Har du en passion för att skapa beats? Du kanske vill börja men inte vet var du ska börja.

Det första naturliga steget att överväga är att välja rätt digital ljudarbetsstation (DAW) som passar dina beatmaking-behov. Det är värt att notera att det finns olika DAW: er som lyser inom specifika områden, från liveinspelning till sekvensering.

Idag ska vi gå till botten med var och en av dessa populära DAW:er så att du kan börja upptäcka dina egna rytmer och grooves redan idag.

Vad är en DAW?

En DAW, eller "digital audio workstation", är en programvara som är utformad för olika musikrelaterade uppgifter som produktion, komposition, ljudinspelning och redigering, MIDI-sekvensering, mixning, mastering med mera.

Dagens DAW-program har kommit långt när det gäller deras kapacitet och är otroligt mångsidiga. Du kan spela in en mängd olika ljudkällor, t.ex. sång, liveinstrument och virtuella instrument (VST), så länge du har den nödvändiga hårdvaruutrustningen till ditt förfogande, t.ex. en mikrofon, ett ljudgränssnitt eller ett MIDI-keyboard.

När det gäller att skapa beats erbjuder de flesta DAW-program funktioner som gör det möjligt för användare att sampla, loopa och använda olika ljudeffekter på sina ljudspår, vilket förenklar processen med att lägga och mixa många ljudelement på ett rutnät.

Sammantaget kan du tänka på en DAW som en digital representation av en omfattande fysisk musikproduktionsstudio som du kan komma åt på din dator, vilket ger dig alla verktyg som behövs för att förfina och professionalisera de skapelser du kommer med.

Så här hittar du rätt DAW för dina behov

Precis som med många andra typer av programvara erbjuder DAW-världen en mängd olika alternativ, alla med sina unika styrkor och begränsningar. Många av dessa alternativ finns tillgängliga för både Mac- och Windows-plattformar, och även om det finns många betalda och premiumversioner av DAW, finns det också många gratisalternativ, perfekta för både nybörjare och professionella musiker.

När du börjar resan med att välja din perfekta DAW för att skapa beatsth finns det flera viktiga faktorer att ta ställning till.

Till att börja med är det första att notera att trots deras varierande tillvägagångssätt för arbetsflöde eller övergripande utseende är kärnsyftet med alla DAW i stort sett detsamma - musikskapande.

När du väl har förstått de grundläggande begreppen inom digital musikproduktion blir betydelsen av ditt val av DAW-programvara något mindre skrämmande. De primära skillnaderna mellan dem kretsar mestadels kring deras funktioner och arbetsflöde, så om du har möjlighet att prova flera DAW: er och se vad som känns bäst för dig, skulle jag rekommendera det.

Med allt detta sagt är det omöjligt att förbise Ableton Live som en av de mest framgångsrika digitala ljudarbetsstationerna för beat-making, särskilt med tanke på dess utveckling under de senaste två decennierna.

Den erbjuder ett snabbt och smidigt arbetsflöde och har utan tvekan haft en djupgående inverkan på otaliga hiphop- och elektroniska artister, vilket gör den till ett självklart val för många.

När det gäller att få mest för pengarna utmärker sig Cockos Reaper, som erbjuder robust funktionalitet till ett otroligt överkomligt pris. Samma sak gäller för Logic Pro, men det är viktigt att notera att det är exklusivt tillgängligt för Mac-användare.

Om det är viktigt att spara pengar ska du kolla in FL Studio från Image-Line. Det levereras med ett generöst utbud av livstids gratis uppdateringar, vilket kan spara dig betydande pengar under åren.

Om du precis har kommit igång och funderar på ett gratis alternativ eller ett instegsalternativ rekommenderar jag att du kollar in Apples GarageBand. Det är inte bara helt gratis, utan det är också ett självklart val för Mac-användare eftersom det levereras installerat med standardoperativsystemet. Det är till och med tillgängligt på iOS-enheter också, så att du kan producera när du är på språng!

På PC-sidan är Tracktion Waveform Free ett bra val.

Bästa DAW:erna för att skapa beats

FL Studio

Kända användare - Afrojack, Metro Boommin, Lex Luger, Martin Garrix

Bästa Beat-Making-funktioner

• Intuitivt gränssnitt: FL Studio har ett av de mest användarvänliga och visuellt intuitiva gränssnitten av alla DAW:er på den här listan, vilket gör det tillgängligt för både nybörjare och erfarna producenter. Jag älskar absolut det mönsterbaserade arbetsflödet, särskilt när det gäller beatproduktion.
• Verktyg för sequencing och arrangemang: FL Studios step-sequencer och pianorulle är otroligt kraftfulla när det gäller att skapa invecklade beatmönster och melodier. Du kan enkelt använda flera instanser av dessa verktyg för att arrangera och lagra olika element.
• Sampler och skivning: Hoppa in i DAW och du hittar ett brett utbud av kraftfulla samplings- och skivverktyg, vilket gör det enkelt att manipulera och resekvensera samplingar och loopar. Att ha en anständig sampler i din DAW är ganska avgörande om du vill skapa originalbeats med hjälp av förinspelat ljud.

