음악 산업은 그 어느 때보다 빠르게 진화하고 있으며, 새로운 트렌드가 끊임없이 등장하고 유행하는 음악이 재편되고 있습니다. 이러한 음악의 소용돌이 속에서 최근 큰 영향력을 발휘하고 있는 장르 중 하나가 바로 아마피아노입니다. 이 장르는 2010년대 초 남아프리카에서 등장하여 현지 사운드에서 전 세계적인 센세이션을 일으켰습니다.

"아마피아노"라는 이름은 줄루어로 "피아노"라는 뜻으로, 예상하시는 것과 비슷하게 들립니다. 깊은 베이스, 리드미컬한 퍼커션, 완전히 전염성 있는 그루브가 어우러진 부드럽고 재즈적인 하우스 음악을 생각해보세요.

타일라와 같은 아티스트는 아마피아노를 미국에 소개하는 데 큰 역할을 했습니다.

아마피아노는 다른 하우스 음악 장르와 비교했을 때 확실히 그 자체로 독보적인 음악입니다. 이 글에서는 아마피아노가 무엇이 특별한지, 어떻게 인기를 얻게 되었는지, 왜 전 세계적으로 사랑받는 음악이 되었는지 자세히 살펴볼 것입니다.

아마피아노 음악의 기원

아마피아노는 2010년대 초 남아프리카공화국 가우텡 지방의 마을에서 처음 시작되었습니다. 요하네스버그 지역에서는 소웨토, 알렉산드라, 보슬로러스, 카틀홍 등이 이 새로운 장르의 온상이 되었습니다. 같은 시기에 프리토리아 (남아프리카의 행정 수도)는 특히 아터리지빌과 마멜로디와 같은 지역에서 사운드에 도장을 찍었습니다.

이 동네에서 현지 DJ들은 종종 거리 파티와 택시 승차장에서 슬로우 하우스 비트에 맞춰 키보드로 잼을 치며 새로운 스타일의 하우스 음악을 만들곤 했습니다. 아마피아노가 어느 마을에서 탄생했는지에 대한 우호적인 논쟁도 있지만, 사실 여러 지역사회의 '거리의 토양'에서 싹을 틔운 것이 사실입니다.

아마피아노가 마을에서 인기를 끈 이유 중 하나는 남아프리카의 친숙한 장르를 혼합한 음악적 DNA 때문이에요. 여유롭고 그루브한 딥 하우스 사운드로 유명한 1990년대 남아프리카 공화국 하우스 음악 스타일인 콰이토에서 많은 영향을 받았습니다.

요하네스버그의 도시들이 아마피아노의 탄생에 중요한 역할을 했지만, 프리토리아 신은 이 장르가 초기에 많은 특징을 갖게 한 것으로 널리 알려져 있습니다. 프리토리아의 DJ들은 하우스 음악에 자신만의 개성을 불어넣었습니다. 실제로 바카디 하우스라고 알려진 이 지역의 하위 스타일은 쿵쾅거리는 베이스와 타악기 비트를 특징으로 하며, 나중에 시그니처 사운드로 자리 잡게 됩니다.

프리토리아 인근 마을 출신인 카브자 드 스몰과 같은 초기 프리토리아의 선구자들은 피아노 중심의 새로운 그루브를 세트에 접목하기 시작했습니다.

새로운 스타일이 언더그라운드에 퍼졌지만 아직 공식적인 명칭이 없었습니다. 초기에는 사람들이 그냥 아무렇지 않게 넘버 (또는 마을 속어로 "이넘바")라고 불렀습니다.

획기적인 네이밍은 이스트 랜드 출신의 프로듀서 겸 DJ 듀오인 MFR Souls 덕분에 탄생했습니다. 투멜로 네돈드웨와 투멜로 마베로 구성된 MFR Souls는 피아노 중심의 하우스 사운드를 최초로 완전히 수용한 팀 중 하나입니다.

동료 DJ인 Stokie는 "MFR Souls라는 다른 DJ에게서 이 독특한 사운드를 들었는데... 정말 마음에 들었어요"라고 말합니다.

MFR 소울즈는 자신들의 음악에 적절한 정체성이 필요하다는 것을 깨달았습니다. 2014~2015년경, 그들은 줄루어로 말 그대로 '피아노'를 뜻하는 '아마피아노 '라는 용어를 만들었습니다.

