Zrozumienie świata złożonych polirytmów może być zniechęcające. W końcu polirytmy nie występują zbyt często w zachodniej muzyce i mogą być trudne do zidentyfikowania dla początkujących muzyków.

Na szczęście te złożone wzory rytmiczne można zrozumieć przy odrobinie wskazówek i praktyki. Poniżej podzielimy się tym, jak działają te wzorce rytmiczne, gdzie można usłyszeć muzykę polirytmiczną, a co najważniejsze, jak można grać polirytmy samodzielnie. Podzielimy się również kilkoma przykładami polirytmii w muzyce, abyś mógł zacząć zdobywać dźwiękowe zrozumienie tego, jak działają te rytmy.

Co to jest polirytmia?

Aby zrozumieć polirytmie, pomocne może być rozbicie samego słowa. Jeśli oddzielimy słowo poly od polyrhythm: poly oznacza "multi" lub "więcej niż jeden". Polirytm jest zasadniczo kombinacją co najmniej dwóch lub więcej rytmów wykonywanych dokładnie w tym samym czasie i tempie.

Znany również jako rytm złożony, polirytmia to dowolna kombinacja dwóch lub więcej rytmów, z których każdy ma własną niezależną sekwencję zdarzeń muzycznych. Pojedynczy rytm jest grany w kontrze, zwykle ze wspólnym naciskiem na pierwszy takt. To napięcie rytmiczne sprawia, że rytm jest kuszący, z podstawowym pulsem na początku każdej miary.

Ta muzyczna ekspresja może trwać segment lub może istnieć i zmieniać się przez cały utwór. Polirytmia może być prosta, w rytmie 4/4, takim jak bębny, które słyszymy w rytmie przypominającym dżunglę z klasycznego hitu Bow Wow Wow "I Want Candy". Lub może być bardzo złożony, wykorzystując wiele głosów i nieparzyste sygnatury czasowe, takie jak związek między Sitar i Tabla w indyjskiej muzyce klasycznej. Muzyka tradycyjna zaskakująco często wykorzystuje złożone polirytmy w różnych kulturach.

Polirytmy mogą być obecne w całym utworze lub pojawiać się tylko w kilku taktach kompozycji. Gdy polirytmia jest podstawą utworu muzycznego, można ją również sklasyfikować jako rytm krzyżowy. Rytm krzyżowy służy jako podstawa gatunków muzycznych, takich jak muzyka afrykańska i karaibska.

Krótka historia polirytmii

Polirytmy wywodzą się z afrykańskich korzeni, gdzie są głęboko zakorzenione w kulturze muzycznej. Wielu muzyków uczy się tych złożonych rytmów od najmłodszych lat, jako sposobu na głęboko zakorzenioną komunikację kulturową.

Z czasem rytmy te zaczęły przenikać do różnych gatunków - przede wszystkim jazzu, ale także rocka, muzyki tradycyjnej i innych gatunków, takich jak muzyka afrokubańska. Podczas gdy muzyka zachodnia nie często odtwarza polirytmy, nadal można je zobaczyć w muzyce popularnej, w tym w utworach Van Halen, Disclosure i Gorillaz.

Rodzaje polirytmii

Niektóre polirytmy są bardziej powszechne niż inne. Poniżej przedstawiamy niektóre z najpopularniejszych polirytmów, które pojawiają się zarówno w muzyce tradycyjnej, jak i zachodniej. Jeśli masz problemy z nauką polirytmów, nie martw się! Rozpoznanie tych złożonych rytmów może zająć lata treningu muzycznego.

3:2 Polirytmia: Hemiola

Jednym z najpopularniejszych polirytmów jest hemiola, czyli trzy przeciwko dwóm. Może on być również określany jako 2:3. Wszystkie polirytmy, w tym hemiola, mogą być zamiennie określane jako wartość X:Y i wartość Y:X. W tym polirytmie 3 nuty w triolecie są grane przeciwko 2 nutom w duplecie, a każda para nut synchronizuje się w takcie 1.