Översikt

FL Studio lanserades redan 1998, och på mindre än ett decennium skulle Image-Lines DAW uppnå nästan legendarisk status, särskilt bland producenter inom EDM- och hiphopgenrerna.

En av de viktigaste höjdpunkterna i version 20 var introduktionen av en inbyggd 64-bitars Mac-version, vilket eliminerar behovet av besvärliga lösningar och gör att FL Studio kan fungera sömlöst på både macOS och PC.

På tal om macOS och PC är det värt att notera att licenserna är utbytbara mellan de två olika utgåvorna.

En av mina favoritsaker med Image-Line är att företaget ger sina användare ett generöst erbjudande om livstids gratis uppgraderingar, vilket säkerställer att alla befintliga programvaruägare kan få tillgång till nya versioner på båda operativsystemen utan att behöva betala några extra avgifter.

När FL Studio 21 kom ut på marknaden i slutet av 2022 var det tydligt att företagets engagemang för förbättringar inte hade avtagit, eftersom de introducerade nya plugins, teman och funktioner, till exempel ljudklippskuvert.

Även om vissa kanske hävdar att FL Studio inte är lika "seriöst" som vissa andra DAW:er, talar verkligheten ett annat språk.

Proffs

• Användarvänligt gränssnitt
• Verktyg för provtagning och skivning i solid
• Omfattande ljudbibliotek med inbyggda instrument och samplingar
• Livstids kostnadsfria uppdateringar

Nackdelar

• Vissa tycker att arrangemangsvyn inte är lika intuitiv som i andra DAW:er
• Kan vara resurskrävande

Skäl 12

Kända användare: Cid Rim, DJ Mustard, David Banner

Bästa Beat-Making-funktioner

• Virtuellt studiorack: En av de främsta anledningarna till att Reason blev en så populär DAW är dess virtuella studiorack, som efterliknar en hårdvarustudio. Detta gör att du kan dirigera, mixa och kombinera olika enheter och instrument för att göra dina beats mer komplexa.
• Sample-baserade verktyg: Reason har ett brett utbud av kraftfulla samplingsverktyg, inklusive NN-XT Advanced Sampler och Kong Drum Designer, vilket gör den till den perfekta DAW:n för samplingsbaserad beatproduktion.
• Utbud av virtuella instrument: Reason kommer också med en mångsidig samling virtuella instrument, från samplers till synthesizers. Om du planerar att ordna dina beats utan prover kommer du att ha en bred palett med ljud att införliva i dina beats.

Översikt

Reason har genomgått betydande förändringar under de senaste åren och har långsamt blivit en av de bästa DAW:erna för att göra beats på marknaden. Faktum är att 2019 bytte utvecklaren, som tidigare var känd som Propellerhead Software, namn till Reason Studios och lanserade version 11 av sin rackbaserade DAW och introducerade Reason Rack Plugin.

Detta gör det också möjligt för kärnverktygen i DAW att fungera som ett AU- eller VST3-plugin i andra DAW.

Även om du fortfarande kan använda Reason som din primära DAW, har tillgången till lagerinstrument och effekter för användning i alla DAW, tillsammans med tillägget av en ny MIDI Out-enhet för styrning av extern utrustning, gjort programvaran mer tilltalande än någonsin.

Reason 12 tar saker och ting till nästa nivå och förbättrar den övergripande upplevelsen med högupplöst grafik, en mer flexibel och robust Combinator och en helt ny sampler.

Med den nya Reason+-tjänsten kan du till och med få tillgång till Reason med en prenumerationsmodell, vilket gör det till ett mindre åtagande.

Proffs

• Unikt rackgränssnitt för virtuell studio
• Mönsterbaserade sekvenseringsfunktioner
• Massivt ljudbibliotek
• Användarvänligt gränssnitt

Nackdelar

• Hårdvarudesign är inte för alla
• Arbetsflödet är inte lika smidigt som i vissa andra DAW:er

Logic Pro X

Kända användare: Rick Rubin, Kenny Luck, illmind, The Roots

Bästa Beat-Making-funktioner:

• Imponerande ljudbibliotek: Du hittar en massiv samling virtuella instrument, samplingar, loopar och förinställningar i Logic Pro, vilket ger dig tillgång till ett brett utbud av ljud och texturer att experimentera med, helt utan att behöva köpa några plugins från tredje part.
• Flex Time och Flex Pitch: Med de relativt nya funktionerna Flex Time och Flex Pitch kan du enkelt sträcka ut, mangla och manipulera timingen och tonhöjden för dina samplingar och loopar. Jag använder ofta den här funktionen för att finjustera sångprover, och det fungerar bra.
• Designer för trummaskiner: Logic Pro innehåller också Drum Machine Designer, som gör att du kan redigera trumljud, lägga samplingar i lager och experimentera med en rad olika effekter.

Översikt

Logic Pro X är Apples främsta programvara för digitalt ljud, som till skillnad från Garageband vänder sig mer till den professionella publiken.

