Panorering av trummor: En guide för nybörjare

Panorering av trummor: En guide för nybörjare Panorering av trummor: En guide för nybörjare

Även om vi brukar fokusera mycket på verktyg som EQ och kompression är ett av de viktigaste verktygen för att få en bra trummix också ett av de enklaste. Jag pratar om panoreringspotten.

Trumpanorering är en grundläggande färdighet som dramatiskt kan forma ljudet i dina låtar, även om det kan förändras drastiskt beroende på vilken genre och stil du arbetar med.

Därför har vi tagit fram den här nybörjarguiden till trumpanorering för att avmystifiera processen och ge dig kunskapen att tryggt låsa fast ditt trumavstånd!

Vad är panorering?

Panorering avser fördelningen av ljudet inom stereo- eller surroundljudfältet.

Vi använder panorering för att placera elementen i mixen, som trummor i det här fallet, för att skapa en känsla av rumslig placering och djup och efterlikna hur ljud uppfattas i en naturlig miljö.

Genom att justera panoreringskontrollen i din DAW kan du flytta ljud från mitten till vänster eller höger högtalare, eller var som helst däremellan, och effektivt placera instrument inom stereofältet.

När det gäller panering är det viktigt att förstå paneringslagen.

Denna princip bestämmer hur signalnivåerna hanteras när ljudet panoreras mellan två kanaler. Panoreringsprincipen kompenserar för den ökning av den upplevda ljudstyrkan som uppstår när ett ljud placeras centralt (mono) jämfört med när det panoreras åt ena sidan.

Olika DAW:er och mixerbord kan använda olika panoreringsinställningar, som vanligtvis ligger mellan -3 dB och -6 dB. Denna justering säkerställer att när ett ljud flyttas över stereofältet förblir dess totala nivå i mixen konsekvent, så att mittpositionerna inte låter oproportionerligt höga.

Att välja ett perspektiv

Ett av de första besluten du måste fatta när du panorerar trummor är att välja mellan trummisens perspektiv och publikens perspektiv.

I grund och botten vill du bestämma trummornas riktningsplacering direkt från början.

Detta kommer att påverka hur lyssnarna uppfattar trumsetets rumsliga orientering.

Från trummisens perspektiv panorerar du trummorna som om du satt bakom trumsetet, med hi-haten vanligtvis till vänster, golvtomten till höger och andra element fördelade på motsvarande sätt.

Om du däremot panorerar från publikens perspektiv blir det omvända arrangemanget och speglar vad publiken skulle höra under ett liveframträdande, till exempel med hi-hat till höger och floor tom till vänster.

Håll kicktrumman centrerad

Att hålla kicktrumman centrerad är en ganska allmänt vedertagen praxis (och low-end i allmänhet).

Tänk på kickdrummen som hjärtslaget i din låt. Den ska vara där för att ge grunden och driva rytmen framåt. Genom att placera den i mitten ser du till att kraften och effekten från kicken fördelas jämnt över båda högtalarna eller hörlurarna, vilket ger en sammanhängande och kraftfull närvaro som förankrar hela mixen.

Detta är också avgörande för att förhindra fasproblem och behålla ett slagkraftigt, starkt basregister i genrer där det spelar störst roll, som rock, pop, hiphop och EDM.

Panorering av snaran

Jag brukar hålla mina virveltrummor relativt centrerade för att de ska vara slagkraftiga, men det finns mer utrymme för kreativa beslut i en mix med virveltrumma än med kickdrum.

Du kan till exempel placera snaran något ocentrerat för att få en naturlig känsla av bredd. Jag gillar att göra det här med akustiska trummor, eftersom det ger trummorna en mer dynamisk känsla. Även 3L eller 3R kan göra stor skillnad.

Gå bara inte för långt från mitten, då kan du förlora slagkraften.

Panorering Toms och Overheads

Nu ska jag gå över till panorering av toms och overheads. Den metod du väljer här kan helt förändra ljudet av dina trummor och ta dig antingen närmare eller längre bort från en realistisk stereobild.

Från en naturlig synvinkel panoreras toms vanligtvis enligt deras fysiska placering runt trumsetet, från vänster till höger, för att efterlikna hur de skulle höras i ett liveframträdande. Tänk dig en trummix från 80-talet med massiva tom-fills som sveper från vänster till höger i högtalaren. Det är fantastiskt att lägga till en tredimensionell kvalitet till trumvirvlar och fills!

