Sunteți gata să începeți să compuneți cântece, dar nu sunteți sigur de unde să începeți? Să înveți cum să scrii cântece pe cont propriu poate fi descurajant, dar cu siguranță nu este imposibil. Cu puțină îndrumare și practică, veți putea să vă transformați scânteile de inspirație în compoziții complet finalizate.

Mai jos, vom discuta despre cum să scrii un cântec în 5 pași simpli. Acest ghid pas cu pas pentru scrierea unui cântec vă va ghida prin procesul de transformare a ideilor dvs. în piese de sine stătătoare și se leagă frumos de postările anterioare pe care le-am făcut despre scrierea unui cântec .

Există o mulțime de modalități de a construi o structură de cântec catchy, așa că vom împărtăși abordarea mai personalizabilă. Acest proces de scriere a melodiilor este complet personalizabil și vă va ajuta să vă construiți propriile melodii de la zero, indiferent dacă începeți cu o progresie de acorduri, versurile refrenului sau pur și simplu starea de spirit a melodiei.

Vom împărtăși câteva dintre elementele de bază ale creării propriei muzici, împreună cu câteva sfaturi pentru compunerea cântecelor, astfel încât să puteți crea muzică care să sune bine și să se conecteze cu ceilalți. Să înveți cum să scrii un cântec este doar la o citire rapidă distanță - Să trecem la treabă!

1. Înțelegerea elementelor de bază ale unui cântec

Pentru început, poate fi util să înțelegeți elementele esențiale ale unui cântec. În general, aceste elemente pot fi împărțite în două grupe: structurale și sonore.

Înțelegeți deja intuitiv aceste piese diferite. Probabil că le-ați putea identifica ascultând activ cântecul dvs. preferat. Ori de câte ori se schimbă starea de spirit sau se trece la o altă secțiune, ascultați o schimbare în structura cântecului. Ținând cont de acest lucru, iată vocabularul de care aveți nevoie pentru a clasifica aceste elemente.

Elemente structurale

Acestea sunt secțiuni ale unui cântec care se unesc pentru a crea o piesă întreagă. Fiecare dintre aceste elemente servește ca elemente de bază pentru structura generală a cântecului.

• Versuri: Versurile din cântece ocupă, de obicei, cel mai mult timp și sunt cele în care ascultătorul obține cele mai multe informații despre vorbitor/cântăreț. În cântecele bazate pe versuri, acesta este momentul în care cântărețul spune o poveste. De obicei, versul este înconjurat de un refren repetat. Versurile nu sunt de obicei repetate la un T, dar pot reutiliza aceeași melodie ca un alt vers.
• Refren: Acestea sunt momentele strălucitoare, repetate dintr-un cântec. Refrenul este, de obicei, cea mai esențială parte a melodiei cântecului și adesea se repetă integral cu aceeași cadență și melodie. Refrenele includ un cârlig, care se referă doar la o frază sau o melodie concepută pentru a rămâne în minte. Refrenul, susținut de versuri, este în general mai scurt și mai antrenant.
• Pre-chorus: Un pre-chorus este o secțiune melodică suplimentară repetată care vine, fără surpriză, direct înaintea refrenului.
• Punte: O punte se referă doar la o secțiune care contrastează cu restul piesei. Acest lucru poate însemna o structură melodică diferită, un model ritmic variat sau ambele. Punțile ies în evidență și pot ajuta la creșterea tensiunii până la un refren final sau la revenirea la un vers.‍
  

Unele structuri tipice ale cântecelor includ:

1. STROFĂ - REFREN - STROFĂ - REFREN
2. INTRO - STROFĂ - REFREN - STROFĂ - PUNTE - REFREN
3. STROFĂ - REFREN - PUNTE - REFREN

Acestea sunt toate modele comune, dar nu simțiți că trebuie să le respectați pentru a avea succes. Amintiți-vă doar că fiecare secțiune ar trebui să adauge o anumită valoare pentru ascultător. De exemplu, al doilea refren ar putea părea mai mare sau mai lung decât primul refren, chiar dacă secțiunile sunt mai mult sau mai puțin copii unele ale altora.

Elemente sonice

Acestea sunt principalele elemente sonore pe care va trebui să le luați în considerare pe parcursul procesului de scriere.

