Re-amping. Det är en vanlig fras som du hör i inspelningsstudior och bland grupper av ljudtekniker när de jämför tekniker.

Men vad är det egentligen och kanske ännu viktigare, hur använder man detta kreativa produktionsverktyg på ett effektivt sätt?

Läs vidare, så får du svar på allt på mindre än den tid det tar att spela hela "Stairway To Heaven"...

Vad är Re-amping?

I ett nötskal är re-amping processen att ta en tidigare inspelad torr gitarrsignal, mata den genom en förstärkare och/eller effektkedja och spela in slutresultatet på nytt.

Med hjälp av den här metoden kan du helt ändra tonen i en gitarrdel från när den ursprungligen spelades in. Du kan experimentera med olika förstärkare och ljud från effektpedaler samt finjustera inställningarna för parametrar som distorsion och reverb så att de passar produktionen bättre.

Och det bästa av allt? Eftersom gitarristen redan har lagt upp sitt framförande behöver han eller hon inte ens vara i rummet när du börjar pilla på reglagen.

Idén med att spela in ljud på nytt är inte ny. Redan på 1930-talet tog man ljud som redan hade spelats in, spelade upp dem i olika utrymmen och fångade upp slutresultatet.

Men re-amping blev en stor grej när elgitarrerna kom, och det är så här det vanligtvis används idag.

Re-amping används också i allt större utsträckning på andra instrument än gitarr. Sång, trummor, keyboards och till och med virtuella instrument kan alla bearbetas på ett kreativt sätt med re-amping-tekniken.

Varför återförstärka?

Gitarrister är ett kräset släkte. Sätt två eller flera av dem i ett rum och du kommer att höra dem ha långa diskussioner om hur man får exakt rätt ton för en viss låt.

Att använda re-amping-tekniken är som att ha en enorm "ångra"-knapp på gitarrljudet, vilket gör att du kan mixtra med förstärkar- och pedalinställningar för att få den perfekta tonen långt efter att framträdandet har spelats in.

Här är några vanliga anledningar till varför du kan behöva, eller vill, förstärka en gitarrist:

Bekvämlighet:

Tänk dig att du får en inspirationskälla kl. 03.37 på morgonen och bara måste lägga den där grymma gitarrlinjen. Oavsett hur bra du är kommer dina grannar inte att uppskatta att du låter förstärkarna tjuta mitt i natten.

Så du pluggar in hörlurarna och använder en förstärkarsimulator för att lägga ner spåret. Och voila! Du kan förstärka om gitarrspåret med din 18-fots Marshall-stack vid en mer social tidpunkt.

Budget:

Om du har ont om tid i ett hyrt utrymme ger re-amping dig alternativ efter att du har lämnat studion. På samma sätt, om du har höga ideal när det gäller din drömgitarrigg, är det mycket billigare att betala en re-ampingspecialist för att få den där drömtonen än att köpa eller hyra riggen.

Alternativ:

Om du bara spelar in signalen från en förstärkare med hjälp av en mikrofon är du fast med det ljudet för alltid. Tänk om det finns ett problem med mikrofontekniken som ljudteknikern använde? Eller så kanske du inte är helt säker på vilken ton du vill ha i låten.

Genom att ge dig själv möjlighet att återförstärka senare kan du åtgärda eventuella problem med ljudet eller experimentera efter eget tycke och smak.

Blandning av problem:

När du mixar ett spår kan det ibland vara svårt att få gitarrspåren att passa ihop med resten av mixen. Re-amping kan hjälpa till att lösa dessa problem där det inte räcker med att bara EQ:a spåren.

Remixing:

Om du tänker dig att din musik ska ha en lång hållbarhet innebär det att du kan behålla en torr signalversion av gitarrstämmorna, så att låten kan remixas med andra (eller modernare) effekter när du känner för det.

Kreativitet:

Som jag redan har nämnt blir det allt vanligare att bearbeta andra instrument med hjälp av förstärkare och gitarreffekter.

Dessutom innebär naturligtvis re-amping att du kan fokusera på att spela gitarr medan du spelar in och lägga tid på att vara kreativ med din ton senare.

Frisk luft:

Om all din musik är inspelad "in the box" ger re-amping dig på samma sätt möjlighet att tillföra en frisk fläkt och ett verklighetstroget ljud till din musik.

Vilken utrustning behöver du för att reampas?

