Når det gælder hardwareinnovation, er der ikke noget, der har ændret spillet i løbet af det seneste årti som grooveboxe.

Se bare på nogle af de bedste hiphop- og elektroniske musikproducere i nyere tid, og vi garanterer, at du vil se en eller anden form for groovebox i deres setup. Personligt er jeg endnu ikke stødt på noget andet udstyr, der kan kombinere forskellige lyde og samples, så jeg kan tage små idéer og gøre dem til fuldgyldige kompositioner.

Med tilsyneladende uendelige muligheder på markedet i dag kan det selvfølgelig føles som en uoverskuelig proces at finde en groovebox af høj kvalitet til dine behov.

Heldigvis er du kommet til det rette sted! I dag vil vi dykke ned og udforske nogle af de bedste grooveboxe til musikproduktion i 2023 og hjælpe dig med at finde den, der passer bedst til dine behov.

Lad os dykke ned i det!

Hvad er en groovebox?

En groovebox er et stykke outboard-udstyr eller elektroniske musikinstrumenter, der kombinerer en lang række lydkilder i en enkelt enhed. De er hovedsageligt designet til at gøre produktionsoplevelsen mere taktil og giver musikproducenter en brugervenlig grænseflade til at skabe melodiske og rytmiske mønstre med hænderne i stedet for at klikke på MIDI-mønstre på deres computere.

I løbet af det seneste årti er de blevet en fast bestanddel af elektroniske musikproducere, DJ's og live-optrædende.

De fleste grooveboxe har også indbyggede effekter og samplingsfunktioner, som flytter grænserne for, hvad der er muligt med hardwareinstrumenter.

Det smukke ved grooveboxe er, at man ikke behøver ekstra software for at lave musik, hvis man ikke vil bruge det. Det skyldes, at de stort set har indbygget software.

Hvorfor er grooveboxe vigtige i musikproduktion?

Det virker næsten, som om grooveboxe er blevet en fast bestanddel fra den ene dag til den anden. Og hvis du undrer dig over, hvorfor du skulle overveje at tilføje en groovebox til dit hardware-setup, kan du overveje disse få fordele:

• Bekvemmelighed: Til at begynde med er grooveboxe helt selvstændige. Disse ultrakompakte enheder kombinerer en lang række lydkilder, så du kan tage dem med dig på farten og nemt lave musik, hvor du end er. Ud over strøm kræver de ikke noget ekstra udstyr eller software. Du skal blot tilslutte dem sammen med et par hovedtelefoner eller monitorer, og så er du klar!
• Alsidighed: Du kan gøre næsten hvad som helst med en groovebox, og med så mange forskellige indbyggede lyde og funktioner er de kreative muligheder næsten uendelige. Den hastighed, hvormed du kan hoppe fra det ene instrument til det næste, banke rytmiske mønstre og manipulere med melodier, er ret forbløffende. Jeg har endnu ikke fundet et mere innovativt instrument.
• Performance: Du vil ofte se DJ's og musikproducere tage deres grooveboxe med på scenen, da de er designet til liveoptræden. Der er ikke noget som en groovebox til at skabe ultrakomplekse kompositioner på farten. Selv om grooveboxe kan variere med hensyn til funktioner, omfatter de ofte parametermanipulation i realtid, hvilket giver en langt mere udtryksfuld og taktil performance-oplevelse.

Hvad du skal overveje, når du leder efter en groovebox

Der er flere ting, man skal overveje, når man leder efter den rigtige groovebox. Her er et par faktorer, der kan hjælpe dig med at indsnævre dine muligheder!

Lydkvalitet

Selv om det måske virker ret indlysende, er lydkvaliteten en af de vigtigste faktorer, man skal overveje, når man leder efter en groovebox.

Når alt kommer til alt, er dit ultimative mål at skabe musik, som folk kan lide.

Så du spørger måske,

Hvordan i alverden vurderer jeg kvaliteten af et stykke udstyr som dette?

Til at begynde med skal du overveje den overordnede klarhed i den pågældende groovebox.

Tilbyder grooveboxen kvalitetsprøver?

Hvordan lyder samplingerne, når de kommer ud af den og ind i dine hovedtelefoner eller højttalere?

Har den syntesefunktioner, der giver dig mulighed for at skabe lyde fra bunden?

Hvis du er en person, der kan lide at rode, kan dette være en vigtig overvejelse!

