Как сочинить мост в песне

Как сочинить мост в песнеКак сочинить мост в песне

При написании следующей песни не стоит недооценивать влияние отличного моста. Он может придать песне новый волнующий тон и ощущение, рассказать новую главу в истории песни и, что самое главное, заинтересовать слушателей.

Не каждой песне нужен бридж - есть множество хитов, состоящих только из куплетов и припевов, - но часто бывает, что хорошо написанный бридж превращает песню из хорошей в отличную.

Написать эффективный мост для вашей следующей песни проще, чем вы думаете. Используя эту тактику написания песен, вы сможете создать мост, который поможет удержать слушателей на протяжении всей песни.

Что такое мост в песне?

В песне бридж - это определенный раздел, который автор песни использует для создания уникального контраста с остальной частью песни.

Мост - это раздел, который добавляет в песню новую, музыкально отличную часть и обычно служит необходимым сдвигом или развитием для слушателя.

Не существует правил относительно того, где должен располагаться бридж с точки зрения структуры песни, но в поп-музыке он чаще всего располагается после второго припева. Слушатель уже успел услышать и привыкнуть к куплетам и припеву, и он готов к чему-то новому.

Мост должен контрастировать с другими частями песни - этот контраст может быть вызван динамическим сдвигом, мелодическим сдвигом, тональным сдвигом или даже сменой тональности. Этот раздел песни должен связывать (или "мостик") историю вашей песни воедино, одновременно добавляя в нее новые чувства.

Как вы будете писать и использовать свой мост, зависит от вас и вашего собственного творчества - и как только у вас появятся эти советы и приемы в вашем инструментарии, вы сможете использовать их в своих интересах!

10 способов написать отличный бридж для вашей песни

  1. Ввести новый мелодичный крючок
  2. Осуществите динамический сдвиг
  3. Вставьте старую добрую смену клавиш
  4. Придумайте правильное размещение
  5. Используйте различные тексты песен
  6. Вместо этого займитесь соло
  7. Измените темп
  8. Измените ритм
  9. Измените его с помощью новой аккордовой прогрессии
  10. Нарушать правила

1. Представьте новый мелодичный крючок (или несколько мелодичных крючков)

Все мы знаем, что некоторые из лучших поп-песен известны своими бесспорно запоминающимися крючками, которые застревают в голове и заставляют вас возвращаться к ним снова и снова. Чаще всего основной хук находится в мелодии припева или впервые появляется в виде инструментального или безлирического хука во вступительной части. Но вы также можете использовать хуки как отличный способ создать интересный и музыкальный мост.

Одна из лучших поп-песен (по моему мнению), вышедших этим летом, - "Never Really Over" Кэти Перри. Эта песня поражает вас хуком за хуком, наиболее заметным из которых является припев. Когда песня переходит к бриджу, аккорды и динамика совсем не меняются, но она вводит еще один хук, который держит нас в напряжении.

Первый значительный сдвиг в этом крюке для бриджа - это ритм. Перри переходит от крутящегося на языке 16-нотного ритма припева к ритму, который больше похож на четверть-нотный триоль, что позволяет тексту бриджа дышать свободнее и позволяет эмоциям песни проникнуть внутрь ("думал, что мы поцеловались на прощание, думал, что мы подразумевали, что этот раз был последним").

За хуком также следует повторение текста из припева ("I guess it's never really over"), но к тексту песни теперь прилагается новая мелодия. Это хорошо связывает эту часть с другими частями и возвращает знакомый текст, в то же время обеспечивая достаточный сдвиг, чтобы сохранить интерес.

Наконец, чтобы связать все воедино, она в последний раз возвращает крючок моста после финального припева, чтобы завершить песню. Такое написание мостов очень эффективно, потому что вы рассматриваете мост не просто как отдельный компонент песни, а как неотъемлемый крючок, который помогает сделать песню такой, какая она есть.

2. Осуществить динамический сдвиг

В любой песне, независимо от того, есть в ней бридж или нет, должны присутствовать изменения в динамике. Слово динамика относится к громкости разделов, фраз и нот в музыкальном произведении. Динамический сдвиг в части песни может сделать ее громче или тише, чем предыдущая или последующая часть. Это создает дугу вашей песни и помогает передать эмоции, которые вы хотите донести до слушателя. Динамический сдвиг или несколько динамических сдвигов могут быть размещены в любом месте вашей песни, в зависимости от того, где вы как автор чувствуете, что это имеет смысл, но если вы ищете способ развить ваш бридж, это отличное место для начала.

