Oavsett hur bra du är som gitarrist eller hur erfaren du är som ljudtekniker, kommer inspelningen av en gitarr med fel mikrofon att få din låt att falla i glömska.

Den här artikeln handlar om att se till att du väljer rätt mikrofon för din gitarrförstärkare.

Vi tar en titt på några av de bästa mikrofonerna för inspelning av alla typer av gitarrer, från akustiska till elektriska, rena och förvrängda: vissa anses vara pålitliga arbetshästar, medan andra ger fantastiskt värde för pengarna.

Vi kommer också att prata om hur du får ut det mesta av din utrustning och de olika mikrofontyper du kan stöta på. Min förhoppning är att du i slutet av den här artikeln ska ha hittat den perfekta mikrofonen för din budget och dina behov.

Låt oss dyka in!

Hur man mikrofonerar en gitarrförstärkare

Det är nästan ofattbart hur ljudet kan förändras bara genom att flytta mikrofonen en centimeter. Så innan du investerar hundratals eller tusentals dollar i en ny mikrofon, se till att du provar alla placeringsalternativ med din befintliga utrustning.

Börja med att placera mikrofonen ungefär halvvägs mellan mitten och kanten av högtalarkonen och se till att den är riktad mot högtalaren. Lämna tillräckligt med utrymme för att få plats med lillfingret mellan mikrofonen och högtalargallret.

Om du har svårt att hitta högtalaren i skåpet kan du använda en ficklampa eller din telefon för att se genom gallret eller trycka (försiktigt!) på gallret för att känna kanten på högtalarkonen.

Varför är mikrofonens position så viktig? För att det påverkar vilka frekvenser du hör när du spelar in: om du flyttar mikrofonen närmare högtalaren får du mer bas, medan du drar tillbaka den för att dämpa lägre frekvenser.

Med andra ord, för ett ljusare ljud ska du rikta mikrofonen mot mitten av högtalaren, och för en mörkare ton ska du vinkla den mot kanten för ett mer lågfrekvent ljud. Du kan också försöka vinkla mikrofonen i en 45-graders vinkel för att jämna ut eventuella hårda höga frekvenser.

Ditt mål är att hitta den mikrofonposition som förstärker ljudkaraktäristiken hos din utrustning. Om ljudet är för tungt flyttar du mikrofonen lite bakåt. Om du behöver mer mellanregisterbrum flyttar du den närmare mitten av högtalaren.

Mikrofonen "hör" förstärkaren på ett annat sätt än du gör när du står en halv till en meter bort. För att få en bättre uppfattning om ljudet bör du stå direkt framför högtalaren. Inte för nära, men i linje med den.

Se till att du bär isolerande hörlurar när du flyttar mikrofonen, så att du kan höra förändringarna direkt i stället för att justera och sedan gå tillbaka för att lyssna i ett annat rum.

Placering av mikrofon: De olika alternativen

När du placerar en mikrofon direkt framför högtalarkonen får du ett ljust och kraftfullt ljud: det här tillvägagångssättet kallas "on-axis", vilket förbättrar tonernas skärpa och framhäver högre frekvenser.

Om du placerar mikrofonen utanför axeln får du vanligtvis en varmare ton med mjukare diskant, vilket kan fungera bra om du är ute efter en mer avslappnad atmosfär.

Ljudet förändras också beroende på hur nära mikrofonen är gitarrförstärkaren. Detta kallas för "närhetseffekten".

En mikrofon som placeras mycket nära högtalaren förstärker basfrekvenserna och ger ett mer omslutande ljud. Men om du flyttar mikrofonen längre bort kommer du att fånga rummets akustik och få ett mer naturligt och sammanhängande ljud.

Personligen föredrar jag att placera mikrofonen lite längre bort, men det finns inget rätt eller fel här, så länge du fokuserar på gitarrens ton, basåtergivning och karaktär när du spelar in.

Du kan alltid lägga till en andra mikrofon i rummet för att blanda din gitarrförstärkare med ljudet i rummet. Prova några olika alternativ och se vilken inställning som fungerar bäst för din utrustning och det ljud du eftersträvar.

Vanliga misstag vid Miking

Det är alltid lätt att skylla på mikrofonens dåliga kvalitet när en inspelning inte låter som den ska. Det verkar dock som om problemet ofta är att vi inte vet hur vi ska få ut mesta möjliga av vår utrustning, eller att vi inte är medvetna om hur vi kan förbättra mikrofonens egenskaper.

