많은 신입 믹싱 엔지니어가 헤드폰으로 믹싱해야 하는지 스튜디오 모니터로 믹싱해야 하는지 묻습니다.

현실적으로 두 장치 모두에서 훌륭한 믹스를 얻을 수 있지만, 이는 질문에 대한 유용한 답변은 아닙니다. 상황에 맞는 최선의 선택을 할 수 있도록 헤드폰과 스튜디오 모니터를 비교할 때 고려해야 할 몇 가지 주요 사항에 대해 자세히 설명해드리고자 합니다.

헤드폰 믹싱의 장점

비용

헤드폰을 사용한 믹싱의 주요 이점 중 하나는 일반적인 미드필드 스튜디오 모니터보다 훨씬 비용 효율적이라는 점입니다.

또한 헤드폰을 구매하면 모델과 인터페이스에 따라 1/4인치 어댑터만 있으면 됩니다.

반면에 스튜디오 모니터를 구매할 때는 케이블과 책상 뒤에 놓을 스탠드도 함께 구입해야 합니다. 책상 위에 놓을 경우 딱딱한 표면에서 공명하는 것을 방지하기 위해 일종의 아이솔레이션 패드에 투자해야 할 수도 있습니다. 최상의 사운드를 위해 많은 엔지니어들은 헤드폰에서 들리는 것과 일치하도록 베이스 주파수를 확장하기 위해 서브우퍼에 투자하기도 합니다.

이 아이디어를 전문적인 영역으로 한 단계 더 발전시키자면, 방의 소리를 좋게 만들기 위해 음향 처리에도 투자하고 싶을 것입니다.

두 가지 옵션을 모두 비교하기는 어렵지만, 결국 가격만 놓고 보면 수천 달러는 아니더라도 수백 달러의 차이가 날 수 있습니다.

편의성

몇 년 전만 해도 저는 매주 스튜디오를 벗어나 현장에서 이 밴드를 녹음하고 있었습니다. 즉, 매주 스튜디오 모니터를 녹음하는 장소로 가져가서 세팅하고 세션이 끝나면 해체한 다음 다시 집으로 가져와 스튜디오에 다시 설치해야 했죠.

정말 큰 고통이었습니다.

헤드폰을 사용하면 걱정할 필요가 없습니다. 이론적으로는 비행기, 기차, 산 정상 등 어디에서나 믹싱할 수 있습니다. 헤드폰을 사용하면 이동 중인 프로듀서에게 큰 도움이 되는 자유를 누릴 수 있습니다.

격리

헤드폰을 사용하면 원하는 곳에서 믹싱할 수 있을 뿐만 아니라 믹싱 과정에서 가장 변동성이 큰 변수 중 하나인 환경도 제거할 수 있습니다.

헤드폰을 착용한 채로 믹싱하는 공간에 대해 걱정할 필요가 없습니다. 물론 헤드폰이 완벽하다고는 할 수 없지만, 뇌는 음향 환경이 열악한 스튜디오 모니터보다 헤드폰에서 들리는 불완전한 소리를 훨씬 더 잘 보정할 수 있는 방식으로 소리를 처리합니다.

세부 정보

저는 헤드폰과 스튜디오 모니터로 꾸준히 믹싱하지만, 믹스의 작은 디테일과 결함을 확인할 때는 항상 헤드폰을 사용합니다. 보컬 테이크의 작은 잡음부터 잘못된 편집으로 인한 팝과 클릭음까지 헤드폰은 세밀하게 들을 수 있는 훌륭한 도구입니다.

헤드폰과의 믹싱의 단점

스테레오 이미징

헤드폰으로 믹싱하면 스테레오 폭이 과장된 느낌을 받게 됩니다.

스튜디오 모니터는 소리가 귀에 도달하기 전에 공간에서 자연스럽게 섞이도록 하는 방식으로 작동합니다. 하지만 헤드폰은 크로스 피드 없이 각 귀에 직접 소리를 전달하므로 왼쪽 귀는 왼쪽 채널만, 오른쪽 귀는 오른쪽 채널만 듣게 됩니다.

결국 믹스의 요소들이 실제보다 더 분리되거나 넓어 보이는 비현실적인 스테레오 이미지를 얻게 됩니다.

피로

귀의 피로는 믹서의 가장 큰 적이며, 안타깝게도 헤드폰이 제공하는 소리에 직접적으로 노출되면 특히 장시간 사용하면 귀에 무리를 줄 수 있습니다. 주의하지 않으면 일시적 또는 영구적인 청력 손상으로 이어질 수 있습니다.

주파수 응답

정확한 믹싱을 위해 평탄하거나 중립적인 주파수 응답을 제공하도록 설계된 스튜디오 모니터와 달리 헤드폰은 주파수 스펙트럼을 표현하는 방식이 매우 다양할 수 있습니다.

좋은 스튜디오 헤드폰이 아닌 일반 소비자용 헤드폰으로 믹싱하는 경우, 특히 저음과 고음에서 어느 정도의 색채 또는 향상 기능이 적용될 가능성이 높습니다. 많은 헤드폰 제조업체는 소비자를 만족시키기 위해 이러한 작업을 수행합니다. 물론 믹싱의 경우 이는 큰 단점입니다!