Du måste också vara uppmärksam på omkostnaderna i det här fallet.

I moderna mixar panoreras overheads ofta brett för att återspegla trumsetets faktiska spridning. Det här är en utmärkt metod om du vill ha ett rymligt, luftigt trumljud som fångar cymbalernas skimrande höjder men också hjälper till att limma ihop de enskilda trumdelarna för att ge en realistisk representation av den akustiska miljön.

Panorering av Hi-Hats och Cymbaler

Till sist tar jag fram närmikrofonerna för mina hi-hats och cymbaler, om jag har några.

Om jag vill skapa en realistisk stereobild panorerar jag ofta mina hi-hats något åt vänster eller höger, beroende på vilket perspektiv som väljs (trummisens eller publikens perspektiv). Denna panorering efterliknar deras naturliga placering på ett fysiskt trumset och ger en känsla av realism. Dessutom separerar den hi-hats något från de centrerade elementen, som kick och snare.

På samma sätt panoreras cymbaler med nära mikrofoner, som rides eller crashes, för att återspegla deras faktiska positioner i förhållande till resten av kitet. Det bästa sättet att avgöra var dessa element ska panoreras är att lyssna på var de befinner sig i stereobilden från overheadmikrofonerna.

Panorering av trummor för olika genrer

Att panorera trummor är förstås inte bara en teknisk fråga. Du måste fatta kreativa beslut som baseras på stilen på det spår du arbetar med.

Panorering efter sten och metall

I rock och metal vill du att ditt trumset ska vara ryggraden i din mix.

När det gäller panorering av trummor i dessa genrer vill du framhäva ett kraftfullt, framträdande trumljud. I det här fallet kan du placera kick- och snare-trummorna i mitten för att få dem att låta så dominerande som möjligt.

I modern rock eller metal är det bra att panorera toms över stereofältet för att få den där livekänslan. När det gäller hi-hats och cymbaler kan du antingen hålla dem relativt centrerade för att hålla dem ur vägen för dina stereospridningsgitarrer eller ta ut dem för att ge din mix mer bredd.

Panorering för jazz eller akustiska genrer

I jazz eller andra naturligt akustiska genrer vill man ha ett organiskt ljud.

Panorering av trummor kan spela en viktig roll här. I dessa genrer är det en bra idé att ha en mer nyanserad inställning till panorering. Medan kicken fortfarande kan ha en central position, bör snare, hi-hats, toms och cymbaler panoreras ut i stereofältet för att återspegla deras livearrangemang och ge lyssnaren en realistisk känsla av rymd.

Overheads bör vara ditt huvudfokus här, eftersom de kommer att fånga den övergripande atmosfären i kitet och låta dig panorera varje enskilt element under.

Om du vill ha ett mer vintageaktigt ljud kan du hålla dina trummor något smalare.

Panorering för elektronisk musik

Det finns visserligen standarder för mer traditionella genrer som de två ovan, men när det gäller elektronisk musik har du större möjlighet att bryta barriärer. På många sätt kan du komma undan med nästan vilken form av panorering som helst. Det enda viktiga här är att se till att dina trummor låter balanserade på ett sätt som inte känns ensidigt.

Jag gillar att använda automation i elektronisk musik också. I ett jazz- eller folkmusikspår kanske du låter din hi-hat vara panorerad på samma ställe hela tiden för att allt ska låta så naturligt som möjligt. Men i en elektronisk mix kan du experimentera med auto-panning för att skapa rörelse mellan vänster och höger kanal. Du kan också experimentera med att stapla element ovanpå varandra och panorera dem i olika riktningar.

Du kan t.ex. ha din huvudsakliga virveltrumma i mitten och två olika virveltrummor utplacerade till vänster och höger.

Slutliga tankar - Lär dig att panorera trummor som ett proffs

Oavsett vilken genre du arbetar i kommer du att kunna hålla dina lyssnare engagerade genom att hålla stereobilden intressant. Utöver volymkontroll (se till att volymnivån förblir konstant) bör panorering vara ett av dina huvudfokus när du mixar trummor.

Lyssna på referenser för att se hur några av dina favoritmixtekniker panorerar trummor och utgå från det.

Ge dina låtar liv med professionell mastering, på några sekunder!