Att ta sina första steg i musikbranschen kan vara skrämmande: definitivt mer än det brukade vara för två decennier sedan, när jag började göra musik! Möjligheterna att spela in, ge ut och marknadsföra sin musik var färre på den tiden, vilket gjorde vägen tydligare på något sätt.

Musikskapare kan dock idag ha full kontroll över produktionen och distributionen av sin musik, vilket är en fantastisk möjlighet att ta ansvar för sina konstnärliga strävanden.

Hur kommer en blivande musiker igång i en värld av kraftfulla DAW:s, oändliga plugins och arbetsflöden, mix- och masteringstekniker, marknadsföringsstrategier för musik och TikTok?

Nedan hittar du en lista över webbplatser som hjälper dig att definiera din karriärväg i musikbranschen. Uppdelat i separata avsnitt kommer jag att diskutera musikerresurser som erbjuder värdefullt innehåll inom sitt område, oavsett om det är utrustningsrecensioner, musikproduktionstips eller distributionsstrategier.

Utrustning och teknik

Producentskolans YouTube-kanal

Jag arbetade med Niek och Yanick när de först började producera provpaket, och jag är så glad att se att de blev stora på YouTube. De förtjänar det verkligen, för The Producer Schools YouTube-kanal visar dig hur elektronisk musik görs i detalj, med fokus på en EDM-subgenre åt gången och går igenom processen på ett praktiskt och intuitivt sätt.

Deras provpaket är också bra, förresten! Men jag rekommenderar starkt att du kollar in deras sociala mediekanaler för tips om hur du gör professionellt klingande elektronisk musik. Blivande musikproducenter hittar allt de behöver på den här YouTube-kanalen.

Distribution

Distrokid

Jag har använt Distrokid i flera år och har aldrig känt att jag behövt byta. Det finns digitala distributörer som inte kräver förskottsbetalning, andra som inte kräver årliga förnyelser av medlemskapet, men jag tycker ändå att Distrokid ger mig mest valuta för pengarna och en stressfri upplevelse när jag behöver släppa ny musik.

Det kommer med ett enkelt (om än gammalt utseende) gränssnitt, levererar nya låtar till plattformar extremt snabbt och har flera prenumerationsalternativ för att tillgodose allas behov. Genom att använda det behåller du 100% av dina intäkter, och från $ 22,99 / år kan du ladda upp så mycket musik som du vill över alla streamingplattformar. Vad mer kan du möjligen behöva?

Bandzoogle

Bandzoogle är en webbplatsbyggare för musiker som erbjuder allt du behöver för att se professionell ut och marknadsföra ditt konstnärskap. Från att skapa din EPK till att sälja varor och interagera med dina fans, Bandzoogle är en allt-i-ett-lösning för oberoende artister.

En Bandzoogle-webbplats kostar dig en bråkdel av att anställa en professionell webbutvecklare, och du kommer att ha en mängd verktyg till ditt förfogande från dag ett: digitala nedladdningar, medlemsabonnemang, verktyg för marknadsföring av musik, analys och mer.

Bandcamp

Personligen tycker jag att Bandcamp är det bästa som har hänt den oberoende artisten under de senaste 20 åren.

Det är en butik och ett musikcommunity som är utformat för att hjälpa dig att sälja din musik och nå nya publikgrupper över hela världen. Allt de gör är utformat för att hjälpa dig att marknadsföra din musik, från Bandcamp Fridays till kollegors rekommendationer, försäljning av varor eller evenemangsbiljetter och möjligheten att anpassa din butik på otaliga sätt.

I skrivande stund köper Bandcamps community i genomsnitt 80 000 skivor per dag, och sedan starten 2017 har fansen betalat 1,4 miljarder dollar för att stödja de artister de älskar. Av alla de verktyg som finns tillgängliga för den moderna konstnären är detta det viktigaste: en direkt och äkta koppling mellan dig och de människor som uppskattar din konst.

Musikaffärer och marknadsföring

Ari's syn på saken

Det finns många musikpedagoger där ute nuförtiden, men jag tror att Ari fortfarande är den bästa. Sedan 2012 har Ari ' s Take-webbplats varit en ovärderlig informationskälla för DIY-artister. Från att ha varit en blogg om musikbranschen har Ari Herstands projekt skalats upp till att bli en allt-i-ett-lösning för musiker som vill ta saken i egna händer, med detaljerade artiklar om musikproduktion och musikbranschen, podcasts, intervjuer, workshops och en onlineakademi för dem som vill lära sig den nya musikbranschens hemligheter.

