Blues-Akkordfolgen: Der ultimative Leitfaden

Blues-Akkordfolgen: Der ultimative Leitfaden Blues-Akkordfolgen: Der ultimative Leitfaden

Die Bluesmusik ist eines der langlebigsten Genres mit ihren charakteristischen melancholischen Untertönen und ihrem natürlich gefühlvollen, rauen Klang. Sie ist auch heute noch beliebt und wird gespielt, aber es kann schwierig sein, sie zu entschlüsseln, wenn man das Genre gerade erst kennenlernt.

Zum Glück haben wir den ultimativen Leitfaden für Blues-Akkordfolgen und Musik zusammengestellt, damit Sie den Blues bequem von Ihrem Heimstudio aus genießen können. Im Folgenden gehen wir auf die Geschichte der Blues-Musik ein und zeigen Beispiele für Blues-Akkordfolgen, um Ihnen den Einstieg zu erleichtern.

Die Geschichte des Blues

Die Geschichte des Blues ist keine schöne Geschichte. Dieses Genre wurde im amerikanischen Süden von Afroamerikanern entwickelt, die nach der Abschaffung der Sklaverei die Freiheit erlangten. Die traditionelle Bluesmusik bestand aus einer einzigen, über vier Takte wiederholten Zeile, aus der sich die Grundstruktur der heutigen Bluesmusik entwickelte.

Dieses Genre wurde von afroamerikanischen Spirituals, Arbeitsliedern und Gesängen inspiriert. Der Begriff "Blues" bezog sich auf den damaligen Ausdruck "Blue Devils", der Halluzinationen beschrieb, die durch die Abwesenheit von Alkohol hervorgerufen wurden. Die Bezeichnung "Blues" wurde angepasst, um die charakteristischen traurigen und melancholischen Untertöne des Genres zu erfassen.

Tragischerweise betrachteten viele den "Blues" als Teufelsmusik. Manche Eltern waren der Meinung, dass die rhythmische und ehrliche Art des Genres einen gefährlichen Einfluss auf Kinder haben könnte. Dies könnte jedoch nicht weiter von der Wahrheit entfernt sein. Wir haben dem Blues und der Bluesprogression sehr viel zu verdanken. Ohne die Blues-Skala und das Genre als Ganzes hätten wir vielleicht nie Genres wie Rock, Country und Americana erlebt.

Die Elemente eines Blues-Songs

Was hebt einen Blues-Song von anderer Musik ab? Hier sind die Schlüsselelemente eines jeden Bluesstücks:

Akkord Mehrdeutigkeit

Bluesmusik bewegt sich mühelos zwischen Dur- und Molltonarten. In diesem Genre werden Akkorde häufig so gestaltet, dass die definierende 3 der Tonart nicht verwendet wird. In der Tonart G wird ein G-Akkord beispielsweise als G und D stilisiert, statt als typischer Dur- oder Moll-Dreiklang. Diese Zweideutigkeit der Noten lässt dem Genre mehr Möglichkeiten, vor allem beim Wechsel zwischen verschiedenen Tonarten mit der Kraft von Dominantseptakkorden.

Gehende Basslinie

Ein grundlegender Bluestitel enthält in der Regel eine Walking-Bass-Linie, die auch in ähnlichen Genres wie Jazz zu finden ist. Die Gitarrenakkorde folgen dem Ton, den diese Basslinie vorgibt, und schaffen eine groovige Atmosphäre.

Rohe Lyrik und Gesang

Blues-Texte zeichnen sich durch Melancholie, Ehrlichkeit und Sehnsucht aus. Sie werden feststellen, dass Blues-Texte nicht vor der Wahrheit zurückschrecken und dass das Einfangen echter Gefühle wichtiger ist als die perfekte Gesangsaufnahme.

Ruf- und Antwortmuster

Da diese Musik tief in der afrikanischen Kultur verwurzelt ist, nimmt sie ein Call-and-Response-Muster an, das manchmal als AAB beschrieben wird und auf alten afrikanischen Spirituals basiert. Dieses Musikgenre soll ein Gespräch über schwierige Themen wie Diskriminierung, harte Zeiten und die Sehnsucht nach der Vergangenheit sein. Aus diesem Muster hat sich der Wechsel entwickelt, den wir in der Bluesmusik alle vier Takte hören.

