인 트레이싱 앰프 기술을 사용해 앰프를 모델링합니다. 톤이 정교하고 미세 조정 기능이 놀라울 정도로 뛰어납니다.

톤허브는 톤을 자주 바꾸는 것을 좋아하는 연주자에게는 확실히 더 나은 선택이지만, 아직 자신에게 가장 잘 맞는 소리를 다이얼링하는 방법을 이해하지 못할 수도 있습니다. 우리 모두 알다시피 기타 맵과 스톰프박스로 작업하는 방법을 배우는 것은 평생의 학습 과정이 될 수 있습니다.

반면, 앰프허브는 앰프에 대해 잘 알고 있고 좀 더 미묘한 작업을 원하는 기어헤드에게 가장 적합한 제품입니다.

장점

• 멋진 프리셋과 아티스트 팩이 가득합니다.
• 매우 진보된 사용성
• 전반적으로 매우 설득력 있는 사운드

단점

• 사전 설정을 빠르게 찾을 수 있는 글로벌 검색 브라우저 없음
• 사전 설정 라이브러리는 매우 빠르게 비용이 많이 들 수 있습니다.

5. Waves GTR 3

Waves는 수년 동안 VST 기술의 선두에 서 왔으며, GTR 3는 출시 이후 최고의 기타 VST 라인업 중 하나로 손꼽혀 왔습니다. CPU를 너무 많이 차지하지 않으면서도 견고한 성능을 제공합니다.

과거에는 앰프, 이펙트, 스톰박스/페달을 위한 3개의 개별 플러그인으로 나뉘어져 있던 Waves 기타 도구 랙이 마침내 하나의 전통적인 플러그인으로 통합되었습니다. 이 목록의 다른 플러그인보다 오래되고 업데이트가 덜 된 플러그인이지만 30개의 앰프 시뮬레이션 모델, 다양한 고품질 스톰박스, 다양한 캐비닛과 마이크가 포함되어 있습니다.

인터페이스는 이 목록에 있는 다른 제품만큼 흥미롭지는 않지만, 앰프 모델링은 빠른 사운드를 쉽게 다이얼링하기에 충분합니다. 다용도 신호 체인을 통해 최대 6개의 스톰프박스와 2개의 앰프를 스테레오로 사용할 수 있습니다. 앰프와 캡 설정은 원하는 방식으로 커스터마이징할 수 있으며, 다양한 품질의 IR을 마음껏 다룰 수 있습니다.

주요 단점 중 하나는 GUI를 사용하여 마이크 위치를 미세 조정할 수 없다는 것입니다.

그 외에도 이 오래된 플러그인은 견고한 앰프 에뮬레이션을 제공하며 DAW에서 하이엔드 톤을 저렴하게 얻을 수 있는 방법을 제공합니다.

장점

• 견고한 기타 앰프 시뮬레이션
• 사용하기 쉬운 GUI
• 훌륭한 IR

단점

• 자체 IR을 가져올 수 없습니다.
• 인터페이스가 약간 낡았습니다.

6. 르푸 앰프

LePou는 제가 처음 시작한 기타 앰프 시뮬레이션 중 하나를 개발했습니다. 지금까지도 HyBrit 모델은 무료로 얻을 수 있는 최고의 기타 VST 플러그인 중 하나라고 생각합니다. 원래 LePou 웹사이트는 사라진 지 오래지만, 인터넷에서 이 플러그인을 여전히 찾을 수 있습니다.

LePou는 다양한 앰프를 개발했지만, 모두 무료이기 때문에 모든 앰프 모델을 다운로드하여 무기를 다양화하지 않을 이유가 없습니다. 주요 앰프 시뮬레이션으로는 Marshall(HyBrit), Mesa Boogie(Lecto), Soldano(SoloC), ENGL(LE456) 등이 있습니다.

이 앰프 시뮬레이션은 많은 유료 상용 앰프 시뮬레이션에 비해 훌륭한 사운드를 제공하는 LeCab 2 캐비닛 IR 로더와 함께 사용할 수 있습니다. 이 앰프를 사용하면 놀라운 수준의 톤 제어가 가능하며, 많은 메탈 연주자들이 디스토션 톤을 높이 평가합니다.

