Jeśli dopiero wkraczasz w świat produkcji muzycznej, możesz natknąć się na nieznane terminy, takie jak MIDI. MIDI oznacza cyfrowy interfejs instrumentu muzycznego i choć z początku może to nie oznaczać zbyt wiele, jest to jedno z najpotężniejszych narzędzi do tworzenia bitów, jakie można znaleźć.

Poniżej rozszyfrujemy świat MIDI, abyś mógł zacząć włączać instrumenty i sekwencje MIDI do swojego DAW. Pod koniec tego artykułu będziesz wiedział wszystko, co trzeba wiedzieć o MIDI, więc przejdźmy do rzeczy!

Co to jest MIDI?

Czym w ogóle jest MIDI? MIDI, czyli cyfrowy interfejs instrumentu muzycznego, to sposób na tłumaczenie cyfrowych informacji muzycznych za pośrednictwem sprzętu komputerowego. Wciąż możesz zadawać sobie pytanie "co to jest MIDI", ale nie martw się - jest to o wiele mniej skomplikowane, niż mogłoby się wydawać.

Gdy nowoczesny producent muzyczny gra klawisz na urządzeniu MIDI, takim jak klawiatura lub launchpad, kontroler MIDI wysyła informacje bezpośrednio do komputera. Informacje te są importowane bezpośrednio do cyfrowej stacji roboczej audio, dzięki czemu kluczowa pozycja jest zapisywana w sesji.

Jednak komunikat lub komunikacja MIDI zawiera znacznie więcej niż tylko pozycję lub umiejscowienie nuty. Twój DAW zapisze również inne informacje przekazywane za pośrednictwem kontrolera MIDI, takie jak to, jak mocno producent nacisnął klawisz, z jaką prędkością i czy zagrał pojedynczą nutę, czy wiele nut.

Dane MIDI są przydatne do szybkiej produkcji, ponieważ można intuicyjnie przesyłać informacje za pośrednictwem kontrolera MIDI, po prostu grając na instrumentach sprzętowych.

Należy pamiętać, że MIDI samo w sobie nie zawiera żadnych dźwięków; to tylko informacja. Tak więc, jeśli klawiatura MIDI lub interfejs MIDI nie ma wbudowanych dźwięków, nie będzie samodzielnie generować żadnych dźwięków. Zamiast tego narzędzia te służą do przejęcia większej kontroli nad cyfrowymi instrumentami i dźwiękami dostępnymi w programie DAW. Na przykład, ta rolka pianina MIDI kontroluje "super-sub drone bass", który jest jednym z wirtualnych instrumentów dostępnych w Ableton Live:

Niektóre syntezatory i inne instrumenty sprzętowe mogą być kompatybilne z MIDI, co oznacza, że można bezpośrednio przetłumaczyć informacje o dźwięku i ekspresji bezpośrednio z instrumentu na sesję cyfrową.

Jest to również stosunkowo nowa technologia. MIDI zostało oficjalnie stworzone przez legendarnego Dave'a Smitha i założyciela Roland Ikutaro Kakehashi w 1983 roku jako sposób na standaryzację komunikacji między syntezatorami. Obecnie technologia MIDI może być wykorzystywana do każdego instrumentu MIDI. Dzięki urządzeniom MIDI, takim jak kontrolery, launchpady, klawiatury, gitary, a nawet instrumenty dęte, niebo jest dziś granicą.

Jakie są zalety MIDI?

Dane MIDI poszerzyły horyzonty możliwości producentów elektronicznych na wiele sposobów. Oto tylko kilka korzyści płynących z MIDI, które mogą zainspirować Cię do przyjęcia tej niezbędnej technologii.

Dane MIDI mogą być przesyłane do dowolnej ścieżki

Kiedy grasz nuty na urządzeniu MIDI, tworzysz plik midi pełen informacji do sterowania instrumentami elektronicznymi w programie DAW. Na tym jednak zabawa się nie kończy. Polecenia MIDI można tłumaczyć w programie DAW, umieszczając klipy MIDI na wielu ścieżkach.

Na przykład, jeśli zagrałeś już bas z nutami MIDI, ale chcesz, aby syntezator podążał za tymi samymi nutami, nie musisz wracać do klawiatury MIDI. Możesz po prostu ponownie użyć pliku MIDI ze ścieżki basu i wkleić go na ścieżkę syntezatora. Ścieżki MIDI są łatwe w edycji i tłumaczeniu między cyfrowymi instrumentami muzycznymi, co zapewnia wydajny przepływ pracy podczas produkcji.