• Ritmul: Ritmul piesei dvs. adaugă energie și groove compoziției dvs. Veți dori să vă gândiți la ritm atunci când stabiliți modul în care fiecare secțiune ar trebui să curgă în următoarea. Este esențial să luați în considerare modul în care diferite linii melodice și versuri funcționează din punct de vedere ritmic, dar și ritmul fiecărui element sonor din melodie.
• Acorduri și bas: Acordurile și liniile de bas servesc drept coloană vertebrală pentru melodie. Aceste elemente structurale sunt de obicei oarecum repetitive. Repetiția permite melodiei să iasă în evidență față de acorduri sau bas. Acordurile sunt create prin utilizarea notelor din tonalitatea melodiei dumneavoastră. Dacă nu sunteți sigur cum să creați o progresie de acorduri puternică, puteți căuta videoclipuri sau resurse online sau pur și simplu puteți împrumuta una din melodiile dvs. preferate.
• Melodie: Melodia se referă la șirul de note care iese în evidență printre celelalte elemente structurale. Melodia poate proveni din voce, precum și din diferite instrumente.
  

Amintiți-vă că, în cazul oricărei compoziții, nimic nu trebuie să fie fixat în piatră. Nu toate melodiile sunt structurate în același mod sau au toate elementele esențiale reprezentate. Acestea fiind spuse, aceste linii directoare pot fi utile atunci când sunteți la început. Toate sunt instrumente utile de compunere a cântecelor și vocabular pe care le puteți folosi pentru a comunica idei melodice și lirice excelente cu alți muzicieni.

2. Găsiți ceva cu care să începeți

Acum că ați înțeles elementele esențiale ale unui cântec, este timpul să începeți. Cel mai bun mod de a începe este să găsiți mai întâi unul dintre elementele sonore și să construiți de acolo. Aveți o melodie în minte? Înregistrați-o pe memo-uri vocale. O linie de bas bolnavă? Marcați-l în DAW. Un ritm grozav? Înregistrați-l și începeți să faceți riff-uri pe baza lui. Găsirea inspirației ar trebui să fie un proces fluid, jucăuș.

De cele mai multe ori, prefer să încep prin a crea o progresie de acorduri. Aceasta este adesea cea mai ușoară modalitate de a mă inspira și de a începe să construiesc ceva pe baza ei. Învățarea teoriei muzicale de bază poate fi incredibil de utilă în călătoria ta ca muzician. Puteți începe prin a căuta online progresii de acorduri comune sau chiar folosind un pachet de acorduri MIDI.

De aici, improvizează cu tine însuți. Ce puteți adăuga la progresie pentru a o face să sune cu 10% mai aproape de o piesă completă? În această etapă, notați tot ce vă vine în minte și păstrați-le pentru mai târziu.

Nu există un singur mod corect de a scrie un cântec. Cheia este să creați un element fundamental care este suficient de inspirat pentru a se construi de la sine. Iată câteva exemple de cum puteți construi un cântec de la zero.

Începeți cu ideea

Dacă sunteți un creator înnăscut de cuvinte, poate fi logic să începeți cu versurile. Unii compozitori consideră că este util să facă un brainstorming al gândurilor lor pentru a decide un subiect pentru cântecul lor. Odată ce ați selectat un subiect, vă puteți permite să scrieți liber despre subiectul în cauză.

Unii ar putea găsi util să conceptualizeze un cântec prin formularea unei întrebări. De exemplu, "Ce te face să te simți cel mai bine acasă?", "Ce părere ai despre X?", "Ce nu-ți place la X?" pot servi ca îndemnuri pentru cântece.

Vreți doar să găsiți ceva care să vă pună ideile în mișcare, fie că este vorba de o întrebare, un brainstorming sau un început spontan de inspirație. Folosirea tonului emoțional în timp ce compuneți melodii vă poate ajuta în mod natural să fiți mai vulnerabil față de publicul dumneavoastră, ceea ce este excelent pentru a atrage ascultători dedicați.

De aici, începeți să vă formulați ideile în versuri coerente care, de preferință, au un fel de schemă de rimă. Un set complet de versuri poate servi drept pilon pentru melodie, acorduri și restul piesei. Conceptul cheie este de a concretiza o parte a compoziției, astfel încât să puteți avea o bază solidă pe care să construiți. Creați o foaie de versuri pentru diferitele dvs. idei.

Pentru melodiile instrumentale sau fără versuri, poate fi util să vă gândiți la ideile pe care doriți să le transmiteți.

Să spunem că creați un cântec ca parte a unei partituri pentru un film - poate fi util să scrieți diferite indicații, emoții și puncte în care doriți să treceți de la o idee sonoră la alta. Indiferent dacă melodia dvs. are sau nu versuri, o mică planificare inițială poate fi foarte utilă.