물론 대부분의 프리웨어와 마찬가지로 플러그인은 결코 화려하지 않습니다. 그렇긴 하지만, 이 앰프 시뮬레이션은 기능이 뛰어나며 빠르게 실행하는 데 많은 CPU가 필요하지 않습니다. 최대 8개의 임펄스 응답을 로드하여 이상적인 방과 택시 톤을 얻을 수 있다는 점이 마음에 듭니다.

하이 게인 앰프 애호가라면 이 앰프 모델들을 사용해 보지 않을 이유가 없습니다!

장점

• 완전 무료
• LeCab2 IR 로더로 최대 8개의 임펄스 응답을 로드할 수 있습니다.
• 다양한 고음질, 고이득 앰프

단점

• 오래된 인터페이스
• 추가 스톰박스 없음

7. 소프튜브 앰프 룸

스웨덴의 DSP 소프트웨어 회사에서 세계에서 가장 유명한 장비 모델링 VST를 개발하는 팀입니다. 앰프 룸은 최근 Marshall의 새로운 앰프 모델 몇 가지로 개편되어 사용자에게 빈티지 톤에 대한 액세스를 제공합니다.

앰프 룸을 처음 열면 6개의 앰프 모델을 볼 수 있으며, 각 모델은 매우 세밀합니다. 이 라인업에서 가장 인기 있는 제품 중 하나는 다양한 마이크 옵션과 16개의 캐비닛을 선택할 수 있는 JCM 800 에뮬레이션입니다. Softube는 무려 250개의 프리셋을 제공하여 1950년대 초부터 오늘날까지의 음색을 사용자에게 제공합니다.

GUI는 정말 잘 디자인되어 화면에 고급스러움을 더하고 연주 과정을 더욱 흥미진진하게 만들어 줍니다. 다양한 앰프와 마이크는 물론 Softube FX 제품군의 EQ, 압축, 리버브와 같은 고품질 이펙트를 쉽고 빠르게 오디션할 수 있습니다.

헤드폰 전용 모드는 미묘한 스테레오 효과를 추가하여 헤드폰에서 덜 임상적인 사운드를 제공하는 멋진 터치였습니다.

빈티지 앰프 톤을 좋아하신다면 Amp Room은 훌륭한 선택입니다. 유연성 측면에서는 최고의 앰프 시뮬레이션 중 하나가 아닙니다. 하지만 빈티지한 느낌을 잘 살려주며, 개발자들이 오랫동안 인정받아온 유명한 Softube 품질을 제공합니다.

장점

• 라이선스 마샬 앰프 에뮬레이션
• 아름답게 디자인된 인터페이스
• 독특한 전용 헤드폰 모드를 통해 "방 안에 있는 듯한" 느낌

단점

• 모던한 톤에는 적합하지 않음

8. 블루캣 액시엄

블루캣은 Axiom 을 개발할 때 앰프 시뮬레이션에 흥미로운 접근 방식을 취했습니다. 이 독특한 앰프 시뮬레이션은 신디사이저에 디스토션을 추가하는 데 사용하는 것과 유사한 모듈식 톤 쉐이핑 방식을 사용합니다.

40개 이상의 앰프와 44개 이상의 이펙트로 여러분이 꿈꾸는 거의 모든 앰프 모델을 만들고 커스터마이징할 수 있습니다. 블루캣 레이트 리스폰스 모델이 추가되어 크리미하고 몽환적인 딜레이를 만들기에 완벽합니다.

전반적인 워크플로우가 표준 앰프 다이얼링보다는 톤과 이펙트 조작에 더 집중되어 있다는 점에서 Axiom은 대부분의 앰프 시뮬레이션 옵션과는 확실히 다릅니다. 외부 플러그인을 Axiom FX 체인에 통합할 수 있어 이미 익숙한 플러그인으로 사운드를 조정할 수 있다는 점도 마음에 듭니다.

블루캣은 전용 드럼 머신까지 추가했는데, 이는 확실히 특이한 선택이지만 언급할 가치가 있습니다!

이 앰프 시뮬레이션의 잠재력이 워낙 크기 때문에 CPU 사용량이 많을 거라고 생각하실 수 있습니다. 하지만 개발자들은 유휴 신호가 CPU 오버헤드를 유발하지 않도록 설계했기 때문에 세션에서 이 플러그인을 여러 번 반복해도 시스템 부하가 발생하지 않습니다.