MIDI oddaje bardziej "żywy dźwięk"

Jednym z najważniejszych udogodnień, jakie interfejs MIDI może zapewnić producentowi elektronicznemu, jest bardziej "żywy" dźwięk ścieżki. Zamiast spędzać godziny na żmudnym programowaniu, próbując przekonwertować dźwięk wyprodukowany cyfrowo na dźwięk na żywo, dane MIDI pozwalają na odtwarzanie tych cyfrowych dźwięków na żywo.

Może nie brzmi to jak ogromna różnica, ale korzystanie z klawiatury MIDI może zaoszczędzić producentom wiele godzin czasu i energii. Urządzenia MIDI sprawiają, że elektroniczne instrumenty muzyczne ożywają bez konieczności korzystania z dodatkowego sprzętu.

Kontrolery MIDI są niezwykle wszechstronne

Kontrolery mogą pomóc w podłączeniu zewnętrznych urządzeń MIDI, takich jak syntezatory, do sesji cyfrowej, a także mogą pomóc w korzystaniu z instrumentów i efektów znajdujących się już w programie DAW. Narzędzia te są niezwykle przydatne i mogą służyć jako kompleksowy pakiet produkcyjny, gdy tylko nauczysz się wysyłać dane MIDI z interfejsu MIDI do sesji.

Dane MIDI można edytować po ich nagraniu

Dlaczego MIDI? Ponieważ pomaga grać perfekcyjnie bez konieczności wkładania w to zbyt wiele pracy! Po zagraniu partii MIDI możesz edytować sekwencję nut w rolce pianina swojego DAW. W ten sposób można edytować dowolny punkt danych MIDI. Kanały MIDI są niezwykle elastyczne, niezależnie od tego, czy chodzi o umiejscowienie nuty, czas trwania nuty, czy nawet jej siłę.

Połączenia MIDI są idealne dla entuzjastów syntezatorów

Oprócz pomocy z wirtualnymi instrumentami, MIDI może również pomóc w płynnym tłumaczeniu niektórych ulubionych urządzeń sprzętowych na DAW. Tak długo, jak urządzenie jest kompatybilne z MIDI i masz kabel MIDI i interfejs, możesz bezpośrednio wysyłać dźwięk ze sprzętu do sesji.

Czym są komunikaty MIDI?

Komunikaty MIDI lub punkty danych MIDI to wszystkie informacje, które są tłumaczone z kontrolera MIDI do DAW. Podczas gdy różne kontrolery mogą tłumaczyć różne typy danych MIDI, oto niektóre z głównych komunikatów MIDI, których można oczekiwać od jednego urządzenia, aby przekazać je do sesji. Wszystkie te typy wyrażeń można przechwycić za pomocą plików MIDI, o ile masz kompatybilne urządzenie.

• Przełącznik notatek
• Prędkość
• Zmiana parametru
• Uwaga ciśnienie
• Pitch bend: Przełączniki Pitch bend kontrolują ton dźwięku i są powszechnie spotykane w syntezatorach lub kontrolerach klawiatury.
• Czas

Niektóre interfejsy MIDI pozwalają na wybór pomiędzy przetwarzaniem mono i poly. Przetwarzanie mono oddziela każdą nutę na indywidualny kanał MIDI. Z drugiej strony, pliki Poly MIDI konwertują wszystkie mapowania (nawet jeśli wiele parametrów lub nut jest przełączanych) w jedną sekwencję.

Podczas gdy pliki MIDI są mniej obciążone danymi, nie masz tak dużej kontroli, jak w przypadku monofonicznego pliku MIDI w programie DAW.

Są to jedne z najczęstszych punktów danych, które są automatycznie mapowane w wielu urządzeniach MIDI, ale należy pamiętać, że można również mapować elementy sterujące na urządzeniu sprzętowym MIDI do parametrów w programie DAW.

W Abletonie wybranie przycisku "MIDI" w prawym górnym rogu pozwala dostosować te mapowania i zobaczyć je w akcji w czasie rzeczywistym:

Chociaż MIDI niesie ze sobą niezliczone korzyści, należy pamiętać, że tak jak wszystko inne, sekwencje MIDI i zewnętrzne instrumenty MIDI mają pewne wady. Być może największą z nich jest to, że pliki MIDI mogą być dość duże, przez co mogą obciążać procesor komputera lub zatykać sesję, w zależności od specyfikacji.

