När du lär dig att spela lägen är ett av de första lägena du lär dig (troligen utan att ens veta att du just har lärt dig ett läge ) det joniska läget. Detta läge är det första läge som många lär sig, eftersom det representerar grunderna i västerländsk musik.
Naturligtvis kan lägen också verka väldigt komplicerade, vilket är anledningen till att många instrumentalister tenderar att hålla sig borta från dem så länge de bara kan. I den här guiden ska vi titta på vad det joniska läget är och hur du kan använda det i din musik!
Vad är ett läge?
Ett musikläge är en skala som är uppbyggd av durskalan. Varje läge börjar på en annan ton i durskalan, men använder samma grader i skalan, vilket ger varje läge dess unika ton.
Vad är Ionian Mode?
Som vi sa tidigare är joniskt läge det första läge som de flesta lär sig, eftersom det är det första läget i durskalan.
Är du redo för den stora aha-upplevelsen?
Det joniska läget och durskalan är exakt samma sak!
Många människor tänker på det joniska läget som att det har en ljus, glad eller triumferande karaktär av samma anledning som de tänker på durskalan. Det fina med att lära sig det joniska läget är att det är en grund på vilken du kan lära dig resten av lägena.
Ionian Mode Formula
Alla skalor och lägen är uppbyggda med hjälp av formler, vilket gör dem lättare att lära sig och skilja åt.
Så här ser formeln för det joniska läget ut:
1 2 3 4 5 6 7

Du kan också tänka på detta läge i termer av grader i durskalan. Dessa grader eller intervall är:
- 1 Rot (tonic)
- 2 Major sekund
- 3 Major tredje
- 4 Perfekt fjärde
- 5 Perfekt femtedel
- 6 Major sjätte
- 7 Dur septima
Om du tar den här enkla numeriska formeln och jämför den med durskalan, kommer du att se att de är exakt samma sak. Låt oss ta en titt på C-durskalan, till exempel.
Tonerna i C-durskalan är:
C D E F G A B
Tonerna i C Ionian mode är:
C D E F G A B
Detta innebär att G-dur är detsamma som G-joniskt, precis som B-dur är detsamma som B-joniskt.
För att verkligen få grepp om det joniska läget måste du naturligtvis först ha en djup förståelse för durskalan.
Vad är durskalan?
Durskalan är grunden för den västerländska musiken. Skalan består av sju toner som är ordnade i en serie med hela och halva steg.
De enda halvstegen i durskalan är mellan tredje och fjärde skalsteget samt mellan sjunde och åttonde skalsteget. Stegformeln börjar från roten i den valda durskalan:
W W H W W W W H
Ofta talar man också om durskalan som den diatoniska skalan.
Du kan titta på diagrammet över durskalor nedan för att se hur durskalan är uppbyggd i varje tonart.
Spela dessa på klaviaturen och du kommer att märka att de alla följer stegformeln ovan.

Hitta noterna i joniskt läge
Nu när du har en bättre förståelse för durskalan bör det vara en barnlek att hitta tonerna i det joniska läget, eftersom de följer samma formel.
Det är dock fortfarande viktigt att du förstår hur du ska hantera dessa noter ur en modal synvinkel.
När du letar efter tonerna i ett läge kan du använda en av tre tekniker.
Lyckligtvis är tonerna i det joniska läget det enklaste att hitta jämfört med något annat läge, eftersom de är desamma som tonerna i durskalan.
Teknik 1 - Använd lägesformeln
Om du har svårt att räkna ut ett läge kan du helt enkelt använda lägesformeln.
Lägesformeln för Ionian mode är:
1 2 3 4 5 6 7
Börja med att välja en grundton som du bygger ditt läge på. I det här exemplet börjar vi med tonen C.
Grundtonen (även känd som den första tonen) i C joniskt läge är C. Så när du använder lägesformeln för att hitta tonerna i C joniskt läge, vill du använda tonerna i durskalan.
