허름한 바 공연이든 수준 높은 기업 행사이든 라이브 공연을 하거나 음악 이벤트를 주최할 계획이라면 조만간 백라인이라는 단어를 듣게 될 것입니다. 백라인이 무슨 뜻인지 모르신다면 수백만 명의 뮤지션이 모인 클럽에 가입하세요!

많은 신인 아티스트들이 백라인이 무엇인지도 모른 채 투어에 나섭니다. 일부는 속이기도 합니다. 다른 아티스트들은 조용히 있다가 도중에 알아채길 바라기도 합니다. 하지만 백라인에 익숙하지 않으면 혼란과 지연, 그리고 매우 조용한 무대가 될 수 있습니다.

그렇다면 음악에서 백라인이란 무엇일까요?

간단히 말해, 백라인은 공연장이나 이벤트에서 이미 제공된 장비를 말합니다. 일반적으로 앰프, 드럼, 키보드, 심지어 베이스 캡 한두 개와 같은 기본 장비가 포함되어 있어 아티스트가 스튜디오의 절반을 들고 전국을 돌아다니지 않아도 됩니다.

하지만 아티스트마다 사용하는 장비가 천차만별인 것처럼 백라인도 천차만별입니다. 한 공연장에서 표준으로 사용되는 장비가 다른 공연장에서는 완전히 사라질 수도 있습니다. 어떤 공연에서는 부티크 튜브 앰프와 깨끗한 루드비히 키트를 제공하는 반면, 다른 공연에서는 심벌즈 스탠드가 하나 달린 먼지투성이 상자에 숨을 쉬면 앰프가 꺼지는 경우도 있습니다.

백라인 목록을 작성할 때는 반드시 다음 사항을 포함하세요:

• 앰프 제조사 및 모델(기타/베이스)
• 드럼 크기, 브랜드 및 하드웨어 요구 사항
• 키보드/신디사이저 브랜드 및 스탠드 요구 사항
• DI 박스 및 전원 요구 사항
• 마이크 스탠드 및 기본 라우팅(예: 페달보드, 스플리터)

적절한 백라인 시트에는 장비 목록 외에도 튜닝 선호도, 기술 요구 사항, 설정에 따른 특이 사항도 포함되어야 합니다. 기본적으로 오후 5시에 로드인하는 동안 피곤에 지친 음향 기술자를 힘들게 할 수 있는 모든 것이 포함되어야 합니다.

솔로 싱어송라이터든, 10인조 펑크 밴드의 일원이든, 나만의 쇼를 주최하려는 사람이든 이 글에서는 백라인에 대해 알아야 할 사항을 정확하게 설명합니다.

백라인의 요점은 무엇인가요?

백라인은 단순히 장비 목록처럼 보일 수도 있지만, 저는 이를 커뮤니케이션 도구라고 생각하고 싶습니다. 공연에 참여하는 모든 사람에게 편안하고 자신감 있게 공연하는 데 필요한 것이 무엇인지 정확히 알려주는 도구입니다.

백라인 장비 정보는 다음과 같이 말합니다:

• 장소 관리자
• 이벤트 주최자
• 프로모터
• 사운드 엔지니어
• 무대 기술
• 백라인 회사
• 투어 관리자
• 인재 구매자
• 그리고 쇼의 성공을 돕는 다른 모든 사람

이제 어떤 종류의 공연을 하느냐에 따라 백라인에 대한 접근 방식이 상당히 달라집니다.

소규모 DIY 공연이나 지역 바 공연에서는 앰프, 심벌즈 스탠드, 페달, 건반, 케이블 등 모든 것을 직접 준비해야 할 가능성이 높습니다. 하지만 더 큰 공연장이나 음악 페스티벌, 잘 조직된 쇼케이스에 가면 이미 모든 장비가 준비되어 있고 여분의 멀티탭이 있을 수도 있습니다.