Endelig skal du være opmærksom på egenskaber som dynamisk område og støjniveau.

I takt med at vores musik bliver mere og mere syntetisk, leder flere og flere producere efter måder at gøre deres optræden mere dynamisk på. Din groovebox skal kunne genkende din opmærksomhed på detaljer, når du tapper løs i forskellige hastigheder. Lyden, der kommer ud, skal også være skarp og ren uden underliggende støj (eller i det mindste meget lidt støj, afhængigt af om du går efter en analog vibe eller ej).

Funktioner og muligheder

Ud over din groovebox' lydkvalitet skal du overveje dens muligheder.

Nogle groove box-producenter fokuserer udelukkende på samplemanipulation og sequencing, mens andre tilbyder avancerede synth-engines, som giver dig mulighed for at bearbejde dine samples med modulation og effekter.

Men efter min erfaring er der to overordnede karakteristika, som jeg anbefaler at kigge efter:

• Kapacitet til sekventering
• Mulighed for prøvetagning

Lad os starte med din groovebox' evne til at sekvensere .

Hvis du aldrig har brugt en step-sequencer før, kan det være svært at vide, hvad der adskiller en robust step-sequencer fra en simpel step-sequencer.

I sin mest basale form giver en step-sequencer dig mulighed for at programmere musikalske mønstre til et gitter. Det er sandsynligvis det niveau, du ville finde på en gammel trommemaskine fra 80'erne. I bund og grund kan du programmere trommemønstre og justere egenskaber som timing og hastighed på et mindre gitter (typisk et sted mellem 16 og 32 trin).

På den anden side tilbyder mere avancerede step-sequencere ting som flere sequencingbaner, der giver mulighed for lagdelt komposition, samt avancerede redigeringsværktøjer som automatisering, swing eller synkopering.

Den grad af fleksibilitet, du får med en af disse enheder, hænger typisk sammen med prisen, så forvent at betale mere for en højere grad af fleksibilitet.

Ud over sequencing-funktionerne skal du overveje, om din valgte groovebox har en god sampling-motor.

Mange moderne grooveboxe har lige så stor samplingsfleksibilitet som en DAW nu om dage, hvilket betyder, at du kan indlæse dine egne samples og bearbejde dem efter behag med tilsyneladende uendelige lydmanipulationsværktøjer.

Fra at skære trommegrooves op for at resample individuelle elementer til at tidsforlænge vokaler for at resample dem i et projekt med et andet tempo - mulighederne er uendelige.

Brugergrænseflade

De fleste producere køber grooveboxe for at fremskynde deres arbejdsgang, så hvis det føles, som om din groovebox hæmmer dine muligheder eller gør dig langsommere, er det måske ikke den rette groovebox for dig.

Grænsefladen skal føles sømløs og nem at navigere i. Som med alt andet udstyr vil der selvfølgelig være en indlæringskurve, men den bør ikke være så stejl, at det går ud over funktionaliteten.

Alle vigtige parametre skal være let tilgængelige, lige fra de mere taktile dele af brugerfladen, som f.eks. drejeknapper, knapper eller fadere, til de mere navigationsorienterede funktioner, som f.eks. menuer og indstillinger.

Det er her, det er praktisk at have en groovebox med et visuelt display af høj kvalitet. Jeg kan godt lide at kunne se de indstillinger, jeg justerer, i realtid, især når jeg optræder i situationer med svagt lys.

Endelig, hvis din groovebox ikke er funktionel til dine workflow-behov lige ud af boksen, er det næste, du kan spørge, om du kan foretage justeringer i indstillingerne, så den passer til dine behov.

Kan du omorganisere funktioner og kontroller, så de passer bedre til din arbejdsgang?

Kan du personliggøre eller lave menuer som favoritter, så du ikke behøver at springe gennem en million bøjler, hver gang du vil foretage ændringer?

Bærbarhed

Hvis du vil lave musik på farten eller tage din groovebox med på scenen, skal du tænke på bærbarhed.

Du kan overveje at kigge efter en groovebox, som du kan smide i rygsækken, når du er klar til at tage på tur. Så du skal ikke kun overveje dimensionerne på din groovebox, men også vægten.

Ud over det strukturelle layout skal du overveje, hvad du har brug for til at drive den.

