При написании следующей песни не стоит недооценивать влияние отличного моста. Он может придать песне новый волнующий тон и ощущение, рассказать новую главу в ее истории и, что самое главное, заинтересовать слушателей.

Не каждой песне нужен бридж - есть множество хитовых композиций, состоящих только из куплетов и припевов, - но часто бывает, что хорошо написанный бридж превращает песню из хорошей в отличную.

Написать эффективный мост для вашей следующей песни проще, чем кажется. Используя эти приемы написания песен, вы сможете создать мост, который поможет удержать слушателей на протяжении всей песни.

Что такое мост в песне?

В песне бридж - это определенная часть, которую автор использует для создания уникального контраста с остальной частью песни.

Мост - это раздел, который добавляет в песню новую, музыкально отличную часть и обычно служит необходимым сдвигом или развитием для слушателя.

Нет никаких правил относительно того, где должен располагаться бридж с точки зрения структуры песни, но в поп-музыке он чаще всего располагается после второго припева. Слушатель уже успел услышать и привыкнуть к куплетам и припеву, и он готов к чему-то новому.

Мост должен контрастировать с другими частями песни - этот контраст может быть вызван динамическим сдвигом, мелодическим сдвигом, тональным сдвигом или даже сменой тональности. Эта часть песни должна связывать (или "мостить") историю вашей песни, добавляя к ней новые чувства.

То, как вы будете писать и использовать свой мост, зависит только от вас и вашего творчества - и если у вас есть эти советы и приемы в вашем арсенале, вы можете использовать их в своих интересах!

1‍0 Способов написать отличный бридж для вашей песни

1. Внесите новый мелодичный крючок
2. Сделайте динамический сдвиг
3. Вставьте старую добрую смену клавиш
4. Придумайте правильное размещение
5. Используйте различные тексты песен
6. Отправляйтесь в одиночку
7. Измените темп
8. Смените ритм
9. Переключитесь на новую аккордовую прогрессию
10. Нарушить правила
    

1. Представьте новый мелодичный крючок (или несколько мелодичных крючков)

Все мы знаем, что лучшие поп-песни известны своими неоспоримыми цепляющими фразами, которые застревают в вашей голове и заставляют вас возвращаться к ним снова и снова.

Чаще всего основной хук находится в мелодии припева или впервые появляется в виде инструментального или безлирического хука во вступительной части. Но вы также можете использовать крюки как отличный способ создать интересный музыкальный мост.

Одна из лучших поп-песен (по моему мнению), вышедших этим летом, - "Never Really Over" Кэти Перри. В этой песне вы слышите хук за хуком, самый заметный - в припеве. Когда песня переходит к бриджу, аккорды и динамика не меняются, но она вводит еще один хук, который держит нас в напряжении.

Первый значительный сдвиг в этом бриджевом крюке - ритм. Перри переходит от крутящегося на языке 16-нотного ритма припева к ритму, который больше похож на четверть-нотный триоль, что позволяет тексту бриджа дышать свободнее и позволяет эмоциям песни проникнуть внутрь ("думали, мы поцеловались на прощание, думали, мы имели в виду, что этот раз был последним").

За хуком также следует повтор текста из предприпева ("I guess it's never really over"), но теперь к тексту песни добавлена новая мелодия. Это хорошо связывает эту часть с другими частями и возвращает знакомый текст, в то же время обеспечивая достаточный сдвиг, чтобы поддерживать интерес.

Наконец, чтобы связать все воедино, она в последний раз возвращает крючок бриджа после финального припева, чтобы завершить песню. Такое написание мостов очень эффективно, потому что вы рассматриваете мост не просто как отдельный компонент песни, а как неотъемлемый крючок, который помогает сделать песню такой, какая она есть.

2. Сделайте динамический сдвиг

Любая песня, независимо от того, есть в ней бридж или нет, должна включать в себя смену динамики. Слово "динамика" относится к громкости фрагментов, фраз и нот в музыкальном произведении.

Динамический сдвиг в части песни может сделать ее громче или тише, чем предыдущая или последующая часть. Это создает дугу песни и помогает передать эмоции, которые вы хотите донести до слушателя.

