드럼은 트랙에서 믹싱하기 가장 어려운 요소 중 하나입니다. 드럼을 제대로 다루지 못하면 아마추어 수준의 믹스를 만들게 될 가능성이 높습니다. 드럼의 핵심은 킥이며, 이는 스네어 다음으로 가장 중요한 요소입니다.
팝, 일렉트로닉, 록, 힙합 등 어떤 장르의 곡을 작업하든 쿵쿵거리는 킥이 곡의 속도를 정하고 앞으로 나아가는 원동력이 됩니다.
하지만 킥 드럼의 이퀄라이징이 제대로 되지 않으면 믹스에서 묻히거나 다른 모든 요소를 압도할 수 있습니다. 그렇기 때문에 킥 드럼의 사운드를 형성하고 믹스에서 적절하게 배치하기 위해 EQ를 사용하는 방법을 알아야 합니다.
이 게시물에서는 킥 드럼 EQ의 기본 사항과 집중해야 할 주파수, 킥 사운드를 제대로 구현하기 위한 몇 가지 검증된 기법 등을 살펴봅니다.
킥 드럼의 주파수 범위
너무 깊이 들어가기 전에, 모든 킥 드럼이 똑같지 않기 때문에 모든 킥 드럼에 동일한 기본 처리가 필요한 것은 아니라는 점을 알아두는 것이 중요하다고 생각합니다. 808에서 샘플링한 로파이 킥은 라이브 환경에서 녹음한 28인치 루드비히 킥과 완전히 다른 소리를 낼 것입니다.
따라서 제가 작성하는 모든 내용은 일반화될 것이며, 여러분이 작업하는 특정 킥 드럼과 관련이 있는지 여부를 판단해야 합니다!
대부분의 킥 드럼은 주파수 범위가 매우 넓기 때문에 다양한 용도로 사용할 수 있습니다.
가슴에서 느껴지는 서브 레인지의 깊은 쿵 소리부터 록과 메탈 음반에 주로 등장하는 최고급 클릭 소리까지, 기타의 벽을 뚫는 듯한 깊은 울림을 느낄 수 있습니다.
하지만 큰 힘에는 큰 책임이 따릅니다! 어느 한 주파수 범위에 너무 많이 들어가면 균형이 깨지고 믹스가 혼란스럽게 들릴 수 있습니다. 따라서 주파수 스펙트럼의 여러 부분으로 세분화하여 어디에 집중해야 하는지 살펴봅시다.
로우엔드(20Hz~80Hz)
서브 베이스 주파수는 약 20Hz~80Hz에 위치하며, 킥 드럼에 깊고 땅을 흔드는 쿵쿵 소리를 내는 주파수입니다. 이 주파수 범위는 킥을 칠 때 가슴에서 느껴지는 물리적 '쿵쾅거림'을 주는 주파수 범위입니다.
따라서 "좋아, 서브 사운드를 10dB만 높여서 트렁크에서 덜컹거리는 소리를 내야겠어!"라고 생각할 수 있습니다.
아직 멀었어, 버코!
여기서 부스트할지 여부는 전적으로 믹스 및 킥에 따라 달라집니다. 포크 믹스에서는 킥에 로우엔드가 많이 필요하지 않을 수도 있고, 작업하는 킥에 따라서는 사용 가능한 정보가 전혀 없을 수도 있습니다. 이 경우 부스팅을 하면 헤드룸을 망칠 수도 있습니다.
라이브 킥의 경우, 저는 보통 30Hz 정도의 하이패스 필터를 사용하는데, 이는 킥의 펀치에 큰 영향을 주지 않는 불필요한 서브베이스를 정리하고 기본 베이스(보통 50~80Hz 정도에 위치)를 약간 부스트할 수 있는 정도입니다.
저-중음역대(80Hz~200Hz)
다음은 로우미드입니다. 이 부분이 킥의 중심이 되는 곳입니다. 킥이 꽉 차고 존재감 있게 느껴지길 원한다면 이 부분에 집중해야 합니다. 그러나 특히 저음이 여기에 살아있다면 과용해서는 안 됩니다.
이 범위, 특히 100Hz~150Hz 정도가 너무 높으면 킥 소리가 탁하고 명확하지 않게 들릴 수 있습니다.
