Nauka pisania przebojów może wydawać się niezwykle onieśmielająca. W końcu przeboje są tak łatwe, że może być trudno zrozumieć, w jaki sposób zostały napisane. Na szczęście większość przebojów ma wiele podobieństw, które można wykorzystać jako lekcje, aby zacząć pisać własne początkujące hity.

Poniżej zagłębimy się w anatomię przeboju, abyś mógł stać się swoim własnym autorem piosenek. Zanurzmy się!

Zdefiniuj, co oznacza dla ciebie przebojowa piosenka

Zanim zastanowisz się nad elementami przeboju, musisz zdefiniować, co oznacza dla ciebie "przebój". Oczywiście, piosenka zajmująca pierwsze miejsce na liście przebojów jest oczywistą oznaką sukcesu, ale osiągnięcie tego poziomu rozgłosu może zająć lata marketingu i tworzenia. Zdefiniowanie swojej obecnej trajektorii sukcesu może zdjąć część presji i pomóc w pisaniu lepszych piosenek.

Być może hitem dla ciebie jest stworzenie piosenki, która doskonale oddaje osobiste doświadczenie. Być może twoim celem jest skupienie się na tworzeniu bardziej chwytliwych melodii. Być może chcesz bardziej skupić się na posiadaniu zapadającej w pamięć struktury utworu.

Cokolwiek to może być, pozwól sobie skupić się na jednym elemencie na raz, jednocześnie doskonaląc swoje umiejętności pisania piosenek. W przeciwieństwie do tego, co niektórzy mogą sądzić poniżej, hity powstają latami: Oznacza to, że "sukces z dnia na dzień" to lata ciężkiej pracy przed przebiciem się.

Piosenki napisane na wczesnym etapie kariery artysty mogą być doskonałe lub nijakie. Ważną rzeczą jest to, że każdy artysta może stworzyć przebój w trakcie swojej kariery, o ile włoży pracę w konsekwentne pisanie piosenek.

Na przykład, niewiele osób pamięta pierwszą piosenkę Michaela Jacksona, "Got to Be There", ale on stworzył niekończące się morze hitów:

Co decyduje o sukcesie piosenki?

Większość przebojów opiera się na podobnych schematach, które sprawiają, że są one atrakcyjne dla zdecydowanej większości słuchaczy. Przeanalizujemy niektóre z kluczowych elementów, na których powinien skupić się każdy autor piosenek, aby stworzyć niesamowity utwór:

Względność

Kiedy słyszysz muzykę, co sprawia, że łączysz się z jednym dziełem sztuki, a nie z innym? Istnieje duże prawdopodobieństwo, że nie jest to strategia marketingowa wytwórni lub ilość dolarów wydanych na kampanię reklamową. Te czynniki mogą pomóc, ale świetna muzyka nadal ma znaczenie bez pomocy profesjonalnego zespołu.

Łączymy się z piosenkami, ponieważ można je odnieść do naszych osobistych doświadczeń. Sztuka pisania piosenek polega na braniu złożonych emocji i kondensowaniu ich w smaczne, liryczne frazy, z którymi słuchacze mogą się połączyć.

To od ciebie zależy, czy przełamiesz te bariery jako autor piosenek. Co możesz powiedzieć, aby słuchacz natychmiast poczuł, że zna ciebie lub uczucie, które opisujesz? Jak możesz przełamać te mury? Chodzi o świadome budowanie wiarygodności.

Znajomość

Jako audiofile lub muzycy, wielu z nas lubi słuchać czegoś, czego wcześniej nie słyszeliśmy. Ważne jest jednak, aby pamiętać, że zdecydowana większość przeciętnych słuchaczy jest bardziej dostrojona do bardziej znanych wzorców pisania piosenek.

Czerpanie inspiracji od innych artystów i piosenek jest całkowicie normalne, a wręcz wskazane. Z pewnością będziesz chciał tworzyć własne utwory, ale znalezienie inspiracji w popularnych akordach, melodiach i strukturach piosenek może pomóc ci stworzyć zabójczą muzykę.

Nowość

Najlepsze piosenki mają wystarczająco dużo znajomości, aby przyciągnąć sceptycznych słuchaczy i wystarczająco dużo nowości, aby pomóc ci zdobyć oddanych słuchaczy. Za każdym razem, gdy piszesz piosenki, powinieneś dowiedzieć się, jaki jest twój unikalny punkt widzenia. Co sprawia, że twoja piosenka jest wyjątkowa? Czy jest to pisanie piosenek? Chwytliwa produkcja? Powiązany temat piosenki? Połączenie wszystkich tych elementów? Powinno być oczywiste, dlaczego twój utwór wyróżnia się z tłumu.