Powszechne jest również błędne przekonanie, że instrumenty MIDI są instrumentami w tym sensie, że przenoszą dźwięk. Kontrolery niekoniecznie mają wbudowane dźwięki, są po prostu zaprojektowane do przesyłania informacji. Mając to na uwadze, zakup instrumentu MIDI lub kompatybilnego instrumentu może nie mieć sensu, jeśli po prostu szukasz kolejnego instrumentu do dodania do swojej kolekcji.

Jeśli zdecydujesz się na korzystanie z sygnałów i urządzeń MIDI, absolutną koniecznością jest upewnienie się, że jesteś zadowolony ze swojego cyfrowego sprzętu muzycznego. Pomocne będzie posiadanie wielu wirtualnych instrumentów, które z chęcią wykorzystasz ze swoim przyszłym kontrolerem, zanim zaczniesz kupować urządzenie kompatybilne z MIDI. W przeciwnym razie możesz ponieść nieoczekiwane koszty po zakupie kontrolera. W końcu kontroler MIDI jest tak użyteczny, jak instrumenty programowe, z którymi go używasz.

Różne rodzaje sprzętu MIDI

Aby zrozumieć MIDI, ważne jest, aby podsumować, jakie rodzaje sprzętu do produkcji muzyki służą jako realne instrumenty MIDI. Sprawdź niektóre z tych standardowych urządzeń MIDI.

Kable MIDI

Jak sama nazwa wskazuje, kable MIDI to kable przeznaczone do podłączania urządzeń sprzętowych do komputera za pośrednictwem połączenia przewodowego. Większość nowoczesnych kabli MIDI posiada złącze USB, które podłącza się bezpośrednio do urządzenia, a następnie do portów USB komputera lub kompatybilnego adaptera.

Możesz również zobaczyć bardziej oldschoolowe kable MIDI o okrągłym kształcie i pięciu małych stykach. Ten typ kabla midi nazywany jest 5-pinowym kablem DIN. Podczas gdy większość nowych urządzeń wykorzystuje MIDI 2.o, starsze urządzenia sprzętowe łączą się za pomocą 5-pinowych kabli DIN.

Porty MIDI

Podczas korzystania z urządzenia MIDI widoczne są porty wejściowe, wyjściowe i przelotowe. Porty "Thru" są najbardziej przydatne, jeśli chcesz używać pojedynczego urządzenia MIDI do przesyłania informacji przez całą sieć urządzeń kompatybilnych z MIDI. Może to być przydatne podczas występów na żywo lub po prostu wydajnej produkcji.

Wyjścia MIDI są miejscem, w którym informacje z urządzenia sprzętowego są przesyłane do DAW lub systemu audio za pomocą kabla MIDI. Wejścia MIDI są w stanie odbierać informacje MIDI z urządzenia zewnętrznego. Należy pamiętać, że program DAW może, ale nie musi automatycznie odbierać wejścia MIDI.

Wiele nowoczesnych kontrolerów działa na zasadzie plug and play, ale w wielu przypadkach konieczne będzie przejście do preferencji w celu dostosowania niektórych kontrolerów. Konieczne może być również ręczne zmapowanie niektórych parametrów w programie DAW, zanim będzie można korzystać z urządzenia MIDI.

Interfejsy MIDI

Interfejsy MIDI są podobne do interfejsów audio, ponieważ pomagają podłączyć urządzenia sprzętowe bezpośrednio do cyfrowej stacji roboczej audio. Interfejsy te koncentrują się jednak wyłącznie na konfiguracjach MIDI, zwykle oferując wiele wejść i wyjść MIDI dla łatwej transmisji. Niektóre interfejsy MIDI zawierają zarówno 5-pinowe, jak i bardziej nowoczesne złącza MIDI.

Pliki MIDI i rolka pianina

Pliki MIDI są cyfrową ekspresją tego, co jest odtwarzane na kontrolerze sprzętowym. Pliki te są zazwyczaj umieszczane na ścieżce instrumentu programowego. Pamiętaj, że jeśli plik nie jest połączony lub załadowany z instrumentem cyfrowym, nic nie usłyszysz.

Dzieje się tak, ponieważ pliki MIDI są przeznaczone do przesyłania ekspresji do instrumentów. Możesz wziąć ten sam plik MIDI i dodać go do nowej ścieżki instrumentu programowego, a oba wyjścia będą odtwarzać tę samą ekspresję, o ile konfiguracja MIDI jest odpowiednia. Do wytworzenia dźwięku potrzebny jest rzeczywisty sygnał audio i informacje MIDI.

