När man ägnar sig åt musikproduktion är det första som måste sorteras, vilken DAW man ska använda. Vilken har de mest användbara funktionerna för dina behov? När du söker finns det uppenbara toppval och frågan om Ableton vs. Pro Tools är ofta där man hamnar. Två program och två mycket olika DAW:er. Båda är utmärkta verktyg. Här är en uppdelning av Ableton Live Suite och Avid Pro Tools Ultimate för att peka på viktiga skillnader och hjälpa till att informera ditt beslut.

Ableton vs. Pro Tools Svårighetsgrad

Ableton Live

Live's plug and playability är ganska fantastisk. Det är möjligt att lära sig Ableton ganska snabbt om du har några oavbrutna timmar på dina händer. Det beror på din erfarenhetsnivå, som alla saker gör, men skaparna för Live gjorde det för att göra en sak: skapa och utföra musik. När du lär dig vad det gör lär du dig ett verktyg för musikskapande endast. Det går rakt på sak och inom några timmar kan du vara igång och köra med ett mönster. Kort sagt, svårighetsgraden är medel-lätt. Jag kan inte ge det betyget helt lätt, eftersom alla DAW kräver lite försök och misstag för att man ska vänja sig vid det.

Avid Pro Tools

Branschstandarden Pro Tools är inte en DAW som är lätt att använda direkt från start. Användargränssnittet inspirerar inte riktigt till kreativitet, och dess nyckel-kommandotunga natur gör det till något som kräver ganska långvarig användning. Det känns som en tom skiffer jämfört med Ableton Live. Även om de båda är tekniskt tomma när du startar en ny session, är Lives layout mer framträdande, medan Pro Tools är dolt i fönster och undermenyer. Det är bäst att lära sig med en klass eller lärobok snarare än att bara öppna den och dyka in. Svårighetsgraden är jämförelsevis hög.

Ableton vs. Pro Tools Redigeringsverktyg och arbetsflöden

Ableton Live

Redigeringsverktygen i Live är mycket minimala jämfört med Pro Tools. De är inte lika anpassningsbara och det finns mycket färre av dem. Du har grundläggande trim för att redigera ljudvågformer, penna för manuell automationsskrivning, fade på klippkanter osv. Som med de flesta DAW:er aktiverar olika områden i klippet olika verktyg för att manipulera ljudklipp. Det faktum att de är rakt på sak gör det möjligt att snabbt förstå dem, vilket möjliggör snabbare inlärning och utförande av arbetsflöden.

Avid Pro Tools

Pro Tools redigeringsverktyg går ganska djupt. Med F-knapparna kan du bläddra mellan alla verktyg, eller så kan du trycka på tre samtidigt för att få tillgång till ett "smart verktyg" med flera funktioner. Det smarta verktyget reagerar på var du håller muspekaren i klippet, på samma sätt som Ableton Live. Håll muspekaren över den övre högra kanten så får du ett uttoningsverktyg, längst ned i klippet finns en gripare (för att flytta klipp) och klippets mittkant är ett trimverktyg för att redigera ljudvågformer. Alla åtgärder för att klippa och konsolidera görs med nyckelkommandon. Dessutom har Pro Tools nudge-funktioner och tillåter samplingsnoggrannhet som kan mätas i tidslinjalen för att göra precisionsredigeringar. Detta gör att du kan flytta klipp så exakt som möjligt utan att någonsin röra musen. Detta är en av de många lockelserna med Pro Tools.

Pro Tools vs. Ableton Mixing-kapacitet

Ableton Live

Ableton Live har fullt fungerande mixningsfunktioner och faders kan nås via mix- eller arrangemangsvyer. Du har inte den traditionella vertikala kanalstripdesignen, utan släpper istället ljudenheter på spår som visas horisontellt. Att skapa grupper i Live är en av de mindre professionella aspekterna. Grupperingen summerar helt enkelt spåren, men kan inte ha faders, solon, mutes eller några andra spårattribut som tilldelas samtidigt.

På automationsfronten är Ableton Live mycket begränsat. Du kommer snabbt åt automationen med A-tangenten, och det finns bara ett enda automationsläge - på när du spelar in och av när du inte spelar in. Detta kan bli förvirrande när du vill överdubbla automatiseringspass eller jämföra automatiserade pass med tidigare versioner av mixen.

Avid Pro Tools

Effektiv mixning är där Pro Tools utmärker sig. Dess design av SSL-typ är hämtad från det legendariska inspelningsstudiodisken som så många fantastiska skivor har mixats på. Användaranpassning av grupper möjliggör fullständig kontroll och delning av spårattributen. Du kan dela solo, mute, pan, record, input enable, insert control och mycket mer. Det är här "proffsen" i Pro Tools börjar komma in i bilden. När du förenklar din mix kommer detta väl till pass.

