Är du redo att rocka? Att lära sig att skriva en rocklåt är inte så utmanande som det kan verka. I den här guiden kommer vi att bryta ner exakt hur man skriver rocklåtar och förklara de viktigaste punkterna i genren så att du kan förstå rockmusikens hantverksprocess som helhet. Låt oss hoppa in i det.

Vad är rockmusik?

Så, vad exakt definierar rocklåtar? Rockmusik, som ibland kallas rock and roll, rock & roll eller rock 'n' roll, är en specifik undergrupp av popmusik som uppstod på 1950-talet. De flesta rockmusiker skulle hålla med om att alla rocklåtar delar starka beats, men utöver det är det utmanande att definiera genren, eftersom det finns så många olika subgenrer som uppstod ur rockmusiken.

Med detta sagt, om man skulle generalisera genren, använder rockmusik vanligtvis elektriska instrument som elpiano, elgitarr, elbas och trummor. Det finns en stark betoning på starka beats, och rockmusik lånar ofta från bluesmusikens form och stil. Du kan också höra inflytande från folk- och countrymusik inbyggd i tidig rock.

När vi tänker på rock'n'rollens födelse kan vi inte låta bli att nämna Chuck Berry. Medan föregångarna lade grunden för denna musiker var Berry den förste att kombinera countrygitarrlicks med ett hårt bluesbeat.

Rockmusik är också känd för sina råa texter, som vanligtvis tilltalar en yngre generation. Teman som kärlek, lust, uppror eller antiauktoritära teman och socialpolitik kommer alla fram i rockmusiken. När du skriver en låttext är det för att visa vad du går för eller för att släppa ut dina råa känslor utan att tveka. Den tenderar att ha ett tuffare sound än annan popmusik och prioriterar prestation, med episka instrumentalsolon.

Rockmusik är ganska snabb jämfört med andra musikgenrer. De flesta rockmusiker uppträder i mellan 110 och 140 slag per minut eller BPM. Du kan också stöta på vissa skalor som används i hela rockmusikmelodier. Några av dessa inkluderar men är inte begränsade till Blues Scale, Minor Pentatonic Scale, Major Pentatonic Scale, Major Blues Scale, Natural Minor Scale och Dorian Mode.

Subgenrer inom rockmusik

Det är svårt att definiera all rockmusik, men här är några av de vanligaste undergenrerna som du bör känna till:

• Indie Rock: Indierocken prioriterar enkelhet och föddes i en tid då vissa rockmusiker tyckte att rockmusiken blev alltför kommersialiserad. Indierockband har tydliga melodier och relativt enkel instrumentering.
• Alternativ rock: Genrerna inom alternativ rock varierar kraftigt eftersom termen uppstod som ett sätt att särskilja allt som lät "annorlunda" från klassisk rock som kunde ha ett mer pop-aktigt sound. Alternativ rock prioriterar experiment och provokativa texter.
• Progressiv rock: Progressiv rock, ibland kallad prog-rock, handlar om att utforska bortom den klassiska rockmusikens gränser. Detta leder till komplexa taktarter, långa utforskande låtar och obegränsat experimenterande.
• Punkrock: Punkrock kretsar kring uppror i ljud och texter. Du hittar gott om powerackord, intensiv sång och distorsion.
• Grunge-musik: Denna subgenre inom alternativ rock använder sig av kraftig distorsion, minimala trummor och typiskt mörka texter. Nirvanas Smells Like Teen Spirit är en av de viktigaste hitlåtarna i denna genre.
• Metallmusik: Metal- eller heavy metal-musik är ganska enkelt uppbyggd med låga bastoner, kraftfulla trummor, aggressiv sång och ett överflöd av förvrängda gitarrer.
• Shock Rock: Shock Rock är en specialiserad form av heavy metal eller traditionell rock and roll-musik som är känd för att ge mycket teatraliska föreställningar med en destruktiv atmosfär.
• Math Rock: Math Rock är en subgenre av progrock som lyfter fram okonventionell timing, harmonier och teoretisk prakt.
• Glam Rock: Glam Rock har ett sound som är typiskt för rock'n'roll, men betonar en särskild scennärvaro. Artisterna använder udda kostymer, smink och frisyrer för att uttrycka sig genom denna genre. Ta fram glittret!