Începeți cu un instrument

În timp ce unii ar putea vedea compozitorii doar ca pe cei cu chitare sau piane, puteți construi practic un cântec pornind de la orice sunet sau instrument. Construiți o coardă sau note sau o melodie și notați-o folosind hârtia de partitură.

Pentru o metodă mai puțin clasică, puteți fredona sau cânta note în aplicația de memo vocal a telefonului. Experimentați cu diferite combinații de note până când o anumită coardă sau două par să se fixeze.

Odată ce ați obținut aceste idei melodice, puteți începe să le potriviți ritmul sau versurile. În acest fel, unul dintre elementele procesului ar trebui să curgă în mod natural în următorul.

Începeți cu ritmul

Dacă ești mai înclinat spre ritm, începe cu idei de tobe sau ritmuri. După ce ați creat câteva care vă satisfac, puteți începe să improvizați pe baza lor, fie cu un instrument, un sunet sau o melodie vocală. Alternativ, puteți asambla un ritm și să vă dați seama ce versuri au sens în cadrul unei fraze ritmice.

După cum puteți vedea, există o mulțime de căi pentru a scrie un cântec de succes. Tot ce trebuie să faceți este să alegeți elementul cu care doriți să începeți și să construiți de acolo.

3. Experimentați cu melodia

Odată ce ați creat fundația cântecului, este timpul să începeți să adăugați melodii. Este posibil să descoperiți că ideile melodice vă vin în mod natural. Alternativ, puteți utiliza o scară pentru a construi linii melodice. Creați diferite fraze melodice și capturați-le în DAW sau în memo-uri vocale, astfel încât să vă puteți referi la ele mai târziu.

Nu vă agățați prea mult de locul în care vor merge anumite elemente (de exemplu, ce melodie va fi pentru refren și pentru strofă). Dacă unul pare să se încadreze în mod natural într-un rol sau altul, este grozav, dar amintiți-vă că puteți oricând să rafinați aceste idei mai târziu.

Un exercițiu care mă ajută este să cânt o progresie de acorduri în buclă și să improvizez melodii folosind un cuvânt fără sens precum "da" sau "la". Mă voi înregistra cântând note în memo-urile mele vocale și apoi voi adăuga versuri la aceste note mai târziu.

Dacă nu găsiți melodii care să se potrivească bine cu vocea sau instrumentul dvs., puteți întotdeauna să faceți un pas înapoi și să vă ajustați sunetul de pornire.

Rafinarea propriei melodii

Dacă ați creat deja melodii pentru versuri și refren în etapa anterioară, puteți folosi această secțiune pentru a rafina ceea ce ați creat deja. Unul dintre cele mai bune lucruri despre scrierea cântecelor este că nu există o singură cale de a ajunge la destinația dorită. Luați-vă ideile de cântec vag formate și începeți să editați cu o ureche fină. Există o melodie a versului care strălucește deasupra celorlalte? Melodia refrenului este prea lungă sau prea scurtă? Începeți să vă gândiți la aceste mici modificări, astfel încât să puteți construi o structură puternică a cântecului prin mici detalii.

4. Scrieți versuri și creați structura

Odată ce v-ați creat melodiile, sunteți gata să scrieți versuri. Puteți folosi aceste versuri pentru a se încadra în structura melodică pe care ați creat-o deja.

Faceți un brainstorming cu diferite subiecte despre care ați dori să scrieți. De aici, vă puteți gândi la cuvinte care se potrivesc cu frazarea melodiei dvs. De asemenea, este util să rimați versurile pentru a da cântecului dvs. mai multă curgere și coeziune.

Până în acest moment, ar trebui să fiți în măsură să asamblați întregul cântec. Începeți să stabiliți unde doriți să fie refrenul, strofa și puntea. Nu ezitați să ascultați câteva dintre melodiile dvs. preferate și să vă referiți la structura lor. Este foarte bine să ascultați un cântec pop și să urmați același format pentru a vă asigura că al vostru este bine organizat.

Odată ce aveți o structură, versuri și melodii care se potrivesc bine împreună, puteți începe să repetați aceste părți împreună.

Construirea cântecului tău

Dacă observați că melodia dvs. nu se construiește în mod natural, puteți utiliza o structură de melodie mai comună, cum ar fi un model ABAB. Aceste modele funcționează prin faptul că anumite secțiuni se repetă pe parcursul unei cronologii a unui cântec. Fiecare element structural sonic poate corespunde unei litere diferite. De exemplu, versurile pot fi atribuite literei A, secțiunile refrenului literei B, iar puntea literei ABC.