Oto krótki filmik pokazujący jak grać ten polirytm:

3:4 Polyrhythm: 4 Against 3 Polyrhythm

Polirytmy 4:3 składają się z triol ósemkowych i szesnastkowych. Oto przykład tego, jak grany jest polirytm 3:4:

4:5 Polyrhythm: 4 Against 5 Polyrhythm

Polirytmia 4:5 jest mniej powszechna niż hemiola i polirytmia 3:4. Polirytm składa się z czterech szesnastek przeciwstawionych kwincie szesnastek. Brzmi to następująco:

Przykłady polirytmii w muzyce

Polirytmia to słowo używane do opisania harmonijnie rytmicznej kombinacji głosów słyszanych w utworze, często kojarzonej z muzyką latynoamerykańską, jazzem, afrykańskimi bębnami i indyjską muzyką klasyczną (by wymienić tylko kilka). Błędem byłoby kojarzenie polirytmii tylko z konkretnym gatunkiem lub stylem muzycznym. Prawda jest taka, że polirytmię możemy zidentyfikować w prawie wszystkich formach muzycznych.

Większość polirytmów słyszanych dziś w muzyce popularnej jest uważana za bardzo taneczne. Nie powinno więc dziwić, że te popularne rytmy pochodzą z Afryki. Ale bębny i rytm służyły w kulturze afrykańskiej wyższemu celowi niż tylko muzyka taneczna: były również używane (i nadal są) do komunikacji na duże odległości i ceremonii z ich rytmami zaprojektowanymi przez naturalny język i wzorce mowy plemienia (plemion). Kiedy zdasz sobie sprawę z tej bogatej historii i związku między afrykańskimi i współczesnymi rytmami pop, emocjonalna rola, jaką odgrywają w muzyce, nabiera sensu.

Dlaczego jest to ważne?

Podobnie jak harmonia tonalna w akordzie lub progresji, polirytmia w muzyce dodaje głębi i emocji w utworze. Bez niej muzyka może wydawać się niekompletna. A muzyka popularna brzmiałaby zupełnie inaczej.

Jak pisze neuronaukowiec Daniel J. Levitin w swojej książce "This Is Your Brain On Music", wiemy, że wzorce rytmiczne grają w grę z systemem przyjemności w mózgu, karmiąc nasze ścieżki neuronowe dopaminą jako nagrodą. Bez rytmu w muzyce cały świat byłby zupełnie innym miejscem!

Niektóre gatunki i style muzyczne radzą sobie bez polirytmii, jak na przykład chorały gregoriańskie. Chociaż lubię słuchać mnichów podczas medytacji, rytm zawsze będzie tam, gdzie jest serce.

Polirytmia w muzyce afrykańskiej

Przekonasz się, że większość popularnych polirytmii i wysoce złożonych polirytmii ma afrykańskie korzenie. Te złożone polirytmy stały się podstawą kultury i do dziś ułatwiają poczucie wspólnoty.

Oto krótki przykład grupy Butour Ngale demonstrującej różnorodne dźwięki polirytmiczne za pomocą bębnów ręcznych i głosu:

Polirytmia w jazzie

Jazz jest znany z tego, że jest jedną z najbardziej złożonych form muzycznych, więc ma sens, że gatunek ten przyjąłby granie polirytmów. W rzeczywistości jazz jest uważany za jeden z niewielu przykładów muzyki zachodniej, która obejmuje sztukę wspólnych polirytmów i rytmów krzyżowych - gatunek ten pozwala na nieskończone możliwości, niezależnie od tego, czy są to proste rytmy, czy jednoczesne uderzenia. Oto przykład Avishai Cohen Trio:

Polirytmia w metalu

Choć można się tego nie spodziewać, słuchając metalowej muzyki zachodniej można znaleźć przykłady polirytmicznej perkusji i gry. Podczas gdy wiele progresywnych utworów rockowych i metalowych wykorzystuje proste rytmy, wiele bardziej eksperymentalnych grup zaczęło stosować złożone i powszechne polirytmy, aby wyróżnić się na scenie.

Możesz usłyszeć Nine Inch Nails wykorzystujących polirytmię w ich utworze "La Mer". Nine Inch Nails tworzy ten polirytm poprzez posiadanie linii basu w 4/4 lub wspólnym czasie, podczas gdy fortepian jest w 3/4.

