En backbeat är ett rytmljud i musik som lägger tonvikten på den andra och fjärde takten i en takt. Även om den definitionen verkligen ger oss en grundläggande förståelse, finns backbeats i alla former och storlekar och kan höras i nästan alla genrer, från country till rock till disco till hiphop och vidare.

På många sätt är baktakten den centrala kraften i den mesta moderna musiken.

Att ge dig en förståelse för hur backbeats fungerar, var du kan hitta dem och varför de fungerar som en inkörsport till mer komplexa mönster är vad vi hoppas kunna leverera med den här artikeln.

Följ med oss när vi bryter ner och dissekerar världens mest igenkännliga beat - backbeat.

Vad är backbeats?

Backbeats spelas ofta i 4/4-takt med betoning på andra och fjärde slaget i måttet. Oftast spelas dessa beats med en virveltrumma, en clap eller något annat som kan simulera den tunga betoningen.

En backbeat skapar en puls som resten av bandet kan spela på. Dessa snabba och kraftfulla beats är anledningen till att vi naturligt känner ettan och trean när vi lyssnar på populärmusik.

Om du tittar på det här ur ett bands perspektiv är det trummisens uppgift att hålla en jämn takt (backbeat). Det innebär att trummisen måste lyssna noga på rytmen hos resten av bandet så att han eller hon kan spela "i fickan".

I populärmusik finns det inget som går upp mot en tight rytmsektion. Att ha trumsetet och baslinjen uppe kan skapa en stark grund för resten av arrangemanget.

Om du spelar trummor är det viktigt att du lägger tid på att utveckla en stark känsla för backbeat så att du kan spela i takt med bandet.

Att gå tillbaka i tiden

Trummisar lär sig ofta rytmer genom notation, vilket är hur vi kommer att bryta ner det här för dig.

När det gäller notation är backbeat ganska enkelt.

Så här ser en noterad backbeat ut:

Om du arbetar med MIDI kanske du känner igen en back beat som den nedan, skapad i Ableton:

Att lära sig att spela en backbeat är en helt annan sak. De bästa trummisarna i världen tillbringar många år med att finslipa sina backbeats, övar oändligt till en metronom och studerar nyanserna hos sina favoritspelare.

Vi överlåter åt folk på Lutz Academy att lära oss hur man spelar backbeats:

Om du vill studera grundläggande backbeats rekommenderar vi starkt att du tar dig tid att lyssna på funkmusik. Funk handlar ALLT om fickan, och många funktrummisar håller ner de rytmiska fundamenten genom att komma ner på tvåan och fyran.

Ett utmärkt exempel är "Superstition" av Steven Wonder:

Lyssna på hur han aldrig tappar de accentuerade backbeatsen under hela spåret, inte ens under fills. Mönstret är tight med lite sväng på hi-haten, vilket ger backbeatet ett funkigt groove.

Att gå utanför 4/4

Som vi vet finns det massor av musik utanför 4/4.

6/8 är en mycket populär taktart inom rock- och gospelmusik. Men var hamnar 6/8-bakslaget om vi använder den här taktarten?

Svaret är den fjärde räkningen. Det är troligen här du kommer att höra snaran.

Så här ser den här typen av bakslag ut i musiknotation:

Varför den landar på fyrtalet kräver en djupare förståelse för rytm och musikteori, men i huvudsak har en enda takt i musiken två typer av slag - starka slag och svaga slag.

Vi använder starka slag och svaga slag i klassisk musikteori för att visa upp trippel- och duppeltakt.

I trippeltakt hittar du grupperingar av tre toner (stark-svag-svag), medan du i dubbeltakt hittar grupperingar av två toner (stark-svag).

Ett klassiskt exempel på en duple meter är 4/4, som är organiserad i två grupper av duples. Detta resulterar i ett mönster som lyder starkt-svagt-starkt-svagt.

Å andra sidan, när vi är i 6/8, är vi vad som kallas en trippel eller duple sammansatt meter. Som sådan hör vi ett mönster som går starkt-svagt-svagt-starkt-svagt-svagt.

Varför känns backbeaten så naturlig?

Om du känner dig överväldigad av teorisnacket, oroa dig inte.

Faktum är att det inte bara är teori som vi har dragit ur luften. Omnämnandet av starka och svaga slag går långt tillbaka till den klassiska musikteorins tidiga dagar.

Förr i tiden kallade klassiska musiker det som vi nu kallar för backbeat för "weak beat", vilket är ganska märkligt med tanke på hur starkt vi ser på det.

Anledningen var att den bröt mot alla regler i den västerländska musikteorin, som den var känd, genom att lägga till en ovanlig nivå av stöd till rytmen i arrangemanget och kraftigt betona trummorna.

Sätt på lite klassisk musik, och du kommer inte att höra samma typ av rytm som du hör i modern musik. Det fanns inga skarpa trummor som slog ner på tvåan och fyran.