O structură obișnuită a unui cântec pop ar putea fi ABABCB. Puteți căuta modele suplimentare online dacă nu sunteți sigur cum să vă construiți cântecul. Dacă melodia dvs. nu urmează un model tradițional la T, nu vă agitați! Au existat cântece de succes cu formule, dar și multe cântece de succes care nu urmează o anumită foaie de parcurs.

Îmbunătățirea versurilor tale

Pentru mulți, nu este dificil să învețe cum să scrie un cântec, ci mai degrabă să înțeleagă cum să scrie un cântec grozav. În timp ce a crea ceva care este "bun" este oarecum subiectiv, versurile joacă un rol puternic în structura cântecului, așa că veți dori să petreceți ceva timp suplimentar aici în timp ce învățați să scrieți cântece.

Gândiți-vă ce versuri v-ar atrage în calitate de ascultător. Titlul cântecului transmite ceva relatabil? Este titlul cântecului încorporat în versurile refrenului pentru a spori memorabilitatea? Deși poate părea un detaliu minor, nu uitați că prima impresie a unui ascultător despre o piesă este adesea titlul.

Lucrați și la structura versurilor și a refrenului. Mulți autori de cântece de succes folosesc concepte familiare și ușor de reținut pentru a se conecta la publicul lor. Întregul dvs. cântec ar trebui să spună o poveste sau să picteze o imagine pentru oricine ascultă.

Vă puteți gândi la structura cântecului dvs. ca având un început, un mijloc și un sfârșit, la fel ca o poveste. Scrierea versurilor pe melodii diferite poate fi o modalitate rapidă de a vedea ce se potrivește și ce nu în cadrul unei structuri comune de cântec.

Deși este important să creați un cârlig memorabil, nu folosiți acest lucru ca o scuză pentru a neglija structura melodiei din restul piesei. Un prim vers convingător poate aduce un ascultător la un refren altfel neauzit. A scrie muzică înseamnă a te conecta cu ceilalți, așa că asigură-te că forma cântecului tău susține acest lucru și este accesibilă pentru o mare varietate de oameni.

Adăugarea interesului

Odată ce ați pus la punct progresia de bază a acordurilor, melodia, versurile și secțiunile, este timpul să adăugați toate elementele suplimentare. Ajustați versurile pentru a vedea dacă există verbe generale pe care le puteți înlocui cu cuvinte de acțiune mai descriptive.

Acesta este un moment excelent pentru a adăuga noi sunete muzicii dvs. pentru a menține ascultătorii pe deplin implicați pe tot parcursul piesei. Ideea centrală ar trebui să rămână mai mult sau mai puțin aceeași în acest moment, dar tot ceea ce adăugați peste muzica preexistentă ar trebui să servească la evidențierea celor mai bune puncte de vânzare ale piesei dvs.

Închide cântecul tău

Prima impresie este importantă, dar la fel este și un final bun! Determinați cum ați dori să vă încheiați piesa.

Pentru mulți, acest lucru înseamnă utilizarea unui refren final mare, care lasă cârligul blocat în capul ascultătorilor.

Pentru alții, acest lucru ar putea fi doar stingerea lentă, dar sigură, a piesei.

Gândiți-vă la ceea ce are cel mai mult sens pentru sentimentul emoțional și sonic al piesei. Ce versuri speciale puteți pune la sfârșitul piesei, pe care ascultătorul ar dori să le revadă? Ce face ca piesa dvs. să poată fi reluată?

5. Rafinează-ți pista

În timp ce exersați melodia, este posibil să observați că unele versuri trebuie ajustate pentru a se potrivi cu melodia sau că o secțiune sună mai bine lângă alta. Nu vă fie teamă să editați și să vă rafinați piesa!

De asemenea, poate fi util să faceți un pas înapoi de la sesiunea de scriere și să reveniți în următoarea zi sau săptămână. Uneori, aveți nevoie de un set nou de urechi pentru a vă crea cea mai bună lucrare.

Din fericire, cu practică, acest proces ar trebui să devină mai ușor în timp. Mai presus de toate, nu uitați că nu există un singur mod bun de a scrie un cântec. În schimb, găsiți un proces care să vă pună în valoare productivitatea și creativitatea.