Если у вас высокоэнергетическая песня со слоями синтезаторов и пульсирующими ударами барабанов, попробуйте динамично спустить мост с помощью только фортепиано и вокала или более приглушенной постановки. Если у вас мягкая фортепианная баллада, попробуйте поднять уровень в бридже с помощью динамичных ритмов и мощного вокала.

Отличный пример динамично меняющегося моста можно найти в песне Fifth Harmony "Sledgehammer" (написанной в соавторстве с суперзвездой и автором песен Меган Трейнор). Припев взрывается мощью всех пяти вокалистов, поющих одновременно, вместе с тяжелыми синтезаторами и барабанными ударами, вдохновленными EDM. К тому времени, когда мы доходим до конца второго припева, нам нужен какой-то сдвиг, чтобы дать слушателю отдохнуть от интенсивной высокой энергии первых 2 минут 30 секунд. Авторы песни решают эту проблему, выполняя превосходный динамический сдвиг в бридже.

3. Вставьте старую добрую смену клавиш

Давайте будем честными - все любят хорошие изменения в ключе. Да, с ними можно переборщить, но при правильном исполнении вы можете буквально поднять вашу песню вверх и привести слушателей в восторг! Смена тональности в поп-музыке чаще всего происходит на половину или целую ступень вверх - но, опять же, правил не существует. Легенда поп-музыки Уитни Хьюстон нарушила норму, изменив модуляцию на 3 полуступени вниз с Gb на Eb в своей хитовой песне "How Will I Know". И есть множество песен, которые смещаются в относительный мажор или относительный минор, или поворачивают налево, в совершенно несвязанную тональность.

Отличным модульным мостом для вдохновения является песня Тейлор Свифт "Getaway Car". Песня начинается в тональности до мажор и остается в ней в течение первых двух куплетов и припевов, но затем в бридже модулирует на целую ступень вверх до ре мажора. Это делает захватывающий сюрприз для слушателя - мы не только слышим новый ключ, но также слышим новые мелодии и тексты. Мост прекрасно представляет сюжетный поворот песни, который создает сцену для финального припева, который также звучит в новом ключе.

Что замечательно в этом изменении основного ключа, так это то, что оно является новым для слушателя, но в то же время выполнено в несколько утонченной манере. Вы можете сказать, что что-то изменилось, но это не сразу очевидно, что произошла модуляция. Свифт не использует это изменение как последнюю попытку, потому что у нее нет другого способа сделать вещи интересными - она использует его только для того, чтобы послужить песне так, как ей нужно. Это хорошее эмпирическое правило не только для мостов и смены ключевой партии, но и для любого элемента песни в целом. Не вставляйте что-то странное/крутое/различное только ради этого - добавьте это, потому что это действительно сделает вашу песню лучше.

4. Придумайте правильное размещение

Вам нужно определить, какая часть вашей песни больше всего нуждается в бридже. Вы можете выбрать куплет, припев, куплет, припев, мост, припев. В этом формате бридж используется для того, чтобы сменить монотонность двойного припева.

Вы также можете выбрать формат AABA, то есть куплет, куплет, мост, куплет. Это традиционный формат песни, который часто использовался в поп-музыке или кантри до 1960-х годов.

Идея здесь заключается в том, чтобы поэкспериментировать и выяснить, где мост может подойти лучше всего.

5. Используйте разные тексты

Хотя бридж предоставляет авторам песен множество уникальных возможностей, шанс продвинуться в другом направлении в лирическом плане является одним из самых важных. С помощью бриджа вы можете представить слушателям другую перспективу или дать им возможность завершить то, что вы не раскрыли в стихах.

Мосты можно использовать для углубления эмоционального понимания или выражения совершенно новых эмоций.

При использовании различных текстов вы также можете подумать о том, чтобы петь в другом вокальном диапазоне или с другой постановкой голоса. Перейдите на фальцет, прыгните на октаву вверх или вниз, или планируйте использовать гармонию в процессе записи.

Помните, что контраст - это то, чего вы добиваетесь.

