종종 눈에 띄지 않고 들리지 않는 서브베이스는 록, 힙합, 팝 등 수많은 장르의 깊고 강력한 기반입니다. 주파수는 거의 잠재음에 가까운 20Hz부터 보다 인지하기 쉬운 60Hz까지 다양하며, 표준 저음은 60Hz에서 250Hz 사이에 위치하며 귀에 더 잘 들립니다.

최신 프로덕션 표준에 부합하려면 믹스에서 서브베이스를 사용하는 방법을 아는 것이 필수적이며, 강렬한 힙합 트랙이든 울림이 있는 영화 같은 언더스코어이든 이러한 주파수를 조작하는 방법을 아는 것은 좋은 트랙을 훌륭한 트랙으로 바꾸는 방법을 이해하는 데 있어 중요한 부분입니다.

이 가이드에서는 실용적인 믹싱 팁과 트랙의 깊이와 바디감을 완벽하게 살리기 위해 초저주파를 창의적으로 사용하는 방법을 포함해 초저주파에 대해 알아야 할 모든 것을 살펴봅니다.

서브베이스란 무엇인가요?

서브베이스는 가청 주파수 스펙트럼에서 가장 낮은 음역대(사람은 20Hz에서 20kHz 사이를 들을 수 있음)인 20Hz에서 60Hz 사이를 차지합니다. 거의 들리지 않는 범위로 소리 자체보다는 소리의 느낌에 더 가깝지만, 라이브 콘서트나 클럽에서 몸을 통해 진동하는 것을 느낄 수 있습니다.

서브베이스는 음악에서 여러 가지 기능을 수행합니다:

• 파운데이션: 킥 드럼, 베이스 또는 신디사이저의 저주파 등 트랙의 기본 앵커를 제공합니다.
• 정서적 영향: 서브 베이스 주파수는 깊고 강력하며 강렬하여 음악을 들을 때 몸에서 느껴지는 울림을 선사합니다.
• 깊이와 충만함: 음향 스펙트럼의 낮은 음역을 채워서 음악이 더욱 풍부하고 꽉 찬 사운드를 제공하여 청취자가 물리적으로 느낄 수 있습니다.

'베이스'와 '서브 베이스'를 같은 의미로 사용하는 사람도 있지만, 둘 다 낮은 주파수 범위를 의미하기 때문에 주파수 스펙트럼 내에서의 배치와 음악에 미치는 영향이 크게 다릅니다.

60Hz~250Hz 범위의 표준 저음 주파수는 일반적으로 사람의 청각에 더 잘 들립니다. 이는 중음역대로 올라갈수록 주파수가 더 두드러지기 때문입니다.

반면에 서브베이스는 들리는 것보다 더 많이 느껴져 콘서트 관람객들이 잘 알고 있는 물리적 감각을 제공합니다.

서브 베이스에 적합한 키 선택하기

서브베이스는 초저주파가 존재하는 주파수 범위를 의미하기도 하지만, 음악 제작에 사용되는 사운드나 악기의 종류를 의미하기도 합니다.

믹스에서 서브베이스를 포함할 때는 올바른 키를 선택하는 것이 매우 중요합니다.

저음역대에서는 모든 시스템이나 청취 환경에 똑같이 적합한 음색은 아니지만 다양한 음색을 찾을 수 있습니다.

서브 베이스가 많이 드러나는 트랙을 시작할 때는 F와 A 사이의 음으로 작업하는 것을 좋아합니다. F0(약 21.83Hz)와 A0(약 27.50Hz) 사이의 음은 일반적으로 서브 베이스 주파수에 가장 적합한 음으로 간주되는데, 이는 서브 베이스의 특징인 물리적 진동을 제공할 만큼 충분히 낮지만 대부분의 고품질 서브우퍼와 사운드 시스템의 재생 능력에 속할 정도로 높기 때문이지요.

주파수 스펙트럼에서 C0(약 16.35Hz)부터 E0(약 20.60Hz)까지 더 낮은 음까지 재생할 수는 있지만, 모든 서브우퍼가 이렇게 낮은 주파수를 정확하게 재생할 수 있는 것은 아닙니다. 따라서 청취자가 의도한 대로 이러한 저주파를 경험하지 못할 수도 있습니다.

적합한 서브 베이스 스타일 선택하기

트랙에 서브베이스를 통합하는 경우 몇 가지 옵션이 있습니다.