Динамический сдвиг или несколько динамических сдвигов могут быть размещены в любом месте вашей песни, в зависимости от того, где вы как автор чувствуете, что это имеет смысл, но если вы ищете способ развить ваш бридж, это отличное место для начала.

Если у вас энергичная песня со слоями синтезаторов и пульсирующими ударами барабанов, попробуйте придать динамику бриджу с помощью только фортепиано и вокала или более приглушенного исполнения. Если у вас мягкая фортепианная баллада, попробуйте поднять уровень в бридже с помощью драйвовых ритмов и мощного вокала.

Отличный пример динамично меняющегося бриджа можно найти в песне Fifth Harmony "Sledgehammer" (соавтором которой является суперзвезда и автор песен Меган Трейнор). Припев взрывается мощью всех пяти вокалистов одновременно, а также тяжелыми синтезаторами и барабанными ритмами, вдохновленными EDM.

К моменту, когда мы доходим до конца второго припева, нам нужен какой-то сдвиг, чтобы дать слушателю отдохнуть от напряженной высокой энергии первых 2 минут 30 секунд. Авторы песни решают эту проблему, выполнив великолепный динамический сдвиг в бридже.

3. Вставьте старую добрую смену клавиш

Давайте будем честными - все любят хорошие смены клавиш. Да, с ними можно переборщить, но если выполнить их правильно, то можно буквально поднять песню вверх и привести слушателей в восторг! Смена тональности в поп-музыке чаще всего происходит на полшага или на целый шаг вверх - но, опять же, правил не существует.

Легенда поп-музыки Уитни Хьюстон нарушила норму, промодулировав на 3 полушага вниз с Gb на Eb в своей хитовой песне "How Will I Know". Есть множество песен, которые переходят в относительный мажор или относительный минор, или поворачивают налево, в совершенно несвойственную им тональность.

Отличный модульный мост для вдохновения - песня Тейлор Свифт "Getaway Car". Песня начинается в ключе до мажор и остается в нем на протяжении первых двух куплетов и припевов, но затем модулирует на целую ступень вверх в бридже до мажора.

Это делает захватывающий сюрприз для слушателя - мы слышим не только новый ключ, но и новые мелодии и тексты. Бридж отлично вводит сюжетный поворот песни, который создает сцену для финального припева, также исполненного в новом ключе.

Что замечательно в этой смене мажорных клавиш, так это то, что она нова для слушателя, но в то же время выполнена в несколько утонченной манере. Вы можете сказать, что что-то изменилось, но не сразу поймете, что это была модуляция. Свифт не использует это изменение как последнюю попытку, потому что у нее нет другого способа сделать все интересным, - она использует его только для того, чтобы песня служила так, как ей нужно.

Это хорошее правило не только для мостов и смены клавиш, но и для любого элемента песни в целом. Не просто вставляйте что-то странное/крутое/различное только ради этого - добавьте это, потому что это действительно сделает вашу песню лучше.

4. Придумайте правильное размещение

Вам нужно определить, какая часть вашей песни нуждается в бридже больше всего. Вы можете выбрать куплет, припев, куплет, припев, мост, припев. В этом формате бридж используется для смены монотонного припева.

Вы также можете выбрать формат AABA, то есть куплет, куплет, бридж, куплет. Это традиционный песенный формат, который часто использовался в поп-музыке и кантри до 1960-х годов.

Идея заключается в том, чтобы поэкспериментировать и определить, где мост будет смотреться лучше всего.

5. Используйте разные тексты

Мост предоставляет авторам песен множество уникальных возможностей, но одна из самых важных - это возможность изменить направление лирики. С помощью бриджа вы можете открыть слушателям другую перспективу или дать им завершение того, что вы не раскрыли в стихах.

Мосты можно использовать для углубления эмоционального понимания или выражения совершенно новых эмоций.

Используя другие тексты, вы можете также подумать о том, чтобы спеть в другом вокальном диапазоне или с другой вокальной установкой: перейти на фальцет, прыгнуть на октаву вверх или вниз, или запланировать использование гармоний в процессе записи.

Помните, что контраст - это то, чего вы добиваетесь.

