코드 진행은 노래의 기본 구성 요소입니다. 결국 코드 진행은 예측 가능한 패턴으로 다른 멜로디, 리듬, 음악적 아이디어가 번창할 수 있는 토대가 되는 역할을 합니다. 그렇다면 코드 진행은 어떻게 만들어질까요? 그리고 그 뒤에 숨은 이론은 무엇일까요?

아래에서는 코드 진행에 대해 알아야 할 모든 것과 코드 진행을 만드는 방법을 자세히 설명합니다. 또한 작곡을 돋보이게 할 수 있도록 독특한 진행을 만들기 위한 몇 가지 팁도 공유해 드리겠습니다.

코드와 코드 진행이란 무엇인가요?

가장 단순한 형태의 화음은 함께 연주할 때 음악적으로 듣기 좋은 음의 모음입니다. 코드 진행은 듣는 사람에게 특정 느낌을 불러일으키는 데 도움이 되는 코드의 패턴입니다. 오늘날 대부분의 현대 음악에서 들을 수 있는 몇 가지 일반적인 코드 진행이 있지만, 코드가 어떻게 만들어지는지 이해하면 가장 인기 있는 코드 진행을 훨씬 뛰어넘어 음향 어휘를 확장할 수 있습니다.

음계도와 마찬가지로 코드의 종류에 따라 로마 숫자로 표기합니다. 로마 숫자가 대문자로 표시된 화음은 메이저 코드를, 로마 숫자가 소문자로 표시된 화음은 마이너 코드를 의미합니다. 보통 3화음 또는 4화음으로 구성된 코드 진행을 볼 수 있지만, 이 숫자가 절대적인 것은 아닙니다. 3화음 또는 4화음 진행보다는 덜 일반적일 수 있지만 2화음 및 5화음 진행도 많이 있습니다.

코드가 만들어지는 방법

코드 진행이 어떻게 작동하는지 이해하려면 먼저 코드가 무엇인지 알아야 합니다. 기본적으로 코드란 음정 또는 음표의 모음입니다. 이러한 음정은 일반적으로 특정 키 내에서 설정되어 서로 밀접한 관계가 있습니다.

화음은 보통 최소 세 개의 음으로 구성됩니다. 코드의 이름은 코드의 기반이 되는 건반에서 따온 것입니다. 예를 들어, C 장조 화음은 해당 키의 장조 음계에서 음을 사용합니다. C 장조에서 장조 음계는 C D E F G A B C입니다. 아래 그림과 같이 전음계-전음계-반음계-전음계-전음계-반음계(WWHWWW)라는 보편적인 장조 음계 공식을 사용하면 이를 알 수 있습니다.

전체 음계는 피아노에서 두 개의 반음 또는 두 개의 건반으로 구성되며, 반음계는 피아노에서 한 개의 건반 또는 한 개의 반음으로 이루어진 거리입니다. 음계 안에는 음계 도라고 하는 다양한 유형의 음표가 있습니다. 음계도와 특정 음표 사이의 관계는 어떤 음계를 사용하든 일관되게 유지됩니다. 다른 음계의 주요 차이점은 시작 음과 음계의 유형(장조, 단조, 5음계, 온음계, 온음계 등)입니다.

이 예시를 위해 C장조의 음계 도의 키를 살펴보겠습니다:

1: C - 토닉

2nd: D - 슈퍼토닉

3rd: 3위: E - Mediant

4: F - 우세

5위: G - 지배적

6번째: 6: A - 중개자

7th: B - 리딩 톤

장조 화음은 조, 온조, 도미넌트 또는 1, 3, 5화음으로 구성됩니다. 따라서 C장조에서 C장조 화음은 C-E-G입니다. 세 개의 음으로 구성된 코드를 트라이어드라고 합니다. 추가 음이 있는 화음도 있을 수 있습니다.

