Den bästa billiga studioutrustningen (under $ 200)

Den bästa billiga studioutrustningen (under $ 200) Den bästa billiga studioutrustningen (under $ 200)

Ska du bygga en heminspelningsstudio med en liten budget? Lyckligtvis finns det idag gott om alternativ för att spela in och producera högkvalitativ musik utan att sätta sin fot i en professionell studio!

Om du kan spendera upp till 200 dollar på varje viktig komponent i din hemmastudio, här är en lista över den bästa budgetvänliga utrustningen för musikproducenter. Oavsett om du är en nybörjare eller ett proffs som letar efter en bärbar inspelningsinställning, nedan hittar du billig studioutrustning som kan hjälpa dig att få professionell musik till liv.

Bästa studiomonitorer under 200 dollar

Även om exceptionella mikrofoner och inspelningsutrustning är avgörande, handlar musik av god kvalitet också om att kunna mixa och mastra den professionellt innan den släpps. För att kunna göra det behöver du professionella studiomonitorer. Dessa högtalare kan hjälpa dig att förfina dina spår genom att analysera frekvensspektrumet och se till att din låt låter bra, oavsett hur och var folk lyssnar på den.

Studiomonitorer kan vara extremt dyra, men här kommer vi bara att prata om de mest prisvärda som fortfarande kan ge dig professionella resultat.

PreSonus Eris E4.5

Jag har ägt ett par Eris E4.5 i flera år och kunde inte vara nöjdare med hur de låter. De har en balanserad ljudprofil med skarpa mellanregister och lågregister som är tillräckligt bra även utan en subwoofer, vilket gör dem perfekta för små studiorum.

Jag såg professionella kompositörer som arbetar med videospel och TV använda dem i sina hemmastudior, så du kan vara säker på att de kommer att tjäna dig väl. Med en effekt på 50 watt ger dessa små högtalare ett imponerande rikt ljud, där den 4,5-tums lågfrekventa transducern i vävd komposit och den 1-tums silk-dome-diskanten smälter samman sömlöst för att skapa klara ljudlandskap.

De akustiska inställningsrattarna på bakpanelen är ett utmärkt sätt att justera de höga och låga frekvenserna baserat på rummets akustik. Denna modell har också Bluetooth-anslutning, men levereras också med balanserade TRS-utgångar och RCA-uttag.

Fördelar:

  • Platt frekvenssvar.
  • Inbyggda EQ-kontroller.
  • Prisvärd.

Nackdelar:

  • Brist på låg frekvens.
  • Inte tillräckligt högljudd för större rum.

Mackie CR4-X 4

Enligt min mening är det här de billigaste monitorerna av god kvalitet som finns att få. För mindre än 100 dollar är de verkligen ett fynd.

Ljudkvaliteten är imponerande för priset: klara höjder och djupa dalar som fungerar bra när du skapar musik, spelar videospel eller till och med lyssnar på musik i kontorets ljudsystem.

De är inte trådlösa men levereras med RCA till 1/8" och 1/8" till 1/8" kablar, så att du enkelt kan ansluta dem till din dator eller andra enheter. Volymkontrollen på frontpanelen och hörlursutgången ger producenter och ljudtekniker de verktyg som behövs för att komma igång med musikproduktion.

Fördelar:

  • Det billigaste paret av bra monitorer du kan hitta.
  • Bra ljudåtergivning.

Nackdelar:

  • Byggkvaliteten är inte bra.

ADAM Audio T5V

Dessa är för dem som är villiga att spendera lite mer för att få något riktigt speciellt.

ADAM Audio T5V är ikoniska studiomonitorer, och av alla de rätta anledningarna. Det 5-tums polypropylen-lågfrekvenselementet når ner till 45 Hz, medan U-ART-banddiskanten ger klara höga toner upp till 25 kHz. Den bakåtriktade basreflexporten hjälper också dessa magnifika närfältsmonitorer att nå ett fylligare ljud.

T5V har en av de bredaste sweet spots jag någonsin har stött på, tack vare en specialdesignad vågledare som gör positioneringen i ett utrymme så enkel som den kan bli. Med en maximal SPL på 106 dB kan de bli riktigt högljudda!

Adam är känt för sin exceptionella byggkvalitet, och T5V är inget undantag, med en kompakt design som passar bra i små kontrollrum utan problem. Slutligen, för dem som behöver en kavernös bas, fungerar T5V perfekt med ADAM Audios Sub8 eller Sub7.