Pliki MIDI są często wyrażane za pomocą rolki pianina cyfrowego, która jest zasadniczo cyfrową reprezentacją klawiatury. W ramach tego interfejsu można edytować poszczególne nuty według potrzeb:

Mimo że ten plik MIDI jest używany dla zestawu perkusyjnego, nadal jest wyrażany przez interfejs rolki pianina.

Rolka pianina służy jako rodzaj sekwencera MIDI i jest dość intuicyjna w regulacji. Nawet w przypadku ścieżek perkusyjnych, jak pokazano powyżej, nadal dość łatwo jest edytować ścieżki MIDI, ponieważ sekwencery MIDI są nadal oddzielone rytmem. Można myśleć o tych interfejsach jako o skrzyżowaniu cyfrowych automatów perkusyjnych z konfiguracją elektronicznych klawiatur.

Kontrolery MIDI

Kontrolery MIDI zostały zaprojektowane tak, aby naśladować działanie i wygląd instrumentu sprzętowego, chociaż poszczególne klawisze lub elementy sterujące przesyłają dane MIDI i mogą być mapowane na dowolny dźwięk. Kontrolery te zawierają różne punkty danych ekspresji w każdej nucie MIDI, umożliwiając przesyłanie jak największej ilości informacji z urządzenia sprzętowego bezpośrednio do programu DAW.

Zewnętrzne MIDI i syntezatory

Oldschoolowe syntezatory i sprzęt zazwyczaj wykorzystują starszą wersję MIDI z 5-pinowymi kablami DIN. Będziesz musiał użyć interfejsu MIDI, aby podłączyć te narzędzia do swojego DAW, ale ten sprzętowy dźwięk jest tego wart. Większość z tych urządzeń ma wbudowane dźwięki, więc niekoniecznie trzeba je parować z wirtualnym instrumentem. Możliwe jednak, że w przypadku niektórych urządzeń konieczne będzie zainstalowanie sterownika sprzętowego.

Pakiety akordów MIDI

Podobnie jak producent może inwestować w pakiety sampli, można inwestować w pakiety akordów MIDI lub melodii od różnych dostawców audio. Pakiety te zawierają różne szablony MIDI, które można przeciągać i upuszczać na dowolnej ścieżce instrumentu wirtualnego, co ułatwia tworzenie obiecującego beatu, nawet jeśli akordy nie są twoją mocną stroną.

Zabawa nie kończy się tylko na akordach. Ableton Live 11 zawiera sekcję zatytułowaną "grooves", która służy do przeciągania i upuszczania plików MIDI w celu dodania odrobiny pizazzu do plików perkusyjnych. Możesz łatwo tworzyć szybkie groove'y za pomocą tych narzędzi plug-and-play i używać ich z samplami lub dowolnymi instrumentami wirtualnymi.

Dostosowywanie MIDI w programie DAW

Nauka obsługi klawiatury MIDI to jedno, ale jak edytować informacje MIDI w programie DAW? Jeśli chcesz edytować nagrane nuty MIDI, najlepiej zacząć od przejrzenia rolki pianina. Możliwość dostosowania nut lub ich ekspresji jest prawdopodobnie największą zaletą korzystania z MIDI. Oto kilka sposobów aktualizacji każdego kanału MIDI w programie DAW.

Uwaga: Edycja

W ramach konfiguracji MIDI dość łatwo jest dostosować długość każdej nuty, położenie poszczególnych nut i taktowanie każdej nuty. Sekwencer MIDI zazwyczaj pozwala na klikanie i przeciąganie w celu dostosowania nut, ale twój DAW może również zapewniać szybkie klawisze do wydajnego, powszechnego dostosowywania. Przykładowo, Ableton posiada przycisk "Legato". Po wybraniu nut MIDI i kliknięciu tego przycisku, interfejs automatycznie rozszerza wszystkie nuty tak, aby przechodziły jedna w drugą.

Oktawy

Jest to kolejna funkcja związana z edycją nut, ale większość kanałów MIDI i sekwencerów ułatwia przenoszenie nut z jednej oktawy do drugiej. Ułatwia to tworzenie głębi i warstw w miksie przy jednoczesnym zachowaniu spójności projektu. W Abletonie można podświetlić wszystkie nuty w pliku MIDI za pomocą CTRL+A i przesunąć je o oktawę w górę lub w dół za pomocą SHIFT+strzałki w górę lub w dół.