6. Пойдите вместо этого в одиночку

Вместо того чтобы писать вокальный бридж с новым текстом, вы можете даже подумать о том, чтобы использовать его для инструментального соло. В рок-песне типичным ходом будет гитарное соло. Однако все зависит от контекста песни и от того, о чем она просит. В спокойной джазовой или народной мелодии может быть полезно соло на фортепиано, а в поп-треке - соло на синтезаторе.

Тем не менее, нелишним будет рассмотреть различные варианты инструментовки, чтобы создать напряжение.

7. Измените темп

Изменение темпа песни может быть довольно сложной задачей, особенно если вы не можете сделать это естественно, сохраняя при этом ритм и поток, в который попал слушатель. Если вы все же решили изменить темп, вы должны быть уверены, что сможете плавно вернуться к исходному темпу.

Вместо того, чтобы ускорять или замедлять песню на определенное количество тактов, вы можете выбрать половинное или двойное время. Эти изменения намного проще и не так сильно нарушают течение песни.

Вы также можете поменять временную подпись вместо темпа, чтобы добавить контраста.

8. Изменить ритм

Вместо того чтобы менять темп или временную подпись, вы можете изменить ритм.

Допустим, на протяжении всей песни вы держите малый барабан на 2 и 4, создавая ритм, напоминающий диско. Вы могли бы подумать о том, чтобы снять барабан с 2 и оставить его на 4 в бридже, чтобы создать у слушателя ощущение перерыва.

Это не только создает контраст для вашего моста, но и меняет уровень энергии, обеспечивая напряжение и разрядку для возможного возвращения.

9. Переключите его с помощью новой аккордовой прогрессии

Один из самых простых и эффективных способов создания контраста в бридже - изменение аккордовой прогрессии. При переходе к новой аккордовой прогрессии может не потребоваться менять инструментарий или динамику.

Вы можете рассмотреть возможность перехода от мажорной аккордовой прогрессии к минорной или наоборот.

10. Нарушайте правила

Когда речь идет о написании песен, не существует жестких и быстрых правил. Если мостик не подходит, он вам не нужен. Нет смысла пытаться дотянуться до чего-то, если это кажется неестественным или неуместным.

Экспериментируйте и посмотрите, куда приведет вас ваше сердце. Возможно, это будет неожиданное место, и это хорошо!

Нужен ли каждой песне мост?

Не обязательно иметь мост в песне, если вы считаете, что он не нужен. Авторы песен часто используют мосты, чтобы улучшить или продлить свои песни, добавляя уникальный элемент в энергию песни. Если вы не можете найти способ естественного усиления песни или возобновления интереса к ней с помощью мостика, лучше отказаться от него вообще.

Зачем нужно добавлять мост в песню?

Что касается аргумента о необходимости добавления моста в песню, помните, что мост служит многим важнейшим целям. Стоит также отметить, что в разных жанрах мостики используются по-разному, и все они направлены на то, чтобы поднять настроение слушателя.

Вот несколько способов, с помощью которых бридж может улучшить вашу песню:

  • Обеспечение напряжения и разрядки
  • Добавление тональных и аккордовых вариаций
  • Обеспечение динамического сдвига
  • Создание предвкушения с изменением энергии
  • Демонстрация новой лирики и инструментария
  • Разделение повторяющихся частей песни
  • Придание песне завершенности или уникального направления
  • Захват внимания слушателя


Если ваша песня начинает казаться немного повторяющейся, вы можете подумать о добавлении мостика, чтобы разбить песню на части. Хороший бридж не только доставит удовольствие от прослушивания, но и придаст слушателю больше воодушевления, когда вы перейдете к финальному припеву.

Как долго должен быть мост в песне?

В среднем, бридж в песне занимает от 4 до 8 тактов. Традиционно авторы песен называли бриджи "серединой 8". Причина такого прозвища в том, что бридж обычно располагается в середине песни на протяжении примерно 8 тактов.

Сколько мостов должно быть в песне?

Как правило, в песнях есть только один мост. Но это не значит, что мостов не может быть больше одного. Однако если в вашей песне два или более мостов, их можно назвать переходами или интерлюдиями.

Если вы все-таки решили использовать два моста, крайне важно поддерживать интерес слушателя, располагая за дверью моста ожидаемую музыкальную комнату. Если ваш мост никуда не ведет, вы рискуете исказить музыкальную структуру до точки невозврата.

Может ли мост быть в конце песни?