Rockinstrument

Rock definieras lika lätt av sina instrument som av sin musikstil. Återigen, det finns undantag eftersom varje rocklåt är annorlunda, men du kommer förmodligen att bli väl bekant med dessa instrument när du skriver rocklåtar.

Elektrisk gitarr

Rocklåtar tenderar att välja en elektrisk gitarr snarare än en akustisk gitarr, vilket hjälper till att skilja genren från andra angränsande typer av musik som folk, blues eller countrymusik. Du kan inte lära dig att skriva en rocklåt utan hjälp av elektriska pedaler som diskuteras nedan, vilket är en annan viktig punkt för elgitarrens framgång.

Om elgitarristen inte är upptagen med att spela ett melodiskt solo kanske han eller hon spelar power chords. Dessa ackord är relativt lätta att manövrera upp och ner på gitarrhalsen och använder gitarristens tredje och fjärde fingrar tillsammans med en förankringsnot.

Basgitarr

Basgitarren hjälper till att hålla takten och ger struktur i en rocklåt, vilket ger solisterna den grund de behöver för att experimentera. Rockbasgitarrister väljer vanligtvis elbas.

Pedaler

Pedaler är inte ett instrument i sig, men de är en viktig ingrediens när det gäller att lära sig skriva en rocklåt. Några av de vanligaste typerna av pedaler som används i rocklåtar är kompressions-, distorsions-, reverb-, delay-, fuzz- och overdrivepedaler. Pedalerna kopplas vanligtvis till en elgitarr, men de kan också användas till sång och andra instrument.

Nycklar

En annan instrumentgrupp som du kan se i vissa rockgenrer är elektriska keyboards. Moderna rocklåtar kan ha en särskild keyboard, elektrisk orgel eller synthesizers.

Trummor

Medan processen med att skriva låtar i rock kan variera mycket beroende på den varierade subgenren för rocksång, kan du vara säker på att en bra rocksång har ett starkt beat. När du skriver en rocklåt kommer du oftast att se musik i en vanlig tid eller 4/4 tidssignatur med en tung betoning på slag 2 och 4.

Det finns vissa undantag med subgenrer som prog rock och math rock, men i allmänhet definieras rocklåtar av sin konsekventa rytm. Detta gör trummorna till en av de viktigaste delarna i en rocklåt.

Hur man skriver en rocklåt i 7 steg

Utan vidare, här är ett grundläggande ramverk för hur man skriver en rocklåt. Observera att det inte finns ett "rätt" sätt att skriva en rocklåt, men den här formeln kommer att leda dig genom processen att skapa din första rocklåt.

1. Bygg en stark grund

Ibland är det svåraste med att bygga en rocklåt att komma igång. Det finns flera sätt att göra detta på: Du kan börja med låttexten, hitta ackordföljden i din låt eller till och med välja att bygga på ett beat.

Fatta ett beslut om vad som är vettigt för dig. Den viktiga delen är att hålla fast vid din väg. Det är lätt att prata bort sig själv från att vara produktiv under de tidiga stadierna av en låt. Låt din första idé ströva fritt! Den behöver inte vara färdigutvecklad. Det kan helt enkelt vara att du spelar in en melodi eller en catchy hook-idé i din röstmemo-app.

Skriv ut dina idéer och experimentera med olika kombinationer av linjer och melodier. När du skriver en rocklåt, håll inte tillbaka! Släpp ut dina känslor i din soniska och lyriska brainstorm.