Rhythmische Elemente

In der Bluesmusik wird die Synkope häufig verwendet, um der ansonsten vorhersehbaren Akkordstruktur mehr Groove und Stil zu verleihen. Man kann sogar das "Drosseln" von Gitarrensaiten hören, bei dem ein Bluesgitarrist die Gitarrensaiten zurückzieht, um einen einzigartigen Klang zu erzeugen:

5 Beispiele für Blues-Akkordprogressionen

Blues-Akkordfolgen drehen sich hauptsächlich um die Akkorde I, IV und V, da diese die unten beschriebenen grundlegenden 12 Takte definieren. Hier sind einige Blues-Akkordfolgen, die außerhalb dieser Regel liegen und die Sie in Ihrer eigenen Musik ausprobieren können:

Klassische 12-Takt-Blues-Progression

Die beliebteste Akkordfolge im Blues ist verständlicherweise die "Zwölftakt-Blues"-Progression. Diese Blues-Gitarrenprogression hat ihren Namen von der Verwendung von 3 Akkorden, die sich über 12 verschiedene Takte oder Takte der Musik abwechseln. Dies kann auch als AAB-Muster bezeichnet werden.

Um einen 12-Takt-Blues zu spielen, muss ein Gitarrist zunächst 4 Takte des I-Akkordes, 2 Takte des IV-Akkordes und 2 Takte des I-Akkordes spielen. Als nächstes wird der V-Akkord einen Takt lang gespielt, gefolgt vom IV-Akkord, der einen Takt lang gespielt wird, und schließlich zwei Takte lang der I-Akkord. Schauen Sie sich die Progression in Songs wie Bessie Smith's Mean Old Bedbug Blues an:

I ii

Ja, ein großartiger Jazz-Blues-Song kann mit nur zwei Akkorden gespielt werden! Das kann man in Blues-Songs wie Tennessee Whiskey von Chris Stapleton hören . Dieses Beispiel ist eine moderne Interpretation des klassischen Blues-Stils.

Power-Akkord-Progression: VI I II

Die Akkorde in dieser Progression wechseln häufig zwischen Dur- und Moll-Blues-Akkorden, wie es bei dynamischen Blues-Progressionen der Fall ist. In dieser Progression übt der Bluesgitarrist Powerchords.

I vi IV V

Diese Akkordfolge führt den 6. Akkord in den Mix ein und ist damit eher eine moderne Variante des Blues, aber einen Versuch ist es trotzdem wert! Du kannst auch den 6. Moll-Akkord gegen einen Powerchord austauschen, um eine mehrdeutige Klangqualität zu erzielen.

V IV I

Diese klassische Akkordfolge ist in vielen Genres zu hören, einschließlich Rock und Pop, aber wenn man eine Bluesskala darüber legt, hat man einen großen Blues-Hit! Sie werden auch feststellen, dass dies die Umkehrsequenz in der klassischen 12-Takt-Blues-Progression ist, die in Songs wie diesem Beispiel aus Robert Johnsons Me and the Devil Blues zu hören ist :

FAQs zur Blues-Akkordfolge

Sind Sie bereit, mit Bluesmusik zu beginnen? Schauen Sie sich diese häufig gestellten Fragen und Antworten zu Blues-Akkordfolgen an:

Welches sind die 3 Akkorde, die im Blues verwendet werden?

Die 3 Akkorde, die im Blues verwendet werden, sind I, IV und V oder die Tonika, Subdominante und Dominante. Diese Akkorde werden auf eine bestimmte Weise gespielt, wodurch das berühmte 12-taktige Blues-Akkordmuster entsteht.

Was sind die 12-taktigen Blues-Akkorde?

12-Bar-Blues-Akkorde beziehen sich auf drei Akkorde, die I-IV- und V-Akkorde, aus denen die 12-Bar-Blues-Progression besteht. Diese gängige Bluesform bildet die Grundlage der meisten Blues-Songs, obwohl in der Regel Variationen wie 7tel-Akkorde oder erweiterte Stilvariationen eingestreut sind.

Wie macht man eine Blues-Progression?

Um eine Blues-Akkordfolge zu erstellen, sollten Sie mit den Hauptakkorden I, IV und V beginnen. Diese Akkorde können dann verwendet werden, um die klassische zwölftaktige Bluesfolge zu erstellen, oder Sie können mehr Variationen beim Spielen des Blues schaffen, indem Sie Variationen zu jedem Takt und Akkordvoicing hinzufügen.

In welcher Tonart sind die meisten Bluessongs?

In Blues-Songs findet man am ehesten die Tonart E oder A. Diese Tonarten sind wahrscheinlich am beliebtesten, da Akkordwechsel mit dem Schwerpunkt 3 am einfachsten zu ändern sind. Der Blues ist dafür bekannt, dass er frei von Dur zu Moll wechselt. Da man also leicht zwischen den beiden Tonarten wechseln kann, sind E und A in diesem Genre ziemlich beliebt.

Bluesmusik ist aus gutem Grund sehr beliebt. Ich hoffe, dieser Artikel macht es Ihnen leichter, den Blues und Blues-Akkordfolgen von zu Hause aus zu spielen. Viel Spaß bei der Erkundung dieses beliebten Genres!

Erwecken Sie Ihre Songs mit professionellem Mastering in Sekundenschnelle zum Leben !