사인파 서브 베이스

가장 순수하고 기본적인 형태의 서브베이스인 사인 서브가 있습니다. 사인파는 고조파 없이 단일 주파수를 표현하는 것으로, 부드럽고 깨끗한 톤을 생성해야 할 때 적합합니다.

단순하기 때문에 매우 다재다능하며 믹스를 어지럽히지 않고 깊이를 더하는 데 적합합니다. 저는 앰비언트나 R&B 믹스처럼 절대적인 선명도와 미묘함이 필요할 때 사인 서브베이스를 자주 사용합니다. 하모닉 콘텐츠가 부족하기 때문에 트랙의 다른 요소와 경쟁하는 것에 대해 걱정할 필요가 없습니다.

스퀘어 웨이브 서브 베이스

사인파에 비해 믹스에 좀 더 많은 하모닉 콘텐츠를 추가하고 싶다면 사각파 서브(또는 단순히 사인파 서브의 포화도를 높여 하모닉을 추가할 수 있습니다)를 사용할 수 있습니다. 저는 덥스텝이나 드럼 앤 베이스와 같이 좀 더 공격적인 장르에 포화 서브가 좋습니다.

고조파를 추가하면 특히 밀도가 높은 믹스에서 서브 베이스가 잘려나가는 것을 더 쉽게 들을 수 있습니다.

808s

808은 힙합, 트랩, 일렉트로닉 음악의 필수 요소로 자리 잡았기 때문에 이 목록에 포함될 자격이 있다고 생각합니다.

일반적인 808은 사인파에서 파생되며 변경된 감쇠 엔벨로프, 피치 드롭, 채도 등 다양한 파라미터와 효과로 조작됩니다.

서브 베이스가 트랙에서 주도적인 역할을 하거나 멜로디 콘텐츠에 초점을 맞추고자 할 때 808은 매우 효과적입니다.

서브 베이스 레이어링 방법

많은 경우에 저는 다른 베이스 사운드 아래에 서브베이스를 레이어링하여 더 깊고 생생한 느낌을 주는 것을 발견합니다.

물론 베이스 기타처럼 서브 베이스 사운드를 아래에 레이어링하려고 시도했다가 엉망진창이 된 적이 있다면 말처럼 쉽지 않다는 것을 알고 계실 것입니다. 서브 베이스 사운드를 효과적으로 레이어링하기 위해 염두에 두어야 할 몇 가지 기술이 있습니다:

• 보완적인 음색 선택하기: 메인 베이스와 경쟁하는 것이 아니라 보완하는 서브 베이스 사운드를 선택하는 것이 중요합니다. 일반적으로 레이어링할 때 서브 베이스는 사인파와 같이 단순하고 깨끗한 톤이어야 베이스의 선명함을 방해하지 않으면서 저음을 채울 수 있습니다.
• 옥타브 조정: 서브 베이스와 베이스를 서로 다르지만 인접한 옥타브로 작성해 보세요. 이상적으로는 서브 베이스의 주파수가 메인 베이스의 주파수보다 최소 한 옥타브 아래에 위치해야 위상 문제를 완화할 수 있습니다.
• EQ 미세 조정: 레이어링이 완료되면 EQ를 사용하여 베이스 및 서브 베이스 레이어 내에서 특정 주파수를 분리하여 각각 믹스에서 제자리를 차지하도록 할 수 있습니다. 예를 들어, 저는 메인 베이스에 하이패스 필터를 적용하여 가장 낮은 주파수를 제거하고 그 아래에 서브 베이스가 깔끔하게 자리 잡을 수 있는 공간을 만드는 것을 좋아합니다.
• 압축으로 다이나믹 제어: 베이스가 너무 다이나믹하면 믹스가 여기저기서 들리는 느낌이 들 수 있습니다. 전체적으로 볼륨을 일정하게 유지하려면 압축을 사용하여 베이스와 서브 베이스 사이의 레벨을 일정하게 유지해야 합니다.
• 사이드 체인 압축 사용: 서브 베이스가 킥과 같이 믹스에서 다른 저음 악기를 삼키기 시작하면 사이드 체인 압축을 사용하는 것이 좋습니다. 킥을 칠 때 서브베이스를 약간 압축하면 서로 방해하지 않도록 하여 믹스에서 더 많은 헤드룸을 확보하는 동시에 저주파 범위의 공간을 정리할 수 있습니다.

