У вас когда-нибудь бегали мурашки по коже при прослушивании музыки? Возможно, причиной тому была гармония. Гармония - одна из самых приятных с точки зрения звука частей музыки, которая делает прослушивание любимых песен достойным. Но что такое гармония в музыке? И как воссоздать эту технику в своей музыке?

Ниже мы ответим на все эти и другие вопросы. Давайте погрузимся в магию гармонии!

Что такое гармония в музыке?

Так что же такое гармония? Скорее всего, вы понимаете гармонию интуитивно, даже без знания теории музыки. Это потому, что гармония - это просто две или более ноты, сыгранные одновременно в музыке. Независимо от того, любите ли вы классическую или поп-музыку, вы наверняка найдете множество примеров гармонии.

Две или более нот не обязательно должны звучать "согласованно". Однако, как правило, музыканты используют принципы теории гармонии для создания созвучных аккордовых прогрессий, которые звучат приятно для большинства слушателей.

Хотя некоторые люди могут интуитивно определить гармонию для конкретной мелодии, есть способы, с помощью которых вы можете вручную определить гармонию, о которых мы расскажем ниже. Для того чтобы создавать гармонии, вам придется заняться музыкальной практикой, но со временем создание этих тональных отношений станет второй натурой.

Основные элементы гармонии

Гармонии состоят из нескольких ключевых элементов. Вот некоторые из основных понятий теории музыки, которые составляют основу тональной гармонии.

Ключевая подпись

Ключевая подпись определяет, сколько диезов или бемолей находится в определенном семействе нот, которое отображается в верхней части нотного стана. Ключ песни обычно определяет аккордовую прогрессию, а также мажорное или минорное трезвучие, что очень важно для создания грамотных гармоний.

Как правило, минорный ключ обозначает песню с более грустным или таинственным тоном, в то время как мажорный ключ - более радостный, бодрый тон. Ключи также содержат гаммы, которые представляют собой особые способы игры нот внутри ключа. Часто ноты мажорной или минорной гаммы являются хорошей основой для создания гармоний.

Тональное различие

Большинство великих гармоний строятся на основе великой мелодии. Чтобы создать звуковые интервалы и интерес в композиции, необходимо иметь тональное различие или слышимое разделение между различными нотами.

Согласные против диссонансов

Гармонии состоят из согласных и диссонансных звуков. Как правило, согласные гармонии открыты, приятны на слух и вращаются вокруг тех же нот, что и в аккордовой прогрессии песни. Согласные аккорды легко прослушиваются и встречаются в современной музыке.

С другой стороны, диссонирующие гармонии несут в себе большую напряженность и в зависимости от контекста могут вызывать яркие, порой неприятные ощущения. Возможно, диссонирующим аккордам больше места в музыке фильмов ужасов, чем на радио, но их определенно стоит понять.

Скорость изменения гармоник

Скорость перехода от одного аккорда к другому в музыкальной композиции может значительно повлиять на ваши гармонические возможности. В большинстве популярной западной музыки аккорд меняется каждый такт или каждый второй такт.

Инструментальные гармоники

Разные инструменты вносят различные гармонические структуры в зависимости от их тембра и качества нот. Например, бас-гитара может помочь выделить тонику в мажорной аккордовой прогрессии, чтобы сохранить структуру песни.

Модуляция

Модуляция возникает, когда композиция отходит от исходного ключа песни. Такая смена ключа может помочь обозначить смену музыки, а также изменить гармонию трека.

Ритм

Гармоническая фразировка во многом связана с ритмом или темпом исполнения мелодической линии. Гармония может иметь тот же ритм, что и мелодическая линия, для более тонкого эффекта или совершенно другую фразировку для дополнительного контраста.

Прогрессия аккордов

Аккордовая прогрессия песни оказывает большое влияние на созвучия в ней. Гармония включает в себя аккорды, поскольку самые сильные ноты в мажорной или минорной тональности обычно вращаются вокруг доминантсептаккордов композиции. Если вам трудно создать гармонию в конкретном произведении, попробуйте следовать нотам установленной аккордовой прогрессии.

История тональной гармонии в музыке

Гармония происходит от греческого слова, означающего соединение досок корабля или соединение этих досок. Греческая музыка объединила практику одновременного исполнения нескольких мелодий с помощью пифагорейской или аристоксеновской гармонической структуры.

В разных культурах выделяются разные гармонические структуры. Например, в южноазиатской художественной музыке акцент делается на открытой пятой или четвертой, остающейся на одной и той же ноте. Напротив, в ранней западной религиозной музыке использовались параллельные совершенные интервалы, которые вошли в современные западные музыкальные традиции.