Kwantyzacja

Czy zdarza Ci się grać partię podczas nagrywania, ale nie udaje Ci się jej wykonać w 100%? Nie martw się, nie jesteś sam. Na szczęście w programach DAW dostępna jest funkcja kwantyzacji. Gdy kwantyzujesz plik MIDI lub cokolwiek innego, twój DAW naturalnie dostosuje rytmiczne rozmieszczenie wybranych plików w oparciu o wybraną siatkę czasową. Krótko mówiąc, koryguje błędy jednym kliknięciem przycisku.

Aby kwantyzować pliki MIDI w Abletonie, zacznij od podświetlenia wszystkich nut w pliku MIDI. Następnie możesz nacisnąć CTRL+U, aby kwantyzować nuty. Zobaczysz, że nuty magicznie spadają na rytm, co może znacznie ułatwić ci szybkie i efektywne tworzenie.

Prędkość

Velocity oznacza, jak mocno lub jak cicho grasz daną nutę MIDI. Im mocniej zagrana nuta, tym wyższa wartość velocity. Prędkość ścieżek MIDI można edytować po ich nagraniu w programie DAW. Może to być niezwykle przydatne do tworzenia kontrastu w całym utworze.

Przenoszenie do różnych ścieżek

Jedną z najważniejszych rzeczy, które należy wiedzieć o MIDI jest to, że można swobodnie przenosić jeden wzorzec MIDI na inną ścieżkę. Wystarczy podświetlić plik MIDI, a następnie skopiować go i wkleić na inną załadowaną ścieżkę instrumentu. Edycja skopiowanego i wklejonego pliku MIDI nie spowoduje edycji oryginalnego pliku.

Automatyzacja

Nie zapominaj, że wszystkie parametry w sekwencji MIDI mogą być zautomatyzowane, tak jak każde inne wyrażenie w twoim DAW. Poświęcenie czasu na eksperymentowanie z tymi zmiennymi może być świetnym sposobem na zwiększenie swoich umiejętności w zakresie produkcji muzyki.

MIDI 2.0: Przyszłość MIDI

Pomimo tego, że przez ostatnie 30 lat nie uległa ona zmianie, natywna technologia MIDI pozostaje niezawodnym sposobem komunikacji między instrumentami. Jednak nadejście MIDI 2.0 jest kolejną wersją tej technologii i jest już dostępna.

Kolejna wersja MIDI, która jest obecnie popularyzowana w instrumentach takich jak ROLI Seaboard, jest określana skrótem MPE lub MIDI Polyphonic Expression. Ta bardziej wyspecjalizowana wersja MIDI obiecuje wstrząsnąć przemysłem muzycznym, oferując producentom jeszcze większą kontrolę nad dźwiękiem dzięki bardziej wyspecjalizowanej transmisji informacji.

Oprócz punktów danych zbieranych przez zwykłe sekwencyjne obwody MIDI, MIDI 2.0 obiecuje jednoczesne zbieranie informacji takich jak barwa, wibrato i amplituda. Inne funkcje obejmują wyższą rozdzielczość z 16- i 32-bitowymi komunikatami MIDI.

MIDI 2.0 obiecuje również dwukierunkową komunikację, co oznacza, że zarówno sprzęt, jak i oprogramowanie mogą przyjmować i wysyłać informacje MIDI. Należy pamiętać, że MIDI 2.0 zostało oficjalnie zatwierdzone przez stowarzyszenie producentów MIDI w styczniu 2020 roku, więc technologia jest co najmniej w powijakach.

W ramach MIDI 2.0 można również tworzyć wiele wstępnie ustawionych konfiguracji, dzięki czemu pojedynczy kontroler może łatwo przełączać się między komunikacją z sekwencerem sprzętowym a instrumentami cyfrowymi. Obecnie na rynku dostępnych jest tylko kilka kontrolerów MIDI 2.0, ale nie wiadomo, jak może wyglądać krajobraz MIDI w ciągu kilku lat.

Mamy nadzieję, że ten przewodnik ułatwił ci zrozumienie "czym jest MIDI" i jak możesz łatwo włączyć pliki i urządzenia MIDI do swojej muzyki. Jedno jest pewne: jeśli chcesz rozwijać swoją karierę w branży muzycznej, będziesz musiał bardzo dobrze poznać technologię MIDI.

Na szczęście nauka MIDI nie jest zbyt trudna, gdy już opanujesz podstawy. Ciesz się włączaniem tego niezbędnego narzędzia do swoich nowych muzycznych kreacji!