Axiom은 평범한 기타 앰프 심벌 플러그인이 아닙니다. 이펙트를 손보는 것을 좋아하는 사람들을 위해 만들어졌으며, 시작하기 위한 방대한 프리셋 번들을 제공합니다. 유연성이 매우 뛰어나기 때문에 지금까지 들어본 거의 모든 기타 사운드를 실제로 생성할 수 있습니다. 내장된 신디사이저 기능으로 무한한 가능성을 지닌 앰프 시뮬레이션입니다.

장점

• 고도로 사용자 정의 가능한 톤 쉐이핑
• CPU 표시등
• 시작하기 위한 수많은 놀라운 사전 설정

단점

• 낯선 워크플로로 인해 학습 곡선 문제가 발생할 수 있습니다.

9. 스커햄 S-기어

마샬의 전직 디자이너였던 마이크 스커햄은 2011년에 스커햄 앰프를 설립했습니다. 자신이 좋아하는 빈티지 앰프의 사운드를 디지털 영역으로 가져오는 것이 목표였습니다. Mike는 이 꿈을 실현하기 위해 S-Gear의 앰프 모델러들을 영입했습니다. 오늘날 S-Gear는 제가 가장 좋아하는 빈티지 및 부티크 앰프 모델을 직관적인 인터페이스에 담아 시장에 선보이고 있습니다.

S-Gear에는 5개의 메인 앰프가 있으며, 그 중 상당수는 상징적인 빈티지 앰프를 모델로 삼았습니다. 저는 이 라인업에서 펜더 베이스맨을 가장 좋아합니다. 전반적으로 S-Gear 앰프의 다이내믹스는 블루스 및 기타 깔끔한 스타일의 일렉트릭 기타 연주에서 가장 두드러지는 특징입니다.

볼륨 노브를 왼쪽이나 오른쪽으로 살짝만 돌려도 앰프의 음색이 크게 달라지는데, 이는 모든 앰프 에뮬레이션에서 마찬가지입니다. 프리-에프엑스나 스톰박스는 없지만 리버브와 같은 고품질 사운드의 포스트-에프엑스는 많이 있습니다.

인터페이스는 매우 쉽게 탐색할 수 있습니다. 기타 릭 사용자라면 누구나 랙 마운트 설정에 친숙함을 느낄 것입니다. 사실 개인적으로 Guitar Rig 인터페이스보다 조금 덜 까다롭게 느껴져서 마음에 듭니다.

블루스나 재즈를 연주한다면 Scuffham S-Gear에서 나오는 톤을 확실히 좋아하실 것입니다. 더 나은 고이득 톤은 다른 곳에서 찾을 수 있습니다.

장점

• 매우 역동적인 톤 특성
• 탐색하기 쉬운 랙 마운트 인터페이스
• 견고한 부티크 및 빈티지 앰프 시뮬레이션

단점

• 하이 게인 사운드는 내 취향이 아닙니다.

10. 6호선 헬릭스 네이티브

6번 라인은 과거 포드 및 포드 팜 플러그인을 도입했을 때 침실 기타 연주자들의 필수품으로 자리 잡았습니다. 하지만 그 이후로 많은 변화가 있었고, 최신 버전인 Helix Native는 놀라운 처리 능력과 초정밀 컴포넌트 모델링 엔진으로 디지털과 아날로그의 경계를 넘나들고 있습니다.

헬릭스 네이티브에는 60개 이상의 앰프, 30개 이상의 캡, 100개 이상의 이펙트가 포함되어 있으며, 그 중 상당수는 HX 모델링 기능 덕분에 매우 사실적인 사운드를 구현합니다. 매우 다재다능한 기타 시뮬레이션으로, 여러 가지 음색 옵션이 필요한 작곡가에게 최고의 기타 VST 중 하나입니다.

수많은 온보드 이펙트는 앰프 시뮬레이션 세계에 입문하는 사람에게는 압도적으로 보일 수 있지만, 토끼굴에 몸을 던지려는 사람에게는 이보다 더 좋은 플러그인을 생각하기 어렵습니다.