Polirytmia w innych gatunkach muzycznych

Podczas gdy muzyka afrykańska, jazz i rock progresywny są najczęstszymi miejscami, w których można natknąć się na polirytmy, istnieje wielu innych muzyków, którzy grają polirytmy i włączają je do swojej muzyki.

Na przykład muzyka afro-kubańska często wykorzystuje polirytmy. Polirytmy można również znaleźć w klasycznej muzyce karnatyckiej i indyjskiej.

Synkopa a polirytmia

Polirytmia jest czasami mylona z synkopą. Jest to jednak coś innego. Synkopa odnosi się do techniki akcentowania poza i pomiędzy uderzeniami rytmu. Pojedynczy rytm lub polirytmia może zawierać synkopę. Polirytmy niekoniecznie są synkopowane lub odwrotnie - polirytmia odnosi się do dwóch różnych rytmów granych jednocześnie, podczas gdy synkopowanie jest po prostu akcentowaniem mniej popularnych uderzeń wyrażanych w muzyce zachodniej.

Czy Polyrhythm jest specyficzny dla instrumentu?

Każdy instrument lub głos może uczestniczyć w polirytmii. Zazwyczaj nie słyszymy polirytmii podczas występów instrumentów solowych, takich jak samotny puzon lub wokalista: instrumenty te są monofoniczne i reprezentują jeden indywidualny głos muzyczny. To właśnie wtedy, gdy dwa lub więcej głosów łączy się rytmicznie, pojawia się polirytmia.

Pianino lub gitara to instrumenty polifoniczne zdolne do grania wielu głosów, rytmów i synkop w jednoczesnych lub przeciwnych odstępach czasu. Różne instrumenty są zdolne do tworzenia polirytmii bez akompaniamentu.

Wykorzystanie polirytmii w muzyce

Zrozumienie i tworzenie polirytmii może być mylącą koncepcją. Oto wideo, które wyjaśnia, jak utworzyć podstawowy polirytm 4 na 3 za pomocą DAW. 4-taktowy polirytm wykorzystuje ćwierćnuty, a 3-taktowy rytm wykorzystuje ćwierćnuty z kropkami. Po połączeniu tych dwóch rytmów w tym samym czasie, jak pokazano na filmie, otrzymujemy polirytmię.

Nauka ćwiczenia polirytmii

Nauka polirytmii może być trudna, ale nie jest to nic, czego nie da się naprawić odrobiną praktyki. Aby wykorzystać polirytmie w swojej muzyce, musisz regularnie je ćwiczyć. Głównym perkusistom lub osobom z doświadczeniem rytmicznym może być łatwiej znaleźć swój rytm wśród cross beatów i off beatów, ale nie zniechęcaj się. Oto kilka szybkich wskazówek, o których warto pamiętać podczas wykonywania polirytmii.

Zacznij od mniejszych kawałków

Niewątpliwie najlepszym sposobem na włączenie polirytmii do muzyki jest rozpoczęcie od grania pierwszego rytmu, a następnie powolne włączanie drugiego taktu. Dobrym pomysłem jest włączenie metronomu lub ścieżki beat click, aby utrzymać stabilność podczas odliczania rytmów.

Wykorzystaj swoje ciało

Jednym z najlepszych sposobów na opanowanie polirytmii jest wykorzystanie własnego ciała. Możesz użyć rąk, aby uderzać w dwa takty na pobliskim stole, a nawet na kolanach. Może to pomóc w szybszym wejściu w rytm niż próba liczenia na głos.

Używanie wskazówek głosowych

Wielu muzyków uważa za pomocne przypisanie frazy wokalnej do zestawu prostych polirytmów w celu ułatwienia liczenia. Na przykład fraza "what atrocious weather" jest powszechnie używana do liczenia polirytmii 4 na 3. W Internecie można znaleźć wiele pomocnych przykładów fraz, które pomagają w liczeniu dowolnego polirytmu, jak widać na tym filmie:

Korzystanie z DAW

Korzystanie z cyfrowej stacji roboczej audio lub sekwencera może być niezwykle pomocne przy próbie wizualizacji polirytmów. Stwórz polirytmy w swoim DAW i zwróć uwagę na to, jak wyglądają i brzmią. Warto też włączyć metronom, aby móc łatwo śledzić rytm.