Detta berodde på att idén om en "backbeat" egentligen inte dök upp förrän jazzen och bluesen föddes i USA. Dessa genrer bröt mot alla så kallade "regler" i den klassiska musiken som kom före den.

Europeisk musik hade ofta starka slag på 1 och 3. Du kan höra dessa beats betonas i musik från Beethoven och Bach, särskilt i militära marschsånger.

Många musikhistoriker menar att den flitiga användningen av 2 och 4 var en parodi på militära marscher, som användes av afroamerikanska musiker som hörde konfederationens och unionens band spela marschmusik under inbördeskriget.

Vad vi nu vet om backbeat är att det har en groove. Det känns naturligt och får oss att vilja nicka med huvudet. Det känns omedelbart igenkännbart, men det kan manipuleras på många sätt för att få alla möjliga olika känslor.

Tänk på att backbeat fungerar som en röd tråd mellan olika genrer, till exempel rock, pop, jazz, EDM, hiphop och country. Alla dessa genrer använder sig av backbeat i en eller annan form.

Glider bort från baktakten

Backbeat är inte något stelt verktyg som trummisar inte kan frigöra sig från. Faktum är att dess grundläggande natur gör den till ett utmärkt verktyg för att experimentera med groove och känsla.

Trummisar och producenter hittar miljontals sätt att vara kreativa när de använder backbeat-rytmer, hoppar över vissa rytmer, lägger till spöknoter runt dem eller ändrar timingen.

Neo soul-fans känner till den obeskrivliga njutningen av en virveltrumma som är en aning sen i takten.

Ett av mina moderna favoritexempel på detta är från Hiatus Kaiyotes "Fingerprints".

Lyssna på hur trummisen lägger sig tillbaka med varje snare för att skapa sväng och drag.

De bästa exemplen på Backbeats

"The Fat Man" - Fats Domino

Som vi tidigare nämnt går backbeat tillbaka till bluesens och jazzens barndom i Nordamerika. Naturligtvis var det ingen som uttryckligen "uppfann" backbeat. Gå tillbaka till några av de tidigaste versionerna av afroamerikansk och västafrikansk musik, och du kan verkligen höra betoningen på dessa rytmer med hjälp av instrument som tamburin, shaker, claps och mer.

Men när den tidiga R&B:n kom började den upprepade och överdrivet uttryckta backbeaten dyka upp allt oftare. Du kan hitta exempel på detta ljud i tidig musik från Fats Domino, till exempel på spåret ovan.

"My Favourite Game" - The Cardigans

Ett bra exempel på en standard-backbeat i modern rock kan höras i låten "My Favourite Game" av The Cardigans. Du kan höra en hi-hat-groove som spelar raka åttondelsnoter. Under refrängen spelar hi-haten ensam, så att du kan höra hur detta lilla element förändrar hela låtens groove.

För att ge låten en mer dynamisk känsla kommer trummisen tillbaka med takten under refrängen, fast i halvtid. Det fina är att man fortfarande kan känna hur backbeat-rytmen spelas.

"Fixa upp och se bra ut" - Dizzee Rascal

Anledningen till att det här spåret är så intressant är att det inte finns någon hi-hat. Allt du hör är en bastrumma och en virveltrumma med några extra accenter från bastrumman.

Ljudet av attacken är mycket framträdande, även om det inte låter som ett rockspår. Istället får du en syntetisk känsla och stil som håller din uppmärksamhet och upprätthåller en stark närvaro samtidigt som resten av låten kan utvecklas runt den.

Slutliga tankar

Det är många nyanser som spelar in när man gör en bra backbeat.

Det handlar inte bara om vilka instrument som används eller vilken musikgenre det handlar om, utan också om hur beatet används i en låt.

Utan backbeat skulle populärmusiken inte vara som vi känner den idag. Backbeat fungerar som ett viktigt lager för många musikstycken och ger enkelhet till komplexitet.

Den fråga jag ofta funderar på är om backbeat är vår sista rest av rytmiska upptäckter i populärmusikens ljudlandskap. Den verkar så djupt inbäddad i vår kultur och vår musik att det är svårt att föreställa sig att den inte skulle fortsätta att vara normen.

Vissa populära musiker har redan brutit sig loss från den. Lyssna på soca-beatet på Ed Sheerans "Shape of You" eller den arabiska Saidi-rytmen på Frank Oceans "Chanel", så förstår du vad jag menar.

Jag funderar ofta på framtidens rytmer och om de någonsin kommer att röra sig bort från det insisterande backbeatet. Kommer det att skapa nya möjligheter för oss som producenter och låtskrivare, eller kommer vi att gå vilse i ett ambient tomrum utan en rytmisk stödjepunkt att vila på? Vad kommer vi att vilja nicka med huvudet till om 100 år?

Även om det inte finns något sätt att vara säker, är det tydligt att backbeat är här för att stanna under överskådlig framtid. Experimentera med det och hitta olika sätt att använda det i din musik!