Det är ingen tvekan om att "Rockstar" blev en omedelbar hit och Post Malone är välkänd för sin förmåga att nå topplistor. Vi kommer att bryta ner några viktiga element från den instrumentala produktionen och vad som gjorde den till en sådan resonanshit med musiklyssnare över hela världen. Med en BPM på 160 kommer du garanterat att röra dig i samma tempo, men tonarten påverkar också hur medryckande låten är.
1. Stämning med höga BPM:s
Även om själva instrumentet är på 160 BPM är de flesta av de melodiska elementen mycket lugna och omgivande. Det ger en kontrast som inte bara är behaglig för örat utan också smälter väl in ljudmässigt. "Rockstar" börjar med en mycket stämningsfull synth-pluck med en mild underliggande synthpad. När spåret rör sig framåt börjar du undra hur och när beatet kommer att släppa. När det väl kickar in väcker det omedelbart dina öron och fångar din uppmärksamhet. Det är därför kontrasten mellan lugn atmosfär och högre BPM kan vara en vinst för lyssnaren, vilket möjliggör ett överraskningselement.
2. Ibland är mindre mer
I många fall inom Rap & Hip-Hop idag kan man komma långt med enklare trummönster. Naturligtvis kommer du med många kartläggande låtar att märka signaturmönster i instrumentalerna som gör dem medryckande och ger dem det omspelningsbara värdet. "Taste" av Tyga är ett utmärkt exempel på detta. Utrymmet mellan kickarna gör att 808:an kan hålla en stadig takt med artistens sång. Stängda hi-hats, öppna hats och snares kompletterar varandra hela vägen igenom. Mönstret i hi-hats är en perfekt kontrast till när snaren slår. Med alla dessa element tillsammans ger det spåret ett medryckande sväng, vilket ger en bättre chans för omspelbarhet.
3. Det viktiga med 808 val
Att välja fel 808 för en låt kan förstöra hela spåret väldigt snabbt. Så det är viktigt att vara uppmärksam på ljudet från 808:an i jämförelse med varje melodi och trumlager. "Rockstar" gör det här perfekt, en mjukare 808 som slår tillräckligt hårt för att hålla dig intresserad utan att ta bort de andra låga frekvenserna i melodin. Sustain och release av 808:an är också väl utförda här. Du vill i allmänhet inte att dina 808: er kolliderar och krockar med de andra trumsetelementen. Du kan också hitta samma tillvägagångssätt med Post Malones låt " Psycho" feat. Ty Dolla $ign ".
4. Bygga upp förväntan
Instrumentalen gör ett utmärkt jobb med att låta dig vänta lite på att beatet ska komma igång. Post Malones sång introducerar det med ett lockande flöde. När man hör hans flöde har lyssnaren en viss uppfattning om hur beatet kan låta. Jag tror att det är där ett kritiskt ögonblick ligger; om du överträffar lyssnarens förväntningar, som "Rockstar" definitivt gör, är dina chanser till en hit så mycket bättre.
5. Sångmatch gjord i himlen
Även om vi har gått igenom det mesta av den instrumentala produktionen går det inte att bortse från Post Malone och 21 Savage. Det finns några anledningar till varför 21 Savage förmodligen var det bästa valet som en funktion för "Rockstar". Inte bara tog han med sig sin fanbas och demografiska till bordet, men hans grusiga men ändå lugna röst träffar också hårt med beatet. Det är en perfekt sonisk kontrast till Post Malones passiva, melankoliska flöde.
Dessa element går hand i hand med kontrasten mellan låtens melodier och det medryckande trummönstret. När man sammanställer allt detta är det ganska lätt att förstå hur "Rockstar" blev en sådan omspelningsbar hit.
Originalartikel skriven av Lucas Modrall