Если раздел находится в конце песни, вы не будете называть его мостом. Мост соединяет две части песни. В большинстве случаев мост возвращает вас к припеву Любая часть песни в конце является тегом или аутро.

В чем разница между стихом, припевом и мостом?

Куплет и припев обычно повторяются на протяжении всей песни. В то время как припев обычно повторяет один и тот же крючок снова и снова, текст куплетов меняется. Мост, с другой стороны, появляется один раз и использует совершенно другую музыкальную идею, чем куплет и припев, выступая в качестве переходной части песни.

Являются ли бридж и прехор одним и тем же?

Хотя бридж и припев - это разные части песни, у них есть общие черты. Для начала, они оба обычно используют мелодии, которые отличаются от куплетов и припевов. Чаще всего отличаются и тексты песен.

Причина, по которой мы отличаем бридж от пре-припева, заключается в том, что у них разные цели.

Припев предназначен для перехода от куплета к припеву. Обычно он очень короткий, чаще всего не превышает 4 тактов. Бридж предназначен для временного перехода песни в новое направление.

Что идет после моста в песне?

Чаще всего после бриджа идет куплет или припев. Идея бриджа заключается в том, чтобы дать слушателю что-то другое, что в конечном итоге вернется к мотиву песни.

Как использовать мост в формате AABA

Раздел B в формате AABA - это бридж, а разделы A - это куплеты. Заголовок или крючок для этого формата обычно располагается в конце каждой части А. Раздел "мост" появляется один раз после нескольких куплетов перед последним куплетом в конце.

Эта форма написания песен была очень популярна в традиционной поп-музыке 1960-х годов и ранее.

Как использовать бридж в формате стих/припев/бридж

Мост в песне с куплетом/припевом/мостом служит эмоциональным или стилистическим сдвигом. Он должен мелодически отличаться от куплета или припева, давая слушателю возможность насладиться чем-то новым. Куплет задает общую тему, а припев содержит мотив или основное послание. Мост служит для того, чтобы прервать эту тему перед окончательным возвращением.

Может ли гитарное соло быть мостом?

Часто вместо традиционного бриджа используется гитарное (или инструментальное соло любого типа). Бридж-секция также может появляться до или после соло.

3 отличных примера моста в песне

Little Lion Man - Mumford & Sons

Эта современная классика навсегда изменила место фолк-музыки в мире поп-музыки. С одними из самых запоминающихся "ахов" в истории, с гармониями, которые, казалось, будут звучать вечно до самого конца, яростное крещендо - вот что привело этот мост к славе. Сейчас вы можете услышать тот же метод в органических фолк- и рок-мелодиях, от Fleet Foxes до 30 Seconds to Mars и далее.


Finesse (Remix) - Bruno Mars Feat. Cardi B

Еще один классический пример моста в хип-хопе или RnB - ремикс на песню Cardi B "Finesse". Это несколько причудливая романтическая интерлюдия, в которой обе певицы рассказывают о своей любви друг к другу. Такие мостики очень популярны в дуэтах или в любых песнях, где есть еще один исполнитель.

То же самое можно услышать в таких песнях, как "The Girl is Mine" Пола Маккартни и Майкла Джексона и "Just Give Me a Reason" P!nk и Нейта Руэсса.

Love On Top - Beyonce

Песня "Love On Top" - отличный пример того, как можно заменить лирические или прогрессивные изменения сменой клавиш. Фактически, на протяжении всего "моста" происходит четыре смены тональности, которые призваны донести до слушателя мысль о том, что ее любовный интерес является для нее главным приоритетом. Иногда хорошая смена тональности - это все, что вам нужно, чтобы придать слушателю контраст.

Написание следующего песенного моста

Написание бриджа может быть пугающим, но чем больше вы практикуетесь, тем лучше у вас получается! Если вы расстроились или зашли в тупик при написании бриджа, просто сделайте шаг назад и вспомните, что ваш бридж не обязательно должен иметь четыре смены клавиш и миллион новых крюков, чтобы стать великим. Даже самые простые мостики могут быть лучшими. В некоторых песнях даже нет моста - и это тоже нормально.

Продолжайте работать над написанием песен и бриджей, используя эти тактики, и вы поднимете свое сочинительство на совершенно новый уровень!

Оживите свои песни с помощью мастеринга профессионального качества за считанные секунды!