Jag kan inte nog rekommendera den här högtalaren. T5V erbjuder en oöverträffad kombination av prestanda, detaljrikedom och prisvärdhet. Du kommer inte att ångra investeringen.

Fördelar:

  • Rik och exakt ljudbild.
  • En bred och bra plats.
  • Robust och pålitlig.

Nackdelar:

  • Dyrare än de andra alternativen på den här listan.

Bästa studiohörlurar under 200 dollar

Precis som studiomonitorer är hörlurar superviktiga för din kreativa produktion. De flesta producenter skapar sina låtar med hörlurar, vilket ger dem friheten att producera musik när de är på språng och göra justeringar när inspirationen slår till.

Vad du behöver är ett par studiohörlurar som ger klarhet och transparens, samtidigt som de gör lyssningsupplevelsen så njutbar som den kan bli. Det beror på att du kanske kommer att använda dem under en längre tid, så du vill undvika örontrötthet eller någon annan form av obehag när du arbetar med din musik.

Här är de som jag har använt under åren.

Sony MDR-7506

Ännu en utrustning som jag har ägt i ett decennium. Vissa människor älskar dem, andra hatar dem, men det råder ingen tvekan om att Sony MDR-7506 har varit avgörande för att mixa och producera några av de bästa skivorna under de senaste decennierna.

Jag utmanar dig att hitta en inspelningsstudio som inte har ett par av dessa slutna hörlurar liggande. De ger en imponerande ljudisolering, vilket är perfekt för monitorering, inspelning och djuplyssning. De är också mycket bekväma, med tjocka öronkåpor och ett helt justerbart huvudband som passar perfekt, oavsett huvudstorlek.

Deras ljudtransparens är legendarisk. Det 40 mm stora elementet, guldkontakterna och de syrefria kopparkablarna ger en sammanhängande och realistisk ljudbild, vilket är precis vad du behöver för att skapa professionellt klingande musik.

Allt detta för mindre än 100 dollar. Vad mer finns det att säga?

Fördelar:

  • En stapelvara inom musik- och filmindustrin i årtionden.
  • Välkänd tydlighet och transparens.
  • De kommer att hålla hela livet.

Nackdelar:

  • Öronkuddarna slits lätt bort.
  • Extremt realistiskt ljud (så inte för avslappnade lyssningssessioner).

Beyerdynamic DT 990 PRO

Jag hade ett gig nyligen och en av artisterna gick upp på scenen med ett par DT 990 PRO. Eftersom jag alltid har hört bra saker om dem bestämde jag mig för att ge dem ett försök och testa dem på min egen live-set för kvällen. Jag blev så imponerad att jag bestämde mig för att skaffa ett par själv!

Först och främst känns ljudet otroligt naturligt och transparent. Den öppna baksidan ger ett levande ljud som känns tredimensionellt och sammanhängande. Trots bristen på isolering är basen djup och fyllig, vilket gör dem till ett bra alternativ även för avslappnade lyssningssessioner.

Det är de mest bekväma hörlurar jag någonsin har provat. Huvudbandet har lågt tryck och de mjuka öronkuddarna är tillverkade av viskos som enkelt kan bytas ut.

Beyerdynamic DT 990 PRO är bekväma, hållbara och transparenta och är de bästa öppna hörlurarna du kan få om du kan spendera upp till 200 $.

Fördelar:

  • Rymlig och detaljerad ljudbild.
  • Bekvämt.

Nackdelar:

  • Design med öppen rygg är inte idealisk för bullriga miljöer.
  • De saknar slagkraft i de lägre prisklasserna.

Audio-Technica ATH-M40x

ATH-M40x-hörlurarna är ett utmärkt alternativ om du letar efter de billigaste hörlurarna av god kvalitet på marknaden.

Det här är robusta lurar, och även om de känns lite plastiga är de inte bullriga på något sätt. Med ett frekvensomfång på 15Hz till 24kHz levererar de en ljudbild av god kvalitet som fungerar bra när du producerar och övar musik.

De 40 mm neodymiumelementen ger en platt frekvensåtergivning som är idealisk för mixning, och den slutna designen ger dig utmärkt ljudisolering och förhindrar att ljud utifrån stör dina produktionssessioner.