Trots detta delar denna DAW en användarvänlig designfilosofi med GarageBand, vilket gör den särskilt tilltalande för dem som har erfarenhet av den senare. Om du är som jag och började din digitala musikresa med GarageBand kommer övergången till Logic Pro X att kännas sömlös och trevlig.

Apple har gjort ett utmärkt jobb med att optimera Logic Pros möjligheter. Utvecklarna har införlivat en imponerande uppsättning medföljande plugins och introducerat några av våra flexibla favoritfunktioner som Flex Pitch och Flex Time. Som ett resultat har Logic Pro utvecklats till en omfattande lösning för ljudproduktion, som konsoliderar flera viktiga funktioner i en enda plattform.

För några år sedan levererade Apple programvarans mest omfattande uppdatering, som ytterligare förbättrade Logic Pros utbud. Den här uppdateringen introducerade en förbättrad step-sequencer, ett brett utbud av nyutvecklade plugins, live looping-funktioner och ett AI-drivet trumslagarverktyg som kan komponera trumstämmor för dina spår i farten. Den kreativa potentialen här är nästan oöverträffad.

I en av de senaste versionerna av Logic Pro har utvecklarna även förbättrat Smart Tempo-analysen, infört möjligheten att spela in MIDI-plugins och lagt till en rad nya förinställningar som är skräddarsydda för producenter av hiphop och elektronisk musik.

Logic Pro X är inte bara utmärkt för inspelning och produktion, utan även som ett kreativt beat-making- och låtskrivarverktyg. Med ett relativt lågt pris jämfört med några av de premiumerbjudanden som andra stora DAW-utvecklare erbjuder, har det dessutom ett exceptionellt värde.

Proffs

• Mycket användarvänligt gränssnitt
• Stort ljud- och instrumentbibliotek
• Avancerade verktyg för MIDI-redigering
• Inkluderad trummaskinsdesigner

Nackdelar

• Exklusivt för Mac

Native Instruments Maschine

Kända användare: Ski Beatz, Bryan Michael Cox, Lex Luger, F Major

Bästa Beat-Making-funktioner:

• 16 responsiva pads: MASCHINEs hårdvarukontroller tar dig tillbaka till de klassiska MPC-dagarna och har 16 mycket responsiva pads som är perfekta för att trigga samplingar, trumprogrammering och skriva melodier.
• Intuitivt arbetsflöde: MASCHINE erbjuder ett användarvänligt arbetsflöde som är särskilt utformat för beatmaking. Gränssnittet är också välorganiserat, vilket gör det enkelt för både nybörjare och erfarna producenter att dyka in och börja skapa beats snabbt.
• Integrerad sampler: Den integrerade samplern är förstklassig, perfekt för att hugga, redigera och omvandla samplingar.

Översikt

Även om det inte nödvändigtvis är en "DAW" i ordets traditionella bemärkelse, eftersom den saknar många funktioner som en vanlig DAW skulle innehålla, finns det många producenter som svär vid att använda Native Instruments MASCHINE som sin huvudsakliga arbetshäst.

Det beror på att MASCHINE erbjuder en sömlös och intuitiv plattform för att skapa rytmer, melodier och harmonier. Till skillnad från andra DAW:er kombinerar den dessutom banbrytande programvara med användarvänlig hårdvara (MASCHINE MK3) för att effektivisera processen med att skapa rytmer.

När du dyker ner i MASCHINE hittar du förstklassiga ljudbibliotek, en kraftfull trumsyntes och integrerad samplingsteknik. När det gäller hårdvaran gör de 16 mycket responsiva pads den kreativa upplevelsen ännu mer spännande och ger en taktil känsla i mixen.

När du är i Pad-läget kan du finjustera dina beats med precision. Men när du växlar till keyboard-läget får du en mer pianoliknande spelbarhet, perfekt för att lägga ackordprogressioner och melodier. Slutligen har vi Step-läget, som ger exakt kontroll över flera olika parametrar som volym, tonhöjd och LFO.

Utvecklarna på Native Instruments har gjort ett utmärkt jobb med att integrera MASCHINEs hård- och mjukvara för att säkerställa ett sammanhängande arbetsflöde. Det är ett av mina favoritgränssnitt när det gäller att ta en första idé och omvandla den till ett färdigt musikstycke.

Med det sagt skulle jag inte nödvändigtvis använda det för mixning, tack vare dess begränsningar, men om du arrangerar eller slår ut några nya idéer ger MASCHINE dig möjlighet att gå igenom de olika stadierna av musikproduktion utan att avbryta ditt kreativa flöde.

Proffs

• Taktilt hårdvarugränssnitt
• Användarvänlig design
• Kraftfull trumsynthesizer
• Integrerad provtagare

Nackdelar

• Inte det bästa för användning som en fullfjädrad DAW
• Exklusivt ekosystem

Ableton Live

Kända användare - David Guetta, Diplo, Skrillex, the Chainsmokers, Marshmello

Bästa Beat-Making-funktioner

• Drum Rack: Ableton Live Drum Rack-instrumentet är en av mina favoritfunktioner i DAW, som gör det möjligt för användare att skapa och organisera trum- och slagverksljud. De gör det superlätt att ladda, redigera och sekvensera trumprover, vilket gör det till ett kraftfullt verktyg för beatproduktion.
• MPE-stöd: Live 11 introducerar stöd för MIDI Polyphonic Expression (MPE), vilket ger användarna större kontroll över MIDI-maskinvara och virtuella instrument för en mer uttrycksfull spelupplevelse.
• Warping och Time-Stretching: Lives algoritmer för warping och time-stretching är några av de bästa som finns, perfekta för att synkronisera loopar och ljudprover med projektets tempo.