Ari Herstands bok How To Make It in the New Music Business är något som liknar en bibel för den oberoende musikern, och den bör definitivt finnas i din bokhylla. När det gäller Academy tog jag en kurs för ett par år sedan om musiksynkronisering, vilket gav mig mycket värdefull information som jag fortfarande använder idag.

Vatten & Musik

Water & Music är den bästa resursen för professionella musiker som vill fatta datadrivna, strategiska beslut. Deras vetenskapliga, praktiska tillvägagångssätt kanske inte är allas kopp te, men det råder ingen tvekan om att det här är den webbplats du bör följa om du vill ligga steget före.

Water & Music ger en djupgående analys av nya branschtrender, teknisk utveckling och digitala marknadsföringsinsikter för musikproffs. Det täcker allt från Web3-applikationer till intäktsstrategier, vilket ger musiker massor av resurser för musikkarriärer för att stärka dem och hjälpa dem att forma sina karriärer.

DIY Musician av CD Baby

CD Baby's DIY Musician är en fantastisk plattform som innehåller bloggartiklar, podcasts och ett communityforum. Här diskuteras allt som artister behöver veta för att hantera alla aspekter av sin karriär. Musikskapare hittar inspirerande resurser här, liksom djupgående guider om musikskapande, förändringar i branschen och annan viktig information för att utveckla en karriär.

Skrivstilen är genuin och praktisk och ger läsarna en praktisk inställning till allt från bokningshantering till royalties för digitala prestationer. Kolla in den regelbundet eftersom den är en oändlig källa till information för oberoende musiker.

Marknadsföring

TikTok

År 2024 måste din musik finnas på TikTok, oavsett genre eller stil. Den sociala plattformen erbjuder en formel med omedelbart engagemang, en enorm användarbas och en rekommendationsmotor som ger varje video en chans att bli viral som du helt enkelt inte kan ignorera.

Riktlinjer för hur du gör ditt innehåll TikTok-vänligt ligger utanför ramen för den här artikeln, men jag rekommenderar att du gör din forskning, skapar din egen nisch och publicerar konsekvent innehåll regelbundet, samtidigt som du bygger relationer med likasinnade artister.

SoundCloud

Jag vet att du kanske anser att det här är en gammal musikers åsikt, men lyssna på mig: Soundcloud är fortfarande det bästa stället att testa sin nya musik på. Det är också där nya trender ofta startar: tänk på Lil Nas X:s hit "Old Town Road" eller Billie Eilish och Post Malone, som båda släppte sin musik på Soundcloud innan de gick någon annanstans.

Med cirka 140 miljoner användare erbjuder Soundcloud fortfarande en lyhörd publik och möjlighet att få kontakt med andra oberoende artister. Deras prenumerationsalternativ ger dig möjlighet att distribuera din inspelade musik direkt från plattformen, vilket är ett bra sätt att hålla saker strömlinjeformade. Slutligen låter det dig justera din kreativa process beroende på din publiks reaktioner och få värdefull feedback när du skapar din ljudsignatur.

Spotify för artister

När du släpper din musik på Spotify vill du ha full koll på hur det går för dina låtar. Det är då Spotify för artister kommer in i bilden. Plattformen erbjuder många verktyg för att marknadsföra din musik, från att dela kommande spår med Spotify-redaktörer till att skapa tält, sälja biljetter och merch och mycket mer.

Tillsammans med TikTok är Spotify förmodligen den enda plattformen som på egen hand kan få din karriär att skjuta i höjden, så min rekommendation är att bemästra Spotify for Artists för att säkerställa att du får ut det mesta av vad den erbjuder.

SkickaHub

SubmitHub hjälper dig att få kontakt med musikbloggare och spellistekuratorer genom att ge dig möjlighet att smidigt skicka din musik till dem. När du släpper ditt album kan du använda SubmitHub för att kontakta dina favoritmagasin eller influencers, och om du väljer en Premium-inlämning måste granskarna skicka skriftlig feedback på din låt eller lyssna på den i minst 90 sekunder, vilket säkerställer att din inlämning inte går obemärkt förbi.

Sammantaget, när det används rätt, är SubmitHub en bra plattform för att få publicitet och marknadsföra din musik, särskilt om du just har börjat. Se bara till att du riktar dig till rätt granskare och håller ett öga på statistiken för att se till att du gör saker rätt.

Slutliga tankar

Det finns dussintals andra värdefulla webbplatser (inklusive den här) och YouTube-kanaler där ute, och beroende på din genre och inställning till musikskapande är jag säker på att du hittar otaliga andra resurser online som hjälper dig att finslipa ditt hantverk.

Att hitta rätt kurs kan hjälpa dig att starta din musikkarriär på rätt fot och ge dig rätt färdigheter och nätverksmöjligheter för att bli en professionell musiker.

Lycka till!