Öronkuddarna är bekväma och tåliga. Dessutom gör den hopfällbara designen och de vridbara öronkåporna ATH-M40x lätta att förvara och bära med sig. En annan bra funktion är den avtagbara kabeln, om du någonsin skulle behöva byta ut den.

De har sina brister, men för 79 USD kan du inte få något bättre än ATH-M40x.

Fördelar:

  • Överkomligt pris.
  • Lätt att bära med sig.
  • Tillräckligt transparent för musikproduktion.

Nackdelar:

  • De sitter vanligtvis tätt.
  • Plastig känsla.

Bästa ljudinterface under 200 dollar

Ett ljudgränssnitt är kärnan i en inspelningsstudio; som sådant måste det vara tillförlitligt och kunna leverera ljudinspelningar som uppfyller branschstandarderna. Lyckligtvis uppfyller de flesta gränssnitt dessa standarder, men det finns fortfarande många skillnader i ljudkvalitet och pris när det gäller denna viktiga hemstudiokomponent.

Focusrite Scarlett 2i2

Jag är alltid motvillig till att berömma något som alla redan vet är bra. Jag tycker att min roll som musikskribent borde vara att lyfta fram okända märken eller modeller som ger mycket valuta för pengarna. Men Focusrite Scarlett 2i2 ljudgränssnitt förtjänar att sola sig i glansen av sin framgång.

För 199 USD erbjuder Scarlett 2i2 allt du behöver för att komma igång med musikproduktion, och dess 4:e generation erbjuder en imponerande uppgradering, inklusive uppdaterade mikrofonförförstärkare, högkvalitativ AD/DA-konvertering och 69 dB användbar förstärkning.

Den är fullpackad med funktioner som är utformade för att förbättra dina inspelningar. Det inbyggda Air Mode förstärker närvaron i de högre frekvenserna och gör ljudet mer engagerande. Auto Gain-funktionen justerar dina nivåer automatiskt. Clip Safe förhindrar distorsion genom att hantera förstärkningsnivåerna. Och Dynamic Gain Halos ger omedelbar feedback på in- och utgångsnivåerna.

4:e generationen levereras med ett extraordinärt programvarupaket, inklusive prenumerationer på Avid Pro Tools Artist och Ableton Live Lite, plus Focusrite Hitmaker Expansion, som inkluderar Auto-Tune och Addictive Keys.

Fördelar:

  • Förförstärkare av hög kvalitet.
  • Lätt att använda.
  • Imponerande mjukvarupaket.

Nackdelar:

  • Endast 2 ingångar.
  • Ingen MIDI-anslutning.

Behringer UMC404HD

Ännu en fantastisk utrustning som har varit en del av min studiouppsättning i flera år.

Behringer U-Phoria UMC404HD har fyra ingångar och fyra utgångar: en sällsynt egenskap för ett ljudgränssnitt under 200 USD. Dessutom levereras det med Midas-designade mikrofonförförstärkare och 24-bit/192kHz-omvandlare som ger imponerande högkvalitativa inspelningar.

De flesta älskar den på grund av dess direkta övervakningsfunktion med noll latens, men det är också ljudkvaliteten som gör att den sticker ut: inspelningarna känns klara och realistiska, ingångarna är pålitliga och mångsidiga, oavsett om du spelar in akustiska gitarrer, trummor, syntar eller något annat. Jag har haft en U-Phoria UMC404HD hemma i fyra år och jag har aldrig känt något behov av att uppgradera.

Fördelar:

  • Fyra XLR/TRS-komboingångar.
  • Prisvärd.
  • Robust design.

Nackdelar:

  • Den tenderar att förstärka höga frekvenser

UA Volt 2

Det här är ett utmärkt alternativ för producenter med en låg budget som vill ha ett vintageljud. Ljudgränssnittet har två högkvalitativa mikrofonförförstärkare och ingångsmätning för att hantera volymnivåer.

UA Volt 2 kommer med ett Vintage Preamp Mode, som återskapar ett varmt ljud som påminner om klassiska rörpreamps. Denna funktion ger dig full kontroll över tonformningen, så att dina inspelningar låter polerade samtidigt som de får en tidlös ljudsignatur.

Trots vintage-känslan i ljudet den spelar in erbjuder UA Volt 2 också massor av moderna funktioner, med MIDI I/O för syntar och controllers, och ett utmärkt mjukvarupaket, inklusive UA:s LUNA DAW (digital audio workstation) och en samling viktiga plug-ins och virtuella instrument.