헬릭스 네이티브는 무엇보다 사운드 디자인 도구에 가깝기 때문에 다양한 라우팅 옵션과 신호 경로를 통해 사용자가 상상할 수 있는 모든 사운드를 만들 수 있습니다. 비용이 꽤 많이 들긴 하지만, 다른 앰프 시뮬레이션을 구매할 필요는 없을 것입니다.

장점

• 하이엔드 컴포넌트 모델링
• 다양한 고급 라우팅 옵션
• 초강력 DSP

단점

• 초보자에게는 부담스러울 수 있습니다.

11. 리밸버 4

Revalver 4는 업계에서 가장 오래된 앰프 제조업체 중 하나인 Peavey의 기타 VST입니다. Peavey의 가장 널리 사용되는 앰프에는 6505+와 5150이 있습니다. 이 회사는 하드웨어 앰프 외에도 2009년부터 앰프 에뮬레이션 소프트웨어를 개발해 왔습니다.

Revalver 4의 장점은 완전히 무료로 사용할 수 있다는 사실에서 시작됩니다. 추가 앰프 모델은 별도로 판매되지만 가격은 몇 달러를 넘지 않는 매우 합리적인 수준입니다. 현재 99달러인 프로듀서 팩 업그레이드도 구매할 수 있습니다.

무료 버전에는 몇 가지 캐비닛 응답과 몇 가지 품질 효과가 있는 단일 앰프가 있습니다. 동의하지 않는 분도 있겠지만 저는 포함된 IR이 마음에 들지 않습니다. 하지만 앰프 에뮬레이션은 최고 수준입니다. 회로도 수준의 커스터마이징이 마음에 듭니다. 거의 모든 파라미터를 미세한 수준까지 조정할 수 있습니다.

Revalver 4는 저렴한 가격에 고급 기능을 원하는 기타리스트를 위한 훌륭한 솔루션입니다. 사운드를 광범위하게 조정하는 것을 좋아한다면 인터페이스가 마음에 들 것입니다. 내장 앰프 복제 기술은 포지티브 그리드 소프트웨어의 앰프 매치 및 기타 매치 기술을 떠올리게 하며, 좋아하는 톤을 고정하는 데 매우 유용합니다.

또한 GIG 모드를 사용하면 이 플러그인을 이동 중에도 쉽게 꺼내어 더욱 간소화된 라이브 공연을 진행할 수 있습니다.

장점

• 스키마 수준 조정
• 충실한 피비 앰프 에뮬레이션
• 합리적인 가격의 추가 앰프

단점

• 포함 된 IR은 집에 쓸만한 것이 아닙니다.

12. Logic Pro X 앰프/페달보드 디자이너

일반적으로 이런 종류의 목록에 스톡 플러그인을 포함시키는 것을 좋아하지 않지만, Logic Pro X 앰프/페달보드 디자이너는 가장 잘 디자인된 앰프 시뮬레이션 모델 중 하나입니다. Mac을 사용하신다면 Logic 및 Garageband에 내장된 기타 톤을 간과하지 마시기 바랍니다.

150개 이상의 프리셋이 여러 가지 독특한 기타 및 베이스 앰프에 나뉘어 있어 대부분의 침실 연주자에게 충분한 유연성을 제공합니다. "기본" 소프트웨어로 제공되는 앰프 모델도 고품질 사운드를 제공하며, 페달보드에는 다양한 부티크 이펙트 페달을 선택할 수 있습니다. 참고로 오버드라이브 사운드가 정말 멋집니다!

이 멋진 작은 플러그인은 사용이 매우 간단한데, 이는 아마도 이 목록의 다른 기타 VST처럼 수많은 기능이 탑재되어 있지 않기 때문일 것입니다. 프리셋을 불러오면 라우팅 및 이펙트가 내장된 트랙 또는 채널 스트립이 제공되어 미리 만들어진 맛있는 사운드를 얻을 수 있습니다.

이미 Mac 에코시스템에 깊이 빠져 있다면 이 앰프 및 페달보드 디자이너를 사용해 보지 않을 이유가 없습니다. 올바른 입력 커넥터가 있는 iPad에서도 이 톤을 사용할 수 있습니다. 꽤 괜찮은 제품입니다.