Obvious Craft

Pisanie świetnych piosenek wymaga dużo praktyki. Nie zniechęcaj się, jeśli twoje pierwsze utwory nie brzmią jak przeboje. Wystarczy posłuchać pierwszego opublikowanego utworu Eda Sheerana:

Przez ostatnie lata wyraźnie doskonalił swoje rzemiosło. Pisanie niesamowitej muzyki wymaga napisania wielu podrzędnych utworów. Wypracowanie własnego brzmienia może zająć lata, ale nie zniechęcaj się! Pamiętaj, że każdy muzyk może stać się wielkim artystą, jeśli poświęci wystarczająco dużo czasu i wysiłku swojej historii i temu, co tworzy.

Mocne pisanie piosenek

Jeśli jesteś niesamowitym autorem piosenek z głębokim zrozumieniem ich struktury i rzemiosła, jesteś gotowy. Jest powód, dla którego folk i inne akustyczne, dość jałowe instrumentalnie utwory do dziś cieszą się popularnością. Doskonałe pisanie piosenek może zrekompensować brak produkcji lub złożoności instrumentalnej, ponieważ przebija się przez hałas. Jeśli twoja muzyka jest w stanie głęboko rezonować ze słuchaczem, znalazłeś sposób, aby do niego dotrzeć.

Teksty powinny być w stanie utrzymać się bez pomocy melodii lub progresji akordów. Będziesz chciał wdrożyć elementy sprytnej gry słów, takie jak metafora, hiperbola i zapowiedź.

Jak napisać hitową piosenkę w 7 krokach

Teraz, gdy rozumiesz już kluczowe składniki przebojowej piosenki, nadszedł czas, aby wykorzystać swoją wiedzę w praktyce. Pamiętaj, że te kroki niekoniecznie muszą być wykonywane w kolejności słuchania; chcemy tylko zapewnić podstawowe ramy na wypadek, gdybyś nie wiedział, od czego zacząć. Bez zbędnych ceregieli, oto jak dokładnie napisać przebój.

1. Znajdź swój motyw

Każda świetna piosenka potrzebuje silnego, spójnego motywu, który jest odczuwalny w całym utworze. Zanim nawet napiszesz tekst lub melodię, zrób burzę mózgów i dowiedz się, jakie znaczenie kryje się za twoją piosenką.

Jeśli możesz czerpać z osobistych doświadczeń, to świetnie! Pisanie o czymś, co jest dla ciebie autentyczne, będzie bardziej autentyczne i pomoże ci nawiązać głębszy kontakt ze słuchaczami.

Wybierz kilka haseł, które chcesz zawrzeć w swojej piosence, a które odzwierciedlają twoje uczucia wobec wybranego tematu.

2. Zbuduj swój tekst

Zacznij tworzyć frazy i pełne teksty z burzy mózgów. Tekst powinien być na tyle mocny, by można go było odczytać jako wiersz, mający znaczenie związane z tematem, a najlepiej zawierający rymy i inne środki literackie.

Nie skupiaj się jednak zbytnio na drobnych szczegółach. Zawsze możesz wrócić i poprawić słowa, jeśli uznasz to za stosowne. Zbyt wiele autorefleksji na wczesnym etapie może uniemożliwić przejście do głębszego etapu procesu. Napisz najlepszy tekst, jaki potrafisz, ale miej odwagę kontynuować. Łatwo jest pogrążyć się we własnych myślach, ale wiedz, że będziesz miał czas, aby wrócić i poprawić swoje dzieło z większym kontekstem.

3. Znajdź progresję akordów

Progresje akordów są budulcem każdej piosenki, więc będziesz chciał jak najszybciej zintegrować swój wzorzec akordów z muzyką. Na szczęście istnieje wiele wypróbowanych i prawdziwych popowych progresji akordów, które możesz wypróbować, jeśli nie wiesz od czego zacząć. Wybierz prostą strukturę akordów, taką jak I - ii - IV - V lub I - V - vi - IV.

4. Tworzenie melodii i linii basu

Gdy już zdecydujesz się na melodie lub linie basu, możesz zacząć riffować na swoim dziele. Uruchom aplikację do notatek głosowych lub DAW i rozpocznij nagrywanie na podstawie kombinacji tekstu i progresji akordów. Daj się ponieść kreatywności i stwórz utwór według własnego uznania.

5. Umieść wszystko w kontekście

Masz teraz wszystkie elementy melodyczne swojej piosenki. Aby pójść o krok dalej, nadaj rytm za pomocą perkusji. Skoncentruj się na relacjach między poszczególnymi częściami utworu. Czy wszystkie one łączą się w jeden, spójny kontekst? Dostosuj swoje części, aby płynęły jako jedna, solidna jednostka.

6. Edytuj swoją pracę

Po dodaniu do utworu elementów instrumentalnych i melodycznych nadszedł czas na edycję dzieła. Poświęć jeden dzień na przemyślenie go, a następnie wprowadź poprawki do swojej muzyki. Czy możesz stworzyć bardziej chwytliwą melodię? Zrobić miejsce na sprytniejszą grę słów? Zaufaj swojemu instynktowi i wprowadź poprawki.