장거리 여행(특히 비행)을 하는 아티스트에게 이것은 큰 문제입니다. 막대한 비용을 지불하고 공항에서 마샬 하프 스택을 확인하지 않고는 온전하게 도착하기를 바랄 수 없으니까요. 탄탄한 백라인 배치를 통해 장비는 이미 그곳에서 여러분을 기다리고 있을 것입니다.

꽤 편리해 보이시죠?

물론 좋은 백라인의 진정한 힘은 모든 것을 원활하게 운영할 수 있게 해준다는 것입니다. 프로모터가 펜더 트윈 또는 붐 스탠드와 키보드 스탠드가 포함된 5피스 키트가 필요하다는 것을 알고 있으면 딸꾹질할 일이 없습니다. 당황한 사운드체크도 없습니다. 잃어버린 장비도 없습니다. 오프닝에서 앰프를 빌리려고 막판에 허둥지둥할 필요도 없습니다. 그냥 나타나서 플러그를 꽂고 연주하기만 하면 됩니다.

백라인의 핵심은 어디서 어떻게 플레이하든 아무것도 잃어버리지 않도록 하는 것입니다.

백라인 장비를 결정하는 방법

https://www.youtube.com/watch?v=iWpsBKK-t8U

모든 백라인 장비를 갖춘 문서 구축은 밴드와 대화하는 간단한 단계부터 시작됩니다. 모든 멤버와 대화하세요.

당연하게 들릴 수도 있지만, 한 사람이 모든 물류를 확인하지 않고 처리하는 경우가 너무 많아서 잘못된 앰프, 키보드 스탠드가 없어지거나 드러머가 헤비메탈 세트에 비해 너무 어두운 심벌즈를 사용하게 되는 경우가 있습니다.

따라서 각 플레이어에게 실제로 편안하게 공연하는 데 필요한 것이 무엇인지 물어보세요.

예를 들어

• 드러머에게는 5피스 쉘 팩, 붐 스탠드 2개, DW 5000 킥 페달, 전용 스네어가 필요할 수 있습니다.
• 기타리스트가 펜더 트윈이나 복스 AC30은 괜찮지만 라인 6 콤보로 연주하는 것은 절대 원치 않을 수 있습니다.
• 베이시스트에게는 깨끗한 4x10 캡과 DI 박스가 필요할 수 있습니다.
• 키보디스트에게는 88키 가중 컨트롤러, 스탠드, 서스테인 페달, 스테레오 DI가 필요할 수 있습니다.

모든 사람의 요구 사항을 수집한 후에는 각 장비에 대한 주요 세부 정보가 포함된 목록을 작성하세요:

• 장비 유형 (예: 기타 앰프, 드럼 키트, 키보드)
• 선호하는 브랜드/모델 (펜더 핫로드 디럭스, 노드 스테이지 3 등)
• 보조 옵션 (가장 선호하는 옵션을 사용할 수 없는 경우를 대비하여)
• 특정 메모 ("풋스위치가 있어야 함" 또는 "리버브 필요 없음" 등)
• 직접 가져올 항목
• 제공을 원하지 않는 항목

마지막 부분('제공하지 않음' 목록)은 의외로 중요합니다. 기타리스트가 디지털 모델링 앰프를 싫어하거나 드러머가 얕은 스네어로 연주하는 것을 거부하는 경우, 이를 서면으로 작성하세요. 이렇게 하면 오해를 피하고 무대 위에서 모두가 만족할 수 있습니다.

또한 각 주요 항목에 대한 백업 옵션이 있는 것도 현명한 방법입니다.

장비 가용성은 공연장마다, 특히 이동 중 대여소에 따라 다릅니다. 첫 번째로 선택한 장비가 없는 경우, 두 번째로 선택한 장비로 최소한의 타협으로 공연을 계속 진행할 수 있습니다.