장점

• 로직에 재고 있음
• 다양한 앰프 및 효과
• 야외에서 멋진 톤을 위한 다양한 고품질 프리셋

단점

• 이 목록에 있는 다른 앰프 시뮬레이션의 높은 조정 기능이 부족합니다.

13. 툰트랙 이지믹스 2

곧 알게 되겠지만, EZMix 2는 일반적인 앰프 시뮬레이션 그 이상입니다. 툰트랙은 드럼 샘플링 기술의 선두주자 중 하나인 EZDrummer 시리즈에서 인기를 얻었습니다. EZMix 플러그인 시리즈는 수많은 프리셋을 갖춘 멀티 이펙트 플러그인으로 사용하기 위한 것이었습니다.

EZMix 영역에는 가장 직관적이고 음악적인 앰프 프리셋이 있습니다. 물론 앰프 프리셋 외에도 드럼, 버스 프로세싱, 보컬 프로세싱, 마스터링 등 다양한 프리셋이 제공되므로 일반 기타 VST보다 활용도가 높습니다.

하지만 기타 톤의 경우 빈티지 톤과 모던 톤이 적절히 혼합되어 있어 다양한 음악적 스펙트럼을 탐색할 수 있습니다. 하지만 플러그인의 기능을 더욱 확장하고 싶다면 앰프 확장 기능을 구입하는 것을 적극 추천합니다.

인터페이스의 사용 편의성은 큰 장점입니다. 플러그인 상단에는 명확한 사전 설정 창이 있고 하단에는 두 개의 노브 조정 섹션이 있습니다. 이 플러그인의 단순성은 초보자에게 탁월한 선택이지만, 즉석에서 빠른 데모를 만드는 데도 유용하다는 것을 알게 되었습니다.

EZMix 2는 독립형으로 사용할 수 있습니다. 포함된 튜너는 정말 잘 작동하므로 다른 소프트웨어나 물리적 튜너를 사용할 필요가 없습니다.

전반적으로 Toontrack EZMix 2는 노브를 조작하는 것을 좋아하지 않는 분들을 위한 프로그램입니다. 40개가 넘는 프리셋 중에서 선택할 수 있으며, 대부분의 프리셋은 시작하자마자 훌륭한 사운드를 제공합니다. 사운드에 싫증이 나면 다양한 확장 팩을 사용하여 경험을 향상시킬 수 있습니다.

음질이나 조정 가능성 측면에서 최고의 기타 VST는 아니지만, 사용하기 매우 쉽고 기타 작업 이상의 유연성을 갖추고 있습니다.

장점

• 40개 이상의 고품질 사운드 프리셋
• 기타 이외의 다른 악기에도 적합
• 사용하기 쉬운 인터페이스

단점

• 조정하는 것을 좋아하는 분들을 위한 유연성 부족

14. 뉴럴 DSP - 원형 코리 웡(Cory Wong)

불펙의 코리 웡은 제가 현대에 가장 좋아하는 기타리스트 중 한 명입니다. 비현실적인 타이밍과 음색으로 그가 하는 모든 연주를 좋아하지 않을 수 없죠. Neural DSP가 Archetype Cory Wong 을 발표했을 때 저는 눈물을 흘렸을지도 몰라요.

클린 톤 애호가들을 위한 시중에서 가장 다재다능하고 고품질의 앰프 시뮬레이션 중 하나입니다. 이 앰프 시뮬레이션에는 "깨지기 직전의" 톤을 제공하는 많은 사운드가 있지만, 그 중에서도 따뜻한 청량감이 저를 진정으로 매료시켰습니다.

이 플러그인에는 D.I. 펑크 콘솔, 클린 머신, 앰프 스놉 등 세 가지 앰프가 포함되어 있습니다. 시크한 스타일의 깔끔한 펑크 톤을 원하든, 매우 다이내믹한 반응의 따뜻하고 선명한 튜브 사운드를 원하든, 이 다양한 앰프를 넘기며 자신에게 딱 맞는 것을 찾을 수 있습니다.

와 페달, 엔벨로프 필터, 컴프레서, 부스터, 오버드라이브 페달 등 Wong이 가장 많이 사용하는 프리 이펙트는 물론 80년대 스타일의 빈티지 코러스, BBD 딜레이, 반짝이는 리버브 등 다양한 포스트 이펙트가 포함되어 있습니다.