Översikt

Som jag sa tidigare är det ganska svårt att överdriva betydelsen av Lives inverkan på musiklandskapet. När Live först lanserades 2001 skickade det en chockvåg genom programvaruindustrin genom att trotsa traditionella designkonventioner och positionera sig inte bara som ett inspelningsverktyg för kompositörer utan också som ett eget instrument för framförande.

Sedan starten har Live upplevt en explosionsartad ökning i popularitet och spelat en avgörande roll för utvecklingen av många skrivbords- och mobilapplikationer.

Live 11 innehöll många viktiga förbättringar jämfört med den senaste versionen av programvaran, inklusive efterfrågade funktioner som omfattande stöd för MPE (MIDI Polyphonic Expression) och det sofistikerade kompsystemet.

De förde också med sig ett nytt utbud av ljud- och MIDI-enheter, samt förbättringar av befintliga enheter. Med alla de nya uppdateringarna har teamet på Ableton nu införlivat inbyggd kompatibilitet med Apple M1 och M2 Mac-datorer, liksom AUv3-plugin-stöd, så att användarna kan dra nytta av iOS-synthesizers och effekter i Live.

Även om erfarna användare kan behöva lite tid för att vänja sig vid vissa förändringar i Live 11, har Ableton återigen lyckats berika programvarans möjligheter utan att kompromissa med det strömlinjeformade arbetsflöde som är dess kännetecken.

När det gäller att skapa beats behåller Live 11 sin position i framkanten av DAW-tekniken och fortsätter att flytta fram gränserna och omdefiniera branschstandarder.

Proffs

• Intuitiva funktioner för arbetsflöde
• Funktioner för prestanda i realtid
• Förstklassig warping- och tidssträckningsfunktion
• Introduktion av comping till Live 11

Nackdelar

• Kan vara komplicerat för nybörjare
• Inte det bästa för avancerad scoring

Presonus Studio One

Kända användare: Armin Van Buuren, Headhunterz, R3hab, Nicky Romero

Bästa Beat-Making-funktioner:

• Intuitiv design: Studio One har ett mycket användarvänligt gränssnitt med drag-and-drop-funktionalitet, vilket gör det enkelt att sätta ihop beats på ett ögonblick.
• Kraftfulla MIDI-kapaciteter: MIDI-programmeringsmöjligheterna är helt otroliga. Du kan enkelt skapa komplexa trummönster, melodier och ackordprogressioner.
• Dedikerad hårdvaruintegration: Om du gillar den taktila beat-making-upplevelsen kommer du att bli glad över att veta att Studio One erbjuder en dedikerad DAW-kontroller.

Översikt

Studio One 6 är den senaste versionen av PreSonus DAW-programvara, som är en vacker kulmen på den utveckling som pågått sedan starten 2009.

Även om det är en relativt ny utmanare på DAW-marknaden, omfattar Studio One 6 hela spektrumet av PreSonus innovation.

Denna DAW utmärker sig på nästan alla sätt, men när det gäller arrangemang och komposition är det här den verkligen briljerar. En anmärkningsvärd styrka ligger i dess förmåga att enkelt översätta MIDI-data till notblad, vilket är ett ovärderligt verktyg för musiker som söker exakt musiknotation. Det kanske inte är den bästa "beat-making" -funktionen, men om du letar efter en DAW som utvecklas utanför gränserna finns funktionen där om du behöver den.

Du får också djup hårdvaruintegration, vilket förenklar införlivandet av extern utrustning i din produktionsprocess. Utvecklarna har även tagit fram en dedikerad DAW-kontroller.

För att göra beats är kärnan i Studio One's överklagande dess kreativa och inspirerande arbetsflöde. DAW är mycket väl lämpad för nykomlingar inom musikproduktion, mycket tack vare det intuitiva dra-och-släpp-gränssnittet som gör att du sömlöst kan importera ljudspår, MIDI-filer och videor.

Den senaste uppdateringen av Studio One gav oss tillgång till Smart Templates, som effektiviserar inspelnings-, mixnings- och masteringsprocessen.

Med sin filosofi "songwriting first" handlar Studio One om att arbeta effektivt, och även om det kan verka som en underdog i det större DAW-landskapet, ger dess position frihet att förnya sig.

Resultatet av denna innovation är inget annat än imponerande.