Nogle grooveboxe kræver ikke andet end et par AA-batterier for at komme i gang, mens andre kræver en eller anden form for busstrøm, hvilket betyder, at du skal have dem tilsluttet en stationær eller bærbar computer.

Nogle kræver så meget strøm, at du er nødt til at være i nærheden af en stikkontakt, når du vil bruge dem.

Det er vigtige overvejelser at gøre sig, afhængigt af hvor man har tænkt sig at spille.

Pris

Hvor meget er du villig til at bruge på en groovebox?

En god groovebox vil koste dig et par hundrede dollars. På den anden side kan du ende med at betale langt over tusind dollars for en topmoderne enhed med alle de nyeste og bedste funktioner.

Selv om dit budget aldrig bør være den afgørende faktor for et stykke udstyr, der er en investering, er det afgørende at få noget, der giver dig mest mulig værdi for pengene.

Dit bedste bud er at overveje dine behov. Hvis du lige er begyndt, skal du vælge en budgetvenlig groovebox og blive fortrolig med at bruge den, før du går over til en med mere komplekse funktioner og muligheder.

Forskellige typer af grooveboxe

Bemærk, at der også findes forskellige typer rillekasser, som du kan overveje, og som hver især har unikke funktioner og designegenskaber:

Sampling af grooveboxe

Hvis du kan lide tanken om at gå den organiske vej med din musik, kan du overveje at anskaffe dig en sampler-groovebox. Det smukke ved disse grooveboxe er, at du kan optage og manipulere din egen lyd. Disse grooveboxe har indbyggede mikrofoner eller mulighed for at tilslutte en mikrofon eller et lydkabel via en XLR- eller kvarttommeindgang samt en række værktøjer til samplingsmanipulation, så du kan skære, skære i tern, skifte og strække din lyd.

Synthesizer-groovebokse

Synthesizer-grooveboxe er rettet mod producenter af elektronisk musik. Du finder ofte indbyggede trommemaskiner, synthesizere og effektmotorer samt avancerede step-sequencing-funktioner.

Modulære grooveboxe

Modulære grooveboxe er præcis, som de lyder - grooveboxe, der giver brugeren mulighed for at konfigurere dem, som han eller hun vil.

Det er nogle af de mest funktionelle og alsidige grooveboxe, da de giver dig mulighed for at sætte unikke moduler sammen alt efter dine behov. For eksempel vil du måske gerne have en groovebox med et par oscillatorer, nogle filtre i analog stil og en 16-trins sequencer. I bund og grund er det op til dig, hvor meget kontrol du får.

Med større tilpasning følger selvfølgelig typisk større kompleksitet, så disse er bedst forbeholdt dem, der allerede er fortrolige med grooveboxe.

Mobile grooveboxe

Hvis du er en musikproducer på farten, kan du overveje at købe en mobil groovebox. De er lettere og mere kompakte end den gennemsnitlige groovebox og har ofte et batteridrevet design, så du ikke behøver at finde en stikkontakt, hver gang du vil optræde.

Ligesom de fleste grooveboxe i fuld størrelse er der ofte indbyggede mikrofoner til optagelse af live-lyd og hovedtelefonudgange til monitorering. Nogle af de avancerede mobile grooveboxe har endda trådløs Bluetooth-forbindelse, så du kan importere lydfiler uden brug af ledninger, hvilket er ret fantastisk, hvis du laver musik på farten.

Med mindre størrelser kan funktionerne selvfølgelig være lidt begrænsede. For eksempel får du måske ikke så mange trin på din sequencer, pads på din trommemaskine eller klarhed på din LCD-skærm.

Men hvis bekvemmelighed og bærbarhed er to prioriteter for dig, kan du ikke gå galt i byen med en mobil groovebox!

De bedste grooveboxe til musikproduktion

1. Elektron Syntakt

Elektron Syntakt er nok en af de mest kraftfulde grooveboxe på markedet i dag og tilbyder nogle af de bedste sequencer- og lydmanipulationsfunktioner på markedet. Og hvis du prioriterer sampling, vil du blive begejstret over det store udvalg af indbyggede lyde og samples.

Og selvom disse funktioner er utroligt robuste, er de ret underordnede i forhold til synthmotoren, som giver dig to smukt klingende analoge oscillatorer og endeløse digitale syntesefunktioner. Alle de musikalske ideer, du drømmer om, kan moses og mishandles med en bred vifte af indbyggede effekter, herunder forvrængning, rumklang, forsinkelse, modulation og meget mere. Mulighederne for lydformning er nogle af de stærkeste, jeg endnu har fundet.