6. Вместо этого отправляйтесь в одиночку

Вместо того чтобы писать вокальный бридж с новым текстом, вы можете даже подумать о том, чтобы использовать его для инструментального соло. В рок-песне типичным ходом будет гитарное соло. Однако все зависит от контекста песни и того, что она просит. В спокойной джазовой или фолк-мелодии может быть полезно соло на фортепиано, а в поп-треке - соло на синтезаторе.

Тем не менее, не помешает рассмотреть различные инструменты, чтобы создать напряжение.

7. Измените темп

Изменение темпа песни может быть довольно сложной задачей, особенно если вы не можете сделать это естественно, сохраняя тот ритм и поток, в который попал слушатель. Если вы решили изменить темп, вы должны быть уверены, что сможете плавно вернуться к исходному темпу.

Вместо того чтобы ускорять или замедлять песню на определенное количество тактов, вы можете выбрать полутемп или дабл-тайм. Эти изменения гораздо проще и не так сильно нарушают течение песни.

Вы также можете изменить не темп, а временную подпись, чтобы добавить контраста.

8. Измените ритм

Вместо того чтобы менять темп или временную подпись, вы можете изменить ритм.

Допустим, на протяжении всей песни вы держите барабан на 2 и 4, создавая ритм, напоминающий диско. Вы можете снять барабан с 2 и оставить его на 4 в бридже, чтобы создать у слушателя ощущение половины времени.

Это не только создает контраст для вашего моста, но и меняет уровень энергии, обеспечивая напряжение и разрядку для последующего возвращения.

9. Переключитесь на новую аккордовую прогрессию

Один из самых простых и эффективных способов создать контраст в бридже - изменить аккордовую прогрессию. Когда вы переходите к новой аккордовой прогрессии, возможно, нет необходимости менять инструментарий или динамику.

Вы можете перейти от мажорной аккордовой прогрессии к минорной или наоборот.

10. Нарушить правила

Когда дело доходит до написания песен, не существует жестких и быстрых правил. Если бридж не подходит, значит, он там не нужен. Нет смысла пытаться дотянуться до чего-то, если это кажется неестественным или неуместным.

Экспериментируйте и смотрите, куда ведет вас ваше сердце. Возможно, это будет неожиданное место, и это хорошо!

Нужен ли каждой песне мост?

Если вы считаете, что песня не нуждается в мостике, он не обязателен. Авторы песен часто используют мосты, чтобы улучшить или продлить свои песни, добавляя уникальный элемент в их энергетику. Если вы не можете найти способ естественным образом улучшить свою песню или возобновить интерес к ней с помощью моста, лучше вообще отказаться от него.

Зачем нужно добавлять мост в песню?

Что касается аргумента о необходимости добавления моста в песню, помните, что мост служит многим важным целям. Стоит также отметить, что в разных жанрах мосты используются по-разному, и все они направлены на то, чтобы поднять настроение слушателя.

Вот несколько способов, с помощью которых бридж может улучшить вашу песню:

• Обеспечение напряжения и разрядки
• Добавление тональных и аккордовых вариаций
• Обеспечение динамического сдвига
• Создание предвкушения с изменением энергии
• Демонстрируя новые тексты и инструментарий
• Разделение повторяющихся фрагментов песни
• Придание песне завершенности или уникального направления
• Захват внимания слушателя
  

Если ваша песня начинает казаться немного повторяющейся, вы можете подумать о добавлении мостика, чтобы разбить ее на части. Хороший бридж не только доставляет удовольствие при прослушивании, но и позволяет слушателю почувствовать большее волнение, когда вы переходите к финальному припеву.

Какой длины должен быть бридж в песне?

В среднем бридж в песне занимает от 4 до 8 тактов. Традиционно авторы песен называли бридж-секции "серединой 8". Причина такого прозвища в том, что бридж обычно располагается в середине песни на протяжении примерно 8 тактов.

Сколько мостов должно быть в песне?

Как правило, в песнях есть только один бридж. Но это не значит, что в песне не может быть больше одного моста. Однако если в вашей песне два или более мостов, вы можете называть их переходами или интерлюдиями.

Если вы все же решили использовать два моста, очень важно поддерживать интерес слушателя, чтобы за дверью моста была ожидаемая музыкальная комната. Если ваш мост никуда не ведет, вы рискуете исказить музыкальную структуру до точки невозврата.

Может ли мост быть в конце песни?