요컨대, 소통하고, 구체화하고, 모든 것을 기록하세요. 이것이 "밴드"가 아닌 "밴드" 를 위해 작동하는 백라인을 구축하는 방법입니다.

라이더의 백라인을 지키기

백라인 장비를 파악했다면 다음 단계는 이를 서면으로 작성하는 것입니다. 구체적으로는 계약 라이더에 작성하는 것입니다.

라이더는 기본적으로 예약 계약서에 첨부되는 문서로, 처음 접하는 분들도 쉽게 이해할 수 있습니다. 여기에는 공연장, 프로모터 또는 재능 구매자가 공연을 원활하게 진행하기 위해 제공해야 하는 모든 사항이 요약되어 있습니다.

여기에는 물, 수건, 간식 등의 서비스 요구 사항, 전력 요구 사항 등의 기술 사양, 그리고 물론 백라인이 포함됩니다.

백라인 라이 더는 엄밀히 말하면 무대 설치, 음향, 조명, 장비를 담당하는 테크니컬 라이더의 일부이며, 계약서에서 이 부분을 담당합니다. 호스피탈리티 라이더는 데킬라 한 병이나 채소 트레이 같은 것을 요청할 수 있지만, 백라인 라이더는 어떤 장비가 필요하고 어떻게 설치해야 하는지에 초점을 맞춰야 합니다.

그리고 백라인 라이더는 항상 무대 플롯을 포함해야 한다는 것을 잊지 마세요. 무대 플롯은 무대에서 모든 사람과 모든 것이 어디로 이동하는지 보여주는 시각적 레이아웃입니다. 잠시 후에 만드는 방법을 안내해드리겠습니다.

전문가 팁: 백라인 라이더의 맨 위에는 항상 마지막 업데이트 날짜를 기재하세요. 사소하게 들릴지 모르지만, 공연장과 프로덕션 관리자는 이전 투어의 오래된 문서를 가지고 작업하는 경우가 많습니다. "마지막 업데이트: [날짜]"라고 명확하게 표시하면 혼동을 방지하고 체계적이고 전문적이라는 것을 보여줄 수 있습니다.

백라인 라이더 예시

아티스트 이름: eMastered 하우스 밴드
Tour: "AI 마스터링 투어 2025"
마지막 업데이트: May 8, 2025

드럼 - Venue 제공

선호하는 키트: DW, 야마하 또는 루드비히(PDP, CB700 또는 퍼스트 액트 키트 제외)

• 22" 킥 드럼 1개
• 14인치 스네어 드럼 1개(스틸 또는 메이플 쉘 권장)
• 1 x 12" 랙 톰
• 1 x 16" 플로어 톰
• 하이햇 스탠드 1개
• 스네어 스탠드 1개
• 붐 심벌즈 스탠드 2개
• 드럼 왕좌 1개
• 킥 페달 불필요(드러머가 직접 가져옴)

심벌즈: 필요 없음 - 드러머 제공

베이스 - Venue 제공

• Ampeg SVT-CL 또는 SVT-3 Pro 헤드 1개
• Ampeg 8x10 또는 4x10 캐비닛 1개
• DI 필요 - 깨끗하고 절연된 상태(선호: 방사형 JDI)

기타(리드) - Venue 제공

• 펜더 트윈 리버브 또는 복스 AC30 1개
• 스트레이트 기타 스탠드 1개
• 페달 보드에 최소 3개의 플러그가 있는 멀티탭이 근처에 있습니다.

제공하지 않습니다: 마샬 스택 또는 라인 6 스파이더 앰프

키 - Venue 제공

• Nord Stage 3(선호) 또는 Yamaha CP88 1개
• 안정기가 포함된 X 스탠드 1개
• 서스테인 페달 1개
• 스테레오 DI 1개 또는 모노 DI 박스 2개
• 1 x 멀티탭

보컬 - Venue 제공

• Shure SM58 유선 마이크 3개
• 키가 큰 붐 스탠드 3개
• 20' XLR 케이블 3개

모니터링

• 웨지 3개(뮤지션당 1개)
• 인이어 필요 없음
• 보컬 모니터의 리버브는 선호되지만 필수는 아닙니다.