Tonerna i durskalan är, som vi lärt oss ovan, följande:

Eftersom det joniska läget är det första läget i durskalan kommer tonerna i C jonisk att vara desamma som i C-durskalan:
C D E F G A B C
Teknik 2 - Hitta durskalan
Om du någonsin jammar med dina kompisar och någon säger åt dig att sola i joniskt läge, behöver du bara hitta durskalan.
Det är viktigt att förstå att det finns sju lägen i durskalan. Var och en av dessa lägen korrelerar med en not i durskalan.
Det joniska läget bygger på grundtonen, det doriska läget bygger på andra tonen, det frygiska läget bygger på tredje tonen osv.
Det betyder att om någon ropar "spela i C joniskt", behöver du bara spela C-durskalan. Om någon å andra sidan ropar "solo i G Ionian", kan du helt enkelt spela G-durskalan.
Nu förstår jag att ovanstående två tekniker kan verka lite repetitiva, men det beror bara på att det joniska läget är samma sak som durskalan, vilket gör det väldigt enkelt att bestämma och spela på ett ögonblick. Men när du börjar gå vidare till andra lägen kommer du att inse hur användbara dessa tekniker är.
Teknik 3 - Hitta ditt läge med hjälp av intervaller
Vi pratade lite om intervaller ovan i vårt samtal om stegformler, men vi vill gå lite djupare in på detta, eftersom det är ett användbart sätt för många att bygga lägen.
Intervall är helt enkelt avståndet i tonhöjd mellan två noter.
Avståndet mellan tonerna C och D är t.ex. ett helt steg (två halvtoner), medan avståndet mellan C och C# är ett halvt steg (en halvton).
Intervallformeln för C Ionian mode är till exempel:
W W H W W W W H

Detta gäller naturligtvis också för alla andra joniska lägen, inklusive G-joniskt, E-joniskt och så vidare.
Låt oss titta på de steg du skulle ta för att använda den här formeln:
- Börja med grundtonen eller tonikan i det läge du valt (låt oss använda E Ionian, till exempel)
- Börja från grundtonen E och gå upp ett helt steg (två halvtoner) till nästa ton, som i det här fallet är Fis.
- Därefter flyttar du upp ytterligare ett helt steg för att komma till den tredje tonen i läget, som i det här fallet är G#.
- Därefter flyttar du upp ett halvsteg för att komma till den fjärde tonen i läget, som är A.
- Fortsätt med W W H W W W H -formeln tills du når slutet av ditt läge.
Om du memorerar denna formel blir det mycket enkelt att hitta tonerna i alla sju lägena utan att någonsin behöva slå upp några skalor. Även om denna speciella teknik kan verka som mycket arbete i början, är det ett bra sätt för instrumentalister att memorera tonerna på sina instrument, oavsett om du spelar piano, gitarr etc.
Hur man använder det joniska läget
Ett av de bästa sätten att använda det joniska läget är genom att helt enkelt spela ovanpå ett durackord för att få en känsla för hur vissa toner låter.
Låt oss till exempel säga att du vill loopa ett C-dur-ackord.
Du kan sedan spela ovanpå det ackordet med tonerna i C Ionian.
Om du redan är van vid att spela durskalan kanske det inte känns som något speciellt att spela joniskt läge. Men om du ägnar tid åt att lyssna kritiskt på vad du spelar, kommer du att ha en bättre referens när du börjar gå över till andra lägen.
När du till exempel spelar frygiskt läge eller mixolydiskt läge kommer dina öron att vara så vana vid att höra joniskt läge att du omedelbart kommer att märka att något unikt händer.
Du kan också använda det joniska läget för att spela över låtar som använder durskalan.
