시중에 수많은 훌륭한 드럼 프로그램이 나와 있지만, 제 소견으로는 최고의 드럼은 라이브 드럼입니다. 그리고 여러분이 가장 좋아하는 라이브 드럼 트랙 중 일부가 세션 드러머가 연주했다는 사실에 놀랄 수도 있습니다.

스튜디오 세션이나 라이브 공연에서 '세션 드러머'라는 말을 듣고 혼자 생각한 적이 있을 것입니다,

이 사람들은 실제로 어떤 일을 하나요?

이 포괄적인 세션 드러머 가이드에서는 세션 드러머가 하는 일, 세션 드러머 고용을 고려해야 하는 이유, 세션 드러머로서의 여정을 시작하는 방법, 여러분이 꼭 알아야 할 역대 최고의 세션 드러머에 대해 이야기할 것입니다.

세션 드러머란 무엇인가요?

세션 드러머는 기본적으로 고용된 드러머입니다.

밴드, 아티스트 또는 프로듀서는 단기적으로 함께 작업할 드러머를 계약합니다. 세션 드러머의 역할은 현재 진행 중인 프로젝트에 따라 달라집니다. 예를 들어, 싱글이나 앨범을 위해 스튜디오에서 라이브 드럼을 연주해야 하는 세션 연주자가 있는가 하면, 투어 중인 아티스트의 백킹 밴드에서 연주해야 하는 세션 연주자도 있습니다.

하지만 최근 몇 년간 세션 드러머의 환경은 급격하게 변화했습니다. 수많은 새로운 온라인 공연 플랫폼이 등장하면서 많은 세션 연주자들이 협업과 생계를 위한 새로운 방법을 찾고 있습니다.

세션 드러머는 어떤 일을 하나요?

앞서 말했듯이 세션 드러머의 역할은 전적으로 당면한 프로젝트에 따라 달라집니다.

세션 드러머의 가장 일반적인 역할 중 하나는 전체 곡, 곡의 특정 부분 또는 전체 정규 앨범과 같은 특정 녹음에서 스튜디오 드러머로 연주하는 것입니다.

스튜디오 녹음에서 드럼 반주가 필요한 밴드, 뮤지션, 프로듀서와 함께 일하기 때문에 이러한 전문가를 '스튜디오 드러머'라고 부르는 사람들도 있습니다.

예전에는 아티스트나 프로듀서가 세션 드러머와 함께 스튜디오에 앉아 녹음하는 경우가 많았지만, 이제는 스튜디오 드러머가 자신의 스튜디오에서 녹음하고 고객에게 스템을 전송하는 원격 협업이 그 어느 때보다 대중화되고 있습니다.

스튜디오 녹음에 종사하지 않는 드러머는 라이브 투어를 통해 일자리를 찾는 경우가 많습니다. 따라서 일부 사람들은 이러한 전문가를 "투어 드러머"라고 부르기도 합니다.

스튜디오 세션에서 연주했던 동일한 연주자가 백킹 드러머로 투어에 나서는 경우가 많습니다.

그러나 황금률은 없으며, 많은 프로 드러머들은 집에서 약속이 있기 때문에 투어에 나가는 것을 좋아하지 않습니다. 또한 일부 앨범이나 프로젝트에는 여러 트랙에 여러 명의 백킹 드러머가 참여하는 경우도 있습니다.

세션 드러머를 고용하는 이유는 무엇인가요?

그렇다면 세션 드러머를 고용하면 어떤 이점이 있을까요?

점점 더 많은 고품질 드럼 프로그램이 시장에 출시되어 프로듀서들이 집에서 자신만의 드럼 트랙을 자유롭게 제작할 수 있게 되었습니다. 여러 면에서 프로그램 드럼은 현대 음악에서 지배적인 위치를 차지하고 있습니다.

하지만 그렇다고 해서 숙련된 세션 드러머를 고용할 때 얻을 수 있는 이점이 많지 않다는 의미는 아닙니다.

우선, 세션 뮤지션과 함께 작업할 때는 원하는 대로 자유롭게 작업할 수 있습니다. 창의적인 협업의 가능성은 거의 무한합니다. 혼자서는 생각지도 못했던 아이디어가 떠오를 수도 있습니다.

경험상 드럼 샘플링과 프로그래밍은 많은 시간과 노력이 필요하며, 익숙하지 않은 경우 매우 복잡할 수 있다는 점을 말씀드릴 수 있습니다.

실제 드러머를 마음껏 활용하면 머릿속에서 들리는 것과 정확히 일치하는 트랙을 만들 수 있습니다.