예를 들어, C 메이저 7화음 또는 Cmaj7은 C-E-G-B로 구성되어 있습니다. 이 코드는 7번째 음계도 또는 선행음인 B가 추가되었을 뿐 C장조와 동일합니다. 아래에서 자세히 설명할 다양한 유형의 코드에 대해 여러 가지 공식이 있습니다.

위의 그래픽에서 다양한 음계를 사용하여 다양한 코드를 만드는 방법을 확인할 수 있습니다. 각 유형의 코드에는 고유한 공식이 있는데, 이를 아래에서 살펴보겠습니다.

주요 코드

장조 화음은 서양 음악에서 일반적인 진행을 위한 가장 인기 있는 기본 코드 중 하나입니다. 메이저 스케일의 토닉에 세 번째와 다섯 번째 메이저 스케일 도수를 추가하여 메이저 트라이어드를 만들 수 있습니다. 장조 트라이어드는 더 행복한 울림이 있으며 음계의 근본 음 또는 조를 강조하는 데 도움이 됩니다. G 장조에서 G 장조 화음은 G 장조 음계에 따라 G, B, D 음으로 구성됩니다. 장조 음계의 1도, 3도, 5도로 구성된 모든 화음은 장조 트라이어드로 간주됩니다.

마이너 코드

마이너 화음은 또 다른 인기 화음으로, 마이너 스케일의 루트 화음입니다. 메이저 코드와 마찬가지로 마이너 트라이어드도 마이너 스케일의 첫 번째, 세 번째, 다섯 번째 음계 도수로 만들어집니다. 예를 들어 A, B, C, D, E, F, G로 구성된 A 마이너 스케일을 예로 들어보겠습니다. 공식을 사용하면 A 마이너 코드가 A, C, E로 구성된다는 것을 추론할 수 있습니다.

약화 코드

다른 트라이어드와 마찬가지로 내림화음은 첫째, 셋째, 다섯째 음계를 기반으로 합니다. 내림화음을 만들기 위해 장조 음계의 조음은 평평한 3번째 음계와 평평한 5번째 음계로 겹쳐집니다. 따라서 C가 감소된 코드를 형성하려면 메이저 코드 C, E, G가 C, E 플랫, G 플랫으로 바뀝니다.

일곱 번째 화음

코드에 조금 더 깊이를 더하고 싶다면 코드에 7도 화음을 추가하면 됩니다. 7화음은 트라이어드에 선행음을 추가하여 형성됩니다. C장조 코드를 예로 들면 C, E, G는 C, E, G, B 음이 있는 CMaj7로 변환됩니다.

반전

반전은 일반적인 코드와 동일한 음으로 구성된 화음을 말하지만, 루트 음이 음의 베이스에 있지 않은 것을 제외합니다. C장조를 예로 들어 보겠습니다. C장조는 일반적으로 토닉을 기본으로 하여 C, E, G로 표기합니다. 따라서 C 장조 코드의 반전은 E G C 또는 G C E가 될 수 있습니다.

조화, 도미넌트 및 우세 코드

음계를 일반화할 수 있는 것처럼 다양한 유형의 코드를 일반화할 수 있습니다. 이러한 유형의 코드가 어떻게 작동하는지 이해하면 의미 있는 코드 진행을 더 쉽게 만들 수 있습니다. 코드를 토닉, 도미넌트, 우세 코드 유형으로 분류할 수 있습니다:

토닉

이러한 유형의 코드는 모든 음계의 토닉과 밀접한 관계가 있습니다. 토닉 코드는 한 음계 내에서 I, III, VI 코드를 말합니다.

지배적

지배 화음은 5도 및 7도 음계를 강조합니다. 지배 화음은 V화음과 VII화음입니다.

우세

우세화음 또는 보조화음은 음계 내에서 완벽한 4번째 화음을 의미합니다. 이러한 화음은 4화음과 2화음입니다.

코드 진행의 다양한 유형

음악 세계에는 여러 가지 유형의 코드 진행이 있습니다.