Med hensyn til sequencing-funktionerne ligger Elektron Syntakt på grænsen mellem kompleks og brugervenlig, hvilket betyder, at dens evne til at spytte komplekse sekvenser og mønstre ud er uovertruffen, men at vejen dertil aldrig føles skræmmende.

Derudover får du et par kreative værktøjer, som du ikke finder på andre grundlæggende step-sequencere, herunder betingede trigs og parameterlåsning.

Elektron Syntakt er ret fleksibel med hensyn til tilslutningsmuligheder. Du kan tilslutte en lang række enheder via USB, MIDI, CV/Gate, og enheden er helt busdrevet, så du kan bruge den på farten.

Den har måske en lille indlæringskurve for begyndere, men enhver erfaren producer vil opdage, at det er en af de mest fleksible grooveboxe på markedet i dag. De kreative muligheder er virkelig forbløffende.

Fordele

• Kraftfuld synth-motor, der leverer analog kredsløbsadfærd
• Masser af indbyggede effekter at rode med
• En af de mest avancerede sequencere på denne liste

Ulemper

• En lille indlæringskurve for nybegyndere

2. Akai Professional MPC One

Akai Professional MPC er en af de mest kraftfulde kompakte samplere og sequencere på markedet i dag. For dem, der kender MPC X, har denne enhed nøjagtig den samme multi-core processor, så du ved, hvilket kvalitetsniveau du kan forvente. Fra programmering af beats til sampling af lyd og fuld lydmanipulation ved hjælp af de mange indbyggede effekter - intet føles umuligt med denne Akai MPC.

Og med et så bærbart design kan du nemt smide den i rygsækken og tage den med på farten.

En af de fedeste funktioner i Akai Professional er muligheden for at bruge håndbevægelser til at hakke og redigere dine samples. Det kan du gøre ved hjælp af den lille, men tydelige syv-tommers touchscreen og de berøringsfølsomme encodere.

Det er også værd at nævne, at du kan udnytte dit kreative potentiale endnu mere ved at forbinde din enhed med Akais MPC Software 2.

Der er en grund til, at Akai MPC har været den foretrukne til musikproduktion i alle disse år. Akai synes at være uovertruffen med hensyn til kvalitet og holdbarhed, så hvis du er seriøs med din musikproduktion, er dette en af de bedste muligheder, der findes.

Fordele

• Utroligt bærbart stykke udstyr
• Lydmotor af høj kvalitet
• Leveres med et stort bibliotek af lyde, så du kan komme i gang.

Ulemper

• Skærmstørrelsen kan føles begrænsende og gøre det svært at navigere gennem menuer og indstillinger

3. Polyend Play

Polyend Play minder meget om Elektron Syntakt, når det gælder de overordnede muligheder. Du får masser af gode værktøjer til sequencing og lydmanipulation, en god samling af indbyggede lyde og samples og en super dynamisk brugerflade til at skabe lagdelte spor med et hurtigt workflow.

Brugerfladen er måske en af mine yndlingsting ved Polyend Play, og det skyldes nok, at den har en Ableton Push-vibe. Jeg følte mig straks godt tilpas med hensyn til navigation og følte aldrig, at jeg skulle hoppe gennem en masse menuer for at komme derhen, hvor jeg gerne ville.

Alle samples, der er lagt ind i Polyend, kan kastes gennem step-sequenceren fra trommer til synthesizere og videre. I lighed med Syntakt får du kraftfulde sekventeringsfunktioner, såsom mikrotiming og parameterlåsning, hvilket giver dig en utrolig mængde kontrol over lyden.

Endelig elsker jeg fornemmelsen af denne enhed. Knapperne og faderne føles robuste og glatte, og de hastighedsfølsomme pads er nogle af de mest dynamiske, jeg har leget med, hvilket giver en taktil oplevelse af høj kvalitet.

Fordele

• Interfacet er meget nemt at navigere i
• Leveres med mere end 3.000 prøver
• En af de mest avancerede stepsequencere på markedet

Ulemper

• Relativt begrænset indbygget lagerplads sammenlignet med andre grooveboxe

4. Roland MC-707 8-spors groovebox

Roland MC-707 8-Track Groovebox føles bestemt begrænset sammenlignet med de to andre ovenfor, men når det gælder bærbarhed, er det et godt valg. Du får otte MIDI-sequencing-spor og indbygget lydoptagelse, så du kan tage din musikproduktion med på farten.