Polyrhythm FAQ

Czy nadal masz problemy ze zrozumieniem polirytmii? Oto krótki zestaw często zadawanych pytań i odpowiedzi, które pomogą ci lepiej je zrozumieć.

Do czego służy polirytmia?

Polirytmia zaskakuje ucho poprzez jednoczesne odtwarzanie dwóch różnych rytmów, co może dodać utworowi wiele charakteru. Jest to powszechnie spotykane w muzyce afrykańskiej, jazzie i rocku progresywnym. Zasadniczo, polirytmy mogą być używane w każdym utworze, aby dodać dodatkową warstwę charakteru.

Jaki jest najczęstszy polirytmia?

Najpopularniejszym polirytmem jest zestawienie triol z ćwierćnutami lub ósemkami. Polirytmia ta jest również znana jako 3 przeciwko 2 lub 3:2. Motyw muzyczny 3 przeciwko 2 znany jest jako hemiola. Hemiola jest powszechnie spotykana w muzyce afrykańskiej, barokowej, rockowej i jazzowej.

Jak rozpoznać polirytmię?

Polirytmy mogą być trudne do określenia, ponieważ łatwo płatają figle uchu. W związku z tym pomocne może być wybranie najpierw jednego rytmu polirytmu, a następnie przystąpienie do dekodowania drugiego. Niektórzy uważają, że pomocne jest przypisanie słów do każdego taktu przed przejściem do faktycznego liczenia.

Jaka jest różnica między polirytmią a polimetrią?

Polimetr to sytuacja, w której w tym samym utworze występują różne długości taktów lub miar. Polirytmia to sytuacja, w której dwa różne rytmy są odtwarzane jednocześnie w tym samym takcie. Są to różne terminy, które mogą być używane w tej samej kompozycji.

Dlaczego polirytmia jest ważna w afrykańskiej grze na bębnach?

Rytm jest głęboko zakorzeniony w kulturze afrykańskiej. Dlatego ma sens, że kultura ta podjęła się tworzenia bardziej złożonych rytmów, takich jak polirytmia. Kultura afrykańska doprowadziła do popularyzacji polirytmii w gatunkach takich jak jazz, rock i muzyka alternatywna.

Jakie gatunki muzyczne wykorzystują polirytmię?

Istnieje wiele gatunków muzycznych, które wykorzystują polirytmię. Niektóre przykłady obejmują muzykę inspirowaną afro, jazz, rock progresywny, a nawet muzykę współczesną. Zespoły takie jak Gorillaz wykorzystują polirytmię w swojej muzyce. Inne przykłady obejmują Van Halen i Police.

Czym jest polirytmiczny styl śpiewania?

Podobnie jak w przypadku każdego instrumentu, muzyka może być śpiewana w polirytmii. Dlatego śpiew polirytmiczny składa się z dwóch wokalistów śpiewających różne rytmy w tym samym czasie. Podczas gdy niemożliwe jest, aby pojedynczy wokalista wyartykułował pełny polirytm, można to osiągnąć za pomocą dwóch lub więcej wykwalifikowanych wokalistów.

Co jest przeciwieństwem polirytmii?

Przeciwieństwem polirytmii jest pojedynczy rytm grany samodzielnie, czyli monorytmia. Jest to sposób, w jaki większość muzyki jest grana i wykonywana. Należy pamiętać, że utwór może być polimetryczny, a mimo to nie być polirytmiczny. Wrażliwość polirytmiczna może być trudna do opanowania, ponieważ jest mniej powszechna i trudna do konceptualizacji.

Jak obliczyć polirytmię?

Aby obliczyć polirytmię, dobrze jest najpierw ustalić sygnaturę czasową utworu. Po określeniu tego utworu należy posłuchać, czy na "1" występuje wspólny nacisk dwóch typów rytmicznych. Jeśli tak, przejdź do określenia dwóch indywidualnych rytmów.

Nie da się ukryć, że polirytmy składają się ze złożonych wzorów, które mogą być trudne do opanowania. Mamy nadzieję, że dzięki temu artykułowi łatwiej będzie grać te unikalne rytmy z pewnością siebie! Ciesz się eksperymentowaniem ze złożonymi i prostymi polirytmami w swojej muzyce.