Одно можно сказать точно - гармония определенно влияет на то, как мы строим музыку в целом.

Примеры гармонии в музыке

Во всех жанрах восточной и западной музыки можно найти множество примеров музыкальной гармонии, тем более что даже унисонное пение считается гармонией. Вот несколько распространенных примеров гармонии, которые вы можете узнать:

• Бич Бойз: Бич Бойз известны тем, что исполняют песни с широким диапазоном гармоний. Послушайте любую из их песен, и вы увидите, что каждый голос состоит из разных гармоний.
• Имоджен Хип: Певица и продюсер Имоджен Хип использует гармонизацию в песне "Hide and Seek".
• Fleet Foxes: Эта альтернативная группа известна плотными инструментальными гармониями, которые вносят свой вклад в их немного средневековые звуковые ландшафты.

Гармония и классификация аккордов

В западной музыке существует три различных типа аккордов в прогрессии, которые определяют силу мелодий и гармоний.

Тоник

Тонические аккорды обычно являются ведущими в прогрессии. Именно здесь аккордовая прогрессия кажется наиболее устойчивой.

Доминанта

Вторыми по важности являются доминантовые аккорды. Эти аккорды строятся на 5-й степени определенной гаммы.

Предшественник

Преддоминантовые аккорды используются для преодоления гармонического разрыва между тоническим и доминантовым аккордами.

Каковы различные виды гармонии?

Гармонию можно разделить на три основные категории. Вот все, что вам нужно знать о различных видах гармонии.

Диатоническая гармония

Диатоническая гармония - это музыкальная гармония, в которой все ноты и аккорды могут быть отнесены к одной мажорной или минорной гамме.

Недиатоническая гармония

Недиатоническая гармония похожа на диатоническую, поскольку в основном вращается вокруг центральной гаммы песни. Однако недиатоническая гармония также вводит ноты вне тонической аккордовой структуры, что может создать напряжение и добавить интерес к мелодической фразе.

Атональная гармония

Атональная гармония полностью игнорирует клавиши, считая все двенадцать полутонов одинаково важными в любой звуковой структуре. Аккордовые формы не влияют на этот тип гармонии, который используется в более экспериментальных музыкальных направлениях, таких как свободный джаз.

Разница между открытой и закрытой гармониями

Термины "открытая" и "закрытая" применительно к гармонии описывают, насколько близко каждая нота находится в связке в тональной музыке. В закрытой гармонии все ноты расположены как можно ближе. Аккорды в открытой позиции гораздо более разнесены, и тоника может находиться более чем в октаве от двух других нот в аккорде.

Открытая гармония может помочь создать менее диссонирующую структуру аккордов, создавая больше пространства в звуковом пространстве для более сладкого звучания.

Что такое подразумеваемая гармония?

Подразумеваемая гармония включает в себя ключевые ноты в структуре аккорда, которые способны определить конкретный аккорд без явного исполнения всех нот. Поскольку различные музыкальные инструменты могут одновременно играть только одну ноту, подразумеваемая гармония в тональной музыке может восполнить недостающие партии.

Возьмем, к примеру, мажорное трезвучие: обычно мажорное трезвучие состоит из нот C, E, G. Однако если вы сыграете ноты "C" и "G" в тональности до мажор, ваш слух сможет определить мажорную структуру аккорда без минорной терции "E". Подразумеваемые гармонии широко распространены в мире джаза, хотя их можно встретить в самых разных музыкальных произведениях.

Как написать гармонию

Сочинение гармонии - отличная практика, которая в целом улучшит ваши навыки как музыканта. Вот простая дорожная карта, если вы не знаете, с чего начать.

1. Сначала найдите свою мелодию. Для того чтобы создать гармонию, вам нужна мелодия. Напишите мелодию, прежде чем переходить к гармонической линии.
2. Поэкспериментируйте с инструментом или голосом. Иногда гармонию можно создать с помощью импровизации. Попробуйте сыграть или спеть поверх мелодии, чтобы получить гармонию.
3. Используйте аккорды для вдохновения. Если вы сомневаетесь, обратитесь к нотам в доминантсептаккордах. Такие распространенные интервалы в доминантовых аккордах, как совершенный 4-й и совершенный 5-й, могут стать прекрасными гармониями для вашей мелодии.
4. Отталкивайтесь от гаммы. Использование гаммы - еще один способ создания сильных диатонических гармоний. Возьмите гамму и создайте другую мелодическую линию с отдельными нотами в качестве гармонии.

Советы по пению гармонии

Вот несколько кратких советов по пению в гармонии, если вы только начинаете.