Proffs

• Design av kreativt arbetsflöde
• Kraftfulla MIDI-funktioner
• Innovativa verktyg för komposition
• Smart mallintegration

Nackdelar

• Mycket tung CPU
• Mindre etablerad användargrupp

Akai MPC2

Kända användare: Fred igen..., Metro Boomin, Moderat

Bästa Beat-Making-funktioner:

• Legendariskt MPC-arbetsflöde: MPC2 behåller det legendariska arbetsflödet för den ikoniska MPC-hårdvaran, som har gynnats av kända beatmakers i årtionden.
• Funktioner för samplingshackning och manipulering: Som du kanske förväntar dig erbjuder MPC2 exakta verktyg för att skära och redigera samplingar, perfekt för beatmakers som vill skapa invecklade trummönster och melodier med lätthet.
• Sömlös integrering av hårdvara: Om du redan är ett fan av Akais MPC-hårdvarukontroller kommer du att bli glad över att veta att MPC2 sömlöst integreras med praktiska kontroll- och prestandafunktioner.

Översikt

Akai har länge varit den bästa hunden när det gäller beatproduktion, särskilt med lanseringen av deras första iteration av MPC-hårdvara redan 1988.

Nu erbjuder företaget den dedikerade MPC2-mjukvaran för musikproduktion, som är konstruerad för att fungera som den ultimata plattformen för beatmakare. Du hittar nästan obegränsade kreativa erbjudanden och viktiga verktyg som ger exakt kontroll över beat-making-processen.

När det gäller beat-making ligger skönheten i MPC2 i dess förenkling av processen. Det är enklare än någonsin att på ett kreativt sätt manipulera timing och pitch i olika källmaterial, precis som du skulle göra med hårdvaran.

Oavsett om du arbetar med trumloopar med klippprogram, skivad sång i ett ljudspår eller orkesterfraser i en stereofil har MPC2 en kraftfull inbyggd algoritm som ger dig kraft och flexibilitet att mangla och manipulera dina valda ljud så att de passar dina kompositioner.

Det liknar Native Instruments Maschine på många sätt, särskilt om ditt mål är att integrera hårdvara som är optimerad för beatproduktion med en omfattande DAW.

Proffs

• Ikoniskt MPC-arbetsflöde
• Fördjupade verktyg för hantering av prover
• Sömlös integrering av hårdvara
• Prestanda i realtid

Nackdelar

• Saknar några avancerade DAW-funktioner

Avid Pro Tools

Kända användare: Harry Fraud, Bangladesh, Dave Pensado, Kanye West

Bästa Beat-Making-funktioner:

• Ljudinspelning av hög kvalitet: Pro Tools är känt för sin exceptionella ljudkvalitet, vilket gör det till ett bra val för producenter som vill spela in sitt eget ljud för sina beats.
• Precisionsredigering: Pro Tools erbjuder en rad kraftfulla och exakta redigeringsverktyg som ger en hög kontrollnivå när du skapar komplexa beatmönster.
• Avancerad mixning: När det gäller mixning har Pro Tools ett av de bästa gränssnitten som finns. Beatmakers kan utnyttja sina avancerade mixningsfunktioner för att ge sina beats ett mer polerat, professionellt ljud.

Översikt

Pro Tools har sedan starten varit industristandarden för digitala ljudarbetsstationer. Gå till nästan vilken professionell inspelningsstudio som helst på jorden och du kommer att hitta den.

Programvaran är till viss del skräddarsydd för den traditionella studioinspelningsmiljön, och den utmärker sig i alla aspekter av inspelningsprocessen, vilket gör den till förstahandsvalet för många professionella inspelningstekniker.

Många professionella tekniker älskar den för dess högkvalitativa mixningsgränssnitt, som liknar konsolliknande rörelser, och dess snabba redigeringsfunktioner. Det kan vara en av de mest exakta DAW:erna på marknaden.

Även om den kan ha en något brantare inlärningskurva jämfört med andra DAW:er, anses det ofta nödvändigt att investera tid i att bemästra den för dem som vill arbeta som professionella inom området.

Det är värt att notera att Avid erbjuder flera Pro Tools-konfigurationer, inklusive den kostnadsfria introduktionsversionen Pro Tools Intro. Denna instegsversion innehåller åtta instrumentspår, åtta ljudspår, åtta MIDI-spår, 35 plugins och en rad andra funktioner.

Jag tycker dock att Pro Tools Intro är otroligt begränsande, vilket är anledningen till att jag rekommenderar Pro Tools Ultimate för avancerade användare.

I linje med många betalda programvaruerbjudanden har Pro Tools antagit en hybridlicens / prenumerationsmodell, där varje successiv utgåva märks med utgivningsåret.

För att kunna använda Pro Tools måste du ha iLok-plattformen för hantering av digitala rättigheter för hårdvara, vilket innebär en extra kostnad.