Grooveboxen indeholder en lang række loops, lyde, samples og fraser, som du kan spille og manipulere med de 16 hastighedsfølsomme pads.

Det er værd at bemærke, at alt, hvad der kommer ind i Roland MC-707 8-Track Groovebox, gemmes på et SD-kort, hvilket betyder, at du ikke får den bedste lagerplads. Hvis du optager lyd i den høje kvalitet, som den giver mulighed for (32-bit/96-kHz), er det nemt at løbe tør for lagerplads ret hurtigt.

Men hvis du er på udkig efter solide sequencingfunktioner og kvalitetslyd i en lille, prisvenlig pakke, er det en af de bedste groovebox-enheder på markedet.

Fordele

• Overraskende avancerede sequencing-muligheder med kun otte spor
• Leveres med 3.000+ indbyggede lyde og samples
• Meget solid og robust fornemmelse, perfekt til musikproduceren på farten

Ulemper

• Lille skærm kan gøre det svært at navigere

5. Novation Circuit Tracks Groovebox

En af mine andre foretrukne budgetvenlige muligheder er Novation Circuit Tracks groovebox, som tilbyder en af de mest overkommelige og bærbare måder at opbygge hele spor på uden en DAW. Novation har længe været en fremragende producent af udstyr, og på nuværende tidspunkt har de et par selvstændige groovebox-muligheder at vælge imellem.

Circuit Tracks indeholder især to MIDI-spor, fire trommespor og to polyfoniske synthesizere.

En af mine yndlingsfunktioner er muligheden for at låse din synth-motor i en bestemt toneart, så du ikke ved et uheld kommer til at spille en masse pinligt forkerte toner på scenen. Det er fantastisk til at være kreativ uden nogensinde at skulle bekymre sig om at falde ud af tonearten.

Med Synth Micro-Nudge-indstillingen kan du flytte din musik ud af nettet eller skabe rumagtige droner ved hjælp af tie-forward-funktionen. De komplekse muligheder føles uendelige med denne farverige lille boks.

En ting at bemærke ved Groovebox er, at den bruger et genopladeligt litium-ion-batteri, så du kan tage den med dig på farten og spille, hvor du vil. På bagsiden finder du både USB- og MIDI-tilslutninger, så du kan synkronisere med dit andet udstyr og få solid kompatibilitet.

Du får ægte frihed med Novation Circuit Tracks Groovebox med masser af fantastiske redigeringsfunktioner og live performance-funktioner, der er perfekte til moderne musikproduktion og komponering i realtid.

Fordele

• En af de mest kompakte og lette enheder på markedet i dag
• Helt selvstændig groovebox med indbygget genopladeligt lithium-ion-batteri
• Overraskende alsidige sequencerfunktioner

Ulemper

• Begrænset internt lager med kun 60 sekunders tilgængelig prøvetid

6. Native Instruments Maschine

Native Instruments er en af pionererne inden for VST-udvikling, og med deres enorme bibliotek af softwarelyde og -effekter kommer en fysisk reinkarnation af en digital MPC.

En af de største faldgruber ved Native Instruments Maschine er, at man ikke kan bruge den som en selvstændig groovebox. Men som en moderne workstation til musikproduktion giver den dig mulighed for at drage fordel af næsten alle de funktioner, du kan forestille dig fra Native Instruments' verden.

Du finder et robust sæt funktioner, masser af førsteklasses instrumentudvidelser, innovative synkroniseringsfunktioner med både tredjeparts- og NI-produkter og et af de mest støttende udviklingsteams i branchen, der er perfekt til fejlfinding i sidste ende.

Den seneste udgave af Maschine, MK3, kommer med et indbygget lydkort, som gør opsætningsprocessen langt enklere end nogensinde før. Desuden elsker jeg muligheden for at bruge VST-biblioteker fra tredjeparter, da jeg aldrig føler mig begrænset til, hvad der er tilgængeligt i NI-sfæren.