일반적으로 감산 EQ는 가장 좋은 친구가 될 것입니다. 저는 이 범위에서 몇 dB를 줄여 필수적인 충만함을 잃지 않고 사운드를 깔끔하게 정리하는 것을 좋아합니다. 다만 너무 많이 퍼내지 않도록 주의하세요. 그렇지 않으면 킥이 약하게 느껴질 수 있습니다.
물론 이것은 여러분의 믹스에 따라 달라집니다. 일부 킥의 기본 주파수는 100-110Hz 정도이므로(오래된 모타운 레코드를 생각해보세요), 어떤 킥을 건드리기 전에 작업 중인 킥을 고려해야 합니다!
미드레인지(200Hz ~ 500Hz)
중음역대는 킥 드럼의 바디와 캐릭터가 가장 잘 드러나는 지점입니다. 200Hz에서 500Hz 사이에서는 엄청난 따뜻함과 선명함을 느낄 수 있습니다. 안타깝게도 기타와 키보드와 같은 다른 미드레인지 악기에는 이 음역대가 방해가 되는 경우가 많습니다.
믹스 내용에서 킥이 박스형으로 들리거나 공허하게 들리면 보통 여기서 몇 dB를 줄입니다. 기타가 많은 록 믹스에서는 특히 그렇습니다.
하지만 록이라고 하면 예외도 있습니다. 전설적인 레드 제플린의 존 본햄은 킥 드럼 사운드가 미드레인지가 얼마나 유용한지 보여주는 대표적인 예입니다.
그의 킥에서 200~300Hz의 수많은 소리가 들리는데, 이것이 바로 그토록 뚜렷한 몸짓을 만들어내는 이유입니다.
고-중음역대(500Hz ~ 3kHz)
여기서부터 흥미로운 일이 시작됩니다. 여기서 킥 드럼의 공격과 클릭이 살아납니다.
저는 보통 1~2kHz 사이에 집중하고 킥이 박스형 또는 공허한 느낌이 들면 500Hz~1kHz 범위를 감쇠하는 편입니다.
킥이 부드럽거나 뭉개지는 느낌이 든다면 1.5kHz 정도 부스트하여 킥의 소리를 끌어올립니다. 메탈 음악의 경우 2~3kHz 정도 부스트하여 찰칵거리는 사운드를 얻을 수 있습니다.
하이엔드(5kHz 이상)
마지막으로 킥 드럼의 하이엔드인 5kHz 이상에 도달합니다. 저는 자연스러운 사운드의 킥 드럼을 위해 5kHz에서 10kHz 사이를 열어두는 것을 선호하지만, 다른 악기에 방해가 된다면 언제든지 이 범위에서 약간 감쇠할 수 있습니다.
10kHz를 넘어서면 킥의 쿵쿵함이나 펀치에 크게 기여하지 않는 영역으로 들어가기 시작합니다. 여기에 약간의 공기를 넣을 수 있지만 탑 엔드를 어지럽히기 시작하면 여기에 로우 패스 필터를 배치하여 심벌즈, 보컬 또는 여기에 살고 싶어하는 다른 요소와 싸우지 않도록 할 수 있습니다.
나의 2단계 킥 드럼 EQ 접근법
모든 믹싱에서 가장 중요한 것은 계획과 의도를 가지고 믹싱하는 것입니다. 그렇기 때문에 저는 보통 단계별로 접근하여 체크박스에 체크하는 것을 좋아하며, 이를 통해 진행 상황을 확인할 수 있습니다.
이러한 사고방식은 일반적으로 2단계 킥 드럼 EQ 접근 방식과 동일하며, 다음과 같이 진행됩니다:
킥 드럼의 역할 이해하기
킥 드럼의 이퀄라이징을 할 때 항상 가장 먼저 하는 질문이 있습니다: 믹스에서 이 킥의 역할은 무엇인가? 즉, 킥이 강력한 원동력이 될지, 아니면 그루브를 하나로 묶어주는 미묘한 요소로 작용할지 파악해야 합니다.
이것은 큰 차이이며, 제가 EQ에 접근하는 방식을 결정하게 될 것입니다. 극단적인 두 가지 예를 들어보겠습니다.
EDM 트랙을 믹싱하고 있다고 가정해 보겠습니다.
