Pro Tools har länge varit den bästa DAW:n för inspelning av sång. Sånginspelningsprocessen handlar om att lägga flera pass i lager, använda comping-funktionen (kombinera de bästa tagningarna från flera pass, oavsett hur stor eller liten delen är), sedan mixa nivåer och lägga till dynamikbehandling och EQ.

För att få bästa möjliga ljud behöver du också ett ordentligt gränssnitt (digital till analog/analog till digital ljudomvandlare) med bra förförstärkare och möjlighet att spela in ljudfiler med höga bitdjup (24 - 32-bitars float) och samplingsfrekvenser (minst 48k - 192k). Detta garanterar högsta möjliga ljudkvalitet och därmed högkvalitativ sång.

Det finns många funktioner att tänka på utöver de som anges ovan om du letar efter optimal sånginspelning. Som den banbrytare som det är, fick Pro Tools många av de vanliga arbetsflödena för sånginspelning för decennier sedan. Denna elit DAW gör livet för ingenjörer, producenter och mixare mycket enklare med den bästa ljudinspelningsfunktionen i musikproduktionsspelet.

Inspelning av sång

Markörer

När du spelar in sång i en låt måste du kunna röra dig fritt på tidslinjen och slå in när du vill, på ett icke-linjärt sätt. Pro Tools gör det möjligt för användaren att släppa markörer vid vilken tidpunkt som helst och med dessa markörer spara viktiga data om varför markören finns där.

Om du till exempel behöver komma till den första takten i låtens första kör, namnger du helt enkelt markören "First Chorus - Bar 1". Du kan klicka vidare på den nedfällda markörikonen för att visa mer utrymme för att spela in metadata och kommentera vissa typer av sångböjning eller något du gillade med delen specifikt.

Visserligen går inspelningen av sång oftast ganska snabbt, men det är inte säkert att du har tid med så många detaljer.

Markörer kan enkelt återkallas genom att klicka på deras ikon i tidslinjen eller med tangentkommandot ". nummer .". Pro Tools har också ett flytande markörfönster för enkel åtkomst till markörer där du också kan komma åt olika egenskaper för markörernas funktionalitet.

En markör kan t.ex. ställas in som ett urval i tiden och inte bara som en enda in-punkt. Du kan också justera egenskaper som zoominställningar, tider före och efter rullning, fönsterkonfigurationer med mera.

Alla dessa faktorer bidrar till en smidigare sånginspelning för både tekniker och sångare. Det hjälper dig att känna till låten och minnas tidpunkter i den snabba miljö som en sånginspelning är.

Inspelningslägen

En av Pro Tools unika inspelningsfunktioner är det faktum att det har fler inspelningslägen än någon annan DAW. Det spelar ingen roll om det är Logic Pro, FL Studio, Cubase, Nuendo eller Ableton Live - bara det mäktiga Pro Tools innehåller 6 punch-lägen för ljudinspelning.

Det finns några anledningar till varför det är bra att ha dessa extra punchlägen för inspelning av sång. Anledningarna varierar beroende på läge, men en övergripande anledning är att hålla sessionen och ljudfilerna snygga och organiserade. Borta är de dagar då du trycker på inspelning och låter det rulla i onödigt långa pass och sedan trycker på stopp när sångaren är klar.

Du kan vara så exakt som du vill med QuickPunch-läget, och en separat fil kommer att skapas med varje punch in / ut. TrackPunch kommer att tillåta QuickPunching-funktionalitet, men med den extra möjligheten att spela in aktivering / inaktivering av önskade spår medan DAW spelar in aktivt. Ett annat sätt att spara hårddiskutrymme från inspelning av oönskade ljudfiler och extra sessionskrångel.

Loop record är ett uppenbart användningsfall, där sångaren helt enkelt kan loopa över en viss tidpunkt, komma in i rytmen och göra tagning efter tagning tills han eller hon får som han eller hon vill. Det kan senare användas i samband med Pro Tools otroligt användbara funktion för vokal kompning, som vi kommer att ta upp senare i den här artikeln.

Ljudgränssnitt

Det ljudgränssnitt som används är mycket viktigt, särskilt vid inspelning av sång eftersom sången sannolikt kommer att vara det mest framträdande i mixen. För professionellt klingande sång och ljudproduktion av högsta möjliga kvalitet behöver du den snyggaste analog till digital/digital till analog-omvandlaren du har råd med, med flera ingångar.

Lyckligtvis stöder Avid Pro Tools några av de bästa ljudgränssnitten som finns att köpa i HD-serien, oavsett om det är HD Native eller HDX. Det är ett viktigt tillskott till alla studior och något som du hittar i professionella studior över hela världen. Kvalitet är kung.

Före/efter-rullning

Nästan alla digitala ljudarbetsstationer har något som liknar en pre-roll/post-roll-funktion. Pro Tools har haft den här funktionen sedan vad som verkar vara tidernas begynnelse.

Det är ett enkelt koncept som gör det möjligt för tekniker att ställa in en plats i tiden, antingen före eller efter insättningspunkten. Detta är användbart om man vill ge en sångare utrymme att komma in före den punkt där inspelningen startar.

En post-roll är mest användbar när du kommer ut ur en loop men fortfarande vill ha lite tid innan loopen börjar igen. Du vill att sångaren ska vara så bekväm som möjligt och hålla sig till en viss rytm i låten så att du kan fånga bästa möjliga prestation när du spelar in sång.

Comping-funktion

Skapa automatiskt nya spellistor vid loopinspelning

Det första steget i att ställa in din session för att spela in sång och förbereda den för kompning är att aktivera en funktion som heter "Skapa automatiskt nya spellistor vid loopinspelning" i Preferences/Operation/Record.

