Não há falta de conselhos sobre misturas na Internet. Com isso em mente, pode ser um desafio analisar quais conselhos são benéficos e quais são prejudiciais. Felizmente, foi-nos dada esta master class gratuita por David Gibson. "The Art of Mixing" de David Gibson está repleto de todos os elementos essenciais da mistura num vídeo surpreendentemente divertido.
Vamos analisar algumas das lições essenciais do vídeo de Gibson abaixo, mas não deixe que isso o impeça de desfrutar do curso. O vídeo está repleto de informações práticas para qualquer entusiasta da mistura, incluindo a utilização de cada efeito comum, a explicação de como "ver o som" e a partilha de uma filosofia de mistura fundamental.
Há também um monte de esquetes surpresa para mantê-lo envolvido entre pepitas de informações inestimáveis. Aqui estão algumas das minhas lições favoritas abordadas em "The Art of Mixing".
Pegar num fader antes de qualquer outra coisa
Uma das coisas mais importantes enfatizadas em "The Art of Mixing" é o poder do volume quando se trata de moldar o seu som. Embora queira certificar-se de que deixa espaço suficiente para a masterização da sua música, o simples facto de aumentar o volume de uma determinada faixa irá instantaneamente trazê-la mais para a frente na mistura. Proporcionalmente, baixar o volume de uma faixa irá enviá-la mais para trás na mistura.
Embora este pareça ser um conceito relativamente simples, é poderoso e essencial lembrar-se dele antes de procurar um efeito ou um plugin sofisticado. Por vezes, simples alterações de volume são tudo o que precisa para criar a atmosfera que procura na sua mistura.
É uma boa ideia dividir a mistura em dois processos diferentes. Primeiro, descubra o equilíbrio, ou a relação entre o volume de cada faixa em relação à outra. A partir daí, pode adicionar EQ, reverberação, atraso, etc., para moldar ainda mais o som. Concentrar-se no equilíbrio em primeiro lugar vai ajudá-lo a construir rapidamente a sua paisagem sonora sem ter de se preocupar com os complementos de que necessita.
A importância de ver o seu som
Parte da experiência de "The Art of Mixing" é a abundância de exemplos visuais de sons dentro da imagem estéreo. Gibson explica em profundidade porque é que certos sons parecem mais altos ou mais baixos do que outros e como pode começar a "ver" o seu som. Incentivar a visualização da imagem estéreo dá aos engenheiros uma perspetiva totalmente nova sobre a elaboração do seu som. Esta competência também pode ser reforçada ao longo do tempo simplesmente ouvindo criticamente algumas das suas misturas favoritas. À medida que começa a ouvir as músicas e a imaginar onde certos sons aparecem visualmente, começará a ganhar mais controlo sobre as suas misturas e a sua interpretação das mesmas.
Esta captura de ecrã do vídeo mostra uma interpretação de uma determinada mistura. Como pode ver, Gibson incentiva a visualização dos sons em termos de esquerda para a direita ou a distância entre duas colunas e da frente para trás. A profundidade de cada som é medida em níveis de volume da frente para trás. Por conseguinte, o ajuste do volume fará com que um som fique mais para a frente ou para trás na mistura.
Tenha em atenção que não existe uma forma correcta de misturar uma música ou de a interpretar. O importante é trabalhar num método de visualização que funcione para si e utilizar estas interpretações como ponto de referência ao misturar diferentes canções.
Detetar a distância no contexto com efeitos
Outro esclarecimento que este curso faz é como detetar a distância dentro de uma mistura. Gibson explica como cada efeito padrão, incluindo reverb, delay, panning, etc., adiciona um espaço e uma profundidade diferentes num campo estéreo. Compreender estas relações pode ajudar os engenheiros a colocar os efeitos de forma mais inteligente numa sessão. Pensar nos efeitos como formas de alongar, alargar ou diluir determinados sons ajudá-lo-á a selecionar sons que cooperam em vez de colidirem. Os engenheiros também devem ser capazes de identificar as lacunas de espaço numa mistura. Gibson ensina-nos que o espaço vazio é tão importante como qualquer outro instrumento, uma vez que, quando é utilizado de forma sensata, pode ajudar todas as outras faixas a brilhar da melhor forma possível.
Compreender os sons em relação à gama de frequências
Um dos aspectos mais valiosos deste curso é o facto de Gibson lhe dar várias abordagens à mistura. Para além de encorajar os músicos a visualizarem as suas faixas, ele também indica quais os tipos de instrumentos que se enquadram em diferentes gamas do espetro de frequências. Gibson mostra-nos que os nossos ouvidos ouvem naturalmente sons na gama de frequências mais altas mais claramente do que nas frequências mais baixas, por isso devemos ser super decisivos em relação ao que está a ocupar o nosso low-end. Saber onde determinados sons se situam num espetro de frequência também pode ser útil durante a produção, uma vez que começará a selecionar instrumentos e sons que funcionam naturalmente em conjunto. Lembre-se que os diferentes géneros de música terão equilíbrios variados no espetro de frequências. Embora não seja possível definir a relação entre cada gama de frequências, compreender onde se encontram determinados sons pode ajudá-lo a chegar mais rapidamente à sua mistura.
A sua interpretação da mistura é válida
Acima de tudo, "The Art Of Mixing" enfatiza a validade da perspetiva de cada engenheiro. Não existe uma forma "correcta" de misturar, e isso faz parte da beleza do processo. Penso que é fácil ver a mistura como um processo mais técnico do que criativo. Embora seja essencial ter uma compreensão firme de como funcionam frequências específicas, o vídeo do Gibson lembra-me que devo concentrar-me no som acima de tudo.
Os grandes engenheiros de mistura não aplicam as mesmas regras a todas as misturas. Eles entendem que a mistura é contextual e que cada música precisa de uma abordagem diferente, mesmo que isso signifique quebrar algumas das "regras".
Lembre-se de que a sua mistura tem uma voz única, tal como tocar um instrumento, cantar ou produzir. Gibson desafia-nos a abraçar essa voz, o que é, sem dúvida, a lição mais importante de todas. Desfrute do estudo de técnicas de mistura com este vídeo único!