온음계 코드 진행

세계 온음계는 음계 내의 음표만 사용한다는 뜻입니다. 따라서 온음계 코드 진행은 음계 내에 포함된 음표만 사용합니다. 따라서 C 장조 음계를 사용하는 온음계 코드 진행은 C-G-Am-F와 같은 형태가 됩니다. 이러한 코드 진행은 상당히 조화로운 매우 단순한 코드 진행입니다.

자연스러운 마이너 코드 진행

이러한 코드 진행은 마이너 스케일 내의 음표만 사용합니다. 따라서 A 단조의 키를 사용하는 자연스러운 마이너 코드 진행은 Am-F-G와 같은 형태가 될 수 있습니다. Em-G와 같은 것도 가능합니다.

멜로디 마이너 코드 진행

멜로디 마이너 코드 진행은 마이너 음계를 기반으로 하지만, 6화음과 7화음 도수가 올라간 형태입니다. 따라서 이러한 진행은 멜로디 마이너 스케일 내의 코드를 사용합니다. 따라서 멜로디 마이너 코드 진행은 Cmin-F-G-Cmin과 같은 형태가 될 수 있습니다.

하모닉 마이너 코드 진행

하모닉 마이너 코드는 하모닉 마이너 스케일을 기반으로 만들어진 코드입니다. 이는 내추럴 마이너 스케일과 비슷하지만, 7번째 음이 올라간다는 점이 다릅니다. 따라서 조화 마이너 코드 진행은 Am-F-G#dim과 같은 형태가 될 수 있습니다.

모든 뮤지션이 알아야 할 5가지 코드 진행법

대중음악 곳곳에서 일반적인 코드 진행 예시를 찾아볼 수 있습니다. 이러한 일반적인 코드 진행을 영감으로 삼아 자신만의 코드 진행을 개발하거나 그대로 연주할 수 있습니다. 다음은 뮤지션으로서 알아두면 좋을 몇 가지 일반적인 코드 진행 비유입니다.

I-IV-V-I

이 코드 진행은 오늘날 팝 음악에서도 여전히 나타나지만, 록 노래 전체에서 볼 수 있습니다. 히트곡인 "Despacito"의 진행을 들어보세요:

I-V-vi-IV

이 곡은 차트를 장악한 인기 코드 진행입니다. 마룬 5의 클래식 곡 "그녀는 사랑받을 거야"에서 어떻게 사용되었는지 살펴보세요:

I-V-iv-I

이것은 다양한 장르의 대중가요에서 볼 수 있는 또 다른 일반적인 코드 진행입니다. 토토의 '아프리카'를 들어보고 이 코드 진행을 실제로 들어보세요:

vi-IV-I-V

이 곡은 클래식한 4화음 진행으로 누구나 좋아할 만한 곡입니다. 비틀즈의 "Let It Be"의 한 구절에서 연주되는 화음을 들어보고 그 사운드를 느껴보세요:

I-vi-ii-V

이 코드 진행은 수세기 동안 사용되어 왔습니다. 클래식 곡 '심장과 영혼'에서 어떻게 사용되었는지 확인해 보세요:

나만의 코드 진행을 작성하는 방법

이제 몇 가지 일반적인 코드 진행을 소싱할 수 있게 되었으니 이제 직접 코드 진행을 작성하는 방법을 알아봅시다! 다음은 코드 진행을 만드는 단계별 프로세스입니다.

1. 키 선택

코드 진행은 특정 건반 내에서 작업하는 방식으로 작동합니다. 먼저 코드를 만드는 데 사용할 키와 음계를 결정하세요. 코드 진행의 느낌을 해석하는 올바른 방법은 하나도 없지만 일반적으로 더 행복하고 경쾌한 톤은 장조, 더 침울한 느낌은 단조와 연관시킬 수 있습니다.