공간감 부족

스튜디오 모니터에서 믹싱할 때 사운드는 공간의 음향과 상호작용합니다. 이렇게 하면 실제로 음악을 듣는 것과 유사한 공간감, 깊이감, 입체감이 만들어집니다. 주변 공간을 고려하면 리버브 및 스테레오 이미징과 같은 측면에 대해 더 많은 정보를 바탕으로 결정을 내릴 수 있습니다.

고립된 사운드는 작은 공간에서는 훌륭할 수 있지만, 단절되고 부자연스러울 수도 있습니다. 제 경험상 헤드폰으로 작업할 때는 인공 리버브를 과도하게 보정하기 쉬워서 스피커를 통해 재생할 때 지나치게 젖어 있거나 확산된 사운드의 믹스를 만들 수 있습니다.

일부 엔지니어는 폐쇄형 헤드폰 대신 개방형 헤드폰을 사용하여 이 문제를 해결하는 것을 선호하지만, 아무리 훌륭한 헤드폰이라도 스피커와 같은 공간감을 제공할 수는 없습니다.

스튜디오 모니터 믹싱의 장점

정확한 사운드 재현

믹싱의 주요 목표는 청취자가 어떤 환경에 있든 정확한 사운드를 얻는 것입니다. 우리는 이를 "번역"이라고 부릅니다.

하지만 정확한 도구로 믹싱할 수 없다면 정보에 입각한 믹싱 결정을 내리기 어렵습니다.

그렇기 때문에 많은 스튜디오 모니터가 평평하고 중립적인 주파수 응답을 제공하도록 설계됩니다. 색을 입히지 않고 믹스를 사실적으로 표현할 수 있어 레벨 밸런스를 맞추고 EQ를 조정할 때 유용합니다.

물론 이는 제대로 처리된 음향 환경에서 작업하는 경우에만 해당됩니다.

공간 표현

스튜디오 모니터는 헤드폰보다 훨씬 더 정확한 공간 표현을 제공하므로 믹스에서 공간, 깊이, 위치를 더 잘 느낄 수 있어 패닝, 리버브, 스테레오 이미지에 대한 정확한 결정을 내릴 수 있습니다.

왼쪽 귀와 오른쪽 귀에서 소리가 분리되는 헤드폰과 달리 스튜디오 모니터의 왼쪽과 오른쪽 채널이 중앙에서 만나 입체적인 청취 경험을 제공합니다.

편안함

헤드폰으로 장시간 믹싱 세션이 끝나면 귀가 지친 기분이 듭니다.

아무리 편안한 헤드폰이라도 귀와 머리에 압박감을 주면 귀가 더 빨리 피로해져 의사 결정과 궁극적으로 믹스의 품질에 영향을 미칠 수 있습니다.

하지만 모니터를 사용하면 헤드폰처럼 귀에 소리를 가까이 대지 않고도 편안한 음량으로 들을 수 있어 더욱 편안한 청취 환경을 경험할 수 있습니다.

스튜디오 모니터에서의 믹싱의 단점

실내 음향

스튜디오 모니터에서 믹싱할 때 가장 큰 단점 중 하나는 룸 음향의 영향으로 믹싱 결정의 정확성에 큰 영향을 미칠 수 있다는 점입니다.

최고급 스튜디오 모니터도 제대로 관리되지 않은 공간에서는 제 성능을 발휘할 수 없습니다. 방의 모양부터 크기, 가구 배치 방식에 이르기까지 음파가 방에서 작동하는 방식에 영향을 미칠 수 있는 요소는 매우 많습니다.

최악의 경우 정재파, 플러터 에코 또는 고르지 않은 저음 응답과 같은 문제가 발생할 수 있습니다. 제대로 처리하는 것은 어렵고 시간이 많이 소요될 수 있지만, 모니터와 혼합하기로 결정했다면 반드시 필요합니다.

비용

좋은 스튜디오 모니터와 관련된 비용은 홈 스튜디오 프로듀서와 믹스 엔지니어가 감당하기 어려운 수준일 수 있습니다. 게다가 앞서 말했듯이 처리, 케이블, 인터페이스, 이소 패드 등의 비용도 지불해야 합니다.

이동성

모니터는 고정된 스튜디오 환경의 일부로 설계되었기 때문에 큰 모니터 세트를 가지고 이동하기는 어렵습니다.

물론 오늘날과 같이 빠르게 변화하는 음악 산업에서는 집, 공동 스튜디오 세션, 이동 중 등 다양한 장소에서 작업할 수 있는 능력이 점점 더 중요해지고 있습니다. 많은 사람들에게 공간에 갇혀 있는 것은 큰 제약이 됩니다.

최종 생각

결국 각 옵션에는 고유한 장단점이 있습니다.

헤드폰은 휴대성, 경제성, 믹스의 세세한 부분을 면밀히 분석하는 데 필요한 섬세한 디테일을 제공하는 반면, 모니터는 보다 정확한 사운드 스테이지, 공간 표현, 장시간 믹싱 세션에 필요한 편안함을 제공합니다.

전문 프로듀서나 믹스 엔지니어로서 할 수 있는 최선의 방법은 두 가지 모두에 투자할 수 있는 방법을 찾는 것입니다! 이렇게 하면 믹스 스타일에 관계없이 가장 유연하고 적응력 있는 설정을 얻을 수 있습니다.