Hur man avslutar en låt: 11 proffsidéer för den perfekta outrot

Hur man avslutar en låt: 11 proffsidéer för den perfekta outrot Hur man avslutar en låt: 11 proffsidéer för den perfekta outrot

Nu har du gjort det! Du har skrivit en vers, en refräng och kanske till och med en öronbedövande brygga till din senaste melodi. Nu är det dags att ta dig igenom slutet av låten, vilket kan vara lite skrämmande om du är ny i låtskrivarvärlden.

Lyckligtvis har vi sammanställt en komplett guide för att göra dina outros perfekta, komplett med exempel från flera olika musikgenrer. Nedan delar vi med oss av några beprövade och sanna idéer för sångavslut så att du kan avsluta dina kompositioner på ett perfekt sätt.

Varför är outrot i en låt så viktigt?

Varje bra låtskrivare förstår att det är lika viktigt att veta hur du börjar din låt som hur du avslutar den. Ett starkt outro lämnar ett gott intryck på lyssnaren och underlättar (eller understryker) effekten av den avslutande refrängen eller bryggan. Bra kompositioner utnyttjar varje låtavsnitt effektivt för att skapa en sammanhängande men engagerande lyssningsupplevelse genom hela låten.

Vi bygger många av våra favorit-outros för låtskrivande på tekniker som hörs i grundläggande klassiska verk. På många sätt kan du tänka på din låt som en berättelse, med refrängen som klimax. Ett bra låtavslut fungerar som den fallande handlingen och balanserar ut din komposition i sin helhet.

11 Song Endings att testa och exempel på outro

Är du osäker på hur du ska avsluta din låt på ett bra sätt? Här är bara några exempel och tekniker som du kan inspireras av under din musikskapande resa:

Det hårda stoppet

Ett abrupt slut på en låt kan verkligen få dig att vilja ha mer. Ett bra exempel är poplåten I Really Like You av Carly Rae Jepsen som är en öronmask:

Fade It Out

Vissa låtar borde aldrig sluta med all den energi, atmosfär och totala groove som de förkroppsligar. Fade-out är ett utmärkt sätt att avsluta en låt och övergå till en annan, vilket gör den här tekniken särskilt populär inom dansmusik. Du kan höra dansgroovet sakta tonas ut i outrot till Chics Good Times:

Hook Variationer och Ad Libs

Många sångare håller igång festen i den sista refrängen genom att sjunga variationer av melodin varvat med ad-libs för att fungera som avslutning på en låt. Whitney Houstons I Wanna Dance With Somebody visar verkligen hennes sångteknik och skicklighet genom att använda denna teknik för att avsluta hela kompositionen:

Början på nästa albumspår

Ett sätt att hålla lyssnarna engagerade genom hela ett album eller ett stort projekt är att skapa sömlösa övergångar mellan albumspåren. Övergången från det första spåret i Olivia Rodrigos GUTS till spår två exemplifierar denna sångavslutning perfekt:

Ring tillbaka till första versen

För att sluta cirkeln, ibland är det sista du hör på en låt den första texten du upplevde i början av låten. Detta är perfekt illustrerat i Demi Lovatos hit Give Your Heart a Break där låten börjar och slutar med texten "The day I first met you...":

Instrumental melodi

Svindlande instrumentala ljud är ett fantastiskt sätt att övergå till nästa låt i ett projekt, eller att lämna ett avtryck efter den sista refrängen i en låt. De dissociativa instrumentala ljuden under outrot i How to Disappear Completely av Radiohead visar denna teknik perfekt:

Rubato

I klassisk musik är rubato en teknik som innebär att tempot gradvis sänks. Det visar sig att det här är ett bra sätt att avsluta efter att ha kört igenom en sista refräng. Vi kan se den här tekniken i topplåtar som Coldplays The Scientist, där det långsamma tempot betonar den reflekterande, melankoliska känslan i låten:

Sonisk dekonstruktion

Om en låt gradvis blir mer kaotisk eller kräver ett känslomässigt klimax kan det vara ganska effektivt att använda låtens slut för att skapa en kakofoni av virvlande och svindlande ljud. Slutet på FKA Twigs Home With You har till exempel en ganska känslomässig effekt och ger dig en känsla av att talaren fortfarande har oavslutade affärer angående deras obesvarade kärlek:

Viktig förändring

En skickligt placerad tonartsändring kan lätt fungera som den perfekta övergången mellan olika delar av en låt eller föra lyssnaren genom outrot i ett dynamiskt stycke. Detta är inget undantag med klassikern Ain't No Mountain High Enough av Marvin Gaye och Tammi Terrell:

Avsluta på en hög nivå

Du kommer att tappa andan efter att ha lyssnat på slutet av Vision of Love av Mariah Carey . Denna låt tar tekniken att avsluta på en hög ton till nya höjder med Mariahs otroliga sångriff som bär dig ut till slutet av detta spår:

Instrument Subtraktion

Ett sätt att kyla av energin i en låt är att avsluta den genom att successivt dra ner på instrumenten tills det inte finns något ljud kvar. Detta görs snyggt på klubbklassikern Calabria 2008 där spåret reduceras från full beat till bara bas och trummor, för att slutligen avslutas med ett enda sångsamplage:

Vilket ackord ska jag spela när låten slutar?

Förutom grundläggande tips för slutstrukturen bör du också överväga var slutet av din ackordprogression ligger under slutet av en låt, eftersom det i hög grad kan påverka det bestående intrycket på lyssnaren:

I-ackordet

Det mest harmoniska sättet att avsluta en låt skulle vara på grundtonen eller grundackordet i låten. Till exempel, om du var i nyckeln C-dur, kan du avsluta ditt spår i samma C-ackord. Detta skapar en trevlig atmosfär utan någon dissonans.

V-ackordet och IV-ackordet

Andra lämpliga ackord att överväga att avsluta din progression på är V-ackordet eller dominantackordet och IV-ackordet. I tonarten C-dur skulle detta vara G-dur-ackordet eller F-dur-ackordet. Dessa ackord är naturligt harmoniska med grundtonen i din valda tonart, vilket lämpar sig väl för ett tillfredsställande slut på en låt.

Andra ackordändelser

Säg att du inte nödvändigtvis vill ha ett typiskt slut, eller att du vill ha ett sångslut som är mer av ett frågetecken än en punkt eller ett utropstecken. Experimentera gärna med andra ackord, särskilt de relativa dur- eller mollackorden som baseras på din tonart.

Skapa slutet på en låt Vanliga frågor

Är du redo att skapa ett effektfullt slut på din musik? Här är några vanliga frågor och svar som hjälper dig fram till crescendot i dina låtar:

Vad kallas slutet på en låt?

Efter bryggan och den sista refrängen i en låt har du den sista delen av spåret, kallad outro. Sångavslutningar kan variera mycket beroende på genre, stil och det kreativa perspektivet bakom ett visst stycke.

Hur får man en låt att sluta?

Det finns inte ett rätt svar när det gäller låtskrivarpreferenser. I den här guiden delar vi med oss av över 10 olika outro-idéer som kan inspirera dig när du skriver din nästa låt.

Vilken ton avslutar du en låt på?

Vilken ton du avslutar en låt med beror på vilka känslor du vill framkalla. Om du letar efter ett harmoniskt slut, välj att spela noter som roten, 5: e eller 4: e skalgraden. Experimentera med andra toner för en mer icke-traditionell effekt.

Och där har du det! Förhoppningsvis ger den här guiden dig den inspiration som behövs för att förvandla ett kallt slut till en tillfredsställande avslutning på din nästa komposition. Njut av att experimentera med dessa olika tekniker för att hålla dina lyssnare på kanten av sina platser till den sista tonen i din låt.

Ge dina låtar liv med professionell mastering, på några sekunder!