Fördelar:

  • Vintage preamp-läge.
  • Robust och kompakt design.

Nackdelar:

  • Grundläggande när det gäller inbyggda kontroller.

Bästa MIDI-kontroller under $ 200

Om du arbetar med MIDI i din musikproduktion behöver du ett MIDI-keyboard eller en MIDI-sequencer. Numera finns det oändligt många alternativ när det gäller dessa mångsidiga enheter, så det handlar verkligen om dina behov och din budget.

Om du kan spendera upp till $ 200 är det här de MIDI-sequencers jag skulle rekommendera, främst på grund av deras användarvänlighet, breda kompatibilitet och anpassningsalternativ.

Nektar Impact LX49+

Jag äger 25+ av Impact-serien, som jag använder när jag reser utomlands och inte kan bära mycket utrustning med mig, och jag älskar det absolut. Dess storebror, Nektar Impact LX49+, erbjuder samma funktioner men på ett större tangentbord.

LX49+ levereras med 49 hastighetskänsliga tangenter, fyra justerbara hastighetskurvor och tre fasta hastigheter. Den är mycket kompatibel med de flesta DAW:er: under de år jag har använt min har den alltid fungerat så fort jag har kopplat in den, oavsett vilket operativsystem eller DAW som används. De märkta faders och rattar är enkla att använda och otroligt känsliga, och de praktiska Play/Pause/Rec-knapparna är bra om du inte vill titta på datorskärmen hela tiden.

Slutligen levereras den med Bitwig 8-Track DAW-programvara, så även om du precis har börjat har du allt du behöver för att skapa professionellt klingande musik.

Fördelar:

  • Utmärkt DAW-mappning.
  • Lätt och bärbar.

Nackdelar:

  • Inte den bästa byggkvaliteten.

Akai MPC Studio

Akai MPC Studio är en samplingsgroove-arbetsstation som ger känslan av traditionella trummaskiners hårdvara och flexibiliteten hos sömlös DAW-integration.

Denna ultraportabla controller levereras med 16 velocitykänsliga pads och en touch strip-controller. Padsna är känsliga och tillräckligt stora för att du ska kunna spela live med dem, men det är i inspelningsstudion som den här MIDI-sequencern kan revolutionera ditt arbetsflöde.

Den medföljande MPC2-programvaran har 128 spår för sekvensering och samplingsmanipulation. Med över 100 inbyggda instrument och effekter kan MPC Studio användas i alla stilar och genrer. Slutligen kan den vara värd för VST- och AU-plugin-moduler, vilket öppnar upp oändliga kreativa möjligheter för både producenter och beatmakers.

Fördelar:

  • Hög känslighet.
  • Bärbar design.
  • Användbart AKAI-programvarupaket.

Nackdelar:

  • Inte användarvänligt.

Novation Launchkey 37 Mk4

Launchkey 37 Mk3 kostar bara lite mer än 200 dollar och är kanske det bästa alternativet för Ableton-användare.

Den har hastighetskänsliga tangenter som är sköna att spela på och performance pads med stöd för polyfonisk aftertouch. I Ableton kan du anpassa den i stor utsträckning, eftersom den levereras med 30 olika skalor och ett förbättrat "DAW Transport Mode" för att kontrollera och synkronisera musik på några sekunder. Med de anpassningsbara ackordlägena och en inbyggd arpeggiator blir det lätt som en plätt att skapa komplexa musikaliska mönster.

För Ableton-användare är Novation Launchkey 37 Mk4 det bästa du kan få för pengarna. Den är intuitiv och extremt mångsidig och kan ta ditt arbetsflöde till en helt ny nivå.

Fördelar:

  • Integration med Ableton Live.
  • Kreativa ackord- och skallägen.

Nackdelar:

  • För andra DAW:er finns det bättre alternativ till det här priset.

De bästa mikrofonerna under 200 dollar

Slutligen är det mikrofonen som förvandlar dina idéer till låtar. Oavsett om du är gitarrist, pianist eller sångare är en mikrofon av hög kvalitet det du behöver för att få din musik att nå ut till andra.

Att få tag på en mikrofon med professionellt ljud till ett rimligt pris är ingen trivial uppgift, men lyckligtvis inte heller en omöjlig sådan.