Fordele

• MK3-versionen tilbyder nogle af de mest fleksible samplingfunktioner på markedet, så du kan sample direkte fra din hardware eller software.
• Leveres med et farvedisplay i høj opløsning, der giver fremragende synlighed
• Højkvalitets, hastighedsfølsomme pads med fremragende respons

Ulemper

• Tilbyder ikke standalone-funktionalitet

7. Roland AIRA Compact T-8

Mange kalder denne lille enhed for Rolands "Beat Machine". Ud over dens evner som standard groovebox er bassektionen modelleret efter den ikoniske TB-303, hvilket giver dig den grynede, acid-house tone, der øjeblikkeligt vil transportere dig tilbage til de tågede dage med 90'ernes raves.

Det unikke er, at Roland har valgt en hybrid tilgang til trommemaskine-delen af groove boxen, hvilket giver dig små ligheder med nogle af firmaets vintage trommemaskiner med en smule moderne smag.

Enhver trommemaskine-aficionado vil selvfølgelig kunne se, at lilletrommen og stortrommen er taget fra TR-909, at claps er taget fra TR-808, og at toms næsten lyder, som om TR-606 og 808 har fået et barn. Men med ekstra flams, sub-steps og velocity-muligheder er fleksibiliteten meget større end nogensinde før.

I lighed med den indbyggede trommemaskine kan du bruge X0x step-time-programmering til at skabe baslinjer eller bruge knapperne som et "keyboard".

Selv om den måske ikke har samme fleksibilitet som andre grooveboxe på denne liste, er T-8 meget sjov at bruge og har lige præcis nok funktionalitet til at klare sig på denne liste.

Jeg er vild med, at firmaet besluttede at tilføje muligheden for at randomisere bas- og rytmemønstre eller tilføje variabel sandsynlighed til hvert trin i trommemaskinens sequencer, da det flytter T-8 væk fra den standard analoge genudgivelse, vi har set på det seneste.

Hvad den mangler i form af et display og menusystem, opvejer den med kvaliteten af sin lydmotor og bærbarhed.

Fordele

• Med Rolands Analog Circuit Behavior-teknologi får du de søde analoge lyde fra klassiske Roland-trommemaskiner.
• Meget intuitiv grænseflade
• Lille og let, hvilket gør den nem at transportere og integrere i forskellige opsætninger

Ulemper

• Begrænsede sekventeringsmuligheder

8. Korg Electribe Sampler

Korg er endelig trådt ind i groovebox-verdenen med Electribe, og vi kunne ikke være mere tilfredse. Til at begynde med får du mulighed for at importere eller optage din egen lyd, så du kan opbygge spor på den måde, du finder passende.

Hvad jeg ikke forventede at finde, da jeg først åbnede den, var så meget integreret indhold. Electribe Sampler indeholder mere end 400 trommesamples, stabs, melodiske hits, loops, fraser og meget mere.

Selv med den relative fleksibilitet er det en ret nem proces at komme i gang med Electribe. Du kan starte med at sample dine egne lyde ved at importere dem fra eksterne kilder eller optage dine egne samples direkte til enheden via det indbyggede lydinterface. Der er masser af indbyggede effekter, herunder forvrængning, rumklang og forsinkelse, som du kan anvende på individuelle samples eller hele dit interne mix, hvilket i bund og grund giver dig en DAW på farten.

Der, hvor Korg måske kommer lidt til kort, er på lagringssiden. Nogle brugere vil måske ikke bryde sig om at skulle gemme nye samples på et SD-kort.

Men hvis du prioriterer fleksibilitet, når du er på farten, er det et fremragende stykke udstyr til alle former for elektronisk musikproduktion.

Fordele

• Masser af gode indbyggede lyde og effekter
• Har mulighed for at eksportere til Ableton
• Meget brugervenlig grænseflade

Ulemper

• Du skal gemme nye prøver på et SD-kort

Afsluttende tanker

Hvis du har lavet elektronisk musik i mere end et par år, har du sikkert bemærket den konstante udvikling, der er forbundet med udstyr. Og med den elektroniske musiks stadigt voksende natur følger behovet for alsidige produktionsværktøjer.

Fra Akai til Roland til Novation er der så mange gode producenter, der laver grooveboxe, at det bedste, du kan gøre, er at gå ned i din lokale musikforretning og teste dem for at se, hvilken der føles bedst for dig.

Jeg har fundet ud af, at det at tilføje en groove box til mit setup har været en absolut game-changer for min kreativitet og mit workflow, og jeg kan ikke anbefale at få fat i sådan en mere!