작은 스피커나 저음 주파수 스펙트럼을 잘 재생하지 못하는 헤드폰으로 듣는 등 시스템에서 서브 베이스가 들리지 않는다면 채도를 약간 높여서 서브 하모닉스를 제공하는 것이 좋습니다. 이렇게 하면 저사양의 소비자급 청취 시스템을 사용하는 다른 청취자가 더 잘 알아들을 수 있다는 장점이 있습니다.

최고의 서브 베이스용 VST

거의 모든 신디사이저 VST가 괜찮은 서브베이스를 만드는 데 필요한 도구를 제공하지만, 특히 제가 원하는 대로 서브 주파수를 만들고 싶을 때 자주 사용하는 도구가 몇 가지 있습니다.

Native Instruments의 Massive X

Massive X는 전자 음악 프로듀서 시장을 지배한 전설적인 전신인 Native Instruments Massive가 수년 동안 시장을 지배한 후 얼마 전에 출시되었습니다.

강력한 새 오실레이터 섹션과 고급 변조 옵션을 통해 정확하고 깊이 있는 서브베이스를 제작할 수 있는 가장 심도 있는 도구 중 하나입니다. 과거에 Massive를 사용해 본 적이 있다면 Massive X에 수많은 새로운 필터, 효과 및 시퀀싱 기능이 있다는 사실에 반가워하실 것입니다.

롭 파펜 서브붐베이스

Rob Papen의 SubBoomBass는 깊고 강력한 서브 베이스 톤을 만들기 위해 제가 가장 좋아하는 프로그램 중 하나입니다. 인터페이스가 다소 압도적이고 서브 제너레이터라기보다는 신디사이저처럼 보일 수 있지만, 힙합이나 EDM과 같은 장르에 인상적인 서브 사운드를 만들기 위해 의도적으로 설계되었습니다. 시작점으로 사용할 수 있는 다양한 프리셋과 시퀀서 및 그루브 제어 모듈과 같은 여러 가지 독특한 도구를 통해 리드미컬한 베이스 라인을 만들어낼 수 있습니다.

엑스퍼 레코드 세럼

Xfer Records의 Serum은 현재 시중에서 가장 인기 있는 신스 VST 중 하나로, 다용도 웨이브 테이블 합성 엔진을 통해 서브 및 신스 사운드의 모양을 만드는 방식을 비교할 수 없을 정도로 다양하게 제어할 수 있습니다. 제가 가장 좋아하는 기능은 실시간 웨이브 테이블 조작으로, 특히 심도 있는 사운드 디자인에 있어서는 더욱 그렇습니다.

미래 오디오 워크샵 서브랩

SubLab은 서브 베이스 및 808 스타일 베이스 제작을 위해 특별히 맞춤 제작되었으며, 신디사이저, 샘플링, 이펙트를 하나의 컴팩트하고 집중적인 패키지에 결합한 제품입니다. 808이 필요할 때마다 저는 이곳을 찾습니다. 인터페이스가 화려하고, 사운드와 샘플이 다양하며, 펀치감 있고 왜곡된 서브 베이스와 808을 얻기 위한 이펙트와 파라미터 옵션이 무궁무진합니다.

HexLoops X-Sub (무료)

다른 상품에 사용할 현금이 없으신가요?

걱정하지 마세요! HexLoops X-Sub는 완전 무료이며, 복잡한 추가 합성 컨트롤 없이도 놀라울 정도로 간단한 방식으로 서브베이스를 만들 수 있습니다. 최소한의 소란스러움으로 견고한 저음이 필요할 때 이 도구는 훌륭한 선택입니다.

올바른 서브 베이스 만들기

"서브 베이스 주파수"라고 부르는 매우 낮은 주파수는 트랙에 바디감과 깊이를 부여하는 주파수입니다. 올바른 지식만 있으면 서브베이스를 제작하고 믹싱하는 것이 어렵지 않습니다. 트랙에서 가장 낮은 음을 생성할 수 있는 적절한 헤드폰이나 스튜디오 모니터를 사용하고 있는지 확인하고 스튜디오가 이러한 주파수를 정확하게 들을 수 있는 방식으로 처리되는지 확인하세요.

이 모든 작업을 마치면 좋아하는 아티스트의 모든 웜과 비프가 담긴 음악을 제작할 준비가 된 것입니다!