Audio-Technica AT2020

Audio-Technica AT2020 levererar mycket, med tanke på att den bara kostar 79 dollar! Byggkvaliteten är exceptionell för priset, så du bör definitivt överväga den om du reser mycket med din inspelningsutrustning.

Kardioidmönstret är idealiskt för inspelning av sång och instrument utan att ta upp bakgrundsljud. Det medelstora membranet ger en varm och fyllig ton, medan frekvensåtergivningen är balanserad och naturlig oavsett källa, från sång till akustiska instrument.

Audio-Technica AT2020 har standard XLR-kabelanslutning och kräver +48V fantommatning för att fungera. Allt som allt, om du inte kan spendera mer än $ 80 på en studiomikrofon, är AT2020 ett fantastiskt alternativ.

Fördelar:

  • Klart och naturligt ljud.
  • Hållbar och pålitlig konstruktion.
  • Utmärkt värde för priset.

Nackdelar:

  • Riskerar att återkopplas när den används i miljöer utan akustisk behandling.
  • Phantomström krävs.

AKG P220

AKG P220 är en enastående kondensatormikrofon med stort membran som erbjuder allt för både proffs- och amatörproducenter. Jag fattar inte hur den kan kosta mindre än 150 dollar!

Det finns så mycket att säga om den här mikrofonen. Den har ett kardioidmönster och ett frekvensomfång på 20Hz-20kHz och en maximal SPL på 155dB (135dB utan pad). Den omkopplingsbara 20 dB dämpningspadden och basavrullningen vid 300 Hz är fantastiska funktioner som ytterligare förbättrar mikrofonens mångsidighet. Känsligheten på 20 mV/Pa i kombination med ett signal/brus-förhållande på 78 dB (A-vägt) innebär att du får inspelningar av professionell kvalitet utan oönskat brus.

När det gäller prestanda levererar AKG P220 djupa basar, skarpa höjder och en övergripande rik och detaljerad ljudbild som fungerar bra för podcasters, sångare, akustiska instrument och mycket mer. För den som letar efter en allt-i-ett-lösning för sina inspelningsbehov kan AKG P220 vara det bästa alternativet.

Fördelar:

  • Varmt och omslutande ljud.
  • Inbyggd pad och basavskärning.

Nackdelar:

  • Ingen till det här priset.

Shure SM57

Den här mikrofonen är en legend. Bland de otaliga mikrofoner som finns har Shure SM57 verkligen klarat tidens tand: från inspelningsstudior till utrustning för livemusik har SM57 varit arbetshäst för otaliga ljudproffs över hela världen sedan den kom ut 1965.

SM57 är den mest mångsidiga mikrofon du kan hitta. Jag såg ingenjörer använda den för att spela in virveltrummor, syntar, gitarrkabinett, sångspår och egentligen allt annat. Dess karakteristiska frekvenssvar och naturliga närvaro gör sång och leadinstrument tydligare, slagverk skarpare och elgitarrförstärkare får ett bett som få andra mikrofoner kan matcha.

SM57:s kardioida polära mönster ger tillförlitlig ljudavstängning utanför axeln; den minimerar återkoppling genom att plocka upp mindre av det omgivande ljudet, vilket innebär en större förstärkning före återkoppling. Om du letar efter en pålitlig, mångsidig och tålig mikrofon för din hemmastudio är Shure SM57 ett måste.

Fördelar:

  • En legend inom ljudproduktion.
  • Oslagbar byggkvalitet.
  • Fungerar bra i de flesta sammanhang.

Nackdelar:

  • Inte lika känslig som kondensatormikrofoner.

Slutliga tankar

Jag hoppas att den här guiden hjälper dig att hitta all inspelningsutrustning du behöver för att lyckas i musikbranschen! I dag kan du hitta bra utrustning till ett rimligt pris: allt du behöver göra är att göra efterforskningar och leta efter det bästa värdet för pengarna du kan hitta. Produkterna i den här artikeln bör hjälpa dig att komma igång.

Att skapa musik och ge liv åt fantastiska inspelningar är nu något som de flesta har råd med, så länge de hittar de bästa studiomonitorerna, ljudgränssnitten, mikrofonerna och DAW:erna för sin budget.

Lycka till och fortsätt vara kreativ!

Ge dina låtar liv med professionell mastering, på några sekunder!