라이브 드럼은 녹음하기 가장 까다로운 악기 중 하나라는 점에 유의하세요. 프로젝트의 범위에 맞는 드럼을 녹음할 수 있는 기술 지식과 도구를 제공할 수 있는 전문가를 곁에 두는 것이 좋습니다. 즉, 드럼을 녹음하기에 적합한 공간, 특정 드럼 키트에 적합한 마이크, 특정 드럼 톤을 다이얼링할 수 있는 다양한 기술을 갖춘 엔지니어를 찾아야 합니다.

전체 프로젝트에 세션 플레이어를 고용할 필요는 없습니다.

드러머를 고용해 멋진 브레이크를 만들어서 나중에 잘라서 샘플링할 수 있도록 할 수도 있습니다. 이미 만든 트랙에 멋진 셀을 추가하고 싶을 수도 있습니다.

세션 드러머를 찾을 수 있는 곳

세션 드러머를 찾는 가장 좋은 방법 중 하나는 현지에서 시작하는 것이라고 생각합니다. 음악 씬이 탄탄한 대도시에 거주한다면 주변 뮤지션 친구에게 좋은 드러머를 아는 사람이 있는지 물어보는 것도 좋습니다.

매우 구체적인 아이디어를 염두에 두고 있다면 신뢰할 수 있는 사람의 추천을 받아 드러머와 직접 작업하는 것이 훨씬 낫습니다.

한 가지 주의할 점은 원하는 특정 기술이나 사운드를 가진 현지 드러머를 찾기가 다소 어려울 수 있다는 점입니다. 예를 들어, 네오 소울 퀘스트러브 스타일에 맞는 드러머를 찾고 있지만 록 및 메탈 드러머 네트워크가 많을 수 있습니다.

저희가 원격 세션 드러머를 찾는 데 가장 선호하는 플랫폼 중 하나는 SoundBetter입니다. 노련한 프로를 찾고 있든, 돈을 절약하고 음악 학교를 갓 졸업한 사람과 함께 일하고 싶든, 이 플랫폼에서 원하는 것을 찾을 수 있습니다.

원격 협업은 규모가 크든 작든 다양한 프로젝트의 드러머를 찾는 데 도움을 주는 것 외에도 주변 커뮤니티를 넘어 네트워크 범위를 확장할 수 있는 가장 좋은 방법 중 하나입니다.

세션 드러머로 커리어를 시작하는 방법

세션 드러머가 되고 싶다면 먼저 네트워킹부터 시작해야 합니다. 세계 최고의 드러머라고 해도 일자리는 저절로 찾아오지 않습니다. 일할 수 있다는 사실을 알리기 위해 관계를 구축하고 새로운 인맥을 만들어야 합니다.

요즘 가장 좋은 방법 중 하나는 온라인에서 입지를 구축하는 것입니다. 예를 들어, 자신의 실력을 뽐내고 사람들에게 과거 프로젝트의 예를 제공할 수 있는 Instagram 페이지를 만드는 것을 고려할 수 있습니다. 웹사이트와 소셜 미디어 플랫폼이 있으면 사람들이 여러분을 한 사람으로서, 그리고 전문 음악가로서 더 잘 이해할 수 있습니다.

드럼 연주를 소개하는 웹사이트나 소셜 미디어 계정이 아직 없다면 지금 바로 시작하세요. 계정을 만들고 운영한 후에는 지역 음악 프로그램, 스튜디오, 공연장 등과 관계를 구축하여 네트워크를 확장하세요.

역대 세션 드러머 톱 8

Steve Gadd

스티브 개드는 630개 이상의 음반에서 드럼을 연주했으며 역사상 가장 영향력 있는 드러머 중 한 명입니다. 많은 사람들이 그를 지구상에서 가장 엘리트 세션 뮤지션 중 한 명으로 꼽습니다. 스티브 개드의 재즈 밴드인 블리처 헤머 개드는 최근 "에디스 올드카 워크샵의 콘서트"라는 독특한 다큐멘터리 영화를 개봉했습니다.

이 영상에서는 그와 그의 밴드 멤버들이 협업과 음악 제작의 즐거움에 대해 이야기합니다. 떠오르는 세션 뮤지션이라면 꼭 봐야 할 영상입니다.

Al Jackson Jr.

한 때 알 잭슨 주니어는 스탁스 시절 부커 티 앤 더 엠지의 악기를 제작하며 음악 업계에서 가장 유명한 세션 뮤지션 중 한 명이었습니다. 그는 결국 1992년 자신의 밴드와 함께 로큰롤 명예의 전당에 입성하게 됩니다.

2015년, 알은 멤피스 음악 명예의 전당에 헌액되었습니다. 많은 사람들은 그루브를 잡는 그의 전문적인 능력 때문에 그를 인간 타임키퍼라고 불렀습니다.

음악계에서 가장 열심히 일하는 드러머 중 한 명인 Al은 650개 이상의 스튜디오 녹음에 자신의 도장을 남겼습니다.