Joniska kännetecken
När man spelar lägen är det viktigt att vara uppmärksam på egenskaperna eller smakerna hos ett visst läge för att se vad som skiljer det från de andra. Jag brukar ofta börja med att titta på tritonus- och halvstegsintervaller i det läge jag spelar för att få en bättre uppfattning om dess kvalitet.
Durskalans lägen har ett enda tritonusintervall (B till F) och två halvstegsintervall (E till F och B till C).
Nu är det ganska svårt att ge dig joniska egenskaper, med tanke på att jonisk är i stort sett grunden för västerländsk musikteori, och varje ton fungerar med lika stor betydelse som nästa, men jag ska göra mitt bästa.
En sak att notera om det joniska läget är att många anser att den perfekta fjärde är en ton som du vill "undvika" när du använder funktionell harmoni. Detta beror på att ett perfekt fjärdeintervall, när det paras med en stor tredjedel, skapar ett platt niondeintervall. Det kan ofta låta konstigt eller dissonant när det spelas ovanpå ett durackord.
Den andra tonen eller intervallet som du bör hålla utkik efter är den stora septimen, som är det sista halvsteget i joniskt. I C Ionian är septimen B, vilket är ett halvsteg från C.
Naturligtvis spelar folk dessa två toner i joniskt hela tiden. Om du till exempel lägger till en kvart i ett durackord får du ett sus4-ackord, som kan hjälpa dig att leda till tonikan med lite hängtid.
När det gäller septimen lägger musiker ofta till septimer i sina durackord för att ge dem lite mer smak.
Många kallar dessa noter för "undvikande" noter när de talar om musikteori, men jag skulle vilja hävda att det är dessa som är de viktigaste kännetecknen för det joniska läget, även om de ibland får saker att låta lite dissonanta.
Låtar som använder Ionian Mode
Du kommer att hitta många fler låtar som använder joniskt läge än andra lägen, eftersom joniskt läge är det första läget i durskalan. Folk tänker ofta bara på att spela i durskalan innan de tänker på att spela i "joniskt läge".
Några av de mest populära sångerna som använder durskalan är de som vi lär oss när vi är mycket små. Många barnvisor, som "Row, Row, Row Your Boat" och "Mary Had a Little Lamb", använder alla joniskt läge.
När vi går in i den mer moderna musikvärlden är ett av de bästa exemplen på det joniska läget från The Beatles "Let It Be".
Den här låten är i C Ionian och använder en av de mest populära ackordprogressionerna i popmusik: I V vi IV.
Det finns så många låtar som använder det joniska läget att det skulle vara omöjligt att lista dem alla. Jag garanterar att du kan gå till ditt låtbibliotek och blanda till en slumpmässig låt, och sannolikheten för att du landade på en låt som använder Ionian-läget skulle vara högre än något annat läge.
Vanliga frågor och svar
Är joniskt läge samma sak som dur?
Ja, det joniska läget är samma sak som durskalan, vilket ofta är anledningen till att det är ett av de första lägena man lär sig om i musikteori.
Hur många modi finns det i musik?
Det finns sju lägen i västerländsk musik, inklusive:
- Joniska
- Dorian
- Frygisk
- Lydian
- Mixolydiska
- Aeolian
- Locrian
Slutliga tankar - varför det joniska läget är så viktigt
Som du ser kan det joniska läget vara det viktigaste läget i västerländsk musikteori. Utan den skulle vi inte ha någon grund för all den musik vi gör idag.
Det joniska läget är avgörande av många skäl:
- Den gör det möjligt för oss att skapa melodier och harmonier med utgångspunkt från tonikan i en durtonart
- Det fungerar som grunden för alla andra lägesändringar
- Den använder den diatoniska skalan
- Den har bara oförändrade skalgrader.
Jag hoppas att jag har kunnat skingra alla mysterier kring detta läge. Chansen är stor att du redan har använt det lika länge som du har gjort musik. Men med din nyvunna kunskap kan du bättre kontextualisera den musik du gör och hör för att göra den mer meningsfull.