1. Пойте в группе. Вы все еще пытаетесь понять, что такое гармония в музыке? В таком случае участие в хоре поможет вам лучше понять наслоение различных мелодий. Участие в хоре - это отличная гармоническая практика, которая поможет вам настроить слух при регулярных занятиях.
2. Используйте музыкальные инструменты в качестве вспомогательного средства. Для создания точных гармонических интервальных переходов полезно использовать музыкальный инструмент для воспроизведения гармонии перед ее пением. Гораздо проще петь в ключе, когда вы играете ту же ноту на настроенной гитаре или фортепиано.
3. Критически относитесь к гармониям в музыке. Когда вы играете аккорды или просто слушаете музыку, старайтесь обращать внимание на гармонии. Это хорошая практика, чтобы попытаться определить отдельные части, что, в свою очередь, поможет вам петь более сильные отдельные части.
4. Практикуйтесь в создании и написании гармоний. Практика не заменима! Найдите время, чтобы написать как открытую, так и закрытую гармонию. Практика ручной работы над гармониями облегчит вам пение и понимание теории музыки, лежащей в основе гармоний.

Вопросы и ответы по Гармонии

Вы все еще не можете понять, что такое гармония? Не бойтесь! Вот несколько часто задаваемых вопросов и ответов, которые помогут вам лучше понять суть.

Как найти гармонию в песне?

Технически гармонии - это несколько нот, сыгранных одновременно. При этом одни из самых приятных в звуковом отношении гармоний вращаются вокруг мажорного тонического аккорда песни. Возьмите корневую ноту ключа и сыграйте 3-ю и 5-ю ноты мажорной гаммы.

Как определить гармонию?

Если одновременно звучит более одной ноты, это означает, что у вас есть гармония. Чтобы определить гармонию, ищите мелодии, исполняемые вне основной мелодии. Часто гармонию можно обнаружить в припеве и припевной части песни, но это не всегда так.

В чем разница между мелодией и гармонией?

Гармония основана на мелодии. Мелодия - это основная тональная фраза в песне, а гармония служит для дополнения мелодии различными нотами. Если говорить о различных типах пения, то мелодию чаще всего исполняют сопрано, а гармонию в большинстве случаев берут на себя альты.

В чем разница между ритмом и гармонией?

Гармония имеет отношение к тональной информации песни по отношению к мелодии. Ритм - это каденция или то, как мелодическая фраза выражается певцом или инструменталистом. Гармония и мелодия могут иметь схожие или совершенно разные ритмы в зависимости от потребностей песни.

В чем разница между гармонией и контрапунктом?

Контрапункт - это практика создания одной мелодической фразы с использованием более чем одного голоса, обычно опирающаяся на гармоническую структуру. Гармонии, с другой стороны, - это просто несколько нот, сыгранных одновременно, чтобы поддержать существующую законченную мелодию.

Что такое двухчастная гармония в музыке?

Двухчастная гармония означает, что кто-то поет мелодию, а затем голос гармонии поет в рамках существующей аккордовой структуры или на том же самом штабе линии мелодии. Двухчастная гармония довольно распространена благодаря своей простоте и приятному звучанию.

Может ли быть гармония без мелодии?

Гармония может быть и без выраженной мелодии - поскольку гармония - это более чем одна нота, сыгранная одновременно, технически даже аккордовая прогрессия в принципе использует гармонию. Таким образом, практически вся музыка использует ту или иную форму гармонии, независимо от жанра и эпохи.

Барабаны - это мелодия или гармония?

Барабаны не обязательно являются мелодией или гармонией - это скорее ритмическая часть, чем что-либо еще. Хотя барабаны действительно могут иметь выраженные тона, они известны тем, что несут мелодическую информацию для создания мелодии или гармонии.

Является ли гармония аккордом?

Гармония - это не обязательно аккорд (они более гибкие), но аккорд - это всегда гармония, поскольку гармония - это просто несколько разных тонов, исполняемых одновременно. Гармонии обычно строятся вокруг определенной аккордовой структуры по отношению к мелодии.

Легко ли гармонизировать?

Гармонизация, как и любой другой навык, может оказаться сложной задачей для начинающих. Тем не менее, при достаточной практике она может стать второй натурой. Научившись играть аккорды и импровизировать над мелодией, вам будет легче интуитивно гармонизировать.

Проще говоря, гармония в музыке - это две или более ноты, сыгранные одновременно. Хотя эта концепция не является сверхсложной, она может сильно повлиять на качество ваших песен и миксов. Наслаждайтесь включением гармонии в свою музыку!