Proffs

• DAW med industristandard
• Ljudinspelning av hög kvalitet
• Professionell blandningsplattform
• Massivt nätverk av användare

Nackdelar

• Brant inlärningskurva
• Inte det bästa arbetsflödet för elektronisk musik

Cockos Skördare

Kända användare: Tim Hennson, Deadmau5, Hans Zimmer, TYCHO

Bästa Beat-Making-funktioner:

• Mångsidig spårhantering: REAPER:s spårsystem är mångsidigt och flexibelt, så att du kan skapa spår och flytta mellan ljud, MIDI och bussning, vilket gör arbetsflödet för beatmaking vansinnigt snabbt.
• Mycket anpassningsbart gränssnitt: Även om det inte nödvändigtvis är bra för att göra beats, kan möjligheten att anpassa gränssnittet efter eget tycke göra musikskapandeprocessen mycket mer spännande.
• MIDI-kapacitet: Även om du inte hittar några smarta trummisfunktioner, har REAPER robusta MIDI-funktioner som hjälper dig att sätta ihop komplexa MIDI-mönster och sekvenser i en nypa

Översikt

REAPER är ett av de mest kostnadseffektiva plattformsoberoende DAW-programmen på marknaden idag, och det kommer från samma utvecklare som ligger bakom peer-to-peer-nätverket Gnutella och ljudspelaren WinAmp.

Även om det kanske är mindre känt än några av de andra DAW:erna på den här listan, erbjuder det en kraftfull, heltäckande och flexibel ljudproduktionsupplevelse utan att kompromissa med legitima tekniska funktioner.

Jag älskar det faktum att utvecklarna ger dig en generös 60-dagars provperiod för att värma upp till programvaran. Plus, just nu är en individuell licensavgift bara $ 60, vilket gör det till ett av de mest prisvärda alternativen på marknaden.

REAPER passar både nybörjare och erfarna användare lika bra.

Som nybörjare kan du helt enkelt trycka på inspelningsknappen för att börja skapa ditt spår, medan du som avancerad användare kan använda ReaScript för att programmera ett brett utbud av funktioner eller utnyttja den avancerade routingmatrisen.

En av de funktioner som utmärker REAPER är att det inte finns några fördefinierade spårtyper. Varje spår som du skapar kan användas för olika ändamål, oavsett om det gäller ljud, MIDI, bussning eller till och med video. Med en sådan mångsidighet förenklar denna design arrangemangsprocessen avsevärt.

När du skaffar en REAPER 6-licens, den senaste versionen, får du fri och obegränsad tillgång till uppdateringar till och med version 7.99, så att du kan hålla dig uppdaterad om programvarans framsteg och förbättringar.

Proffs

• Otroligt värde för kostnaden
• Lätt att använda på långsammare datorer
• Förstklassiga funktioner för ljud- och MIDI-routing
• Flexibel spårhantering

Nackdelar

• Levereras inte med många plugins
• Inte specialiserad för beat-making

Steinberg Cubase Pro

Kända användare: Zedd, Tiesto, Jake Gosling, Hector Delgado

Bästa Beat-Making-funktioner:

• Solida kreativa verktyg: Cubase erbjuder ett brett utbud av kreativa verktyg, inklusive Chord Pads, som hjälper till att skapa ackordprogressioner och melodier, och Beat Designer, som är ett särskilt verktyg för programmering av rytmiska sekvenser.
• Comping: Cubase har vad som kan vara den bästa comping-funktionen som finns, så att användare enkelt kan sätta ihop de bästa delarna av flera tagningar för felfritt konstruerade beats.
• Omfattande ljudbibliotek: Även om du redan har tillgång till ett brett utbud av VST:er och plugins från tredje part kommer du utan tvekan att utforska det omfattande ljudbiblioteket i Cubase. Här hittar du en mängd olika virtuella instrument och samplingar.

Översikt

Steinberg har varit en pionjär inom musikmjukvaruutveckling i över tre decennier. Cubase var ursprungligen tänkt som en MIDI-sequencer, men introducerade den innovativa blockbaserade skärmen för MIDI-arrangemang som har blivit standard i de flesta moderna DAW:er.

Ett av de sätt på vilket Cubase utmärker sig är med sin imponerande mängd kreativa och tekniska verktyg. Enbart comping-kraften är fantastisk för att snabbt skapa, skarva och arrangera musikaliska idéer eller ljudinspelningar inom ett antal minuter, en uppgift som kan ta timmar i många andra DAWs.

Programvaran har också exceptionell ljudkvalitet, med en samplingsfrekvens på 192 kHz, bland de högsta i branschen. Dessutom stöder den upp till sex kanaler, vilket innebär att du kan skapa moderna 5.12-surroundljudsupplevelser om du vill.

Om ditt främsta fokus är att få ett slutresultat med bästa möjliga ljud är Cubase skräddarsytt för dina behov.

Dess rika utbud av kreativa verktyg, kraftfulla kanalremsor och omfattande ljudbibliotek fungerar utmärkt för att förverkliga musikaliska idéer. Även om Cubase kanske inte är lika allmänt antaget som vissa andra DAW:er, särskilt när det gäller beat-making, så talar de som använder det ofta mycket gott om det.