예시: 장비 라이더

아티스트 이름: 이마스터드 하우스 밴드
장소 연락처: 업데이트된 파일은 _______ 으로 이메일 보내기
마지막 업데이트: May 8, 2025

기술 요구 사항(요약)

Power:

• 백라인 영역에 걸쳐 최소 4개의 15A 콘센트 제공
• 기타 장비의 경우 가능한 경우 절연 접지
• 청정 전력 선호, 서지 보호

백라인 요구 사항

자세한 기본 설정은 첨부된 "백라인 사양 시트"를 참조하세요. 주요 내용은 다음과 같습니다:

• 스톤, 스탠드, 톰이 포함된 드럼 키트(심벌즈 필요 없음)
• 앰프 베이스 리그(헤드 + 캡)
• 펜더 또는 복스 기타 콤보 앰프
• DI 및 파워가 있는 스테이지 피아노
• 보컬 마이크 3개 + 스탠드 + XLR

백라인 사양 예시

무대 플롯으로 더 나아가기

백라인이 청사진이라면 스테이지 플롯은 평면도입니다.

무대 플롯은 공연장 스태프에게 모든 장비와 밴드 멤버가 무대에 배치되어야 하는 위치를 정확히 보여주는 시각적 도표입니다. 레이아웃이 명확할수록 모든 것이 더 원활하게 진행됩니다.

간단한 무대 플롯만 보여줄 수도 있습니다:

• 뒤쪽 중앙의 드러머
• 기타리스트 한 무대 왼쪽
• 전면 중앙의 보컬리스트 한 명
• 베이시스트 무대 오른쪽

더 복잡한 무대 플롯에는 여러 명의 보컬리스트, 스테레오 키보드 설정, 라이저, 인이어 모니터 스테이션, 재생 장비, 퍼커션 연주자, 심지어 조명 큐까지 포함될 수 있습니다. 밴드의 움직이는 부분이 많을수록 무대 공간의 구석구석을 모두 커버할 수 있도록 플롯을 구성하는 것이 더욱 중요합니다.

무엇을 표시해야 하나요?

먼저, 왼쪽 무대는 페이지의 왼쪽, 오른쪽 무대는 오른쪽, 드럼은 일반적으로 뒤쪽을 향해 앉는 등 관객의 시선에서 그려지는지 확인하세요. 모든 뮤지션, 장비, 보컬 마이크, DI 박스, 모니터, 라이저(사용하는 경우) 및 전원 드롭 위치에 라벨을 붙입니다.

키보드 장비와 중앙 무대를 오가는 보컬리스트처럼 세트 도중 이동해야 하는 사람이 있는 경우에도 이 점을 유의하세요.

무대 플롯을 만드는 방법

스테이지 플롯을 손으로 직접 그려도 좋지만(깔끔하게 유지하세요), 디지털로 작업하고 싶다면 StagePlot Designer 와 같은 무료 도구를 사용해 보세요. 악기, 앰프, 보컬 마이크의 아이콘을 드래그 앤 드롭으로 쉽게 배치할 수 있습니다.

어떤 것을 사용하든 모든 항목에 라벨을 붙이고 방향을 올바르게 지정해야 합니다. 플롯 상단에 밴드 이름, 연락처 정보 및 업데이트 날짜도 포함시키는 것을 잊지 마세요.

백라인 장비 구입처

자, 여러분은 장비를 파악하고 무대 플롯을 확정했습니다. 이제 실제로 이런 장비는 어디서 구할 수 있을까요?