이 시나리오에서는 킥 드럼이 트랙의 중심이 되어야 합니다. 킥 드럼은 강하게 두드려야 하며, 저음에서 존재감을 드러내야 합니다.
반대로, 심플한 어쿠스틱 트랙을 믹싱하는 경우 킥 드럼은 미묘한 리듬 요소로만 사용되어 트랙에 그루브를 줄 수 있는 정도의 쿵쿵거림만 제공할 수 있습니다.
여기서부터 킥이 베이스와 같은 다른 저음 악기와 어떻게 작동하는지 알아내야 합니다. 대부분의 믹스에서 베이스와 킥은 로우엔드 에너지의 두 가지 주요 소스이기 때문에 이것이 핵심입니다. 베이스와 킥이 함께 작동하지 않으면 흐릿하고 정의되지 않은 로우엔드를 만들게 됩니다.
여기서 범위 할당이 중요한 역할을 합니다.
로우엔드를 작은 부동산이라고 생각하면 킥과 베이스가 서로 공간을 차지하기 위해 싸우고 있습니다. 저는 종종 주파수 분석기를 사용하여 킥과 베이스가 그 공간을 어떻게 공유하고 있는지 시각적으로 파악합니다.
무거운 베이스라인이 있는데 킥과 베이스가 60Hz~80Hz 정도 겹친다고 가정해 봅시다. 이 경우 각 요소를 위한 공간을 확보해야 합니다. 베이스에 로우패스 필터를 사용해 서브 베이스의 일부를 뒤로 빼거나 킥을 50Hz 정도로 약간 부스트해서 더 돋보이게 할 수도 있습니다.
각 요소에 필요한 공간이 어느 정도인지 명확하게 파악하면 상호 보완적인 방식으로 이퀄라이징할 수 있습니다. 예를 들어 저음이 서브 베이스 영역(60Hz 미만)에서 너무 많은 공간을 차지하고 있다면, 킥이 돋보이도록 저음을 약간 잘라낼 수 있습니다. 또는 킥이 중저음 영역에서 더 강한 펀치가 필요하다면 저음 영역은 그대로 둔 채 해당 주파수 범위를 약간 높일 수 있습니다.
목표는 두 개의 로우엔드 요소가 공간을 차지하기 위해 싸우지 않고 서로를 향상시켜 균형 잡히고 풍성한 사운드를 만들어내는 것입니다.
킥 드럼 사운드 만들기
킥 드럼이 믹스에서 어디에 위치해야 하는지, 나머지 트랙과 어떻게 조화를 이루는지 파악했다면 이제 모양을 만들기 시작할 수 있습니다. 여기서 접근 방식은 전적으로 믹스의 다른 트랙과 장르에 따라 달라집니다.
다음은 작업하는 음악 스타일에 따라 따를 수 있는 몇 가지 일반적인 가이드라인입니다:
EDM
EDM에서는 보통 무거운 신디사이저와 베이스라인을 뚫고 나갈 수 있는 깔끔하고 펀치력 있는 킥을 원합니다. 또한 로우 엔드를 단단하게 만드는 것도 중요합니다. 즉, 불필요한 서브 베이스(40Hz 이하)를 정리하고 킥이 60Hz~100Hz의 저음역에서 명확하고 뚜렷한 펀치를 내도록 해야 합니다.
저음 요소에 30Hz 정도의 하이패스 필터를 사용하여 킥의 서브 베이스와 경쟁하지 않도록 하고, 더 많은 '클릭'을 얻기 위해 3kHz에서 5kHz 범위를 높이는 것이 좋습니다.
록 및 인디 음악
록과 인디 트랙의 경우 킥 드럼은 보통 라이브 사운드의 드럼 킷의 일부로 사용됩니다. 이러한 장르에서는 특히 저중음역대(약 80Hz~200Hz)에서 킥에 약간의 바디감을 주는 것을 좋아합니다. 이렇게 하면 킥 사운드가 더 풍성해지고 베이스 및 기타와 잘 어우러지는 "쿵쿵거리는" 느낌을 줄 수 있습니다.
선명도를 유지하기 위해 킥이 박스처럼 들리지 않고 다른 악기들이 숨을 쉴 수 있도록 300Hz~500Hz 범위에서 약간 잘라내는 경우가 많습니다. 여기서 목표는 나머지 대역을 압도하지 않으면서도 자연스럽게 들리는 강력한 킥을 만드는 것입니다.