Nu vă fie teamă să reporniți

Uneori, un cântec elaborat poate servi drept inspirație inițială pentru următorul tău cântec. Primul dvs. cântec nu trebuie să fie perfect. Amintiți-vă doar că, dacă aveți probleme în a transforma o idee brută într-un cântec complet format, nu este nimic rău în a o lua de la capăt.

Veți dori să dobândiți obiceiul de a finaliza cât mai multe idei de cântece, dar procesul de creare a unui cântec vă va ajuta în mod inevitabil să vă perfecționați abilitățile de compozitor. Cântecele grozave apar de obicei în urma multor exerciții, așa că nu fiți prea aspru cu dvs. dacă constatați că v-ați blocat pe un cântec.

Obțineți feedback

Una dintre cele mai bune modalități de a-ți rafina cântecul este să ceri feedback de la cei în care ai încredere. De multe ori, ne obișnuim cu modul în care cântecele noastre curg doar din cauza faptului că lucrăm la ele ore în șir în vid. Odată ce simțiți că ați creat un cântec care merită împărtășit, este timpul să vedeți ce cred alții.

Obținerea unui feedback critic poate fi un proces dezamăgitor, mai ales dacă nu sunteți obișnuit cu el, dar nu uitați că toată lumea are în minte scopul final de a vă ajuta să vă îmbunătățiți cântecul. Unii pot găsi că piesa pare să sune bine, în timp ce alții pot sugera o progresie diferită a acordurilor, versuri pentru refren etc.

Vestea bună este că tu poți decide dacă vei asculta sau nu sfatul cuiva. Vă recomand să căutați compozitori și muzicieni cunoscuți, precum și ascultători obișnuiți pentru feedback. Acest lucru vă va oferi o gamă mai variată de sfaturi, oferindu-vă cel mai mare potențial de a vă îmbunătăți cântecul.

Dacă nu aveți acces la o buclă de feedback în persoană, îl puteți cere online. Soundcloud, Reddit etc., toate au spații în care puteți cere feedback cu privire la un cântec prieten. Angajarea în această practică vă va ajuta să vedeți punctele forte și punctele slabe din propria muzică, ceea ce vă va ajuta, fără îndoială, să creșteți ca artist și compozitor.

Încearcă, încearcă din nou

Unele melodii par a fi compuse fără efort, dar de multe ori există ore de muncă și material brut ascuns în spatele acelui cântec de succes. Este posibil ca primul dvs. proiect să nu ajungă întotdeauna la forma finală a cântecului, iar acest lucru este în regulă. Sfaturile de scriere a cântecelor pot fi utile, dar cel mai bun profesor este să îți faci timp să participi la lumea scrierii cântecelor.

Începeți să scrieți în mod regulat pentru a vedea cum vă dezvoltați abilitățile de compozitor. Din fericire, aveți deja la dispoziție toate instrumentele de compoziție de care aveți nevoie - trebuie doar să fiți suficient de curajoși să scrieți multe, multe melodii pentru a găsi acel hit.

Cum să scrii un cântec Întrebări frecvente

Dacă încă nu ești sigur cum să scrii un cântec, iată un set de întrebări și răspunsuri frecvente pentru a-ți aprofunda cunoștințele despre compunerea cântecelor.

Poate oricine să scrie un cântec?

Pe scurt, da! Oricine poate scrie un cântec dacă este dispus să își exploateze creativitatea. Să înveți să faci acest lucru nu este întotdeauna ușor, dar compunerea cântecelor este o abilitate la fel ca orice altceva, ceea ce înseamnă că poate fi îmbunătățită în timp.

Amintiți-vă că scrierea primului set de cântece va fi probabil cea mai dificilă și va deveni mai ușoară în timp. Cu puțină practică, scrierea propriului cântec va părea ca o a doua natură.

Este greu să scrii un cântec?

Procesul de compunere a unui cântec poate fi diferit de fiecare dată, ceea ce înseamnă că, în unele cazuri, poate fi dificil, iar în altele, poate fi simplu fără efort.

Crearea propriilor melodii necesită cu siguranță exercițiu, dar pe măsură ce exersați procesul de scriere a melodiilor în mod regulat, veți descoperi că devine din ce în ce mai ușor să vă loviți de un cântec grozav. Să înveți cum să scrii un cântec poate fi dificil, dar să produci un cântec bun poate fi ușor cu suficientă practică.

Cu ce ar trebui să încep un cântec?