2019년까지 아마피아노는 거리와 온라인에서 폭발적인 인기를 누리고 있었지만, 주류 미디어에서는 아직 입지를 다지지 못하고 있었습니다. 중요한 전환점은 이 사운드가 공중파 방송에서 인정을 받으면서부터였습니다. 남아프리카공화국의 인기 음악 쇼케이스인 Live AMP (SABC1에서 방영)는 아마피아노를 위한 코너를 마련하여 황금 시간대 TV에서 아마피아노 DJ 믹스를 생중계 하기로 결정했습니다.

당시 Live AMP는 주간 대형 음악 프로그램이었기 때문에 아마피아노 믹스 믹스를 선보이는 것은 큰 의미가 있었습니다. 많은 TV 시청자들이 이 새로운 사운드를 처음 들었고, 아마피아노가 단순한 언더그라운드 트렌드를 넘어선 음악으로 인정받게 된 계기가 되었습니다.

업계 관계자들은 이 라이브 AMP 에피소드를 "이것이 바로 차세대 대세"라는 코사인과 같은 장르에 대한 주요한 지지라고 설명합니다. 그 방송 이후 더 많은 클럽, 라디오 방송국, 음반사에서 아마피아노에 주목하기 시작했습니다.

아마피아노 음악의 소리

이제 실제로 아마피아노 음악을 구성하는 핵심 요소에 대해 알아보고 이를 나만의 트랙에 통합할 수 있도록 해보겠습니다.

드럼

아마피아노의 드럼 패턴은 이 장르를 대표하는 특징 중 하나입니다.

다른 하우스 장르에 비해 덜 공격적인 경향이 있어 보다 느긋한 사운드를 선사합니다.

킥, 박수, 모자를 사용하는 신디사이저 드럼 패턴을 자주 듣게 되지만, 이 장르의 그루브를 정의하는 것은 전능한 로그 드럼입니다. 통나무 드럼은 다른 어떤 유형의 하우스 음악보다 아마피아노에서 더 두드러지는 깊고 흙냄새 나는 사운드를 만들어냅니다.

예를 들어 카브자 드 스몰의 '아무켈라니 '에서 이 곡을 들을 수 있습니다:

아마피아노의 킥 드럼은 일반적으로 부드럽지만 펀치력이 있습니다. 킥 드럼은 믹스에서 미묘하게 템포를 유지하면서 뒤로 물러나 있는 경향이 있으며, 대부분 4/4 박자표를 따릅니다.

그런 다음 일반적으로 오프 비트 리듬을 채우기 위해 하이햇과 셰이커를 사용하여 더 많은 그루브를 만들 수 있습니다.

베이스

아마피아노의 베이스라인은 종종 트랙을 고정하는 역할을 합니다. 일반적으로 너무 공격적이지는 않지만 약간 무겁습니다.

아마피아노의 베이스 사운드는 통나무 드럼과 마찬가지로 부드럽고 저음의 윙윙거리는 소리를 낼 수 있습니다. 베이스는 두껍고 둥글며 듣기보다 느낄 수 있도록 설계되었습니다. 이 베이스는 트랙의 기초를 다지고 깊고 저주파의 중후한 느낌을 주는 데 중심적인 역할을 합니다.

다음은 DJ 마포리사의 훌륭한 사례입니다:

샘플

샘플링은 아마피아노 사운드의 또 다른 중요한 측면입니다. 여기서 주어진 트랙의 감정적인 분위기를 얻을 수 있습니다.

샘플의 유형은 곡마다 다를 수 있지만, 다른 곡보다 더 많이 등장하는 경향이 있는 몇 가지 특정 요소가 있습니다.

보컬 찹은 특히 아프로비트나 R&B의 영향을 받은 보컬이 두드러지는데, 대부분 음높이를 높이거나 낮추고 튜닝을 많이 합니다.

그 외에도 아마피아노에는 피아노, 플루트, 색소폰 등 재즈에서 영감을 받은 샘플이 자주 사용됩니다. 아래 샤샤의 "Woza"에서 수많은 찹과 샘플을 들을 수 있습니다:

보컬

마지막으로 청중과 소통하는 역할을 하는 보컬이 있습니다. 아프로비트와 마찬가지로 이러한 노래의 테마는 종종 사랑, 삶, 커뮤니티를 반영합니다. 아마피아노 트랙에 보컬이 있는 경우 일반적으로 멜로디 노래와 구어체 또는 성가를 사용하여 부드럽고 소울풀하게 표현합니다.