힙합과 트랩
힙합과 트랩에서는 특히 808 스타일의 킥을 사용할 때 킥이 깊고 강렬한 존재감을 드러내는 경우가 많습니다. 저는 특히 40Hz~60Hz 정도의 저역에 집중하는 것을 좋아합니다. 이러한 기본 주파수를 조금만 높여주면 무게감을 더할 수 있습니다. 또한 일반적으로 작은 스피커에서도 킥이 들리도록 1kHz~3kHz 정도의 약간의 클릭이나 어택을 원합니다.
추가 팁
때로는 전통적인 EQ만으로는 충분하지 않을 때가 있습니다! 다행히도 좋은 킥 드럼 사운드를 구현할 수 있는 다른 도구가 있습니다.
고조파 생성으로 로우엔드 추가
킥 드럼의 로우엔드에서 작업할 때 한 가지 명심해야 할 점은 킥의 서브 베이스 범위(약 20Hz~40Hz)에 정보가 많지 않은 경우, 단순히 저음을 부스트하는 것만으로는 큰 효과가 없다는 점입니다.
초저주파에 실제 콘텐츠가 없는 경우, 주파수를 높이면 노이즈가 증폭되어 헤드룸을 죽일 뿐입니다.
이때 서브 하모닉 제너레이터가 유용합니다.
서브 하모닉 제너레이터는 원래 킥에 없던 저주파 콘텐츠를 인위적으로 생성하여 저음역대의 빈틈을 메울 수 있습니다.
저는 요즘 Waves Submarine을 꽤 애용하고 있습니다.
저는 보통 킥의 깊이에 따라 부스트할 주파수 범위(보통 40Hz~60Hz 정도)를 선택하는 것으로 시작합니다. 그런 다음 서브 하모닉의 레벨을 조정하여 원래 킥과 조화를 이루도록 합니다.
채도가 있는 최상급 고조파 추가하기
채도는 작은 스피커에서도 킥 드럼을 돋보이게 하는 고조파를 도입하기 때문에 제가 믹스에서 킥 드럼을 돋보이게 하는 데 가장 좋아하는 도구 중 하나입니다.
Waves 팬은 아니지만, Waves RBass는 정말 환상적입니다! RBass가 특별한 이유는 킥의 중심 주파수(보통 중저음 또는 고음)에 새로운 하모닉스를 추가하기 때문입니다. 따라서 킥에 이미 존재하는 중음과 고음을 부스트하는 대신 새로운 주파수를 도입합니다.
FabFilter Saturn도 훌륭한 도구입니다. 다중 대역 포화기로서 전체 킥에 영향을 주지 않고 주파수 스펙트럼의 특정 부분을 타겟팅하는 데 사용할 수 있습니다.
예를 들어, 1kHz에서 3kHz 사이의 고음역대에 선명함을 더하고 싶다면 해당 음역대에 맞게 채도를 조절할 수 있습니다. 이렇게 하면 저음이나 중저음 영역이 과도하게 포화될까 봐 걱정할 필요가 없습니다.
최종 생각
결국 훌륭한 킥 드럼 EQ는 언제나 믹스에 적합한 킥 드럼 사운드를 확보하는 것에서 시작됩니다. 아무리 좋은 킥 드럼 EQ를 사용해도 제대로 녹음되지 않았거나 맞지 않는 킥 드럼을 트랙에 완벽하게 어울리는 킥 드럼으로 바꿀 수는 없습니다.
믹스 분위기와 어울리지 않는 샘플을 사용 중이라면 억지로 EQ에 맞추려고 하기보다는 처음부터 어울리는 새 샘플을 찾는 것이 좋습니다. 벽에 부딪히기 전까지는 어디까지만 밀어붙일 수 있습니다. 때로는 처음부터 사운드가 존재하지 않는 경우도 있습니다.
원시 킥 사운드를 탄탄하게 만들었으면 위에서 공유한 킥 드럼 EQ 치트 시트를 사용해 EQ를 조정하여 나머지 믹스와 잘 어울리게 만들 수 있습니다. 조정할 때 항상 가이드를 다시 참조하면 도움이 됩니다!