Enligt min erfarenhet är det här de vanligaste problemen du kan stöta på när du spelar in gitarrförstärkare:

Felaktig mikrofonplacering: Om din gitarr låter antingen tråkig eller för skarp kan det bero på hur du har ställt in mikrofonen. Försök att gå tillbaka till processen för mikrofonplacering för att få ut bästa möjliga ljud ur gitarrkabinettet. Kom ihåg att mitten av högtalaren ger dig ett ljusare ljud, medan kanterna ger en varmare ton.

Fasning: När du arbetar med två eller fler mikrofoner kan det uppstå fasproblem. Det är när två eller flera ljudsignaler som fångar upp samma ljudkälla inte är synkroniserade och påverkar eller upphäver varandra.

Det är ett vanligt problem när man spelar in i stereo, men det finns många sätt att förhindra att det händer. Kolla in den här fantastiska videon av Rick Beato om du vill bli av med fasningsproblem en gång för alla:

https://www.youtube.com/watch?v=Kn8rvcOtmVo

Felaktiga inspelningsnivåer: Om mikrofonens nivå når 0 dBFS blir inspelningen förvrängd, och det går inte att åtgärda i efterhand. Håll inspelningsnivån lägre för att få ett bredare ljudområde att arbeta med när du mixar, vilket också hjälper dig att fånga den sanna tonen i din utrustning.

Akustiska problem i rummet: Även den bästa mikrofonen kan inte åtgärda ett rum som låter dåligt. Innan du spelar in, se till att det inte finns några ekon och frekvensuppbyggnader av resonans. Använd basfällor, akustiska paneler och ljudisolerande material för att hålla frekvenserna i schack. Var inte rädd för att byta och testa olika rum.

Använda fel mikrofon för uppgiften: Det finns mikrofoner som kan få din gitarrförstärkare att låta bra, och andra som drastiskt försämrar dess ljudsignatur. Lite trial and error är oundvikligt, men vi ska prata mer om mikrofontyper i nästa avsnitt.

 

Inspelning av akustisk gitarr kontra elgitarr

Först och främst spelas elgitarrer vanligtvis in via förstärkare, medan akustiska gitarrer mikrofoneras direkt, antingen med en mikrofon placerad framför dem eller via DI. Detta är ingen regel, men det är så studioteknikerna brukar hantera inspelningen av dessa två instrument.

För elgitarrer kan du använda två mikrofoner samtidigt för att spela in både förstärkarens ljud och rummets atmosfär. Som jag nämnde tidigare är det här ett utmärkt sätt att fånga ditt gitarrljud och ge det en naturlig känsla.

Å andra sidan låter akustiska gitarrer bättre med en kondensatormikrofon med stort membran eller genom att använda stereomikrofonering.

Låt oss dyka djupare in i detta.

Hur man mikrofonerar en akustisk gitarr

När det gäller akustiska gitarrer är mikrofonen som du använder för att spela in den faktiskt inte det viktigaste.

Först och främst måste du se till att det rum du väljer att spela in i är lämpligt för uppgiften: ett akustiskt ljust utrymme utan för mycket efterklang och bra diffusion, som ett kök eller en stor garderob.

Du kan spela in en akustisk gitarr med bara en mikrofon, men med två mikrofoner får du fler alternativ när du formar ljudet i efterproduktionen.

Det mesta av ljudet kommer från ljudhålet och gitarrens ovansida. Ljudet förändras beroende på hur långt mikrofonen är från ljudhålet och dess vinkel mot gitarren; precis som när du spelar in en gitarrförstärkare, om mikrofonen är närmare ljudhålet blir ljudet högre och har mer bas, och det blir mjukare och mindre fylligt ju längre bort du flyttar mikrofonen.

För att få ett mer balanserat ljud ska du rikta mikrofonen där gitarrkroppen möter halsen.

När det gäller de bästa mikrofonerna för inspelning av akustiska gitarrer är kardioidkondensatormikrofoner det säkraste alternativet, särskilt om du precis har kommit igång. Den klarhet och detaljrikedom som de ger är perfekt för akustiska gitarrer, och de är tillräckligt känsliga för högfrekventa transienter för att förstärka instrumentets ljudsignatur.

Hur man mikrofonerar en elgitarr

Dynamiska mikrofoner är det bästa alternativet när du spelar in gitarrförstärkare, eftersom de klarar högt ljudtryck och fångar upp en hög amplitud på ett naturligt sätt. Dessutom är de intuitiva och förlåtande, vilket är bra om det här är din första erfarenhet av att spela in en elgitarr.

