남성과 여성은 모든 면에서 다릅니다. 생각하는 방식부터 말하는 방식까지 모든 면에서 서로 의견이 일치하지 않는 것이 분명합니다.

하지만 특히 눈에 띄는 한 가지는 목소리 소리입니다. 여성의 목소리는 남성에 비해 고음이 높고 음색이 다른 경향이 있으며, 보컬 이퀄라이징을 할 때 무시할 수 없는 부분입니다.

더 까다로운 점은 모든 여성 목소리가 똑같지 않다는 점입니다. 모든 여성 가수는 자신만의 독특한 음색을 가지고 있습니다. 빌리 아일리시나 노라 존스처럼 숨이 가쁜 음색을 가진 가수가 있는가 하면, 아델이나 비욘세처럼 파워풀한 벨소리를 내는 가수도 있습니다. 샤키라처럼 흉내 낼 수 없는 방식으로 목소리를 돋보이게 하는 특이한 특징을 가진 사람도 있습니다. 즉, 여성 보컬의 이퀄라이징을 위한 마법의 공식은 존재하지 않습니다.

하지만 걱정하지 마세요, 그래서 여기 온 거니까요! 이 가이드는 보컬 EQ 치트 시트를 제공하거나 보컬에 선명함을 더하는 만능 솔루션을 약속하지 않습니다(스포일러 주의: 그런 솔루션은 존재하지 않으니까요).

대신 확실한 출발점이 될 수 있는 몇 가지 팁과 요령을 공유해 보겠습니다. 이를 통해 각 목소리의 모든 고유한 요소를 더 잘 처리하고 궁극적으로 여성 보컬을 최대한 멋지게 만들 수 있습니다.

여성 목소리의 범위

여성의 목소리는 음역대가 꽤 넓기 때문에 이퀄라이징을 할 때 이 점을 이해해야 합니다.

여성의 목소리는 일반적으로 저음의 경우 약 130Hz부터 고음역대의 경우 최대 5kHz 이상에 걸쳐 있습니다.

다음은 각 범위에서 기대할 수 있는 사항을 일반화한 것입니다:

• 저음(130Hz~300Hz): 이 음역대에서는 여성 목소리의 풍부하고 풍성한 음색이 살아나며, 목소리의 따뜻함과 몸짓을 느낄 수 있습니다.
• 미드 레인지(300Hz~2,500Hz): 선명함과 존재감이 돋보이는 최적의 음역대입니다. 남성이든 여성이든 목소리의 감정과 성격의 대부분은 이 음역대에 존재합니다.
• 어퍼 미드레인지(2,500Hz - 5,000Hz): 이 음역대에서는 사운드가 더욱 밝고 전진적으로 들리기 시작합니다. 저는 이 음역을 '선명도'라고 표현하고 싶습니다.
• 고음(5,000Hz 이상): 이 음역대는 여성 목소리의 숨소리와 경쾌함이 나오는 곳입니다. 팝 음악에서 이 음역대는 매우 중요합니다.

이제 문제는 이 범위로 무엇을 할 수 있을까요?

메인 여성 보컬 EQ 이동

여성 보컬의 이퀄라이징 방식은 가수, 마이크 유형, 마이크 배치 또는 실내의 원치 않는 반사에 따라 달라질 수 있습니다.

모든 변수를 제쳐두고, 일반적으로 대부분의 여성 보컬 트랙에서 평균적으로 효과가 있는 몇 가지 EQ 동작이 있습니다.

하이패스 필터

하이 패싱은 자주 듣는 유행어 같은 기술 중 하나이지만, 사실 하이 패싱은 보컬 이퀄라이징에서 큰 차이를 만들 수 있는 필수적인 동작 중 하나입니다.

하이 패싱은 보컬 사운드에 크게 기여하지 않는 낮은 주파수를 차단하는 것을 의미합니다.

이것이 왜 중요한가요?

여성 목소리의 깊은 저음에는 유용한 콘텐츠가 많지 않습니다. 저음역대를 그대로 두면 믹스에서 귀중한 헤드룸을 차지하고 실제로 그 음역대에 있어야 할 악기를 방해할 뿐입니다. 또한 결국 압축이나 채도를 추가하면 원치 않는 노이즈와 진흙탕 같은 잡음을 끌어낼 수 있습니다.