När du sedan är i loopinspelning (som du kan aktivera antingen genom att kontrollklicka på inspelningsknappen i transportfönstret eller i menyn Alternativ), ställer du in önskat loopval, armerar inspelningen globalt och på det spår du spelar in till och spelar upp.

Detta fungerar tillsammans med spellistefunktionen och lägger automatiskt till spellistor i det spår som du spelar in.

Playlist Feature med Comping

Nästa steg i användningen av kompningsfunktionen är att aktivera "spellistor" på det ljudspår du spelar in på. När du går in i det läget ser du alla sånginspelningar som du just spelade in när du var i loopinspelning, under huvudspellistan.

Om du är ljudtekniker är det här din bästa vän när det är dags att redigera sång. Längst till vänster om spellistans spår ser du en fyrkantig "mål"-ikon som symboliserar "målspellistan". Detta gör att du dynamiskt kan ändra den spellista som du vill marknadsföra kompade tagningar till, i huvudsak flexibelt ändra din huvudspellista.

Bredvid ikonen för målspellistan finns en traditionell soloknapp för solospelning av spellistor för att höra tagningen innan du börjar ta en del av eller hela den och lägga till den i målspellistan.

Detta leder oss slutligen till ikonen med uppåtpilen. Detta är den mekanism genom vilken du "främjar" val till målspellistorna.

Den här pilen är inaktiverad som standard och aktiveras så snart användaren gör ett val i den önskade spellistan. Genom att trycka på den knappen flyttas markeringen upp till målspellistan på ett icke-destruktivt sätt, oavsett hur stor eller liten markeringen är. Om du inte har några fades eller önskade sångredigeringar som du vill göra, är detta en pålitlig procedur som resulterar i professionellt klingande sång.

När det gäller produktion och redigering kan du enkelt komma åt andra spellistor som skapats under inspelningsprocessen från vilket som helst av dina ljudspår som skapats i sessionsvyn (med spellistläget inaktiverat på föregående spår). Detta är avgörande för bearbetning, mixning och redigering. Detta är användbart för genrer från elektronisk musik och hiphop till opera och rock'n'roll.

Mixning av sång

Skiktning

Att lägga sång i lager är en traditionell inspelningsprocess. När du spelar in sång kanske du tycker att din tagning är fantastisk och att du fick till det, och det kan vara sant.

Du kommer dock aldrig att bli klar med den enda fantastiska tagningen. Den spontana reaktionen måste vara att omedelbart spela in en ny tagning, sedan en dubbel, sedan harmoni, sedan ytterligare en harmoni, sedan en ad-lib (som kan vara bakgrundsljud, prat, betoning av vissa ord eller uttal etc).

Du kommer snabbt att ha en hög med sångframträdanden som låter 10 gånger mer professionella än din första ensamma inspelning. Det kan finnas en användning för det i vissa situationer, för en viss effekt, men 95% av tiden kommer du att vilja lagra olika sångupptagningar.

Bearbetning av inspelad sång

När du har röstinspelningar som du är nöjd med är det dags för dynamikbehandling, dvs. kompression och limitering, utjämning och filtrering. Sällan är sången så perfekt att du inte behöver göra detta. Beroende på vilken typ av musikproduktion du ägnar dig åt kan det också vara nödvändigt med vissa ljud och tekniker.

Vanligtvis kommer du att filtrera / EQ ut bottenänden. Sångare behöver nästan aldrig 120 Hz. Även om det inte finns så mycket hörbart i inspelningen vill du ändå bli av med detta, eftersom det kommer att adderas i slutet av en mix och krocka med andra instrument och ljud med låga frekvenser. Målet är separation och klarhet.

Därefter vill du komprimera sånginspelningen så att den sticker ut lite och tar upp de mjukare delarna och komprimerar de högre delarna. Detta kommer att möjliggöra mer sammanhållning för att sången ska passa in i låten, samtidigt som de fortfarande behåller dem som mixens mittpunkt.

Om du spelar in sång med producenter av elektronisk musik kommer du förmodligen att använda side chaining så att du kan ducka sången med key input.

Det innebär att du kan ta en signal, vanligtvis en kick eller en snare (eller båda, dvs. parallellkomprimering), leda den till sidokedjeingången på den kompressor du använder och låta den stimulansen komprimera sången varje gång signalen skickas. Detta betonar den rytmiska aspekten av låten och knyter sången till beatet och vice versa.

Du kan utföra detta med olika plugins och olika DAW, men inte i kombination med alla spellista- och komponeringsfunktioner som finns i Avids flaggskepp digitala ljudarbetsstation, vilket sätter den högst upp på listan över bästa daws för inspelning av sång.

Slutsats

Sammanfattningsvis är denna programvara elit för inspelning av sång. Du kan använda dessa tekniker i liveinspelningar också. I det fallet kan du till och med använda mer filtrering och EQ på grund av att det låga ljudet växer på grund av närhetseffekter.

Ingen DAW-programvara går lika djupt som Pro Tools när det gäller arbetsflöden för inspelning, redigering och mixning av sång. De plugins som finns är fantastiska, huvudfunktionen för komposition är oöverträffad och du kan använda den i alla genrer.

Du kan även använda den när du spelar in voiceovers för postproduktionsprojekt. Inget annat DAW-program har en så omfattande arrangemangsvy för vokal organisering. Pro Tools är inte bara en bra DAW, det är en fantastisk DAW. Gör ditt liv (och alla andras liv) enklare som producent, mixer, tekniker och artist och lär dig att använda det.