Tanken på att bearbeta en låt på mixbussen är förvirrande för många nybörjare.

Men med tanke på att de flesta DAWs, inklusive Pro Tools, Ableton, Logic etc., har möjlighet till mixbussbearbetning, måste det finnas något i det, eller hur?

Vi svarar på vår egen retoriska fråga genom att säga: "Ja, det ligger absolut något i det!"

Om du letar efter ett sätt att få mer ljudmässig kontroll över hela din mix har du kommit till rätt ställe.

Låt oss dyka in och ta en titt på hur du kan använda din mixbuss för att skapa bättre och mer sammanhängande mixar!

Vad är en mixbuss?

Huvudfunktionen för en DAW eller en ljudmixer är att kombinera flera signaler till ett enda sammanhängande spår. Alla dina signaler kommer att dirigeras till en specifik plats innan den slutliga kopian skickas till den utgång du väljer.

Vi kallar detta för mixbussen. Mixbussen är den plats där alla dina spår, inklusive sångspår, trumspår, effekter och allt annat i din mix, dirigeras och kombineras tillsammans.

Det enklaste sättet att tänka på en mixbuss är att likna den vid en skolbuss. Varje enskilt spår är en elev och mixbussen plockar upp dem och tar dem till en och samma plats.

Skillnaden mellan Mix Bus och Master Bus

Mixbussen har många olika namn, t.ex. stereobuss, tvåbuss och masterbuss. Om din mix bara har en buss är det förmodligen den här. De flesta DAW-program skapar som standard en mix- eller masterbuss (masterspår) som dirigerar alla kanaler i din DAW.

Om du inte arbetar i 5.1-surround är det troligen en stereobuss med en vänster- och en högerkanal. I princip är det här platsen där din mix delas upp i två kanaler för att skapa den slutliga studsen, renderingen eller stereoexporten. Masterbussen är också den sista platsen innan din musik når dina hörlurar eller stereomonitorer.

Med masterbussen kan du göra sista minuten-justeringar av din mix innan den skickas ut i det akustiska rummet. Du kan t.ex. välja att justera den övergripande nivån på mixen med master-fadern. Å andra sidan kan du använda mixverktyg som kompression och EQ för att limma ihop mixen eller ändra tonen. Vi går djupare in på dessa processer senare i artikeln.

Men med allt detta sagt finns det komplexa mixar där mixbussen och masterbussen är två olika saker. Du kan skapa mer än en mixbuss innan dina spår summeras till mastern. Du kan t.ex. ha en instrumentmixbuss eller en vokalmixbuss.

Vad är poängen med att skapa en mixbuss?

Poängen med en mixbuss är att styra hela spåret med mixningsverktyg som EQ, kompression och mättnad. Du kan nästan se bearbetningen i mixbussen som en slags pre-mastering.

Det är ett utmärkt sätt att polera ditt spår och lägga sista handen vid det innan du skickar ut det för mastring.

Med busskompression kan du limma ihop dina spår så att de låter mer sammanhängande. Du kan också använda EQ för att justera tonbalansen och eventuellt accentuera de höga frekvenserna för att få lite gnista. Det är också ett underbart verktyg för att lägga till automatisering!

Du kan t.ex. lägga på en dB på refrängerna så att de låter högre och mer energiska än verserna.

Bara för att du har möjlighet att ändra mixbussen betyder det naturligtvis inte att du behöver göra det. Vi rekommenderar aldrig att du försöker åtgärda specifika problem med din mixbuss. Om du märker ett problem med din mix, gå in i mixen för att åtgärda det istället.

Du kanske märker att dina sångspår låter lite hårda i de höga mellantonerna. I stället för att försöka åtgärda det genom att EQ:a den regionen på mixbussen, går du till den hårda sången och EQ:ar den där.

Så här skapar du en mixbuss (steg för steg)

Hur du ställer in en mixbuss beror på vilken DAW du använder, så det är bäst att du läser användarhandboken för din DAW om du har problem med att lista ut det. Men för att ge dig en uppfattning om hur du skapar en mixbuss använder vi Pro Tools som exempel.

#1 Skapa ett nytt spår

När du är i Pro Tools klickar du på "Nytt spår". När menyn New Track dyker upp väljer du Aux Input och Stereo i rullgardinsmenyn.