2. 시작 코드 구축하기

시작 키를 결정한 후에는 토닉 코드 또는 시작 코드를 시작 코드로 사용합니다. 일반적으로 코드 진행은 4개의 코드로 구성되지만 코드 변화의 속도에 따라 5개 이상의 코드로 구성될 수도 있습니다. 공통 코드 트라이어드에 7번째 또는 리드 음을 추가하여 시작 코드를 재즈화하여 음의 깊이를 더할 수도 있습니다.

3. 진행률 참조 사용

코드 차트 참조를 사용한다고 해서 잘못된 것은 없습니다! 이 작은 치트 시트는 모든 키에서 온음계 코드 진행을 만드는 방법을 보여드립니다. 서로 다른 코드 도를 결합하거나 위에서 설명한 일반적인 패턴 중 하나를 사용할 수 있습니다.

참조 그래픽:

4. 메모 추가

음을 더 추가해 코드 진행에 변화를 주는 것을 두려워하지 마세요. 음계를 하나 더 추가하거나 코드와 코드 사이에 음표를 삽입하여 코드를 7화음으로 쉽게 변환하여 한 코드에서 다음 코드로 부드럽게 전환할 수 있습니다.

5. 체험하기

잘 모르겠다면 시도해 보세요! 코드 진행을 만드는 데는 딱딱하고 빠른 규칙이 없으므로 자유롭게 실험해 보세요. 가장 인기 있는 코드 진행으로 되돌아가는 자신을 발견할 수도 있지만, 그것도 괜찮습니다. "망가지지 않았다면 고치지 말라"는 속담이 있듯이 말이죠!

재미있는 코드 진행을 만들기 위한 팁

이제 일반적인 코드 진행의 기본을 알았으니 워크플로 속도를 높이고 더 흥미로운 코드 진행을 만들 수 있도록 다음 팁을 확인하세요.

4/3 트릭 사용

급한 상황이거나 음계를 외우지 못했더라도 당황하지 마세요! 4/3 코드를 사용하면 어떤 메이저 코드든 쉽게 알아낼 수 있습니다. 이렇게 하려면 음계에서 루트 노트를 선택하세요. 코드의 다른 두 음을 찾으려면 먼저 네 반음 위로 올라가면 됩니다. C에서 시작하면 E가 됩니다. E에서 세 음을 더 올라가면 트라이어드의 마지막 음인 G를 찾을 수 있습니다. 3/4로 반전하여 모든 음계를 사용하여 마이너 코드를 결정할 수도 있습니다.

지배적인 7위

기본 마이너 또는 메이저 구조를 벗어난 가장 인기 있는 코드 중 하나는 도미넌트 7화음입니다. 이 코드 유형은 토닉 또는 I 화음으로 이어지는 데 자주 사용됩니다. 지배 7화음을 만들려면 먼저 장조 7화음을 만듭니다. 그런 다음 7번째 음을 한 반음씩 낮춥니다. 따라서 CMaj7(C, E, G, B)의 경우 지배 7화음은 C, E, G, B 플랫이 됩니다. 블루스, 록, 재즈와 같은 장르에서 도미넌트 코드를 자주 볼 수 있습니다.

폴리코드

다양한 코드 진행을 빠르게 만들 수 있는 방법을 찾고 있다면 폴리코드를 만들어 보세요. 폴리코드는 기본적으로 두 개의 메이저 또는 마이너 코드를 결합하여 일반적인 트라이어드보다 더 큰 하나의 코드를 만드는 것입니다. 예를 들어, C 메이저(C, E, G) 코드와 G 메이저(G, B, D)를 쉽게 결합하여 C, E, G, B, D 음으로 구성된 CMaj9를 만들 수 있습니다.

프로듀서, 작곡가, 엔지니어 등 모든 뮤지션은 코드 진행을 이해하는 것이 중요합니다. 이 가이드를 통해 코드 진행을 자신 있게 구축하고 특정 코드 진행을 발견했을 때 쉽게 해독할 수 있기를 바랍니다. 약간의 음악 이론만 알면 거의 모든 곡을 디코딩할 수 있습니다.