온보드 9밴드 그래픽 EQ는 최고의 정밀도로 완벽한 톤을 다이얼링할 수 있는 최고의 기능입니다. 전체적으로 볼 때, 정말 특별한 클린 톤을 찾고 있다면 최고의 기타 VST 중 하나라고 할 수 있습니다.

장점

• 뛰어난 깨끗한 톤
• 다이나믹 앰프 에뮬레이션
• 깔끔하고 현대적인 인터페이스

단점

• 하이 게인 톤이 매우 얇게 들립니다.

15. 조이 스터지스 톤 - 톤포지 미샤 만수르

마지막을 위해 가장 무거운 것을 남겨두었습니다. 메탈 및 스래쉬 커뮤니티에서 가장 유명한 조이 스터기스와 미샤 만수르가 함께 개발한 이 하이엔드 앰프 시뮬레이션은 뼈를 깎는 사운드를 선사합니다. 만수르는 항상 현대적이고 종종 특이한 톤으로 메탈을 제작하는 독특한 접근 방식을 고수해 왔습니다. 이번 톤포지 버전은 그의 스타일을 잘 표현하고 있습니다.

일반적으로 Toneforge는 상징적인 사운드를 가진 기타리스트의 사운드를 다른 플레이어가 따라 할 수 있도록 소프트웨어 형태로 증류하는 방식으로 운영됩니다. 이 소프트웨어의 반복을 통해 미샤 만수르의 페달, 앰프, FX를 기반으로 한 가장 인기 있는 사운드를 모두 얻을 수 있습니다.

톤포지 미샤 만수르는 이니피니티 게인 노브가 있는 단일 3채널 앰프로, 오버드라이브 톤의 매우 유연한 배열을 제공합니다. 조이 스터기스는 이 노브에 만수르의 전설적인 프리시전 드라이브 페달의 에뮬레이션을 적용했습니다.

하드웨어 외에도 만수르의 모든 시그니처 택시를 내부에 배치했습니다. 입체적인 사운드를 위한 택시 룸. 원한다면 자신만의 IR을 장착할 수도 있습니다.

인터페이스는 매우 간단합니다. 하지만 이 플러그인은 앰프가 하나뿐이지만 조정 기능이 매우 강력합니다. 어떤 무겁고 현대적인 톤을 원하든 거의 모든 톤을 조정할 수 있습니다.

메인 앰프 헤드 섹션에는 LEAD, CRCH, CLN 등 세 가지 모드가 있습니다. 또한 운전실에서 이동할 수 있는 4개의 마이크와 리버브, 딜레이, 코러스 페달의 특성을 커스터마이징할 수 있는 FX 섹션이 있습니다.

모던 메탈의 열렬한 팬이라면 이 플러그인의 열렬한 팬이 되실 거라 믿어 의심치 않습니다. 페리페리 스타일이 아니더라도 이 일렉트릭 기타 VST는 다른 장르의 상황에서도 세련된 사운드를 구현할 수 있을 만큼 유연합니다. 지난 10년 동안 미샤 만수르는 톤의 선구자 역할을 해왔으며, 이 플러그인은 그의 수년간의 숙련된 기술을 제공합니다.

장점

• 시그니처 미샤 만수르 톤
• 유일무이한 인피니티 게인 노브
• 깔끔하고 모던한 메탈 미학

단점

• 기타 앰프가 하나뿐인 것을 고려하면 비싸다.

믹스에서 최고의 기타 VST 사용하기

시중에 나와 있는 최고의 기타 VST 중에서 선택할 수 있는 옵션이 무수히 많다는 것을 쉽게 알 수 있습니다. 게임의 주요 플레이어들이 실제와 구분할 수 없을 정도로 사실적인 기타 VST를 제작하는 데는 그리 오랜 시간이 걸리지 않습니다.

제가 아는 많은 아날로그 순수주의자들도 앰프 심이 제공하는 현대적인 정통성 덕분에 앰프 심을 사용한 녹음으로 전환했습니다. 물론 가장 적합한 기타 VST는 사용자의 요구와 예산에 따라 달라집니다.

이 작은 최고의 기타 VST 가이드가 여러분의 가상 기타 리그에 가장 적합한 것을 찾는 데 도움이 되었기를 바랍니다.