7. Wykonywanie muzyki na żywo

Jest coś takiego w graniu utworów na żywo, co sprawia, że wszystko nabiera nowej perspektywy. Granie muzyki na żywo to także niesamowity sposób na nawiązywanie kontaktów i poszerzanie zasięgu jako muzyk. Wyjdź i zagraj swoją piosenkę dla znajomego, na otwartych mikrofonach lub na własnym koncercie! Sprawdź, czy podczas grania na żywo nauczysz się czegoś, co pomoże ci ulepszyć pisanie piosenek.

Wskazówki dotyczące pisania hitów

Czy jesteś gotowy napisać swoją pierwszą niesamowitą piosenkę? Oto kilka profesjonalnych wskazówek dotyczących pisania piosenek, które pomogą ci stworzyć pierwszy hit:

Naśladuj i upiększaj

Aby stać się niesamowitym autorem przebojów, musisz poświęcić czas na słuchanie dobrze wykonanych piosenek. Weź na siebie studiowanie muzyki poprzez krytyczne słuchanie. Za każdym razem, gdy znajdziesz utwór, który zmusza cię do dowiedzenia się więcej o artyście lub dogłębnego zagłębienia się w jego dyskografię, wiesz, że w grę wchodzi coś wyjątkowego.

Spróbuj dowiedzieć się, co prowadzi cię do głębszego zanurzenia się w artystę. Weź to, czego nauczyłeś się z obserwacji i ponownie zastosuj te lekcje we własnej sztuce.

Nie bój się poddać magii muzyki

Czasami proces pisania piosenek lub tworzenia muzyki nie ma rymu ani powodu. Przekonasz się, że opracowanie niektórych utworów zajmie miesiące, podczas gdy inne można stworzyć w mniej niż godzinę. Nie daj się zniechęcić tym niespójnościom.

Nie każdy twórca hitów pisze muzykę w ten sam sposób i to jest w porządku. Pozwól sobie znaleźć to, co działa najlepiej dla Ciebie i dostosuj swój proces po drodze. Podobnie jak w przypadku każdej formy sztuki, nie ma jednego właściwego sposobu tworzenia. Twój proces tworzenia stale ewoluuje w oparciu o Twoje potrzeby w danym momencie.

Ilość rodzi jakość

Przeboje nie piszą się same. Chociaż może ci się poszczęścić i napiszesz prawdziwy hit w ciągu kilku pierwszych sesji pisania, nie jest to typowe dla większości muzyków. Większość artystów, nawet tych naturalnie utalentowanych, musi napisać kilka kiepskich piosenek, aby w końcu stworzyć mocną.

Pozwól sobie na porażki i eksperymenty - to jedyny sposób na poprawę swoich umiejętności. Na szczęście ilość rodzi jakość, więc jeśli piszesz często i starasz się być coraz lepszy, z pewnością w pewnym momencie swojej kariery stworzysz niesamowitą piosenkę.

Słuchaj różnorodnej muzyki

Słuchanie różnych gatunków muzycznych sprawi, że będziesz lepiej poinformowany jako autor piosenek i muzyk. Może również pomóc zrozumieć, dlaczego hity są tak popularne i jakie elementy muzyczne mają tendencję do radzenia sobie dobrze we wszystkich gatunkach. Podejmij wyzwanie, aby regularnie słuchać muzyki spoza gatunków, które lubisz, dla dobra swojej sztuki i języka jako muzyka.

Współpraca z innymi artystami

Nie bez powodu większość najlepszych współczesnych artystów ma cały zespół pisarzy, twórców i innych wizjonerów dźwiękowych. Nauka dobrej współpracy z innymi artystami jest kluczem do sukcesu jako muzyka.

Dobrą wiadomością jest to, że praktycznie każdy może rozpocząć kreatywną współpracę, nawet jeśli jesteś stosunkowo nowy w branży muzycznej. Możesz z łatwością założyć kółko pisarskie lub regularne jam session z przyjaciółmi lub lokalnymi muzykami.

Jeśli nie znasz nikogo, kto mógłby być zainteresowany, możesz znaleźć osoby do współpracy online za pośrednictwem mediów społecznościowych lub wątków Reddit. Kolejnym krokiem jest skorzystanie z wyzwań "open verse" lub funkcji "duet" na TikTok. Tworzenie sieci kontaktów jest kluczem do odniesienia sukcesu w branży muzycznej, więc znajdź sposób, aby zacząć, niezależnie od tego, na jakim etapie kariery jesteś.

Nauka pisania przebojów jest łatwa; wprowadzenie jej w życie może być prawdziwym wyzwaniem. Rzeczywistość jest taka, że stworzenie hitu może zająć lata ciężkiej pracy. Mamy nadzieję, że niniejszy przewodnik ułatwi ci wykorzystanie umiejętności pisania piosenek i przybliży cię do napisania przełomowego hitu. Ciesz się procesem pisania piosenek!