Börja med att placera mikrofonen nära gitarrkabinettet. Nu är det dags att hitta "sweet spot", som vanligtvis ligger mellan mitten och kanten av högtalarkonen. Prova det och se hur det låter, och fortsätt experimentera tills du hittar det perfekta ljudet.

För att krydda till det hela kan du försöka placera en extra bandmikrofon några centimeter från kabinettet. Den här mikrofonen kan ge djup och ett mjukt ljud till basen och förbättra det övergripande ljudet.

Du kan också lägga till en rumsmikrofon (jag rekommenderar en kondensatormikrofon) för att fånga den naturliga känslan i rummet. Det ger din inspelning mer djup och realism, som om folk lyssnade på dig när du spelar live. Kom bara ihåg att hålla ett öga på fasproblem när du ställer in flera mikrofoner.

De bästa mikrofonerna för inspelning av gitarrer

Dynamiska mikrofoner

Shure SM57

Det här är en av de mest pålitliga mikrofoner du kan få. Jag har aldrig varit i en inspelningsstudio som inte hade minst ett par sådana, förmodligen för att de är mångsidiga, billiga, nästan oförstörbara och otroligt pålitliga.

Även om SM57 är en mikrofon för alla ändamål är den särskilt bra när det gäller inspelning av gitarrkabinett, eftersom den klarar en maximal SPL-nivå på 190 dB: ganska högt även om du är en metalhead.

SM57:s ljudsignatur är ganska transparent, vilket kan vara både bra och dåligt beroende på smak. Om du vill ha en vintage-liknande, varm ljudsignatur är SM57 inget för dig, men om du letar efter en pålitlig studiokompis som gör jobbet oavsett vad, behöver du inte leta längre än till den här mikrofonen.

Sennheiser e906

Ett annat bra alternativ är Sennheiser e906, en dynamisk mikrofon med superkardioid som fungerar bra med gitarrförstärkare, men som är tillräckligt mångsidig för att också spela in trummor och slagverk professionellt.

Du kommer genast att märka den platta fronten som kännetecknar den här modellen. Den här designen gör det enkelt att placera mikrofonen var som helst, och det omkopplingsbara närvarofiltret anpassar ljudet till olika stilar, från aggressiv metal till smooth jazz och allt däremellan.

Med ett brett frekvensomfång (40 Hz-18 kHz) och en snabb transientrespons är e906 perfekt för inspelning av gitarrförstärkare i olika genrer. Dessutom är den särskilt bra på att minska bleed och interferens, så du kan till och med använda den för att spela in liveframträdanden.

Telefunken M80

Nästa alternativ är M80, en välkänd dynamisk mikrofon med superkardioidpolarbild och ett brett frekvensomfång på 50 Hz-18 kHz.

Även om M80 tekniskt sett är en dynamisk mikrofon fungerar den mycket mer som en kondensator; den har en mycket hög SPL, så den är perfekt för smutsigare ljud, även om den hanterar renare toner ganska bra också.

Dess frekvensåtergivning är kanske inte den plattaste, men den erbjuder en hel del mellanregister och närvaro i de höga tonerna.

Bandmikrofoner

Royer R-121

En bra bandmikrofon för inspelning av gitarrer är den ikoniska (men dyra) Royer R-121.

Den har en imponerande maximal SPL-hantering på >135 dB och ett plant frekvensomfång, och det 8-gradiga polära mönstret fångar upp både förstärkarens direkta ljud och rummets egenskaper samtidigt.

R-121:s ljudsignatur är varm och realistisk, vilket ger den mer karaktär jämfört med vanliga kondensatormikrofoner. Trots sin tonala kvalitet tenderar den här mikrofonen att minimera distorsionen samtidigt som den fångar de rika harmonierna i elektriska gitarrer.

Om du är beredd att betala runt 1500 dollar för att spela in din gitarrförstärkare är R-121 ett fantastiskt alternativ.

Beyerdynamisk M 160

Min favoritmikrofon från Beyerdynamic, M160, är en bandmikrofon som erbjuder en fantastisk kombination av neutralitet och tidlös ljudsignatur.

Den har en dubbelribbdesign och ett hyperkardioid polarmönster; som ett resultat isolerar den källan samtidigt som den avvisar omgivande ljud, så det är det perfekta alternativet för inspelning med nära mikrofon.