"하지만 하이패스를 너무 많이 하면 저음역대의 따뜻함이 사라지지 않을까요?"라고 생각할 수도 있습니다. 좋은 질문입니다! 여성 목소리의 진정한 따뜻함과 몸짓은 100Hz 이하의 깊은 저음이 아니라 약간 더 높은 중저음 주파수(약 130Hz~300Hz)에서 나옵니다.

어려운 부분은 하이패스 필터를 어디에 설정할지 알아내는 것입니다. 너무 높게 설정하면 음성 본문을 자르기 시작하고, 너무 낮게 설정하면 제 역할을 하지 못하기 때문입니다.

일반적으로 대부분의 여성 보컬은 80Hz에서 150Hz 사이에서 하이패스하는 것이 좋습니다. 하지만 이는 일률적인 규칙이 아니므로 최적의 음역대를 찾는 데 도움이 되는 몇 가지 기술을 소개합니다:

하이패스 필터를 약 80Hz로 설정하고 자세히 들으면서 필터를 조금씩(예: 한 번에 10~20Hz씩) 천천히 올립니다. 따뜻한 느낌을 잃지 않으면서 음성이 더 단단해지거나 조절되기 시작하는 시점에 주의를 기울이세요.

목표는 목소리의 풍성함을 빼앗지 않으면서 저음을 잘라낼 수 있는 가장 높은 지점을 찾는 것입니다. 보컬이 더 깨끗하게 들리면서도 여전히 멋지고 풍부한 성격을 지니고 있으면 그 지점을 찾았다는 것을 알 수 있습니다. 목소리가 자연스러운 따뜻함을 잃거나 너무 얇게 들리기 시작하면 다이얼을 조금만 뒤로 돌리면 됩니다.

Mud

진흙은 일반적으로 200Hz에서 500Hz 사이의 중저주파에 존재합니다.

진흙은 그 자체로 항상 끔찍하게 들리는 것은 아니기 때문에 까다롭습니다. 사실, 해당 음역에서 에너지가 많은 보컬을 솔로로 부를 때는 괜찮게 들릴 수 있습니다. 하지만 기타나 키보드와 같이 중저음의 무거운 악기가 많이 들어가면 같은 진흙 소리가 밸런스를 망칠 수 있습니다.

이를 처리하는 가장 좋은 방법은 중저음 범위에서 부드럽게 자르는 것입니다. 여기서 핵심 단어는 "부드럽게"입니다. 보컬의 체온과 온기를 빼앗고 싶지는 않을 것입니다.

대신 200Hz ~ 500Hz 영역에서 작은 수술적 삭감에 집중하세요. 먼저 300Hz 정도의 딥으로 실험해 보세요. 그래도 보컬이 약간 흐릿하게 느껴진다면 컷을 더 넓히거나 약 400Hz로 약간 더 높게 조정해 볼 수 있지만, 다시 한 번 부드럽게 하세요. 일반적으로 2~3dB 정도의 작은 컷은 목소리의 특성을 희생하지 않으면서도 깔끔하게 정리하기에 충분합니다.

박스형 미드

다음은 박스형 미드 입니다.

박스형이라고 부르는 이유는 무엇인가요?

그 소리 아시죠? 마치 골판지 상자 안에서 나오는 갇힌 보컬을 떠올려 보세요.

박스형 주파수는 일반적으로 약 500~800Hz에 위치하며, 여성의 목소리를 뭉개지게 만들 수 있습니다. 이러한 주파수는 종종 목소리에 공허하고 울퉁불퉁한 음색을 내는 원인이 됩니다.

제가 함께 작업하는 대부분의 여성 보컬의 경우, 이 박스 음은 보통 600Hz 전후에서 나타납니다. 모든 가수에게 항상 같은 것은 아니지만, 약간 밀실 공포증이 느껴지기 시작하는 일반적인 지점입니다.

보컬 트랙에서 뭉개지고 박스 같은 음질이 들리는 경우, 500~800Hz 범위에서 부드럽게 자르면 됩니다. 컷이 너무 넓지 않도록 좁은 Q로 시작하여 약 600Hz에서 몇 dB만 뒤로 당기는 것이 좋습니다.

치찰음과 가혹함

치찰음과 거친 음색은 여성 보컬의 이퀄라이징을 시도할 때 가장 성가신 두 가지 문제입니다.

치찰음은 보컬 공연에서 특정 "S"와 "T" 소리에서 나는 날카롭고 쉿하는 소리를 말합니다. 뱀이 쉭쉭거리는 소리( sssssss )라고 생각하면 됩니다.