Ar trebui să începeți un cântec cu ceea ce vi se pare cel mai natural la momentul respectiv. Una dintre cele mai bune părți ale compunerii unui cântec este că este un proces fluid - ceea ce înseamnă că nu trebuie să respecți neapărat o metodă în detrimentul alteia. Ați putea începe cântecul cu scrierea versurilor, sau să vă începeți sesiunea cu niște progresii de acorduri geniale.

Uneori, este mai ușor să ai în minte o anumită structură a cântecului pentru a face să curgă sucul creativ. Trebuie doar să știți că orice modalitate pe care o alegeți pentru a scrie cântece este valabilă, atâta timp cât vă determină să scrieți!

Cât de lung este în medie un cântec?

În medie, majoritatea melodiilor ajung să dureze în jur de 3 minute. Cu toate acestea, o mulțime de melodii sunt mai lungi sau mai scurte, în funcție de mesaj, gen și compoziție generală.

În loc să vă concentrați asupra duratei unui cântec, ar putea fi util să vă concentrați asupra menținerii interesului ascultătorului pe întreaga durată a compoziției dvs.

Poți fi cântăreț fără să scrii cântece?

Dacă scrierea de cântece nu este neapărat punctul tău forte, nu te îngrijora! Nu trebuie să fii compozitor pentru a fi cântăreț.

De fapt, mulți cântăreți celebri nu își scriu cântecele în întregime. De multe ori, un cântec este scris de mai mulți compozitori și interpretat doar de un singur cântăreț.

Cum știi dacă un cântec scris de tine este bun?

Muzica, la fel ca orice formă de artă, este subiectivă, așa că este imposibil să știi dacă melodia ta este 100% bună.

Cu toate acestea, dacă cântecul dvs. este ușor de reținut sau memorabil într-un fel sau altul, ascultătorii vor fi mai predispuși să îl asculte în mod regulat sau să creeze o legătură emoțională cu el. Acest lucru ar trebui să vă ghideze în scrierea cântecelor, deoarece ar trebui să vă străduiți să creați melodii memorabile și versuri relatabile.

Este scrisul de cântece o carieră bună?

Compoziția muzicală poate fi o carieră excelentă pentru cei dispuși să depună efort. Ca în majoritatea industriilor creative, poate fi destul de competitiv să găsești posturi de compozitor care să ofere în mod constant un salariu prosper.

Cu toate acestea, dacă sunteți dispus să vă perfecționați meseria, este posibil să obțineți un post de compozitor de studio, ajutând o gamă largă de artiști în mod regulat.

Cât timp îți ia să scrii un cântec?

Timpul necesar pentru a crea un cântec variază foarte mult în funcție de compoziția individuală. Poate dura câteva ore, sau poate dura câteva luni.

Important nu este cât timp îți ia. Este mai productiv să vă concentrați asupra faptului dacă ați terminat sau nu cântecul. S-ar putea să descoperiți că deveniți un compozitor mai eficient pe măsură ce exersați scrierea.

Cum pot verifica dacă melodia mea este originală?

Este posibil să fi împrumutat în mod neintenționat idei din alte cântece populare, așa că este o idee bună să vă treceți versurile printr-un motor de căutare precum Google pentru a verifica originalitatea. Atâta timp cât vă creați propriile melodii și versuri, cântecul dvs. este probabil considerat original. Nu folosiți mostre din alte cântece în compozițiile dvs. decât dacă ați obținut permisiunea de la artistul original.

Cum încep să scriu muzică?

Scrierea de muzică poate părea descurajantă, dar ar trebui să puteți face acest lucru dacă vă oferiți șansa de a vă juca cu instinctele sonore și creative. Puteți începe să compuneți un cântec pornind de la o emoție, un gând sau chiar doar o situație imaginară.

Cântecele sunt mai mult sau mai puțin povești melodice, așa că poate fi o idee bună să scrieți mai întâi versurile și apoi să adăugați note după aceea. Odată ce ați lămurit un cântec, scrierea celui de-al doilea va fi și mai ușoară.

Ce se întâmplă dacă melodia mea sună ca o altă melodie?

De multe ori, cântecele seamănă între ele. Dacă vi se întâmplă acest lucru, puteți oricând să schimbați câteva note din melodie sau să încercați să cântați într-o cheie diferită pentru a crea originalitate. De asemenea, rețineți că progresiile de acorduri nu pot fi protejate prin drepturi de autor, așa că sunteți liber să utilizați aceeași progresie ca una dintre piesele dvs. preferate.

Sperăm că această lucrare ți-a oferit o mulțime de modalități interesante de a scrie muzică. Bucurați-vă de procesul de creație și începeți să scrieți!