Den har en unik och subtilt varm frekvensåtergivning som dämpar hårda höga frekvenser och ger liv åt ett rikt och detaljerat ljud som förbättrar tonal klarhet.

Cascade Fat Head II

För dig som gillar vintage-vibbar har vi här en bandmikrofon med ett naturligt och varmt ljud.

Cascade Fat Head II levereras med sitt ikoniska symmetriska band och en Lundahl-transformator, vilket ger den en jämn högfrekvensrespons och en naturlig ton vid inspelning av förstärkare.

Det jag älskar med Cascade Fat Head II är att den framhäver karaktären hos elgitarrförstärkare utan att överskugga den. Den har en tidlös känsla som inte liknar någon annan och tillför en touch av subtil värme som gör att en gitarr låter organisk och tredimensionell.

Tyvärr har Cascade inte längre tillverkat mikrofoner sedan 2022 på grund av ägarens bortgång. Varumärket och dess filosofi bakom produktionen av bandmikrofoner togs dock över av Pinnacle Microphones, som släppte en ny version av mikrofonen: Fat Top II. Om du inte kan få tag på en begagnad Cascade är Pinnacle-modellen ett utmärkt alternativ.

Kondensatormikrofoner

Audio-Technica AT4050

AT4050 är en personlig favorit bland kondensatormikrofoner och är en mångsidig mikrofon med ett klart ljud som fungerar bra med sång, gitarrkabinett, akustiska gitarrer och mycket mer.

Den levereras med tre polära mönster: kardioid, figur-8 och rundstrålande, samt ett mycket uppskattat högpassfilter, vilket är anledningen till att den är en så populär mikrofon bland sångare. Dessutom är mikrofonens transformatorlösa kretsar utformade för att minimera distorsion.

AT4050 är tålig, har en design som naturligt reducerar brus och flera polära mönster, vilket gör att den lätt kan bli en mångsysslare i din hemmastudio.

AKG C414 XLII

AKG C414 XLII är en annan kondensatormikrofon med flera mönster, dyrare än den tidigare nämnda AT4050 men med avancerade funktioner som gör att den verkligen sticker ut.

Den har nio olika pickupmönster, kontroller för att justera bas och sänka ljudnivån samt en LED-lampa som visar om ljudet är för högt. Ljudsignaturen är klar och transparent, vilket förstärker djupet och realismen i dina gitarrinspelningar.

Om din budget tillåter det kan AKG C414 XLII mycket väl vara en mikrofon som du använder under en livstid, i alla situationer.

Neumann TLM 102

TLM 102 är en liten men extremt kraftfull kondensatormikrofon med en kardioidkapsel med stort membran som kan fånga allt, från gitarrkabinett till kickdrums, med den absoluta klarhet som Neumann är känd för.

TLM 102:s ljudsignatur är transparent och realistisk, och den klarar höga ljudnivåer utan att svettas. Den har en linjär respons från 20Hz till 20kHz, med en liten boost efter 6kHz som ger en intressant "sötma" vid inspelning av sång. Slutligen håller den transformatorlösa designen brus i schack och skyddar mot störningar.

Sammantaget ger TLM 102 mycket valuta för pengarna och en mångsidighet som du inte hittar någon annanstans.

Hur man väljer rätt mikrofon

Att hitta rätt gitarrmikrofon kan vara en oändlig process. Det är så många faktorer som spelar in, från ditt högtalarkabinett till hur du spelar gitarr och vilken ljudsignatur du vill ha: varje faktor påverkar inspelningskvaliteten.

Min rekommendation är att prova så många mikrofoner som möjligt och börja med de mest mångsidiga, som de som nämns ovan. Dessa mikrofoner, som alla ligger i olika prisklasser, kan ge dig en bra överblick över vad en bra mikrofon kan göra för att förbättra dina inspelningssessioner och ge mer klarhet och djup åt din musik.

Det handlar också om vad du faktiskt behöver. Medan den perfekta, avancerade mikrofonen kan ha en enorm inverkan på ditt ljud, kan en mellanklassmikrofon till ett rimligt pris erbjuda nästan allt du behöver för dina heminspelningssessioner. Historien är full av musiker som får till ett fantastiskt ljud med begränsade resurser.

Mikrofonens dynamiska omfång är avgörande, så se till att du väljer en mikrofon som till fullo kan fånga upp instrumentets frekvensspektrum. Bortsett från det är alternativen praktiskt taget oändliga, så sluta aldrig att experimentera med nya ljudsignaturer för att skapa en unik ljudpalett.

Ha det så kul!