치찰음은 말하기와 노래에서 자연스럽지만, 특히 믹스에서는 지나치게 많으면 산만해질 수 있습니다.

첫 번째 단계는 치찰음이 발생하는 위치를 파악하는 것인데, 일반적으로 6kHz~10kHz 범위에서 발생합니다. 이러한 문제 영역을 타겟팅하기 위해 날카로운 "S" 및 "Sh" 소리를 동적으로 길들이도록 특별히 설계된 디에서 를 사용할 수 있습니다.

하지만 좀 더 실용적인 접근 방식을 원한다면 EQ를 사용하여 6kHz~10kHz 범위에서 미묘하게 줄일 수 있습니다. 여기서 약 2~3dB 정도만 부드럽게 줄이면 놀라운 효과를 얻을 수 있습니다.

그 다음에는 조금 다른 가혹함 이 있습니다.

가혹함은 2kHz~5kHz 범위에서 발생하는 경향이 있습니다. 이 음역대에서는 보컬이 칠판에 못이 박힌 것처럼 너무 날카롭거나 거칠게 느껴질 수 있습니다. 이것은 확실히 원하는 분위기가 아닙니다.

이 음역에서 보컬이 너무 공격적이거나 불쾌하게 들린다면 Q가 넓은 작은 컷을 시도해 보세요.

존재감 및 명확성

존재감과 선명도는 보컬이 믹스에서 바로 앞에 있는 듯한 느낌을 주는 특성입니다.

안타깝게도 이 음역대는 앞서 이야기한 가혹한 음역대, 특히 2kHz에서 5kHz 사이의 음역대에 속하는 경향이 있습니다. 이 영역에서는 주의해야 하지만(너무 많으면 거칠어질 수 있기 때문에), 적절한 정도의 존재감과 선명도는 보컬이 바쁜 믹스에서 돋보이는 데 필요한 부스트를 제공할 수 있습니다.

여성 보컬의 경우, 저는 일반적으로 보다 자연스럽고 음악적인 사운드를 위해 넓은 Q를 사용하는 것을 선호합니다.

너무 크게 할 필요는 없습니다. 3kHz 정도에서 2~3dB 정도만 높여도 보컬을 훨씬 더 잘 알아들을 수 있습니다.

원치 않는 공진 주파수 제거하기

공진 주파수는 부자연스럽게 증폭되는 특정 음으로, 종종 보컬 사운드를 부풀리거나 울리거나 심지어 공허하게 만들 수 있습니다. 공진은 특정 주파수가 가수의 목소리나 녹음 공간의 음향에 의해 지나치게 흥분될 때 발생합니다.

올바른 음을 눌렀을 때 이상한 울림이나 과장된 윙윙거림이 발생하는 것과 같습니다.

약간의 공명은 보컬의 특징 중 하나이지만, 공명이 너무 많으면 부자연스럽거나 듣기 불편하게 들릴 수 있으므로 이러한 문제점을 찾아서 길들이는 것이 중요합니다.

첫 번째 단계는 그들을 찾는 것입니다. 이를 위해 좁은 EQ 설정 (높은 Q)을 사용하고 귀에 거슬리는 소리가 들릴 때까지 주파수 스펙트럼을 스윕하면 됩니다.

공진 주파수를 찾았다면 다음 단계는 공진 주파수를 줄이는 것입니다.

공진을 잘라낼 때는 좁은 Q 설정을 사용하고 더 이상 방해가 되지 않도록 공진을 묻어두는 데 필요한 만큼만 아래로 당기는 것이 가장 좋습니다.

한 가지 주의할 점이 있습니다:

모든 작은 공명을 "수정"하고 싶은 유혹이 있겠지만, 너무 과하게 하지는 마세요. 너무 공격적으로 자르면 보컬의 자연스러운 음색에서 중요한 부분이 제거될 수 있습니다. 잘못된 부분을 너무 많이 자르면 보컬 사운드가 공허하거나 얇아질 수 있으며, 이는 기본적으로 원하는 것과 정반대의 결과입니다.

따라서 처음부터 잘못된 주파수가 들리지 않는다면 천천히 주의 깊게 듣고 나쁜 주파수를 '사냥'할 필요성을 느끼지 마세요.