Если раздел находится в конце песни, вы не будете называть его мостом. Мост соединяет две части песни. Чаще всего мост возвращает вас к припеву Любая часть песни в конце - это тег или аутро.

В чем разница между стихом, припевом и бриджем?

Куплет и припев обычно повторяются на протяжении всей песни. В то время как припев обычно повторяет один и тот же хук снова и снова, текст куплетов может меняться. Мост, с другой стороны, появляется один раз и использует совершенно другую музыкальную идею, чем куплет и припев, выступая в качестве переходной части песни.

Являются ли бридж и прехор одним и тем же?

Хотя бридж и пре-припев - это разные части песни, у них есть общие черты. Для начала, в них обычно используются мелодии, отличные от куплетов и припевов. Чаще всего отличаются и тексты песен.

Причина, по которой мы отличаем бридж от пре-припева, заключается в том, что у них разные цели.

Припев предназначен для перехода от куплета к припеву. Как правило, он очень короткий, чаще всего не превышает 4 тактов. Мост призван временно перевести песню в другое русло.

Что идет после моста в песне?

Чаще всего после бриджа следует куплет или припев. Идея бриджа заключается в том, чтобы дать слушателю что-то другое, что в итоге вернется к мотиву песни.

Как использовать мост в формате AABA

Раздел B в формате AABA - это бридж, а разделы A - это куплеты. Заголовок или крючок для этого формата обычно располагается в конце каждой части A. Мост будет появляться один раз после нескольких куплетов перед последним куплетом в конце.

Такая форма написания песен была очень популярна в традиционной поп-музыке 1960-х годов и ранее.

Как использовать бридж в формате стих/припев/бридж

Мост в песне с куплетом/припевом/мостом служит эмоциональной или стилистической сменой. Он должен мелодически отличаться от куплета или припева, давая слушателю возможность насладиться чем-то новым. Куплет задает общую тему, а припев содержит мотив или основную мысль. Мост служит для того, чтобы прервать эту тему перед окончательным возвращением.

Может ли гитарное соло быть мостом?

Часто вместо традиционного бриджа используется гитарное (или любое инструментальное) соло. Бридж также может появляться до или после соло.

3 отличных примера моста в песне

Little Lion Man - Mumford & Sons

Эта современная классика навсегда изменила место фолк-музыки в мире поп-музыки. С одними из самых запоминающихся "ахов" в истории, с гармониями, которые, казалось, будут нарастать вечно до самого конца, яростное крещендо - вот что привело этот мост к славе. Сейчас вы можете услышать этот же прием в органических фолк- и рок-мелодиях - от Fleet Foxes до 30 Seconds to Mars и далее.

Finesse (Remix) - Bruno Mars Feat. Cardi B

Еще один классический пример моста в хип-хопе или RnB - ремикс на песню Cardi B "Finesse". Это несколько причудливая романтическая интерлюдия, в которой обе певицы рассказывают о своей любви друг к другу. Такие мостики очень популярны в дуэтах или любых песнях, где есть еще один исполнитель.

То же самое можно услышать в таких песнях, как "The Girl is Mine" Пола Маккартни и Майкла Джексона и "Just Give Me a Reason" P!nk и Нейта Руэсса.

Love On Top - Beyonce

Песня "Love On Top" - отличный пример того, как можно заменить лирические или прогрессивные переходы сменой клавиш. На самом деле, на протяжении "моста" происходит четыре смены клавиш, которые призваны донести до слушателя мысль о том, что ее любовный интерес - ее главный приоритет. Иногда, чтобы придать слушателю контраст, достаточно просто сменить ключ.

Написание следующего песенного моста

Написание бриджа может быть пугающим, но чем больше вы практикуетесь, тем лучше у вас получается! Если вы расстроитесь или попадете в " писательский блок" при написании бриджа, просто сделайте шаг назад и вспомните, что ваш бридж не обязательно должен иметь четыре смены клавиш и миллион новых крючков, чтобы быть великолепным.

Даже самые простые мосты могут быть лучшими. Некоторые песни вообще не имеют моста - и это тоже вполне нормально.

Продолжайте работать над написанием песен и бриджей, используя эти тактики, и вы поднимете свое сочинительство на новый уровень!