Proffs

• Utmärkt för produktion, redigering, inspelning, mixning och mastering
• Mängder av fantastiska MIDI-redigeringsfunktioner
• Smidigt arbetsflöde
• Företaget har en lång utvecklingshistoria

Nackdelar

• Kostar ganska mycket för att få tillgång till avancerade funktioner
• Ljudbiblioteket kan vara lite förvirrande att navigera i

Bitwig Studio

Kända användare: Tyler, the Creator, The Glitch Mob, JPEGMAFIA, Feed Me

Bästa Beat-Making-funktioner:

• Flexibel MIDI-redigering: Bitwig Studio har extremt kraftfulla MIDI-redigeringsfunktioner som gör det enkelt att programmera och manipulera trummönster, melodier och nästan vad som helst annat.
• Effekter av hög kvalitet: I stock DAW hittar du ett brett utbud av högkvalitativa effekter och processorer som du kan använda för att bli mer kreativ med dina beats. Dessa effekter inkluderar modulering, convolution reverbs, delays och mycket mer.
• Komprimering: De som använder inspelat ljud i sina beats kommer att älska introduktionen av comping i Bitwig Studio 4, eftersom det gör det möjligt för användare att enkelt sätta ihop de bästa delarna av flera tagningar när de konstruerar beats och effektivisera redigerings- och arrangemangsprocessen.

Översikt

Det är nästan svårt att tro att det har gått nästan ett decennium sedan Bitwig Studio lanserades. Och även om det verkar som årtusenden för vissa, är DAW relativt ungdomligt jämfört med andra DAW på denna lista.

Under årens lopp har Bitwig Studio utvecklats avsevärt. Medan det brukade få många jämförelser med Ableton Live, vilket var naturligt med tanke på att några av utvecklarna arbetade på båda DAW: erna och några av arbetsflödeslikheterna var ganska uppenbara, har Bitwig Studio äntligen skurit sin egen väg.

Nu hittar du ett brett utbud av unika funktioner, till exempel enkel redigering av ljudklipp, dynamiska noter och förenklad ljudkompilering, som har stärkt dess rykte som den kanske mest innovativa DAW som finns.

I synnerhet komponeringen är distinkt elegant och kännetecknande för Bitwig-personligheten, och du kan röra dig fritt mellan Launcher och Arranger för att få ordning på dina klipp.

Om du är ute efter nya och kreativa funktioner är introduktionen av Operators också värd att utforska. Den här funktionen ger en ny dimension till MIDI- och ljudhändelser.

Utvecklarna på Bitwig har varit sin stil trogna och släppt efterföljande point release-uppdateringar som har medfört ytterligare förbättringar, inklusive en rad fördröjnings-, modulerings- och faltningseffekter samt nya Note FX. DAW har även anammat den nya plugin-standarden CLAP, som utvecklades gemensamt av plugin-specialisten u-he och Bitwig-teamet.

Proffs

• Ett av de mest flexibla moduleringssystemen som finns
• Framåtblickande DAW-design
• Kreativ modulär miljö
• Snabbaste och mest intuitiva gränssnittet
• Nackdelar
• Det finns några anmärkningsvärda buggar i programvaran
• Kan vara lite oförutsägbar

Bästa gratis DAW:erna för att skapa beats

Apple Garageband

Bästa Beat-Making-funktioner:

• Omfattande slingbibliotek: GarageBand har ett enormt bibliotek med förinspelade ljudslingor och MIDI-mönster som täcker olika musikgenrer och är perfekta att använda som utgångspunkt. Som beatmakare kan du snabbt och enkelt sätta ihop beats genom att dra och släppa loopar i arrangemangsfönstret.
• Mjukvaruinstrument: DAW innehåller också en mängd olika mjukvaruinstrument, inklusive trumset, syntar, samplers och mycket mer.
• Virtuell trummis: Virtual Drummer-funktionen är otroligt användbar för att generera realistiska trumspår, särskilt eftersom du kan välja mellan ett brett utbud av olika trumstilar och anpassa varje mönster efter eget tycke och smak.

Översikt

GarageBand har funnits i mer än 17 år, och även om många kallar det för en "nybörjar-DAW" har det utvecklats till en anmärkningsvärt kapabel digital ljudarbetsstation.

På ytan, ja, det är förmodligen det bästa valet för nybörjare. Men jag blev förvånad över att jag, efter att ha lagt det åt sidan i flera år för att gå vidare till andra DAW:er, nyligen upptäckte en mängd avancerade funktioner.

Om du inte har någon musikalisk bakgrund alls erbjuder GarageBand till att börja med enkelheten att sekvensera förinstallerade ljudslingor, vilket är perfekt för att få idéer.

Utöver det innehåller den också en stor samling mjukvaruinstrument, virtuella gitarrförstärkare och stompboxar samt inspelningsmöjligheter för flera spår. Drummer-funktionen var en stor överraskning att hitta. Den är ovärderlig när det gäller att automatiskt generera beats i farten. Du kan sedan dra nytta av Smart Controls för att effektivisera din ljudredigering.

Om du är djupt integrerad i iOS-världen rekommenderar jag att du använder iPad-appen Logic Remote för att fjärrstyra programvaran. Den är perfekt för inspelning från ett annat rum.

Den sista stora fördelen med GarageBand är att alla dina projekt är kompatibla med Logic Pro, om du skulle välja att skicka ut dem för samarbete eller gå över till en mer professionell DAW i framtiden. Detsamma gäller för iOS-versionen av GarageBand, som är en praktisk mobil DAW för beatmakare på språng.