#2 Position, namn och solo

Placera din nya buss på rätt plats i sessionen och döp den till vad du vill. För att hålla det enkelt kallar vi vår "Mix Bus". Vi vill också Command + klicka på soloknappen för att se till att den är permanent soload. Det är inte alla DAW:er som kräver detta, men det är viktigt att komma ihåg för den här DAW:en.

#3 Välj en ingång och utgång

Välj två stereokanaler för ingången och två stereokanaler för utgången. Valet är upp till dig och hur du vill dirigera dina spår.

#4 Gruppspår och sändning

Gruppera de spår eller önskade kanaler som du vill skicka till den här bussen. Du kan t.ex. välja att gruppera dina musikkanaler och skicka dem till den här bussen utan sång. Eller så kanske du bara vill skicka dina trummor!

Lätt som en plätt! Du har just skapat en mixbuss!

Hur man använder en mixbuss på ett effektivt sätt

EQ

Ett av de vanligaste sätten för mixtekniker att påverka mixbussen är med EQ.

Även om de flesta EQ- och frekvensbalanseringar bör utföras under mixningen finns det inget som hindrar att du gör din mix lite mjukare och gör några slutliga justeringar på mixbussspåret.

EQ är utmärkt för att förstärka behagliga frekvenser eller tämja överdrivna frekvenser. Det viktiga att komma ihåg här är att du bara ska göra små justeringar med EQ på mixbussar. Vi rekommenderar att du aldrig höjer eller sänker mer än 3 dB och att du alltid använder mjuka EQ-inställningar för att göra subtila förändringar.

Om du behöver göra en kirurgisk förändring är det bäst att gå till det problematiska spåret istället.

Kompression

Med mixbusskomprimering är målet att "limma ihop" alla dina spår för att öka spänningen, förhindra peaking och bibehålla konsekventa nivåer. Det viktigaste att komma ihåg när du använder en mixbusskompressor är att du bör hålla inställningarna subtila.

Börja med ett förhållande på 2:1, vilket försiktigt komprimerar hela mixen och pressar ihop de enskilda spåren i mixen en aning.

Det är bäst att använda en långsam attacktid (någonstans runt 30 MS) och en snabb release-tid (under 50 MS). Dessa inställningar ger dig den bästa transparensen, vilket är avgörande. Du ska inte höra kompressionen ske, men du ska känna att spåret lyfter lite.

Det är också viktigt att inte använda mer än 2 dB kompression. Om du använder mer än så kan du rubba den dynamiska balansen i din mix.

Mättnad

När du håller på att mixa enskilda spår är det lätt att bli tokig i mättnad.

På mixbussspåret vill du dock vara subtil. Även om du lägger till en aning harmonisk mättnad kan du få det att låta lite mer spännande. Tanken här är att lägga till den lilla harmoniska distorsion som man får när man spelar in på fysisk analog utrustning, t.ex. transformatorer, bandmaskiner och rör.

För att hjälpa dig att använda dessa processer och några andra, låt oss dyka in och kolla in några coola mixbusstips som du kan använda!

Proffstips för att skapa fantastiska bussspår

Använd EQ-plugins av hög kvalitet

Eftersom alla spår kommer att passera genom din mixbuss är det viktigt att välja rätt EQ. Den bästa EQ:n för en mixbuss är en som är mjuk och subtil, så att du kan lägga till silkeslena höga toner och kraftfulla låga toner utan att det går överstyr.

Pultec-emuleringar är några av de bästa alternativen för mixbussspår, eftersom de är programberoende och har mycket musikaliska band.

Om du inte har en Pultec-emulering i din arsenal kan du hitta en annan bra emulering av en analog EQ. Var inte rädd för att lägga tid på att testa några olika EQ:s för att se vad som låter bäst. Det här är trots allt den sista touchen på din mix och du bör behandla den med omsorg.

Ge din mix lite lim

När det gäller att välja rätt busskompressor vill du ha något som är rent och snabbverkande. En favoritkompressor för mixbussen sedan länge är SSL Bus Compressor, som är en VCA-kompressor. Naturligtvis finns det vissa mixar som kräver en aning extra grus, och då kan andra alternativ, som Neve 33609 Stereo Compressor, vara till hjälp.