Automatiseringen är också mycket djupare i Pro Tools, med möjlighet till read, latch, touch, write, off och touch/latch. Avid Pro Tools stöder också inbyggda plugins. När du mixar och behöver använda CPU-intensiva plugins kan detta vara till hjälp så att ditt system inte blir trögt.

Pro Tools kan också integreras med EuCon-enheter som Artist Mix, S3 och S6. Om du är någon som vill ha en påtaglig hårdvaruyta att mixa med vid sidan av din DAW för att göra det lite enklare, har Avid Pro Tools fokuserat mycket på att göra detta till en fantastisk funktion.

Stockljud, virtuella instrument och ljudeffekter

Ableton Live

Ableton Live Suite levereras med en mängd utmärkta standardljudeffekter, värdplugins och standardljud. Du kan komma ganska långt utan några plugins från tredje part. Därför kommer så många elektroniska musikproducenter att välja Ableton jämfört med Pro Tools.

Du har en fantastisk synth i Wavetable, Drum Rack för att organisera dina egna trumset, Drum Synth för att skapa trumljud som liknar klassiska 808:or, en sampler för alla dina klassiska samplingsbehov och många fler användbara funktioner och verktyg för att skapa intressant musik.

Effekter är också några av Abletons nyckelfunktioner. Ableton erbjuder massor av plugins för delay, filter, eko, reverb, pitchmoduleringseffekter och dynamikbearbetning som ger färg, klarhet och djup till den nya musik du mixar.

Avid Pro Tools

Standardinstrumenten och slingorna i Pro Tools har varit ganska underväldigande genom åren. Avid har gjort försök att skapa grooveboxar och syntar men har inte fått något att fastna i branschen ännu. Dess starkaste användning hittills är som värd för virtuella instrument från tredje part. Det finns dock några nya pärlor som har lagts till nyligen, Groove Cell och Synth Cell.

Groove Cell, trumsequencern, och Synth Cell har mer edge än tidigare syntar. Xpand! hade ett daterat ljud och Boom, trumsekvenseraren, var till yttermera visso enkel med brist på användaranpassning. Var och en har ett mycket mer moderniserat ljud, vilket innebär att det låter mer som hårdvara än en mjuk synt. Alla vill ha varma toner från sin digitala syntes nuförtiden. Dessutom har DSP-utvecklare kunnat komma med algoritmer som är så bra att detta är möjligt. Båda syntarna är mycket intuitiva och eleganta med få dolda undermenyer och en lättanvänd routingmatris.

De effektplugins som levereras med Pro Tools Ultimate är dock ganska omfattande. Du får Avid Complete Plug-in Bundle som innehåller allt de någonsin har gjort. EQ:s, kompressorer, gitarrstompboxar och förstärkare, delays, reverb - allt. De höll inte tillbaka med det.

Ableton vs. Pro Tools MIDI

Ableton Live

MIDI-effekter gör att Live sticker ut en hel del. Ableton Live levereras inte bara med några användbara effekter, utan du kan skapa dina egna från grunden med hjälp av MAX for Live. De kreativa juicerna flödar verkligen med några av de intressanta ljud som du kan kombinera. Du kan också få gratis MIDI-effekter från tredje part, till exempel Probability Pack, som kan användas i Live.

Du har också enkel tillgång till MIDI-mappningar och kan mappa hela programvaran till alla MIDI-enheters parametrar. Detta är idealiskt för live-framträdanden och ytterligare användaranpassning i studion.

Pro Tools och Ableton har liknande MIDI-redigeringsfunktioner, men Ableton Lives enkla åtkomst till noter, kuvert och notuttryck gör det mycket effektivt för att få ut nya idéer i rätt tid. Elektroniska musiker älskar det av just den anledningen. Naturligtvis är det en personlig preferens, men kvaliteten på din elektroniska musik är mycket beroende av dina MIDI-redigeringsfärdigheter och kreativitet.

Avid Pro Tools

MIDI har blivit mycket bättre i Pro Tools sedan de första dagarna. Det fanns en tid då MIDI-redigering och inspelning var ganska tråkigt i appen. Som en branschstandardprogramvara skulle den inte ha klarat tidens test om Avid inte förbättrade det. Inspelning är inte tillräckligt idag.

Både Ableton och Pro Tools aktiverar MIDI-redigeringsfönstret genom att dubbelklicka på ett MIDI-klipp på tidslinjen. De har dock olika mekanismer i MIDI-redigeringsfönstret. Sliders visas längst ned på MIDI-pianorullen och olika MIDI-parametrar kan läggas till på liknande sätt som automationsbanor läggs till. Därifrån har du alla vanliga kontroller; velocity, pitch bend, volym, mute, pan, aftertouch, etc.

