Bluesmusiken är en av de mest långlivade genrerna med sina karakteristiska melankoliska undertoner och sitt naturligt själfulla, råa sound. Den är fortfarande omtyckt och spelas än idag, men den kan vara svår att tyda om du precis har börjat lära dig om genren.

Lyckligtvis har vi sammanställt den ultimata guiden till bluesackordprogressioner och musik så att du kan börja njuta av blues från bekvämligheten i din hemstudio. Nedan beskriver vi bluesmusikens historia och delar exempel på blå ackordprogressioner för att hjälpa dig att komma igång.

Bluesens historia

Bluesens historia är inte särskilt vacker. Genren uppstod i den amerikanska södern av afroamerikaner som nyligen fått sin frihet efter slaveriets avskaffande. Den traditionella bluesmusiken bestod av en enda rad som upprepades över fyra takter, vilket ledde till den grundstruktur som bluesmusiken har idag.

Genren hämtar inspiration från afroamerikanska spirituals, arbetssånger och ramsor. Termen "blues" syftade på ett uttryck från den tiden "blue devils" som beskrev hallucinationer orsakade av frånvaro av alkohol. Man använde helt enkelt "blues" för att beskriva genrens karaktäristiskt sorgsna och melankoliska undertoner.

Tragiskt nog ansåg många att "blues" var djävulens musik. Vissa föräldrar ansåg att genrens rytmiska och ärliga natur kunde vara ett farligt inflytande på barn. Detta kunde dock inte vara längre från sanningen. Vi har mycket att tacka bluesen och bluesprogressionen för. Utan bluesskalan och genren som helhet hade vi kanske aldrig upplevt genrer som rock, country och americana.

Elementen i en blueslåt

Så, vad gör att en blueslåt sticker ut bland annan musik? Här är de viktigaste elementen i varje stycke bluesmusik:

Tvetydighet i ackord

Bluesmusiken rör sig obehindrat på gränsen mellan dur och moll. Denna genre stiliserar ofta ackord för att undvika att använda den definierande 3:an i tonarten. Till exempel skulle ett G-ackord i tonarten G stiliseras som G och D istället för en typisk dur- eller molltreklang. Denna tvetydighet i tonerna gör genren öppen för fler möjligheter, särskilt när man går mellan olika tonarter med hjälp av dominanta 7:e ackord.

Walking Bass Line

Ett grundläggande bluesspår tenderar att innehålla en gående baslinje som också ses i liknande genrer som jazz. Gitarrackorden följer tonen som sätts av denna baslinje för att skapa en groovy atmosfär.

Rå lyrik och sång

Bluestexter kännetecknas av melankoli, ärlighet och längtan. Du kommer att upptäcka att bluestexter inte väjer för sanningen och värdesätter att fånga äkta känslor framför att få den perfekta sångupptagningen.

Mönster för samtal och svar

Eftersom musiken är djupt rotad i den afrikanska kulturen har den ett call-and-response-mönster, som ibland beskrivs som AAB och bygger på gamla afrikanska spirituals. Denna musikgenre är tänkt att vara en konversation kring svåra ämnen som diskriminering, svåra tider och längtan tillbaka till det förflutna. Mönstret är vad som gav upphov till den omväxling vi hör var fjärde takt i bluesmusiken.

Rytmiska element

Bluesmusik använder ofta synkoper för att ge groove och stil till den annars förutsägbara ackordstrukturen. Du kan även höra gitarrsträngarna "kvävas", vilket är när en bluesgitarrist drar tillbaka gitarrsträngarna för att skapa ett unikt ljud:

5 exempel på bluesackordprogressioner

Bluesackordprogressioner kretsar huvudsakligen kring I IV- och V-ackorden, eftersom detta definierar de grundläggande 12 takterna som diskuteras nedan. Här är ett par bluesackordprogressioner som följer och faller utanför denna regel att prova i din egen musik:

Klassisk 12-takts bluesprogression

Den mest populära ackordföljden i blues är förstås "twelve bar blues"-följden. Denna bluesgitarrprogression har fått sitt namn genom att använda 3 ackord som alternerar över 12 olika åtgärder eller takter av musik. Detta kan också kallas AAB-mönstret.

För att spela 12-takts blues måste en gitarrist först spela 4 takter av I-ackordet, 2 takter av IV-ackordet och 2 takter av I-ackordet. Därefter spelas V-ackordet i en takt, följt av IV-ackordet i en takt och slutligen två takter av I-ackordet. Kolla på utvecklingen i låtar som Bessie Smith's Mean Old Bedbug Blues:

I ii

Ja, en fantastisk jazzblueslåt kan spelas med bara två ackord! Hör hur det fungerar i blueslåtar som Chris Stapletons Tennessee Whiskey. Det här exemplet är en modern variant av den klassiska bluesstilen.

Power Chord Progression: VI I II

Ackorden i den här progressionen växlar ofta mellan dur- och mollackord, vilket är fallet med dynamiska bluesprogressioner. I den här progressionen använder bluesgitarristen power-ackord.

I vi IV V

Den här ackordföljden introducerar 6:e ackordet i mixen, vilket gör den till en mer modern variant av blues, men den är ändå värd att prova! Du kan också byta ut din lilla 6:a mot ett powerackord för att få en mer tvetydig tonkvalitet.

V IV I

Denna klassiska ackordprogression hörs i många genrer inklusive rock och pop, men kasta en bluesskala över den så får du en stor blueshit! Du kommer också att märka att detta är turnaround-sekvensen i den klassiska 12-takts bluesprogressionen som visas i låtar som detta exempel från Robert Johnsons Me and the Devil Blues:

Blues ackordprogression Vanliga frågor

Är du redo att börja spela bluesmusik? Kolla in dessa vanliga frågor och svar kring bluesackordprogressioner:

Vilka är de 3 ackord som används i blues?

De 3 ackord som används i blues är I, IV och V eller tonika, subdominant och dominant. Dessa ackord spelas på ett specifikt sätt som skapar det berömda 12-takts bluesackordsmönstret.

Vad är 12-bar blues ackord?

12 bar blues chords hänvisar till tre ackord, I IV och V ackord som utgör 12 bar blues progression. Denna vanliga bluesform skapar grunden för de flesta blueslåtar, även om det vanligtvis finns variationer, som 7: e ackord eller utökade stilvariationer.

Hur gör man en bluesprogression?

För att skapa en bluesackordföljd bör du börja med principackorden I IV och V. Dessa ackord kan sedan användas för att skapa den klassiska tolvtaktiga bluesprogressionen, eller så kan du skapa mer variation när du spelar blues genom att lägga till variationer i varje takt och ackordvoicing.

Vilken tonart är de flesta blueslåtar i?

I blueslåtar kommer du troligen att hitta nyckeln till E eller nyckeln till A. Dessa nycklar är sannolikt de mest populära eftersom 3: e fokuserade ackordändringar är de enklaste att ändra. Blues är känd för att flyta fritt från dur till moll, så att enkelt kunna glida mellan de två tonarterna gör E och A ganska populära i denna genre.

Bluesmusik är väl älskad av goda skäl. Förhoppningsvis gör den här artikeln det lättare för dig att spela blues och bluesackordföljder hemifrån. Njut av att utforska denna väl älskade genre!