공기 및 스파클

공기와 반짝임은 특히 팝 음악에서 좋은 보컬을 훌륭한 보컬로 만들어주는 마무리 작업입니다. 최상의 방법으로 녹음되지 않은 보컬도 더 "비싼" 사운드로 만들 수 있습니다.

여성 보컬의 이퀄라이징을 할 때 약간의 마법이 필요하다고 느껴질 때마다 저는 하이 쉘프를 사용해 10kHz 이상으로 부스트합니다. 아주 조금만 부스트해도 정확한 위치에 도달할 수 있습니다.

최고급 부스트를 너무 많이 사용하면 음질이 거칠어지거나 잡음이 심해질 수 있으므로 과용하지 않는 것이 좋습니다.

저는 디에서를 적용하기 전에 하이 쉘프 EQ를 사용하는 것을 선호하는데, 이는 하이 쉘프의 풍성함을 최대한 살리면서 추가할 수 있는 치찰음을 방지할 수 있기 때문입니다.

저는 EQP-1A와 같은 하이엔드 부스트용 풀텍 스타일 EQ의 열렬한 팬입니다. 여성 보컬과 남성 보컬 모두에 특히 잘 어울리는 정말 달콤한 최고급 반짝임이 있습니다.

멀티밴드 압축 또는 동적 EQ 사용

이퀄라이저를 사용할 때 명심해야 할 한 가지는 영구적이라는 점입니다. 한 번 주파수를 줄이거나 늘리면 그뿐입니다. 그렇기 때문에 EQ는 보컬 트랙의 사운드에 변화를 주기 위해 부스트 또는 컷을 할 때 유용하지만, 보다 실시간으로 제어하고 싶을 때는 멀티밴드 압축이나 다이나믹 EQ를 사용하는 것이 좋습니다.

이러한 도구를 사용하면 공연에서 문제가 발생할 때만 문제를 해결할 수 있으므로 훨씬 더 유연하고 자연스러운 믹스를 만들 수 있습니다.

예를 들어, 여성 보컬리스트가 원래 2kHz~5kHz 범위에서 약간 거친 음색을 가지고 있지만 특정 고음을 칠 때만 그 음색이 드러난다고 가정해 보겠습니다. 전체 트랙에 해당 음역대의 EQ 컷을 적용하면 보컬이 거칠지 않을 때에도 나머지 음역대의 보컬이 둔해지게 됩니다.

그러나 멀티밴드 압축 또는 동적 EQ를 사용하면 특정 주파수 범위의 볼륨이 특정 임계값을 넘을 때만 압축 또는 EQ 조정을 적용할 수 있습니다.

따라서 그녀가 고음을 치고 3kHz 영역에서 거칠기가 급증하면 해당 음역을 압축하거나 동적으로 잘라낼 수 있습니다. 그녀가 더 부드럽게 노래할 때 이러한 주파수가 문제가 되지 않는다면 모든 것이 그대로 유지됩니다.

최종 생각 - 여성 보컬 EQ 배우기

여성 보컬의 이퀄라이징은 과학이 아니며, 결국 모든 보컬 퍼포먼스는 독특합니다. 모든 가수의 목소리가 똑같을 수는 없으며, 모든 믹스가 똑같을 수도 없습니다. 그렇기 때문에 자신의 귀를 신뢰하는 것이 절대적으로 중요합니다.

이 글의 팁과 기술은 올바른 방향으로 나아가는 데 도움이 되겠지만, 소리가 제대로 들릴 때까지 실제로 듣고 조정하는 것만큼 좋은 것은 없습니다.

이 글은 복음이 아닌 가이드라인으로 생각하세요. 언제 부스트 또는 컷이 필요한지(또는 아예 아무것도 하지 않아도 되는지) 결정하는 데 도움이 되는 로드맵으로 활용하고, 실험하고 규칙을 깨는 것을 두려워하지 마세요. 원하는 밝기를 얻기 위해 하이 셸프를 10k에서 약 10dB로 올리거나 20k에서 로우패스 필터를 사용하여 상단을 따뜻하게 할 수 있습니다.

보컬 EQ 치트 시트가 있다고 말하는 사람은 여러분을 오도하는 것입니다. 여성 보컬이든 남성 보컬이든 보컬 EQ를 배우는 가장 좋은 방법은 직접 해보는 것입니다.

믹싱은 재미있어야 한다는 것을 기억하세요! 그러니 창의력을 발휘하고 너무 스트레스를 받지 마세요!