Det finns några saker som du kanske behöver, eller kanske inte behöver, beroende på hur du slutar med att reampa dina spår. Dessa inkluderar:

• En DI-box
• Du behöver den här för att omvandla den högimpedanta torra gitarrsignalen till en lågimpedant, balanserad signal på mikronivå och spela in den direkt i din DAW.
• Ett ljudgränssnitt med flera utgångar
• Du behöver en särskild utgång (dvs. inte en av monitorutgångarna) för att dirigera den inspelade torra signalen till...
• En Reamp-box
• Detta tar den balanserade linjenivåsignalen från ditt audiointerface och konverterar den till en obalanserad instrumentnivåsignal som passar för alla gitarrprylar du vill använda.
• Ett ljudgränssnitt med en dedikerad Hi-Z-ingång och en återförstärkningsutgång
• Om du har en av dessa kan du hoppa över allt ovan och gå direkt till nästa avsnitt. Audient's Sono och IK Multimedia's Axe ljudgränssnitt har båda reamping-funktioner.

Hur man återförstärker

Beroende på din läggning eller dina medel finns det ett par olika sätt att gå tillväga för att förstärka din gitarr.

Gamla skolan

Du har ett hyfsat ljud från din gitarrförstärkare och är redo att spela in din axelmanöver.

Men du vill också ha möjlighet att experimentera med alternativa effektpedaler, eller kanske en annan förstärkare, senare i produktionsprocessen.

I det här scenariot vill du att DI-boxens utgång dirigeras till en ingång på ditt ljudgränssnitt. Detta kommer att spela in den torra signalen.

Anslut en XLR-kabel till DI-thru och micka upp din förstärkare så att du får ett ljud som ger dig alla de egenskaper du behöver för att skapa rätt framförande. Tänk sustain, feedback osv.

Spela in DI- och mikrofonsignalen på två separata spår.

När du är redo att börja reampa muterar du det våta spåret och dirigerar det torra spåret via en utgång på ditt ljudgränssnitt till din reampbox.

Anslut reampboxens utgång till gitarrförstärkarens ingång, tryck på play och justera inställningarna och mikrofonplaceringen på kabinen efter eget tycke.

När du är redo att spela in ljudet skickar du mikrofonen genom en ingångskanal på ditt ljudgränssnitt och spelar in på ett nytt spår i din DAW.

Observera att du måste skicka ut rätt nivå av torr signal från din DAW för att få rätt karaktär på förstärkaren. Om det omampade ljudet är för mycket kan du försöka blanda in lite av den torra signalen.

Ny skola

Om du är en "in the box"-person och föredrar att använda förstärkarsimuleringar och virtuella pedaler på dina gitarrdelar, går du i själva verket alltid igenom re-ampingprocessen eftersom plugins påverkar den inmatade torra signalen.

Men det finns mer du kan göra än att bara byta förstärkarmodeller eller effektpedaler. Genom att använda bussar och pre-fader sends kan du skapa komplexa och intressanta toner. Ett exempel:

Skapa stereobilder med två olika förstärkarmodeller. Det gör du genom att skicka den torra signalen till två bussar som är panorerade åt vänster och höger och ställa in olika förstärkarsimuleringar på varje buss.

Skapa blandade frekvensbaserade förstärkarlager. Ställ in en buss och en sändning för varje lager du vill skapa (t.ex. en basförstärkare för de låga tonerna, en gritty-förstärkare för mellantonerna och en clean-förstärkare för de höga tonerna). Justera nivåerna för varje buss efter eget tycke och smak.

Multi-band reamping. I den här tekniken har varje buss en multibandskompressor och en förstärkarsimulator inkopplad på kanalen. Genom att sola frekvensområdet och inte använda någon kompression kommer multibandskompressorn på varje buss att fungera som en crossover . Vissa program för förstärkarmodellering kan göra multibandsbehandlingen åt dig, vilket gör arbetet mycket enklare. Kolla in Helix Native från Line 6 eller Guitar Rig från Native Instruments.

Det finns mer!

Kom ihåg att oavsett vilken metod du använder för att reampa går det längre än bara till ditt gitarrljud. Med båda metoderna kan du spela in vilken källa som helst - trummor, syntar, sång - och vara kreativ med den ljudvärld de lever i.

Rolig fakta!

Termen "Re-amp" är faktiskt ett registrerat varumärke som tillhör Reamp Company. Termen och dess tillhörande patent går tillbaka till 1994 då den registrerades av ljudingenjören John Cuniberti. Sedan dess har termen blivit ett vanligt uttryck i den professionella ljudvärlden, och företaget erkänner detta. Men det är fortfarande deras, okej? Så låt det vara i fred.