카브자 드 스몰의 '스포노노'의 보컬을 들어보고 전형적인 아프로비트 트랙에서 들을 수 있는 보컬이 어떻게 반영되는지 들어보세요:

최고의 아마피아노 아티스트

이쯤 되면 아마피아노 음악이 무엇인지 꽤 잘 알고 계실 겁니다. 물론 이 글을 다 읽은 후에도 아마피아노 장르를 계속 탐구할 수 있도록 게임에서 가장 인기 있는 아마피아노 아티스트 몇 명을 살펴보도록 하겠습니다!

Kabza De Small

'아마피아노의 왕'으로 알려진 카브자 드 스몰은 최초의 인기 아마피아노 아티스트이자 가장 영향력 있는 아티스트 중 한 명입니다.

프리토리아 출신인 그의 사운드는 깊고 소울풀한 피아노 선율과 여유로운 드럼 그루브가 조화를 이루고 있습니다.

그의 2016년 앨범 "Avenue Sounds"는 아마피아노에 대한 광범위한 관심을 불러일으켰고, 스콜피온 킹즈라는 이름으로 DJ 마포리사와의 협업은 큰 인기를 끌었습니다.

하지만 가장 최근에 발매된 그의 앨범 Isimo 를 들어보시길 추천합니다. 이 앨범은 장르의 시작점으로 돌아간 듯한 느낌을 주는 매우 독특하고 고양된 음악 제작이 특징입니다.

DJ 마포리사

아마피아노 음악계에서 가장 저명한 프로듀서, DJ, 공동 작업자 중 한 명은 DJ 마포리사 입니다. 다재다능하기로 유명한 그는 아프로비트, 딥 하우스, 힙합의 영향을 장르에 접목하여 독특한 스타일을 만들어 냅니다.

마포리사는 카브자 드 스몰과 함께 듀오 스콜피온 킹스의 절반을 맡고 있으며, "이졸로", "아만톰바자네" 등 장르의 대표곡을 발표했습니다. 하지만 그의 영향력은 아마피아노를 넘어 위즈키드, 버나 보이와의 작업 등 여러 장르에 걸쳐 많은 콜라보레이션을 선보이고 있습니다.

하지만 그는 여전히 아마피아노 성장의 중심 인물로 남아 있습니다.

초점

아마피아노 씬에서 떠오르는 스타로, 포칼리스트는 남아프리카 최고의 아티스트 중 한 명입니다.

그는 아마피아노와 힙합을 결합하여 자신만의 하이브리드 사운드를 만들어내며 "아마피아노의 대통령"이라는 칭호를 얻었습니다. 비그로 딥이 피처링한 그의 히트곡 'Ke Star' 는 스트리밍 플랫폼에서 수백만 조회수를 기록하며 이 장르에서 가장 성공적인 트랙 중 하나가 되었습니다.

아마피아노 사운드

지난 10년 동안 아마피아노는 남아프리카의 작은 마을에서 시작해 피아노 선율과 통나무 드럼 리듬, 소울풀한 보컬이 어우러진 독특한 음악으로 인기를 얻으며 세계적인 센세이션을 일으켰습니다.

이 장르는 라운지 음악과 댄스 비트에 신선한 느낌을 더해 소셜 미디어 플랫폼에서 댄스 챌린지를 하거나 카페에서 쉽게 들을 수 있는 완벽한 사운드트랙을 제공하면서 아프리카 음악에서 자리를 잡았습니다.

아마피아노가 제공하는 모든 장르를 경험해보고 싶다면 아마피아노의 주요 아티스트인 Kabza De Small, DJ Maphorisa, Focalistic의 음악을 들어보세요. 이들은 아마피아노의 사운드를 형성하는 데 중요한 역할을 했으며, 그들의 영향력은 아마피아노뿐만 아니라 다른 장르에서도 느낄 수 있기 때문입니다.

이 음악을 직접 만들고 싶다면 아마피아노 샘플 팩을 다운로드하여 많은 선구자들이 이미 만든 음악을 참고하세요!