제임스 리 켈트너

제임스 리 켈트너는 역대 스튜디오 드러머 중 가장 많이 녹음한 드러머로 기록되었습니다. 현재 켈트너는 975개 이상의 녹음에 참여했습니다.

음악 업계에 종사하는 사람이라면 누구나 그와 함께 일해 본 적이 있을 거예요. 하지만 그의 가장 큰 업적은 사실 영화 산업에서 이루어졌으며, ' 어크로스 더 유니버스 '(2007), ' 배트맨 대 슈퍼맨: 저스티스의 시작'(2016), ' 맨 오브 스틸 '(2013)에서 드럼을 연주한 것으로 잘 알려져 있습니다.

맥스 로치

맥스 레뮤엘 로치는 20세기의 전설이자 비밥과 미국 재즈의 선구자 중 한 명입니다. 많은 사람들이 그를 역사상 가장 영향력 있는 드러머 중 한 명으로 꼽는 이유는 타고난 성향으로 스타일을 전환할 수 있는 능력을 가졌기 때문입니다.

듀크 엘링턴, 마일스 데이비스, 텔로니어스 몽크, 디지 길레스피 등 그가 함께 연주한 재즈 전설들 중 일부입니다.

1980년에는 다운비트 명예의 전당에 헌액되었습니다. 그는 생전에 580개 이상의 릴리스에 자신의 서명을 넣었습니다.

제프 포르카로

드러머 토토로 가장 잘 알려져 있지만, 제프 포르카로는 당대 가장 활발한 음반 프로듀서이자 작곡가 중 한 명이기도 했습니다. 세션 뮤지션으로 활동하며 수백 장의 앨범에 참여했고 570여 곡의 싱글과 영화 음악을 녹음했습니다.

음악에 대한 진정한 족적을 남긴 포르카로는 드럼 명예의 전당에 입성했습니다.

케니 아로노프

케니 아로노프는 미국 음악계의 대표적인 세션 뮤지션이 되었습니다. 1980년 존 멜렌캠프 밴드에서 연주하며 큰 성공을 거둔 그는 17년 이상 존 멜렌캠프와 함께 10개의 앨범을 녹음하고 투어를 진행했습니다.

멜렌캠프에서 보낸 시간 외에도 그는 엄청난 성공을 거둔 스튜디오 뮤지션이 되었습니다. 357개 이상의 스튜디오 음반에서 케니의 연주를 들을 수 있으며, 록 음악에서 가장 다작을 한 드러머 중 한 명입니다.

할 블레인

할 블레인은 로큰롤에서 가장 영향력 있는 드러머 중 한 명이었습니다. 그는 LA에 기반을 둔 세션 뮤지션 크루인 더 레킹 크루에서 드럼 레코딩으로 이름을 알렸습니다.

세상을 떠날 당시 그는 35,000개 이상의 세션에서 연주했으며, 그 중 150개 세션이 톱 10에 올랐습니다. 그는 폴 사이먼, 비치 보이즈, 프랭크 시나트라, 다이애나 로스, 존 덴버 등 업계에서 가장 유명한 아티스트들과 함께 작업했습니다.

뮤지컬 아티스트와 함께 공연하는 것 외에도 배트맨, 브래디 번치 등 유명 프로그램의 사운드트랙을 다수 녹음하기도 했습니다.

블레인은 결국 2000년에 로큰롤 명예의 전당에 입성했습니다.

로저 호킨스

머슬 숄스 리듬 섹션으로도 알려진 더 스왐퍼스는 1960년대부터 1980년대까지 최고의 스튜디오 하우스 밴드 중 하나였어요. 이 밴드는 수많은 플래티넘 히트곡을 발표했으며, 이 밴드의 드러머인 로저 호킨스도 주연 멤버 중 한 명입니다.

호킨스는 앨버트 킹, 에릭 클랩튼, 윌슨 피켓, 아레사 프랭클린 등의 아티스트와 함께 일하며 매우 폭넓은 경력을 쌓았습니다.

나만의 드럼 비트에 맞춰 걷기

분석 연도로 음악을 점점 더 많이 들을수록 실제 드러머가 만든 트랙과 프로그래밍된 드럼으로 만든 트랙의 차이를 더 쉽게 알아차릴 수 있습니다.

이제 저는 이 두 가지 방법 모두에 적합한 곳이 있으며, 특히 일렉트로닉 음악의 세계에서 프로그래밍 드럼은 여러 장르에서 아름답게 작동한다고 말하는 것이 중요하다고 생각합니다.

하지만 록, 컨트리, 네오 소울, R&B와 같이 보다 유기적인 장르의 경우 실제 드럼이 있으면 음향 환경이 완전히 달라집니다. 훌륭한 세션 드러머는 사운드 녹음에 공간감과 인간미를 불어넣을 수 있습니다.

리듬감을 불어넣어야 하는 트랙을 작업하는 경우 세션 드러머를 고용하는 것이 좋습니다.