Proffs

• Levereras gratis med varje Mac
• Superenkelt att komma igång med
• Mängder av inbyggda instrument och effekter
• Funktion för virtuell trummis av hög kvalitet

Nackdelar

• Vissa avancerade användare kan tycka att funktionsuppsättningen är begränsande
• Programvaran stöder inte alla ljudformat

Tracktion Waveform 11 Gratis

Bästa Beat-Making-funktioner:

• Inga spårbegränsningar: Till skillnad från vissa gratis DAW: er som begränsar antalet spår du kan använda, gör Waveform Free inte det, vilket ger dig friheten att skapa beats så komplexa och invecklade som du vill ha dem.
• Ljudeffekter av hög kvalitet: Waveform har nyligen uppdaterat sin samling av DSP-plugins, vilket ger dig 15 högkvalitativa, visuellt tilltalande plugins att leka med, från plate reverbs till kompressorer, och distorsion till EQ.
• Kategoriserad sökmetod: Det är superenkelt att hitta förinställningar, samplingar, klipp, spår och mycket mer med den helt nya webbläsaren.

Översikt

Med tanke på att det är helt gratis är Tracktion Waveform en av de mest imponerande fullt fungerande DAW som vi har sett.

Det är lite annorlunda än några av de andra gratis DAW: erna som du ser online, eftersom Waveform Free inte ställer några begränsningar för antalet samtidiga inspelningsspår, vilket ger användarna en robust plattform för sina musikprojekt.

Denna mångsidiga DAW stöder både AU- och VST-plugins och är kompatibel med både Mac- och PC-operativsystem.

Du kan gå med det betalda uppgraderingsalternativet för att få Waveform Pro, som vänder sig mer till avancerade användare som letar efter ytterligare funktioner, men för grundläggande musikskapande och beat-making-ändamål är Waveform Free ganska solid.

Proffs

• Obegränsat antal spår
• Mycket användarvänligt gränssnitt
• Solid bunt med plugins för lager
• Anpassningsbar arbetsyta

Nackdelar

• Gränssnittet är lite skarpt

Zynewave Podium Gratis

Bästa Beat-Making-funktioner:

• Stöd för VST-plugin: Det faktum att du kan använda VST från tredje part i dina Podium-projekt är ett bra erbjudande.
• Frysning och studsning av spår: För att hantera CPU-prestanda erbjuder Podium Free spårfrysning och studsfunktion, så att du kan optimera CPU-användningen genom att rendera spår när det behövs.
• Stöd för externa MIDI-kontroller: Podium Free har stöd för externa MIDI-controllers, så att du kan njuta av en mer taktil musikupplevelse.

Översikt

Podium Free har länge varit en av mina rekommendationer när det gäller robusta gratis arbetsstationer för digitalt ljud. Det kombinerar ett effektivt arbetsflöde med ett modernt användargränssnitt. Vem kan verkligen önska sig mer?

Den har utformats med elektroniska musiker i åtanke, vilket är anledningen till att virtuella instrument är den primära ljudkällan.

Det är dock lika viktigt att notera att denna gratis DAW också kan spela in och mixa riktiga instrument.

Med den kostnadsfria versionen av Podium får du tillförlitligt stöd för VST-plugins, utan att antalet VST-plugins per projekt begränsas. Det erbjuder också en robust objektbaserad projektstruktur kompletterad med en virtuell mixer.

För att vara en gratis DAW blir jag alltid förvånad över antalet verktyg för inspelning och redigering, tillsammans med funktioner som track bounce/freeze och kompatibilitet med externa MIDI-controllers.

Den kostnadsfria versionen av DAW har samma anpassningsbara användargränssnitt som fullversionen, så om du så småningom bestämmer dig för att uppgradera kommer du inte att känna dig vilsen.

En av de anmärkningsvärda begränsningarna med Podium Free är dock dess brist på stöd för flerkärniga CPU: er, vilket innebär att när du använder en fyrkärnig processor kommer endast en av de fyra CPU-kärnorna att användas aktivt för plugin-bearbetning. Trots sin CPU-användningsbegränsning är det ett otroligt värdefullt fritt val för musikproduktion.

Proffs

• Intuitivt användargränssnitt
• Snabb arbetsflödesdesign
• Stöd för VST-plugin

Nackdelar

• Problem med bearbetning av en enda kärna för VST:er
• Inte kompatibel med flera plattformar

Slutliga tankar - Bästa DAW för att skapa beats

När allt kommer omkring behöver det inte vara ett svårt beslut att hitta rätt DAW för din musikproduktion.

Jag skulle rekommendera att testa dem alla för att se vilken av dem som har det bästa arbetsflödet för din stil. Du måste också ta hänsyn till din dators kapacitet, vilket är en annan anledning till varför det är viktigt att testa en demoversion av DAW innan du gör ett åtagande.

Observera att ingen programvara ensam kommer att göra dig till en bra beatmaker. Det finns ingen ersättning för att ha ett bra öra och veta hur man arrangerar, producerar, mixar och mastrar.