Trots alla MIDI-optimeringar som Pro Tools har gjort under årens lopp är det fortfarande inte den bästa MIDI-redigeraren. Om MIDI kommer att vara ditt huvudsakliga arbetsflöde kommer du förmodligen att hitta funktionerna och effekterna i Ableton mer strömlinjeformade.

Inspelning och teknik

Ableton Live

Som inspelningsprogram är Live rakt på sak. Inga krusiduller, inga unika punchlägen, bara arm ett spår, tryck på inspelning och redo de levande instrumenten, sången, vad det än kan vara. Det har inte heller någon take-comping-funktionalitet, vilket verkligen är praktiskt om du är ljudtekniker. I traditionell mening är Live inte ett bra ljudteknikverktyg.

För inspelning under liveframträdanden är det lättviktiga sättet som Live fungerar på perfekt. Du kanske inte behöver alla de lägen och funktioner som Pro Tools har. Istället kanske du bara behöver resampla en gitarr och tilldela den till en MIDI-trigger med hjälp av en av dina egna genvägar för inspelning. Ableton är lätt och snabbt i den här typen av situationer.

Avid Pro Tools

Mellan Pro Tools vs. Ableton vinner Pro Tools uppenbarligen inspelningsstriden. Jag skulle vilja påstå (och jag är säker på att många artister och producenter skulle hålla med) att Pro Tools är den bästa DAW:n för inspelning av musik och post-centrisk ljudproduktion. Det ursprungliga Digidesign skapade inte bara ett banbrytande sätt att spela in, utan skapade också utan tvekan det bästa digitala ljudgränssnittet och DSP PCIe-kortet i HD I/O respektive HDX-kortet. CPU-intensiva plugins? Det är inget problem. Använd 1 000 av dem.

För inspelning specifikt har Pro Tools 6 punch-lägen. Normal, loop, destruktiv, snabb punch, track punch och destruktiv punch. Punch-versionerna innebär bara att du kan slå in och ut när du vill när du rullar uppspelning. Detta gör det mycket enklare att vara ljudtekniker för band och sångare, eftersom du bara kan stansa in eventuella misstag eller överdubbningar du behöver snabbt och effektivt. Du kan också släppa markörer i Pro Tools och spela in från olika punkter på tidslinjen med hjälp av nyckelkommandon.

Kompilering av spellistor är något som Pro Tools excellerar i. Du kan ställa in en preferens för att skapa nya spellistor när du spelar in loopar, och sedan spela in leadsång, backing tracks, adlibs, dubbleringar osv. Spela in så många tagningar du vill, visa dem sedan i spellistevyn, markera de bästa delarna och flytta dem med en pil upp-knapp till huvudspårets spellista.

Slutligen, när du spelar in i Pro Tools, innehåller filerna en hel del metadata som kan läsas i Pro Tools Workspace-fönster. Tidsstämplar (original och användare), samplingsfrekvens, bitdjup, filväg, format, kanalantal, datum för skapande och mycket mycket mer. Detta är otroligt användbart för att organisera dina inspelningsprojekt.

Slutsats

Både Pro Tools och Ableton Live är väldigt olika i DAW-sammanhang. Från vågformsredigering och musikproduktion till MIDI-mappningar och liveframträdanden kan de båda hålla sin egen. Från anpassade tangentkommandon till urgamla tangentkommandon, som de flesta ljudingenjörer i branschen har i huvudet. De tillför alla något speciellt till bordet. Det finns ingen anledning till varför du inte kan lära dig båda och utnyttja allt de har att erbjuda.

Ett arbetsflöde kan till exempel vara att använda Pro Tools för att importera inspelad vinyl och sedan använda de viktigaste funktionerna för att hugga transienter och göra loopar. Funktionen tab-to-transients är ett av de mest användbara verktygen för ljudtekniker. Du kan sedan ta de här looparna till Live, bearbeta dem, göra dem perfekta och sedan använda clip launch-vyn för ett liveframträdande med dem.

Allt handlar om personliga preferenser. Hur vill du att ditt arbetsflöde ska se ut? Vad behöver du göra? Räcker det med en DAW, eller tycker du att du ofta fastnar och önskar att det fanns en viss funktion tillgänglig? Mitt råd är att lära sig alla verktyg som gör de saker du vill. Det kommer att löna sig att känna till verktygen vid rätt tidpunkt och kunna utföra redigering, mixning, spela live, använda ett unikt gränssnitt osv. Det kan till och med vara bra att ha en separat session för kompning och organisering. På så sätt kan du, när du har alla delar du vill ha till din låt, föra in den i den DAW du är mest kreativ med och avsluta allt det roliga med det momentum du har fått.

Ableton och Pro Tools, Logic och FL Studio, Cubase och Garageband är alla bara medel för att nå ett mål. Verktyg som kan användas tillsammans med varandra för att uppnå huvudmålet - att göra bra musik.