Om din kompressor har ett inbyggt side-chain-filter rekommenderar vi att du använder det. Det fina med dessa side-chain-filter är att de ignorerar låga frekvenser, som skulle kunna överbelasta kompressorn och sätta fast nålen och försöka ta med sig allt i mixen.

Om du t.ex. har ett hiphopspår med en tung 808:a kan du överväga att använda kompressorns side-chain-funktion så att den limmar resten av mixen och lämnar 808:an orörd. Det här är en bra funktion för att både äta kakan och ha den kvar.

PROFFSTIPS: Vi rekommenderar att du använder busskompression innan du börjar mixa, så att du får den kompression du behöver direkt. Det är ett utmärkt sätt att mixa snabbare, använda färre plug-ins på dina enskilda kanaler och bussar och förbättra din övergripande mix på ett effektivt sätt.

Ge din mix en analog känsla

Fram till 2000-talet spelades de flesta av de låtar som du lärde dig att älska in på band. Bandmättnad är en vacker sak, eftersom den absorberar transienter på ett mycket musikaliskt sätt. Det finns inget som går upp mot ett högkvalitativt plugin för tejpmättnad för att jämna ut en mix och ge den fyllighet, särskilt om mixen är lite för ren.

Att använda tejpmättnad är en bra idé om du mixar i lådan. Tänk bara på att om du lägger till för mycket tejpmättnad kan det leda till ganska stora problem om du inte är försiktig. Vi tycker i allmänhet att det är en bra idé att applicera på mixbussen innan du börjar mixa. På så sätt kan du förhindra att mättnaden byggs upp kumulativt genom att lägga till den på enskilda kanaler.

Även om mättnad kan göra stor skillnad på ett positivt sätt, kan för mycket av den börja sudda ut detaljer och ge dig en mix som inte är kraftfull eller tydlig.

Automatisera

Automation är ett av de viktigaste men ofta förbisedda verktygen för att skapa bra mixar. Precis som du automatiserar de olika kanalerna i dina mixar bör du också automatisera mixbussen.

Du kan automatisera dina bussar precis som du skulle göra för varje kanal. Kanske lägga till en dB volym under refrängen eller ta in deras stereobredd under verserna så att refrängerna låter större. Naturligtvis är tanken här att vara subtil, vilket för oss till vår nästa punkt.

Gör inte stora justeringar

När du arbetar med ditt mixbusspår är tanken att du ska göra subtila justeringar. När du gör justeringar på många spår samtidigt blir förändringarna mycket tydligare.

Att använda breda band med högst 3 dB ökning eller minskning eller komprimera med ett lätt 2:1-förhållande med högst 1-2 dB minskning av förstärkningen är ett bra sätt att få kontroll över mixen utan att göra ändringar som kan förstöra allt du har arbetat så hårt för att bygga upp.

Det här är samma tillvägagångssätt som masteringstekniker använder under masteringsprocessen.

Förstå skillnaden mellan Pre-Fader och Post-Fader

En av de viktigaste sakerna som folk blir förvirrade av när de ställer in olika bussar är pre-fader vs. post-fader. Vi ska göra vårt bästa för att förenkla det för dig så att du aldrig behöver tänka på det igen!

Bussar är vanligtvis post-fader (efter fadern), vilket innebär att ljudsignalen flödar genom fadern innan den går ut. Fadern styr den nivå som du hör. När du till exempel ställer in din fader på -2dB skickar du ut en ljudsignal på -2dB från din buss. Låt oss säga att du skickade alla trummor till en trumbuss som var post-fader. För att skruva upp eller ner alla trummor använder du fadern på den bussen.

Om du spelar solo på bussen blir trummorna solospelade. Om du muterar bussen muteras trummorna.

Å andra sidan har du pre-fader, vilket innebär att du skickar ut en ljudsignal till en buss innan den når fadern. När du ställer in en aux-buss eller en reverb-buss skickar du vanligtvis signalen till den reverb-bussen före fadern. Du kan ange hur mycket av signalen du vill skicka, men fadern för det spåret påverkar inte hur mycket signal som skickas till reverb- eller aux-bussen. Du kan till och med ställa in just det spåret helt ned och du kommer fortfarande att höra signalen som går till aux-sändningen.