대부분의 주요 도시에서는 운이 좋으실 겁니다. 보통 빈티지 앰프와 부티크 드럼 키트부터 디지털 피아노와 DJ 장비에 이르기까지 모든 것을 갖춘 창고를 갖춘 백라인 전담 회사가 있습니다. 이러한 백라인 업체는 투어 아티스트와 함께 작업하는 데 익숙하기 때문에 그 노하우를 잘 알고 있습니다. 백라인 사양, 라이더, 무대 플롯만 보내면 모든 장비가 준비됩니다.

소규모 시장에서 특정 장비가 필요한 경우 상황이 더 까다로워질 수 있습니다. 근처에 현지 업체가 없을 수도 있고, 때로는 추가 비용을 지불하고 인근 도시에서 장비를 배송받아야 할 수도 있습니다. 이럴 때 라이더에게 보조 장비 옵션이 있으면 큰 도움이 될 수 있습니다.

특히 음악 공연장, 페스티벌, 대학교의 경우 공연장에 이미 하우스 백라인이 있는 경우가 있습니다. 이는 좋은 일이지만, 항상 사전에 무엇이 있는지 확인해야 합니다. "백라인 포함"은 아름다운 루드비히 키트와 앰프 스택을 의미할 수도 있고, 15년 된 콤보 앰프의 험 소리가 심하다는 의미일 수도 있습니다. 추측하지 마세요. 장비 목록을 요청하세요.

일반적으로 구할 수 없는 복스 콘티넨탈 오르간이나 하프와 같은 특별한 장비가 필요한 경우 미리 계획을 세워야 합니다. 직접 가져오거나 백라인 제공업체에 특별 소싱에 대해 문의하세요. 일부 공급업체는 특정 백라인 회사에서 잘 알려지지 않은 장비를 찾을 수 있지만 시간이 필요합니다.

백라인 비용을 지불해야 하나요?

아, 돈에 대한 질문이군요. 답은? 상황에 따라 다릅니다.

모든 백라인 장비에 대한 비용을 부담할지 여부는 보통 계약서에 명시된 내용에 따라 결정됩니다. 특히 소규모 공연이나 독립 공연의 경우 백라인은 아티스트 비용으로 간주되는 경우가 많으므로 장비를 직접 가져오거나 현지에서 대여 비용을 지불해야 합니다.

하지만 페스티벌, 국제 공연 또는 프로모터가 운영하는 대규모 공연의 경우 물류적으로 더 편리하거나 이벤트 제작 패키지의 일부로 백라인이 계약의 일부로 포함되는 경우가 많습니다.

이러한 경우 일반적으로 라이더를 제출하면 프로모터가 대여 일정을 조율합니다.

레이블과 계약했거나 투어 매니저 또는 예약 대행사와 함께 일하고 있다면 백라인 대여료가 환급 가능한지 확인하는 것이 좋습니다. 일부 레이블은 이러한 비용을 부담하기도 합니다(특히 투어 예산에서).

라인의 끝

백라인을 구축하는 것이 음악 산업에서 섹시한 부분은 아닙니다. 파워 컨디셔너나 심벌즈 스탠드에 대한 러브송을 쓰는 사람은 아무도 없으니까요. 하지만 아티스트, 공연장 소유주, 투어를 운영하는 사람 모두에게 탄탄한 백라인을 구축하는 것은 타협할 수 없는 문제입니다.

소규모 DIY 쇼나 대규모 페스티벌 무대를 운영하거나 연주할 때, 백라인 요청이 끊임없이 들어올 것입니다. 다행히도 라이더, 사양, 무대 구성 등을 체계적으로 정리하여 철저하고 유연한 설정을 구축하면 앞으로 몇 년 동안 재사용하고 조정할 수 있다는 장점이 있습니다.

그러니 시간을 내서 제대로 하세요. 명확하고 체계적으로 정리하고 항상 플랜 B를 준비하세요.

장비가 제 위치에 있으면 스트레스를 받지 않고 공연에만 집중할 수 있기 때문입니다.