2. Inkorporera stenelement

När det gäller att lära sig att skriva en rocklåt kommer du att märka att det inte är så annorlunda än hur du skulle lära dig att skriva någon låt. När du skriver låtar kommer du att börja se att en rocklåt, countrylåt och poplåt inte är så annorlunda!

Med detta sagt, för att göra en rocklåt, vill du betona de musikaliska elementen som definierar genren som diskuterats ovan. Om du vill börja enkelt väljer du en 4/4 tidssignatur. Välj ett tempo som är högre än 110 bpm för att skapa en energisk atmosfär som genren är känd för. En låt behöver egentligen bara en sångare, gitarr, bas och trummor för att kännas komplett. För vissa rockgenrer, som alternativ rock, gäller att ju enklare desto bättre.

3. Välj en låtstruktur

Nu när du har några grundläggande idéer bakom din rocklåt är det dags att börja forma leran lite mer och ge låten lite struktur. Rocklåtar behöver inte vara begränsade till en stel formel, men att ha en grundläggande känsla för var olika element ligger kan vara till stor hjälp.

Den vanligaste strukturen i rocklåtar är förmodligen vers-refräng-vers-refräng-brygga. Bryggan kan också fungera som ett solostycke, vilket är ett av rocklåtarnas kännetecken. Du kan också välja andra vanliga strukturer som vers-kör-vers-kör, eller experimentera med dina egna idéer.

När du har valt din struktur, försök att passa in dina första brainstormingidéer inom den struktur du har valt. Flytta runt dina avsnitt och justera det du har skapat tills du känner att din andra vers flyter fritt in i din andra refräng och så vidare och så vidare.

4. Skriva rocktexter

Om du inte redan har börjat är det dags att bygga upp råa, vågade texter till den melodi du väljer. Textskrivande för rockmusik kretsar ofta kring en viss livsstil; kärlek, lust och uppror. Försök att bygga din låttext kring något av dessa koncept och skapa en bra hook som sammanfattar huvudbudskapet i din låt.

5. Registrera din instrumentering

När du har skrivit ett första utkast till din låt är det dags att spela in! Spela in dig själv eller ditt band i en digital ljudarbetsstation eller DAW. En av de bästa delarna med rockmusik är att inspelningskvaliteten inte är lika värdefull som den kan vara i en polerad poplåt. Till exempel föddes subgenren "garagerock" enbart på grund av ljudet från band som spelade in musik i sitt garage. Rock and roll handlar om att vara rå, äkta och att framhäva artefakter.

6. Lyssna tillbaka och revidera

När du har en inspelning av din låt är det dags att lyssna tillbaka och se vad du kan förbättra. Är ditt band bra tillsammans? Är texten för otydlig för att man ska förstå den? Försök att få så mycket feedback som möjligt från andra musiker så att du kan gå tillbaka och förbättra ditt arbete.

7. Spela ut

Att skriva en rocklåt är en sak, att lära sig att spela med ett band live är en annan. En av anledningarna till att rockmusik är så speciell är att den ofta förknippas med olika subkulturer som kommer med sina egna stilar, budskap och estetik. Rock and roll skulle inte vara vad den är idag utan sin starka betoning på scennärvaro.

Samla ihop bandet och spela live! Ibland kan ett framträdande hjälpa till att avslöja både svaga och starka punkter i din låt, vilket gör det lättare för dig att förbättra dig som låtskrivare. Om du inte har ett band kan du börja nätverka med andra musiker via open mics eller sociala medier eller helt enkelt spela med ett backing track. Den viktiga delen är att du avsätter tid för att bygga upp dina färdigheter, vilket är viktigt för praktiskt taget alla rockartister.

Förhoppningsvis kommer du att upptäcka att det inte är så utmanande att skriva en rocklåt som det kan verka. Med lite övning kommer du att kunna förbättra dina skrivfärdigheter på nolltid alls. Glad låtskrivning!